摄像讲稿（精选7篇）
今天我给大家讲婚庆摄像
一、摄像机的分类：
由于摄像机品种较多，生产厂家各异。因此分类方法也不一样。一般是根据摄像机的质量性能和各自的用途不同可分为：广播级、专业级和家用级三类。广播级摄像机的各项技术指标为最优，图像质量最好，适合各级电视台在演播室和现场节目制作的场合下使用，但其价格也最高、体积大、重量重。专业级摄像机价格适中、小巧轻便，与广播级在指标上不一定有明显的差距，主要是所采用的电子元器件质量等级不同，它的适应性和稳定性不如广播级。例：高温、低温、防潮湿、防水、防虫、防磁等方面，在恶劣的气候和环境下就无法正常的工作，它适合于新闻采集等机动灵活的摄像工作，也是我们婚庆摄像的主力机型。而家用级摄像机则属于经济、小巧、操作简单方便的摄录一体机，主要供家庭生活摄像和一般工业、交通、商业等单位监视用。
二、电视画面
当我们打开电视机，用放大镜头近距离仔细观察电视屏幕，你就会发现上面分布着一排排等距离的，以红、绿、兰三色为一组的光点或光栅，这些点被称为“像素”。电视画面正是由这些像素所显示和组成的。目前我国通行电视技术标准为：625行，每行800多个像素，每帧画面共约52万个像素。这些像素是构成电视画面的最小单位，单位面积上分解出的像素越多，那么显示的画面越清楚，越接近于真实。
在现实生活中，我们没有必要一味的去追求高像素，高清晰度，原因有二：一是大幅度提高像素不仅仅是技术上的问题，更重要的是经济成本的成倍提高；二
是我们人眼的视觉锐度。正常人的视觉锐度是在正常距离下小于0.1毫米的一个圆圈，我们都会把它看做一个实点。也就是说，小于0.1毫米的东西我们就看不清了。科学家在研制电视时就是以人眼的锐度确定了电视机的清晰度，也就是沿袭到今天的29英寸以下的230线和29英寸以上的400线，我们今天的有线电视实际上是机顶盒前数字的传播线路，机顶盒后的AV信号和4轴芯、S端子、信号。前者230线，后者约400线，这样的电视画面已经相当清晰了，据了解，大部分的用户使用的都是AV线，也就是说，它的清晰度是230线，相当于约23万-----25万像素。
我们现在所使用摄像机的像素指标都是80万像素，画面用约50万像素，其它用于防抖等功能上。
家用级摄像机与广播级摄像机在像素指标上都是80万像素，数量上是没有区别的。
彩色照片，电影画面与电视画面都属于平面造形艺术，因为它们依附于不同物质载体也就表现了它们的造形效果和视觉感受。电影画面是反光体，而电视画面是发光体，这两种画面的物质载体、呈现方式不同。因此各自表现出不同的特长和局限，屏幕显示特性使电视画面具有以下几个特点：
1、电视画面色彩夸张
电视画面是不同强度的电子束撞击屏幕上的发光体产生出不同亮度、不同色彩的亮点直接作用于人眼，所以在色彩表现上彩色亮度偏高，在特定光线条件下，现实中一些色彩并不是很明亮的物体通过屏幕显示而显得较为鲜亮，特别是色光三原色-------红、绿、兰更加明显。这就导致电视画面在表现色调层次丰富的景物时不能充分表现出细微的色彩变化，色调中间层次减少造成色彩表现上一定程度的失真。
正常人眼可以辨别出的同一色相的光度变化有600种之多。在电影银幕上将同一色相的 1 光度变化表现出100多个层次，而在电视屏幕上同一色相的光度变化仅有30多个层次。
屏幕显示的局限性使电视画面在还原景物色彩、层次上更加困难，特别是景物周围光线亮度过高或过低时，色彩失真现象更加严重。
2、电视画面无纯黑部分
电视屏幕在接通电源后有个基本亮度，主要是由电路本身的杂波信号影响所致，构成了无节目信号时的最低亮度。因此画面表现的是夜景效果时，画面上大面积亮度较低，甚至低于无信号时的基本亮度。由于杂波信号的影响，使画面中应暗的部分暗不下去，应表现为黑色的夜幕在画面中呈现的是黑灰色。
由于电视画面中屏幕显示无纯黑部分的局限，所以我们在表现暗色调和黑色调时就要调动明暗对比的方法，用明来衬暗。在表现夜景效果时，为了追求逼真的画面效果与其说要处理好暗的画面部分，不如说要处理好画面中亮的部分。
3、电视画面有强光漫射现象
电视画面上极明亮景物和极暗景物交界处，景物亮度间距悬殊的交界处，由于强光向弱光处漫射，使电视画面很难表现极明亮物体，特别是发光体的轮廓线。比如：在室内自然光条件下拍摄室内窗口处周围的景物，由于窗户外阳光照射亮度较大，窗内无光线直射亮度较低，形成较大的亮度差距，在窗框周围就会出现明显的光漫射现象，使窗框线条不清晰，在夜间拍摄路灯及其它发光体时这种现象更为明显。
4、电视信号与屏幕上光点亮度消失不同步
电视画面某一点亮度较高时，此点在荧光屏上受电子束冲击也强烈，当电子束突然消 失时，被撞击的光点亮度不会立即消失。在屏幕上迟滞一会儿才逐渐转暗消失。如果在一个极亮光点位置上紧跟着一个较暗的景物，就会出现从一个画面上留下残像的现象。在夜间拍摄发光体（如路灯、车灯、火堆等），如果摄像机拍摄时运动过快也会造成强光在画面中的位移产生拖尾（慧尾）现象。
综上所述：屏幕显示的种种局限性是目前电视技术发展还不十分完善的表现。如何针对电视技术特性扬长避短，充分发挥其造形艺术表现上的优势，避开技术表现的局限性，是每一个电视摄制人员应注意的问题，同时，也是电视编导应知、应懂，在编剧、策划时提前考虑到并处理好的问题。
电视画面，是一个立式横向的长方矩形，它属于一种平面造型艺术，它主要的特点就是要在长与宽的两度空间的平面上再现或表现三度空间，以致于四度空间现实生活。
电视屏幕的外形状是一个具有明显边缘的平面体。抽象的看就像一个倒放的长方体，一个立式横向的矩形框架，我们称之为框架结构。框架对于电视画面来说不仅是一种存在形式，在电视画面造型过程中还起着界定、平衡、间隔、创造比例等直接影响画面内容和观众心理的作用。
通过框架对被摄物做不同范围的截取，构成不同的视觉样式，形成电视画面的景别。景别反映了被摄主体在画面中呈现的范围。通过不同景别的调度，一方面可以在画面中突出某些细节，另一方面又能去掉不需要表现的景物，将有价值的形象保留在画内，并使留在框架内的景物具有某种表现意义。景别的变化对电视观众来说就是观众与被摄物体视距或视点的变化，它不仅直接左右着观众对被摄景物的观看范围，而且还具有明显的移情作用。
三、电视景别
