夜深沉教案

夜深沉教案（精选11篇）

夜深沉教案篇1

教学内容：

1．了解戏曲乐队中的“场面”。2．欣赏“武场”《夜深沉》。3．认识戏曲乐队中的各种乐器。

教学目标：

1．了解京剧中乐队伴奏的形式。2．认识乐队中的主要乐器。3．欣赏《夜深沉》。

教学重难点：

教学重点：欣赏《夜深沉》。教学难点：合作演奏《夜深沉》。教学准备：板鼓、大锣、小锣和铙钹。

教学过程：

一、乐队介绍

1．认识乐器及乐队介绍。

师：京剧伴奏是京剧演出的一个重要环节，是自始至终联系剧情的纽带，在剧中起渲染气氛、烘托人物、掌握节奏的作用。为京剧伴奏的乐队称为“场面”，有文场和武场之分。生：什么是文场？

师：文场即“管弦乐”。京剧最初形成时伴奏乐器很简单，仅有京胡、月琴等三大件。随着艺术日趋完美，才逐渐丰富起来。教师播放乐器课件，介绍各种乐器。

京胡：这是京剧文场中的主要乐器，从西域传入中原，音色清脆，表现力极强。京二胡：用二胡为京剧伴奏，始自梅兰芳排演《西施》的1923年，丰富了低音区。月琴：这是为老生伴奏的主要乐器之一，节奏明快，补充了中音区。三弦：在未突出月琴之前，三弦很重要，是文场的三大件之一。笛子：是管乐中的主要乐器。有些昆曲剧目专用笛子伴奏。欣赏一段文场伴奏。生：那什么是武场呢？

师：武场的乐器主要是“打击乐”，打击乐器虽然只能奏出一个有固定高低的音，但音响强烈，节奏感鲜明，一般重武打的武戏，以打击乐伴奏为主，因此传统习惯称打击乐为武场。武场的基本乐器包括：鼓板(鼓板实为檀板、单皮鼓两件乐器，因由一人掌握，故合称为鼓板)、大锣、铙钹、小锣四件乐器。鼓板在京剧乐队中是起指挥作用的乐器。不仅武戏用，文戏也用。

边看打击乐器课件，边介绍。

师：锣鼓在京剧中占有重要的地位，唱、念、做、打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛。比如战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。2．了解锣鼓经。

师：锣鼓经是我国民间广泛流传的一种锣鼓合奏记谱法。它以“八”“呛”“才”“台”“大”等模拟各种打击乐器音响的象声字记锣鼓谱。不同的锣鼓经可以表现不同人物的动作或心情。八：鼓、锤同击。八大：左右鼓锤先后敲击。台：小锣。

呛：大锣或大锣、小锣齐奏。才：钹。

二、欣赏《夜深沉》

师：请同学们听一段武场，你能听出表现的是什么情绪？欣赏《夜深沉》。

生：我觉得乐曲表现得很着急。

师：这是一段武场叫《夜深沉》，表现人物的奔跑、战斗、撕打等急促、紧张、激烈的动作。师：再欣赏《夜深沉》。注意除了运用打击乐器来表现这种紧张、激烈的气氛，还从哪些地方能感受出来？再次欣赏。生：速度是快的。生：力度较强。

师：总结得很好。现在我们也来一起敲一敲这段《夜深沉》。

师：请同学们以小组为准，各自分好工，都使用什么乐器，然后小组分别排练，一会儿各组汇报。

学生分组，看锣鼓经练习。分组汇报。

教后反思：

夜深沉教案篇2

《夜深沉》的曲调变化体现出由繁至简的特点, 在京剧表演中, 用来突出表现宏大、浑厚的场景。在京剧名篇《击鼓骂曹》中, 《夜深沉》用来衬托祢衡击鼓的慷慨之风, 而在《霸王别姬》中, 则表现出虞姬与霸王之间生死与共的深厚情感。《夜深沉》在表现形式上越发简约, 尤其是在快板段落, 出现了大堂鼓独奏, 进而加入京胡与鼓的竞奏, 进而表现出刚劲华美的一月特点, 也使人物形象塑造更加丰满。

李民雄老师在各个流派不同演奏特色中, 汲取琴师和鼓师的表演技巧, 根据渐层发展原则, 对《夜深沉》进行了改变, 在节奏上体现出慢、中、快三种特色, 并以大鼓独奏为单独段落, 配合京胡和梆子配合演奏, 使乐曲风格焕然一新。

二、《霸王别姬》中《夜深沉》赏析感悟

(一) 旋律与重音相得益彰

《霸王别姬》是梅派京剧的代表曲目, 描述了楚汉相争的历史故事, 四面楚歌的项羽不愿被刘邦俘虏, 选择了乌江自刎, 而虞姬也选择了生死相随。这一出乱世爱情的悲剧被梅兰芳先生演绎的千回百转柔肠寸断。在这段表现中, 梅先生以《夜深沉》这一曲牌进行表现, 深刻诠释了“落寞荒冢无归计, 遗恨乌江真英雄”的慷慨场景, 观众被这样的戏曲意境所感染, 在精神一震的同时, 也会为之深深动容。

在虞姬舞剑这段经典表演中, 配曲《夜深沉》起到了渲染场景、突出主人公心理活动的作用。曲牌开始阶段速度平缓, 但是随着虞姬舞剑速度的加快, 乐曲的节奏也逐渐加速, 尤其是在虞姬舞剑亮相的动作点上, 鼓点旋律敲好与重音重合, 两者天衣无缝相得益彰。

(二) 曲调与情感高度融合

在《霸王别姬》中, 虞姬舞剑是一段经典, 而这段经典戏段的伴奏就是《夜深沉》, 尤其是用大堂鼓作为演奏乐器, 更突出了《夜深沉》铿锵悲壮的舞台情感。观众仿佛可以感受到霸王四面楚歌的绝望和誓死不过江东的英雄豪情, 同时也能够在这段乐曲中感受到英雄美人的绵绵情谊。

试想在两千年前英雄落败的夜晚, 刚刚经历四面楚歌的霸王遭遇了战争的重创。如果他能够“不以成败论英雄”, 过江东后重整旗鼓, 可能还会有东山再起的机会。但是项羽誓死不见江东父老, 宁可自刎也不愿苟且偷生。爱妾虞姬誓死相随, 表现出两人之间深切的爱情忠贞。面对死别, 项羽和虞姬并未以常人之态对之, 而是选择了“壮士长歌当哭”的方式, 一边饮酒一边观赏虞姬舞剑。这其中有多少不甘、多少无奈、多少不舍, 都通过舞剑饮酒这一系列的动作, 配合《夜深沉》那慷慨悲凉的曲调表现了出来。

三、《夜深沉》的创作完善与发展

《夜深沉》在《霸王别姬》中的点睛作用已经得到了观众的认可, 这首曲牌烘云托月般完成了人物情感和戏曲情节的完美融合。《夜深沉》这一曲牌在表演实践中不断被丰富、被改编, 从表现形式到演奏内涵, 都已经发生了根本性变化。原本单一的演奏板式被历代一人逐渐丰富, 发展为行板、小快板、快板、垛板、急板等多种板式。在艺术表现上更加突出了虞姬对项羽的一片情深意切, 同生共死、共赴死难的