说起景别，人们就会想到远景、全景、中景、近景、特写等专用名词，还可能知晓它们分别意味着画面中景物的范围和主体的大小。但是，对于电视工作者来说，这些表面化的理解是远远不够的。在实际拍摄中，摄像人员可以根据所表现的内容、目的和不同需要来确定被摄体的画面取舍与范围，排除一切多余的、次要的、繁冗的部分，而保留那些本质的、主要的、能够引起观众充分注意的画面内容。从某种意义上讲：景别的选择就是摄像者画面叙述方式和故事结构方式的选择，是摄像者创作思维活动的最直接的表现。不同的景别，往往表现着不同的视野、空间范围、视觉韵律与节奏。
一、远景
远景——表现广阔空间或开阔场面的画面
远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别，人在画面中所占的面积很小。远景视野深远宽阔，主要表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。
如果细分，远景画面还可分为大远景和远景两类。大远景适于表现辽阔、深远的背景和渺茫宏大的自然景观。像莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原等。大远景的画面特点是开阔、壮观、有气势和较强的抒情性，画面结构简单清晰。远景则一般表现一些开阔的场面和环境空间，如，战争的场面、群众集会、田园风光等。远景画面的特点是开朗、舒展、渲染气势，一些宏大形体的轮廓线能够在画面中表现清楚。一句话说的很精辟“远取其势，近取其神”。
远景画面注重对景物和事件的宏观表现，力求在一个画面内尽可能多的提供景物和事件的空间、规模、气势、场面等方面的整体视觉信息。提供广阔的视觉空间和表现景物的宏观形象，是远景画面的主要任务。
在电视片中常以远景镜头作为开篇或结尾画面，或作为过渡镜头。大远景和远景的画面构图一般不用前景，而注重通过深远的景物和开朗的视野将观众的视线引向远方，体现在“远眺”“眺望”的意境上。
拍摄远景时，要注意调动多种手段来表现空间深度和主体透视效果，所以远景尽量不要用顺光，要选择侧光或侧逆光，以形成画面层次，显示空气透视效果，并要注意画面远处的景物线条透视和景调明暗，避免画面的平板一块单调乏味。
另外，由于电视屏幕较小，远景的表现力在屏幕上有损失，这就要求摄像者处理远景画面时删繁就简，目的性要强。同时画面时间长度要足够充分，拍摄时摄像机的运动也不宜太快。
二、全景
全景——表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面
全景主要用来表现被摄对象的全貌或被摄人体的全身，同时保留一定范围的环境和活 动空间。全景画面与远景相比，有明显的内容中心和结构主体，重视特定范围内某一具体对象的视觉轮廓形状和视觉中心地位。
全景画面将被摄事物或场景的全貌收进画框，使观众对表现的事物、场景有一个完整地了解。观众对整体形象的感知和把握是直接的、无间隔的，其表现效果比剪辑合成的完整形象更真实、更客观。因此在纪实性节目中，由于全景画面具有无间隔地直接再现被摄体和场景全貌的特点，使其充当了介绍、纪录和表现的重要角色。
同时，全景画面能够完整地表现人物的形体动作，可以通过对人物形体动作的表现来反映人物内心情感和心理状态，可以通过特定环境和特定场景表现特定人物。人是电视艺术表现的中心，完整地表现人物的形体动作，即人物性格、情绪和心理活动的外化形式是全景画 3 面特点之一。大景别（远景）中，人物所占比例过小，小景别（近景）中难以反映人物的活动空间和全身动作，而全景将被摄人物全身收入画框，并留有一定的环境空间，框架线条平静笔直，人体运动活跃多变，二者形成很好的烘托和映衬关系。
全景将被摄主体人物及其所处的环境空间在一个画面中同时进行表现，可以通过典型环境和特定场景表现特定的人物。环境对人物是有说明、解释、烘托、陪衬的作用。全景画面还具有某种“定位”作用，即确定被摄人物和物体在实际空间中方位的作用。例如：在一组人物的近景之前或之后，加进一个所有人物均在画面中的全景镜头，将会使他们之间的空间关系具体方位一目了然。
一般说来，全景画面是集纳构图造型元素最多的景别，因些拍摄时应注意各元素之间的调配关系，以防喧宾夺主。全景往往是一个场面中的总角度，制约着该场面镜头切换中的光线、影调、人物运动及位置。拍摄全景时，不仅要注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映，还应着重于环境的渲染和烘托，表现出被摄物体的一般性质及其空间位置，表现出周围环境与被摄主体的相互关系。拍摄全景时，摄像人员应善于选择适当的前景来帮衬内容表达并加强纵深感。选择与主体不同色调的背景来衬托主体，突出主体；此外，该场景其它小景别画面的色调和景调应以全景画面为基础，并注意所有画面总体光效的一致和轴线关系的一致。
三、中景
中景——表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。
较之全景而言，中景画面中人物整体形象和环境空间降至次要位置，它更重视具体动作和情节。中景使观众看到人物膝部以上的形体动作和情绪交流，有利于交待人与人、人与物之间的关系。中景画面中人物的视线、人物的动作线、人和人及人与物之间的关系线等。都反映出较强的画面结构线和人物交流区域。
中景画面对于人的手臂活动可以实现一种较完美的表现。作为人物上半身动势最为活跃和明显的手臂活动，中景画面可以将其完整而突出地呈现出来。中景使被摄体外沿轮廓局部出画、分切，破坏了该物体完整形态和力的分布，而其内部结构线则相对清晰起来成为画面结构的主要线条。比如表现一棵参天大树，当画面以全景推向中景，树木的外形逐渐被“排挤”出画面，苍劲延秀的枝干则逐渐成为富有力度和变化的结构主线。可见，中景画面削弱了外沿轮廓线的表现因素,加强和突出了物体内部结构线的表现因素。
在有情节的场景中，中景画面常被作为叙事性的描写。因为中景即能给人物以形体动作和情感交流的活动空间，又不与周围气氛、环境脱节，可以揭示人物的情绪、身份、相互关系及动作目的。当中景表现人物间的交谈时，画面的结构中心不是人物间的空间位置，而是人物视线的相交点和情绪上的交流线，当表现人与物的关系时，画面以人与物的连接线为结构线。
在拍摄中景画面时，必须注意抓取具有本质特征的现象、表情和动作，使人物和镜头富于变化。特别是当所表现的人物上半身或人物之间情绪的交流、联系处于运动状态中时，这种情节中心点的不断转换，要求画面结构随其变化而变化，要始终将情节的中心点处理在画面的结构中心位置。这就对拍摄者提出了更高的要求：不仅要求对中景画面所表现的基本空间有一个准确地把握，而且还必须能够随时审视被摄人物的动作变化和情节中心点的变化，把握好这些无形的线条所组成的结构关系。
当中景画面的拍摄对象是物体时就需要摄像人员把握住物体内部最富表现力的结构线。如何用画面表现出一个最能反映物体总体特征的局部，一斑而知全貌，对摄像者来说就不仅是一个电视画面构图能力问题，更重要的是对生活对事物的观察和认识的能力问题。
四、近景
近景——表现成年人胸部以上部分，或物体富有意义的局部的画面，与中景相比近景画面表现的空间范围进一步缩小，画面内容更趋单一。环境和背景的作用进一步降低，吸引观众注意力的画面中占主导地位的人物形象或被摄主体。近景常被用来细致地表现人物面部神态和情绪，因此，近景是将人物或被摄主体推向观众眼前的一种景别。
人物处于近景画面时，眼睛成为主要的形象因素，因此电视剧拍摄中对主要演员的近景镜头一般给以眼神光处理。近景画面中被摄人物面部肌肉的颤动，目光的流转，眉毛的挑皱，都能给观众留下深刻的印象。人物内心波动所反映到脸上的微妙变化已无任何隐藏之外。不仅人眼成为心灵之窗，最传神的地方，而且观众与被摄人物间的心理距离也缩小了。人物的表情变化给观众的视觉刺激远大于大景别画面。所以我们说近景是表现人物面部神态和情绪刻划人物性格的主要景别。
近景画面拉近了被摄人物与观众的距离，容易产生一种交流感，用视觉交流带动观众与被摄人物的交流，并缩小与画中人的心理距离，这是电视画面吸引观众并将观众带进特定情节或现场的一种有效手段。如，世界各国大多数电视新闻节目或主题节目的播音员或主持人多是以近景样式出现在观众面前的。
近景画面由于其画面空间的近距离和画面可以充分地表现人物或物体富有义意的局部。观众在大景别中看不清楚的局部动作和细节能够在近景画面中得到视觉满足。
比如，看一个杂技演员倒立反身以双腿过头的动作夹起一叠瓷碗时，人们的注意力自然会移到脚尖处。用全景显然难以将富有意义的脚夹碗的动作表现出来，而近景画面则将画框接近动作区域，非常突出地表现了脚尖腾挪、周转和夹起瓷碗的完整过程。这种以景别的变化接近被摄体富有意义的局部，正是电视画面表现的特长。
在各类电视节目中近景使用较多，观众对近景画面的观察更为细致。这除了近景所具有的独特表现能力外，主要也是由于电视节目播放的屏幕较小的特性所决定。所以在拍摄近景时，要充分注意画面中形象的真实性、主动性和情节的客观性、科学性。
近景拍摄由于受景深限制，对焦距的要求准确，当被摄主体运动时更是如此。由于近景画面中地平线已基本消失，空间透视的差别很难看出来，观众有与画中人物同处一个空间之感，摄像人员应利用这一特点充分调动观众的参与感与现场感。
近景画面中主体周围环境的特征已不明显，背景的作用大大地降低，画面应力求简洁、色调统一，避免杂乱背景喧宾夺主，特别要注意避开背景中那些明亮夺目，易分散观众注意力的物体，让主体人物始终处于画面结构的主导位置。此外，近景画面人物表情暴露无遗，一丝一毫的“出戏”都将破坏观众的理解和接受，影响对人物形象的塑造。例如：有个别新娘表情呆滞、木然，在婚礼上对周围的氛围毫无反应，目光呆滞、神情茫然、零表情，我认为在这种情况下，就不如拉出中景或全景来表现舞台上人物间的活动。
在拍摄女司仪时也应注意到她们的年龄、相貌等问题。曾经有一位女司仪要求我不要把她拍的人头太大了，因为她必竟是50多岁的人了，我对她基本上用的中景，观众听声音、看形体都认为是30多岁的人。如果用近景，那就很容易识别出真正的年龄了。
五、特写
特写——表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面，特写画面的画框较近景进一步接近被摄体，常用来从细微之处揭示被摄对象的内部特征及本质内容。
特写画面内容单一，可起到放大形象、强化内容、突出细节等作用，会给观众带来一种预期和探索用意的意味。特写镜头通过描绘事物最有价值的细部，排除一切多余形象，从而强化了观众对所表现的形象的认识，并达到透视事物深层内涵，揭示事物本质的目的。比如：一只握着的拳头以充满画面的形势出现在电视屏幕上时，它已不是一只简单的手了，它象征 5 着一种力量，或寓意着某种权力，代表了某个方面反映出某种情绪等。在造型上，特写画面内的形象呈现出一种突破画框，向外扩张的趋势。仿佛将画面内情绪向外推出，从而创造了视觉的张力。
特写画面在表现人物面部时，提示出人物复杂多样的心灵世界，并通过其面部表情和眼神变化形成一种区别于戏剧舞台的电视场面调度。由于特写分割了被摄物与周围环境的空间联系常被用于做转场镜头。利用特写画面空间表现不确定，和空间方位不明确的特点，在场景转换时，将镜头画面由特写打开至新场景，观众不会觉得突然和跳跃。
在多机拍摄时，由特写景别切换为其它景别，一般也不会出现跃轴的现象。
特写画面在准确地表现被摄体的质感、形体、色彩等方面也很重要。与远景注重“量”的表现相比，特写更讲究物体“质”的表现。特写画面表现景物时，可把近距离才能看清的极微小的世界放大呈现出来，表现物体时，可将其全部细节展示于观众面前，让人不得不仔细去看。而表现好物体的质感，可以调动观众的触觉经验，加强画面的感染力。就拿人的皮肤来说：老人与小孩、男人与女人、体力劳动者与脑力劳动者等，他们之间的皮肤质感决不相同。不同质感的皮肤是对人物年龄、性别、职业的一种形象、外化的表现。因而有人称特写是表现皮肤的景别，更确切地说，特写是表现质地的景别。
总之，特写画面在电视节目中如同诗歌中的“诗眼”，音乐中的“主音符”，语言文字中的“惊叹号”，由于其空间关系的独立性，可以很自然地成为画面语言连接的纽带和重心，是节目编摄影者需着重注意，着力表现的一个景别。
在拍摄特写画面时，构图力求饱满，对形象的处理宁大勿小，空间范围宁小勿大，使特写成为剔除一切多余形象的“特别写照”。另外，还要严格控制好画面的曝光量，对过暗或过亮的物体不能依赖摄像机的自动光圈系统，而应用手动光圈将曝光量调到最合适的位置。因为画面曝光的过度或不足都会直接影响物体质感的细腻表现和画面色彩的饱和度，失去质感的特写是没有艺术力的。此外，当面对一些空间复杂的景物或场面时，也不宜孤立地使用特写镜头，应避免由于特写表现空间的不明确性，使观众对物体所处环境茫然不知，出现空间混乱感。
六、电视景别的作用
1、景别的变化带来的是视点的变化，它能通过摄像造型达到满足观众从不同视距、不同视角全面观看被摄体的心理要求。
观众在看电视时，与电视机屏幕的距离是相对稳定不变的，画面景别的变化使画面形象时而全貌，时而展示细部，时而„从视觉感知上使观众或远或近地观看一个物体成为可能。电视景别的变化适应和满足了人们的审美心理要求。
2、景别的变化是实现造型意图，形成节奏变化的因素之一。在电视画面的造型表现和画面镜头中，不同景别体现出不同的造形意图，不同景别之间的组接则形成了视觉节奏的变化。观众不仅在画面时空和视距的变化中感受到了摄像者的画面思维，而且也以景别跳度、视点跳度的大小、缓急中具体地感受到整个电视片或电视节目的节奏变化。比如：远景画面接大远景画面，再接全景画面，节奏舒缓；两级景别的镜头相组接，如全景接特写，节奏就跳跃、急切。
3、景别的变化使画面被摄主体的范围变化具有更加明确的指向性，从而形成画面内容表达、主题诉求和信息传递的不同侧重。
《湖南理工学院宣传片》观后感
整个宣传片开门见山，聚集了了最精彩的的镜头。
宣传片开头运用静中有动，以静见动的视觉效果，展现旭日东升，大雁飞过，麦穗飘动等，给人一种生机勃勃，展现出学校积极向上的精神。
接着以体积透视，用广镜头静距离拍摄岳阳楼，镜头焦距逐渐拉长，让观众确信屏幕上的图像画面就是现实空间的重新。在画面转变的过程中配客观，反应镜头语言，清楚的解说，给观众一种身在画中的感觉。
接着运用拉镜头改变画面结构，以致观众可以在一个镜头里了解主体在空间的位置，局部与整体的关系。最突出的运用便是在由岳阳楼渐渐引进学校的画面。
接着拍摄画面采用推镜头，视点逐渐靠近主体，反映出多种景别过渡变化过程，观众可以在了解到空间整体与局部的关系变化，由于画面范围由大到小，场景中次要部分被排斥于画框之外，从而起到突出主体人物和强调局部细节的作用，最明显的变色介绍学校历史渊源的部分。
拍摄画面中也大量运用了摇镜头，摇镜头的运用，表现了场景空间的变化，引导观众视觉的注意，反应离开位置的关系，使观众产生出乎意料，恍然大悟的情绪效果。如，宣传片的引入部分，画面的变化。
再值得一说的就是宣传片的色彩运用，宣传片中学生的衣服颜色，各种设备色彩，校园风景，冷暖色调交错出现，给观众一种视觉上的美感。原本蓝色的天空颜色改变成为土黄色，增添了色彩的情感，也衬托，从侧面变现出学校硕果累累的一面。
摄像心得
在这次摄像经历中，我深刻感觉到了专业知识的不足和拍摄艰难。如果想要有个好的作品就必须有个好的团队，重要的是合作精神，还得有好的演员、摄像师、后期制作人员，这是一个重要的团队作品。
当然要想拍好这些，编剧和导演也是重要的，导演必须让我们知道我们要拍什么，想要表达出什么思想，然后就能达到协调一致的目的了。在团队里，我们可以相互交流，提出好的建议，共同商讨，共同进步。
这次的拍摄，我学到了很多知识，也体会到了摄像技巧的重要性！我觉得最重要的是我们缺乏实践，实践是最重要的，我们需要不断地去实践，而且做好每一份工作，这样我们就会在实践中成长，拍出成功的作品展现给大家。
2、微单相机：微型、小巧、便携、还可以像单反相机一样更换镜头，并提供和单反相机一样的画质的相机。
3、镜头种类与特性：
标准镜头：标准镜头的焦距与底片的对角线的长度基本相等，拍摄景物的透视效果更符合人眼的透视标准和习惯，所以在摄影中应用广泛。焦距一般在40~58之间
广角镜头：又称短焦距镜头，特点是焦距短、视角大、宽、景深长，拍摄动态物体或需要景物前后有较大的清晰度，或者在较狭窄的环境中拍摄较大的场面中，可选用广角镜头。焦距<35mm 摄远镜头：焦距长、视角窄、相对口径小。与标准镜头相比，同样的拍摄距离使用摄远镜头可以获得较大的影像，其大小与焦距成正比，焦距越长，影像越大但是景物的透视关系会大大压缩，往往呈现出一片模糊的光斑虚像，构成一种特殊效果。焦距150~300之间
1、光圈：光圈值越大，光圈越小；相邻两个光圈前面一级光圈是后面一级光圈通光量的2倍。
2、景深：就是焦点前后能够看的清的区域。景深的大小受光圈大小，镜头焦距长短及拍摄距离远近有关。大光圈，小景深；镜头焦距越长，景深越小；拍摄距离越远，景深越大；
3、超焦距：当镜头调焦到无穷远时，从相机到最近清晰物之间的距离称为超焦距。
4、对焦模式：
自动对焦：傻瓜式操作
单次AF：适合拍摄精致的主体及抓拍。
人工智能AF：适合拍摄移动情况难以预知的事物。人工智能伺服AF：拍摄运动的物体。手动对焦：
5、数码相机的成像过程：主要分为4个步骤
（1）拍摄景物时，景物反射的光线通过数码相机的镜头透射到图像传感器（CCD）上
（2）CCD上的光电二极管受到光线的激发而释放出电荷，生成电信号
（3）CCD控制芯片利用感光元件中的信号控制线路对对发光二极管产生的电流进行控制，由电流传输电路输出，将一次成像产生的电信号收集起来，经过放大和滤波后的电信号被传送到ADC，由ADC将电信号（模拟信号）转化成数字信号。
（4）将数字信号传输到数字信号处理器（DSP）中进行色彩校正，白平衡处理，并将其编码为数码相机所支持的图像格式、分辨率，后存储为图像文件。
测光模式
平均测光：光线均匀，提供准确的曝光结果，否则会产生偏差。中央重点平均测光：以画面的中央部分作为测光依据，而对周边部分也进行适当考虑。70%~75%来自中央偏下部分，只有30%~32%来自边缘部分。点测光：对位于画面中央自动对焦点附近的极小区域进行测光，测光区域大致为画面面积的2%~10%。
多区域评价测光：将整个画面分成若干区域，分别对每个区域进行评估，并将测量结果转化为数值。对异常亮度进行截止处理，比较，分析，提供合适的测光数据。
10.4种曝光模式
光圈优先曝光模式：指摄影师手动设定光圈值和曝光补偿相机自动计算快门值的模式。应用广泛90% 快门优先曝光模式：
程序自动曝光模式：相机会在测光后为用户自动设定光圈和快门的曝光组合。手动曝光模式：拍摄者手动设定相机的光圈和快门值，适合有特殊想法和创意的摄影师使用。
11.全自动曝光模式：一种傻瓜式的曝光模式，几乎所有参数都由相机自动设定。
12.感光度就是表示对亮度敏感程度的数值。
13.曝光锁定：在我们半按快门得到正确的曝光数据后，用曝光锁定按钮固定这个曝光条件，然后重新构图，按自己的画面要求取景，最后按下快门。14.曝光补偿：对曝光值进行调整。白加黑减
15.包围曝光：首先对被摄景物主体进行测光，然后以这个测光数据为基础，通过相机上的包围曝光按钮或转盘来设定包围曝光的级别和参数。这个过程可以是连拍的形式，也可以是手动追张拍摄，其补偿数据可以由摄影者自己设定。16.白平衡：不管在任何光源下，都能够将白色还原成白色。准确的说，白平衡可以得到最佳的色彩还原。
17.色温：衡量光源光谱颜色的度值。相机设置的色温高于外界色温偏橙黄，相反则偏蓝。
常用的光源分为自然光和人工光。表现被摄物体的空间位置 利用光线的明暗关系。在光线照射下由于空气介质和尘埃对光线的折射和反射作用，使得近处的景物比较清晰，色调深一些，色彩饱和鲜明；远处的景物比较模糊，色调浅一些，色彩比较灰暗。
18.影调：是指画面上的明暗层次过渡和等级。
19.表现被摄物体的质感
根据不同质感的物体对光的吸收和反射，采用不同的用光方法来表现出它们的表面纹理、质地和色彩。对于表面结构及其粗糙的物体，往往采用具有一定亮度的、与物体表面呈一定角度的侧光、侧逆光照明，以突出其质感特征。对于表面结构光滑的物体，应当用倾斜的、从一定角度射向被摄物体的散射光，并且要从能见到其表面高光的位置拍摄，以在其表面形成高光点；透明的物体一般可采用逆光，侧逆光照明让观赏者在画面上看到光线穿过透明体的效果；镜面物体则可采用极柔和的散射光照明。
20.光位指的是光线的方向，即光源所处的位置。
21.顺光：又称正面光，其照明方向与相机的拍摄方向相同。光照均匀能隐没被摄物体表面的凹凸不平，影像明朗很难表现明暗层次，画面平淡。22.斜测光：可以形成明显的立体感，且影调丰富，色调明快。
23.光比：被摄物体的受光面和阴影面之间的亮度比，是摄影用光的重要参数。光比大，反射在照片上的影调硬，层次少，立体感强，反差大；对应的~~嗯哼 24.摄影构图的要求：简洁、完整、生动、稳定 25.透视：景物与景物之间形成的空间深度感。
26.实现视点透视的方法：调整拍摄距离。距离越短，透视效果越强；调整镜头焦距。焦距越短，越能有效的夸张透视效果；调整拍摄高度。低视角仰拍，前景高大，后景相对缩小。调整拍摄方向。相对于正面拍摄来讲，斜侧拍摄线条汇聚，近大远小的效果透视感更强。
27.影调透视：主要表现为影调的深与浅，清晰与模糊。
28.实现影调透视的方法：选择不同方向的光线；选择不同的天气；控制景深。29.景别：摄影画面包含场景容量大小，包括从远景到特写的变化。变化因素有镜头的焦距和拍摄距离。
30.远景构图：展现自然界的辽阔景物，被摄物体广阔而深远。要点在于“取势” 31.全景构图：表现被摄对象的全貌及所处环境的特征。全景的取景范围比远景小，主体在画面中完整而突出，并通过并通过具体环境气氛来烘托主体对象。32.中景构图：介于远景和近景之间，表现被摄物体或人物的主要部位。强调人与人，人与物，物与物之间的关系。中景以情节取胜，情节是中景画面表达的主要内容。
33.近景构图：表现被摄对象主要部位的重要特征，主要对人物的形态，特征和表情等细微之处做细微而深刻的刻画。近取其神，近取其质。
34.特写构图：主要是使被摄物体或人物的某一局部充满画面，形神刻画上更加细致。特点是不完整的完整。
35.主体与陪体：主体在画面中表现主题思想，使观赏者正确理解画面内容。陪体在画面中作用是陪衬，渲染和突出主体，深化主题思想，装饰和美化画面的作用。
36.突出主体的方法：以位置上的优势突出主体；将主体安排在画面的显著位置；利用线条做引导；通过对比突出主体；使用小景深；
37.陪体在画面中可能是前景也可能是背景，要把握好分寸，不能喧宾夺主。53.安排前景对象的时候遵循的原则
（1）前景的形状，线条颜色尽可能优美；
（2）要与主体有一定的联系，从而有机地烘托主体、深化主题；（3）前景的表现形式要简单明了，不能混乱影响画面；
（4）运动的物体不能做为前景，以免分散观者对主体的注意； 54.安排背景的原则
（1）抓住能够明显地交代主体的时间、地点和时代气氛特征，以加深观者对主体的理解
（2）力求简洁，使画面更加精炼；
（3）通过与主体形成影调、色调、虚实的对比，加强视觉上的力度，把主体从背景中分离出来；
42.摄影构图常见的构图方式：横向式构图，竖向式构图、斜向式构图、三角形构图、S形构图、圆形构图、对称式构图。
43.节奏和韵律简称为节律。是画面线条、形状、影调、色彩的有序重复和交替。重复产生节奏，变化产生韵律。
44.补色：两种色光相加产生白光，则这两种颜色互称补色。品红，青色，黄色减色法中的三原色（红蓝，绿蓝，红绿）55.色彩的象征与联想
38.摄影构图：摄影时画面的结构和布局。是摄影者运用各种造型手段，在画面上生动鲜明的表现出被摄物体的形状，色彩，质感，立体感，动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律，让观赏者取得满意的视觉效果，向观赏者传达摄影者情感的全过程。
45.风光摄影应该根据题材的不同，选择适宜的拍摄方法，但同时所有题材又有共同的基本拍摄技术和技巧。
46.正确的曝光与测光是在技术上保证一张照片成功的主要因素。曝光正常，拍摄的照片色彩自然，明暗影调丰富，画面精致细腻；曝光过度会使景物过亮，色彩减弱，失去细节；曝光不足会使照片变暗，同样无法真实反映景物的层次和细节。
48、物体的亮度会随着时间，天气和场景的变化而改变，只有根据现场光线条件调整光圈的大小和快门速度，进行正确曝光。
49、风光摄影是等待的艺术！同一地点的风光景物，随着季节的变化而呈现各种不同的姿态。
50、通过顺光拍摄风景能够较好的表现景物本身的色彩，尤其是在拍摄本身颜色很鲜艳的景物时，其色彩，色调会更加光艳照人。
47.由于顺光条件下景物是受光均匀，所以会使景物缺少深度和空间感，解决方法：
（1）对暗调的主体配以明亮的背景，或者对明亮的主体配以较暗的背景，通过增加明暗对比来营造画面的深度感。
（2）使用较大的光圈，以小景深突出主体，虚化背景，营造画面的深度感。56.在斜测光条件下，景物轮廓鲜明，纹理清晰，色彩鲜艳，立体感和空间感较强。
57.逆光拍摄下的景物边缘部分都被照亮，能够形成清晰的轮廓光效果，可以很好的表现出景物的立体感，同时能表现出较强的空气透视效果。在运用逆光进行拍摄时，最好在镜头前面加上遮光罩，以免阳光进入镜头。
58.散射光是没有明显照射方向的光线条件，景物亮度与暗部对比较柔和，反差较小。散射光拍出的景物缺乏立体感，不利于对景物的造型，但是却非常有利于拍摄柔和而又抒情的风光照片。
59.运用好透视原理，可以营造出画面的深度和空间感。我们可以通过影像大小的对比，来有力的营造透视效果。使用广角镜头，还可以强化这种对比效果。60.近清晰，远模糊的现象称为空气透视。
61.仰拍高大，平拍使观众对画面产生身临其境的视觉感受，俯拍有助于表现景物的环境和气势。
62.体育摄影中确定快门速度的4个依据：被拍摄物体的运动速度；拍摄距离；动体运动的方向；镜头焦距的长短。63.追随法：镜头跟随拍摄动体拍摄
《摄影摄像技术》教学大纲
一、课程性质与任务
（一）课程性质： 《摄影摄像技术》是广告专业必修课，是培养学生摄影和独立制作电视节目能力的一门实践性极强的课程。
（二）课程任务：
通过摄影与摄像课程学习，使学生系统而牢固地掌握摄影与摄像的基本操作知识，熟练掌握专业照相机，专业摄像机的拍摄技巧等。通过本课程的学习，重点培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺术创作中的镜头创意。
二、课程教学目标
（一）知识目标
1、掌握摄影及影视摄像的基本理论
2、掌握影视编辑的基本理论
（二）能力目标
1、熟练掌握各种摄影技巧
2、熟练掌握电视摄像技巧
3、熟练掌握非线性编辑系统的操作
三、教学内容与教学基本要求： 单元一 数码摄影基础 【教学目的和要求】
通过本单元学习，熟练掌握有关摄影的基本概念与原理，通过课程实训，初步掌握各类常见题材的拍摄技术与技巧，为今后学习和工作打下扎实的基础。【教学重点与难点】
一、重点
1、照相机的使用
2、摄影构图
3、专题摄影
二、难点
1、摄影构图 【教学内容】 §1.1 基础理论
§1.2 摄影基本原理和技术 §1.3 摄影构图 §1.4 各种题材摄影 1/7页 
单元二 影视摄像基础 【教学目的和要求】
通过本单元的学习使学生掌握电视画面的构图、镜头运动、电视摄像用光等方面的规律性知识，并能在实际的拍摄活动中创造性地运用这些规律性的知识。更为重要的是，通过对摄像基本原理和基本的摄像技巧的把握，学生要能使用摄录技术手段实现对电视画面光线、景深、色彩等方面的控制。【教学重点与难点】
一、重点
1、分镜头本的写作
2、摄像机的使用
3、影视摄像拍摄技术
二、难点
1、影视摄像拍摄技术 【教学内容】 §2.1 基础理论 §2.2 分镜头本写作 §2.3 固定画面拍摄 §2.4 运动画面拍摄 §2.5 轴线规则
单元三 影视编辑基础 【教学目的和要求】
通过本单元的学习使学生握理论的基础，检验影视基本元素的理解和运用；学会后期剪辑、录音、合成等基本技法，达到独立拍摄影视短片的水平。【教学重点与难点】
一、重点
1、蒙太奇理论
2、镜头连接技巧
二、难点
1、镜头剪辑技巧 【教学内容】
§3.1 蒙太奇基础理论 §3.2 镜头连接技巧 §3.3 画面节奏处理技术 §3.4 剪辑时声音处理技术 §3.5 字幕制作技术
四、实践性教学与基本教学内容 [实训一] 数码摄影 【教学目标与要求】
1、目的：通过本实训，使学生进一步掌握数码摄影的拍摄技术，掌握曝光、构图、景深、布光技巧，熟悉各种题材的拍摄应注意事项 2/7页
2、内容：利用数码相机拍摄系列照片
3、要求：每人必须按要求拍摄一组照片，并上交作为实训作业
4、说明：注重操作的灵活性 【教学重点与难点】
1、重点
摄影的基本概念、原理，以及各类常见题材的拍摄技术和技巧
2、难点
各类镜头成像特性、测光方式与技巧、曝光控制和景深控制等 【教学内容】
一、数码相机的操作
1、曝光模式
2、变焦、对焦
3、快门调整
4、光圈调整
二、构图
1、景别
2、拍摄角度
3、拍摄方向
4、画面元素
三、用光技巧
1、正面光
2、侧面光
3、逆光
4、背光
5、自然光
6、人工光
四、景深控制
1、景深与光圈的关系
2、景深与焦距的关系
3、景深与物距的关系
五、各种题材拍摄
1、风光摄影
2、人像摄影
3、广告摄影
4、会议摄影
5、建筑摄影
[实训二] 影视摄像 【教学目标与要求】
1、目的：培养学生电视画面意识，训练摄影造型构图技能，使学生熟练掌握固定镜头、运动镜头及场面调度的拍摄技巧，初步具备电视画面的审美能力和表现能力。
2、内容：固定画面拍摄、运动画面拍摄、场面调度与轴线原则。
3、要求：每个学生必须按要求完成所有规定镜头的拍摄、并遵循镜头本身的规律。
4、说明：拍摄时，要相互帮助，并爱护设备。【教学重点与难点】 3/7页
1、重点
基本拍摄技巧、画面造型
2、难点 画面造型 【教学内容】
一、固定画面拍摄
1、摄像机基本操作
（1）摄像机操作基本要领（2）持机姿势（3）专业机操作及白平衡的调节
2、构图
（1）基本构图法（2）静态构图法（3）动态构图法（4）不规则构图法
3、摄像机机位
（1）练习拍摄相关的五种景别画面——远、全、中、近、特（2）掌握距离与焦距对景别变化的影响；（3）练习交代镜头的拍摄；
（4）运用中景镜头交代表现人与人、人与物之间的关系。交代表现人与人、人与物之间的关系。
4、固定画面拍摄
（1）练习拍摄用于表现静态环境与静态人物的固定画面；（2）练习拍摄运动主体的固定画面；
（3）利用框架因素拍摄突出与强化动感的固定画面；
二、运动画面拍摄
1、推、拉、摇、移、跟、升降、晃动、综合运动镜头的拍摄，注意不同运动方式中主观性镜头的表现；
2、变焦距的推拉与改变拍摄距离的推拉画面拍摄，并找出两者的区别；
3、控制运动镜头中的起幅与落幅画面，注意运动镜头中动点、动向、动速；
4、不同范围的摇镜头与移镜头；
5、拍摄跟镜头，注意空间的展现。
三、场面调度与轴线原则
1、练习三种含有轴线场景的机位设置；
2、在“一对一”对话场景中，运用轴线规则设定机位；
3、在“一对一”对话场景中，综合运用三角形原理设定机位；
4、练习克服“越轴”问题的常用方法。[实训三] 影视编辑、合成 【教学目标与要求】
1、目的：通过本实训，使学生具有基本的编辑技巧，能够用一定的编辑思想创作电视情景，表达一定的含义，基本具备创作DV 短片的能力。
2、内容：利用非线性编辑软件剪接拍摄的素材。
3、要求：实训前各组要熟悉素材画面，设计镜头的组接内容和方案；严格按程序操作机器。4/7页
4、说明：剪辑时必须遵循镜头组接原则 【教学重点与难点】
1、重点
剪辑点的确定、节奏的把握、声画统一
2、难点
剪辑点的确定 【教学内容】
一、视频剪辑
1、非线性编辑软件的操作（1）向时间线窗口增加素材（2）在时间线窗口选择素材（3）素材群组
（4）在时间线窗口移动素材（5）切割素材
（6）剪切、粘贴素材（7）视频素材链接
（8）三点编辑和四点编辑（9）提升与提取（10）修整视窗（11）预演时间线
（12）使用最终输出速度预演
2、视频采集（1）单采集（2）批量采集
3、视频连接
（1）按影视编辑规律将多段素材连接在一起形成一定的情节
二、视频特效
1、视频特效（1）添加特效（2）设置特效参数
2、转场特效（1）添加转场（2）设置转场参数
三、音频合成与字幕制作
1、音频合成（1）音频录制（2）音频剪辑（3）音频合成
2、字幕制作（1）静态字幕（2）动态字幕
目前所在： 白云区 年 龄： 21
户口所在： 河源 国 籍： 中国
婚姻状况： 未婚 民 族： 汉族
诚信徽章： 未申请 身 高： 159 cm
人才测评： 未测评 体 重：
◆ 求职意向
人才类型： 应届毕业生
应聘职位： 跟单员， 行政专员/助理， 文秘/文员
工作年限： 0 职 称：
求职类型： 全职 可到职日期： 随时
月薪要求： ～3499元 希望工作地区： 越秀区,白云区,天河区
◆ 工作经历
经济发展公司 起止年月：-10 ～ 2012-11
公司性质： 所属行业：
担任职位： 摄像员
工作描述： 在秋季广交会中实习，为前来参加交易会的采购商拍照办证，在此次实践中，学到了很多知识，并能够运用所学的英语知识与客人进行沟通交流，帮助他们。这次的实习不仅丰富了自己的经验，还锻炼了自己的英语。这一次广交会带给我的感触是，要进步，就要实践，要想提高自己，就要不断努力。
离职原因： 实习结束
齐帖网络科技有限公司 起止年月：2012-07 ～ 2012-09
公司性质： 所属行业：互联网/电子商务
担任职位： 总编辑助理
工作描述： 担任齐帖网站的.其中一个负责人，带领一个规模为七八个人的小团队，对于即将上市的齐帖网站的信息进行编辑处理，比如产品描述、关键字提取、文章修改等;帮助总编辑及时处理遇到的各种关于编辑以及其它方面所遇到的问题。即使只有短短的一个多月时间，但是我们能够很好的完成自己的工作任务，而且学到了一定的知识，也大致懂得了一个网站的后台操作。
这次的工作，让我认识了更多的人，学会如何做人、与人相处，学会了承担自己所需要承担的责任，锻炼了我的工作能力。这是非常有意义的一次成长，让我受益颇多。
离职原因： 需要上课
毕业院校： 广州城市职业学院
最高学历： 大专 获得学位: 毕业日期： -06
专 业 一： 商务英语 专 业 二：
起始年月 终止年月 学校(机构) 所学专业 获得证书 证书编号
◆ 语言能力
外语： 英语 一般 粤语水平：
其它外语能力：
国语水平： 优秀
◆ 工作能力及其他专长
◆个人自传
本人性格开朗，有耐心，吃苦耐劳。沟通能力强;乐于助人;有干劲，
随着法律观念的深入人心，能够利用到合同的场合越来越多，签订合同也是非常有必要的行为。你知道合同的主要内容是什么吗？以下是小编为大家整理的摄像服务合同范本（精选3篇），仅供参考，欢迎大家阅读。
摄像服务合同1编号：_________
甲方：_________
乙方：_________
甲乙双方本着平等互利的原则，经过友好协商，特签订如下协议：
1.甲方以_________影像俱乐部网站为交流平台，免费为乙方提供个性写真服务。
2.乙方自愿参加甲方所组织的各类拍摄活动;
3.乙方自愿提供给甲方的个人资料包括个人照片、个人信息等均为自愿提供，并保证所提供的资料真实、准确、可靠。如因提供资料的真实性原因而引发的纠纷，由乙方承担相关责任。
4.甲方有权在网上发布乙方提供的个人资料作为宣传，并且，在所组织的各类拍摄活动中，为乙方提供参与的机会。
5.甲方如实制作、发布乙方资料(包括：照片、个人资料等)，并由乙方监督认可。同时，甲方有义务和乙方一起维护乙方的个人的隐私权和个人肖像权。
6.在甲方不定期举办的各类拍摄活动中，将优先考虑为乙方提供参与机会。
7.乙方对于在甲方组织的拍摄活动中，由甲方会员拍摄的以乙方为模特的摄影作品享有个人肖像权，未经乙方同意，甲方及其会员不得将摄影作品用于商业用途。
8.乙方授权甲方及其会员在非商业领域使用上述第7条提及的摄影作品，包含不限于在甲方管理的_________影像俱乐部网站上发布、讨论以及评比。
9.上述第7条提及摄影作品的著作权归拍摄者所有，肖像权归被拍摄者所有。
10.甲方有义务维护乙方个人肖像权不受损害，如果需要在其它媒体发表或参赛上述摄影作品，应事先征得乙方同意。
11.按照自愿原则，乙方有权在协议期内单方面取消协议，但必须以书面形式通知甲方，以甲方认可为准。在甲方认可之后一月内，甲方必须把所有乙方的照片资料从甲方网站收回，双方的义务也同时终止。
12.本协议书有效期为_________年，以双方签章时间为准，乙方对于合同期满后的续约有优先考虑权，期满无异议视作自动续约。
13.本协议书一式二份，甲、乙双方各执一份。
甲方(盖章)：_________ 乙方(盖章)：_________
负责人(签字)：_______ 负责人(签字)：_______
_________年____月____日 _________年____月____日
摄像服务合同2甲方：____________
乙方：____________
经双方协商达成以下协议：
1.甲方做为乙方的人体摄影师，有拍摄乙方的权利，并享有拍摄作品的肖像权。
2.甲方只能将所拍摄作品用于非商业用途，只可用于参展，出版和在专业摄影媒体发表。
3.甲方需保护乙方的肖像权和隐私权，未经乙方同意不得随意透露乙方的有关资料。
4.甲方需支付相应的劳务费给乙方每____________元(人民币)，支付方式为：拍摄前支付50%，拍摄后再支付50%，以收据为凭。
5.甲方以下人员享有合同中的权利： ________________________
(共计____________人)
6.在拍摄过程中，乙方的吃、住、行以及往返路费由甲方支付。
7.本合同一式两份，双方签字后产生法律效力。
甲方：(签字)____________
身份证号：________________
乙方：(签字)____________
________年______月______日
摄像服务合同3合同编号：_________
接受服务者（甲方）：_________
提供服务者（乙方）：_________
依照《中华人民共和国合同法》及其他有关法律法规的规定，经双方协商一致，签订本合同。
为使合同内容具体确定，请在选定项目前的□内打√，空置内容请划去。
第一条 服务项目
乙方提供摄像师_________名，在甲方举办的 □婚礼 □会议 □聚会 □_________活动时，提供纪实摄像服务，并进行后期制作。
第二条 服务标准及要求
（一）提供服务的摄像师应具备如下条件：
_________
摄像师姓名_________联系电话_________。
（二）摄像机要求：
□数码摄像机，机型：_________台数：_________ ；
□模拟摄像机，机型：_________台数：_________。
（三）后期制作要求：
1．拍摄内容经简单剪辑（包含：片头、片尾，字幕，配乐等）后，制作成录像片，片长不少于_________分钟，并以_________文件格式，制成□dvd □vcd □_________，数量_________碟。
2．光盘或其他刻录媒介的品牌及型号：_________。
3．电子相册：将指定相片_________张，制作成电子相册，编入录像片。
4．_________。
5．_________。
第三条 甲方（□是/□否）允许服务项目中的主要工作由第三人来完成。可以交由第三人完成的工作_________。
第四条 交付时间
摄像成品的交付时间为_________年_________月_________日至_________年_________月_________日。
第五条 服务期限
（一）乙方提供摄像服务中的拍摄时间为_________小时；
拍摄起始时间_________年_________月_________日_________时_________分；拍摄起始地点_________。（二）乙方完成所有服务的期限_________年_________月_________日前。
第六条 报酬
甲方须向乙方支付的报酬为人民币（大写）_________元，即（小写）_________元。
若甲方要求按本合同第六条第1项的约定延长拍摄时间的，则另外加付_________元/小时拍摄服务费用（不足一小时以分钟计）。
第七条 结算方式及期限
（一）结算方式：甲方可通过以下方式进行付款（可多选）
□现金 □银行卡 □支票 □其他：_________
（二）付款期限
第一期：甲方于本合同签订之日向乙方支付报酬的_________%，即_________元；
第二期：甲方于_________日前向乙方支付_________元；
第三期：甲方于_________日前向乙方支付_________元。
第八条 其他约定
（一）甲方如需变更拍摄时间，应提前七天书面告知乙方。
（二）甲方应事先提供活动流程并注明必拍场景，作为本合同附件。
（三）甲方超过约定日期六个月未领取摄制成品的，乙方不负保管责任，但应作妥善处理。
（四）对甲方提供活动流程并注明必拍场景，乙方应全程跟踪服务。
在本合同履行完毕后，乙方仅享有对于摄像作品的署名权，对于著作权中的其他权利，乙方必须在取得甲方的书面同意后方可行使。（五）乙方留有原始影像文件或复制件的`，必须妥善保管，不得向第三方提供。
（六）乙方必须保守因履行本合同而获悉的甲方的商业秘密或隐私。
（七）制成的vcd或dvd影碟制式应当兼容cd-r、dvd±r播放设备。
（八）_________。
第九条 违约责任：
（一）甲方擅自变更或解除合同或超过约定付款期限_________日，未支付第一期应付报酬的，乙方有权单方解除本合同；
同时可以要求甲方承担不履行合同的违约责任，违约金按服务报酬的_________%计付。（二）甲方超过约定的付款期限_________日之内支付服务报酬的，应承担逾期付款的违约责任，违约金按每日万分之_________计付。
（三）乙方行使单方解除权后，应以合理的方式销毁所摄制的胶片、数字底片和成品。
（四）乙方擅自变更或解除本合同的，应向甲方返还已收取的所有款项，违约金按服务报酬的_________%计付；
乙方在约定拍摄起始时间前七日内，擅自解除本合同，应向甲方承担赔偿责任，赔偿金额为本合同约定服务报酬的_________倍，即人民币_________元。（五）乙方所摄制的成品缺少约定的必拍场景，应按每个场景_________元进行赔偿。
（六）合同约定的摄像师不能在约定的时间完成摄像纪实服务，乙方应及时通知甲方，并有义务向甲方推荐职业等级或技术水平相当的其他摄像师。
甲方有权单方解除本合同，乙方应支付违约金人民币_________元。（八）乙方在处理加工拍摄影像时，造成影像全部灭失，则由乙方负责退还全部服务报酬，并向甲方支付_________倍于服务报酬的赔偿金，即人民币_________元；
如影像部分灭失，应退还灭失部分的报酬，并按前述赔偿金的比例，向甲方支付赔偿金。（九）乙方必须对其工作人员利用职务之便侵犯甲方肖像权、隐私权的行为对甲方承担连带责任。
第十条 争议解决方式
因本合同产生的争议，由双方自行协议解决；或向相关行业协会或消费者权益保护委员会申请调解。
当事人不愿协商、调解，或协商、调解不成的，按下列第_________种方式解决：
1．向上海仲裁委员会申请仲裁；
2．向人民法院起诉。
第十一条 本合同自双方签字或盖章之日起生效。本合同一式_________份，甲、乙双方各执一份。
甲方（签章）：_________ 乙方（签章）：_________
法定代表人（负责人）：_________ 法定代表人（负责人）：_________
住 址：_________ 住 址：_________
联系地址：_________ 联系地址：_________
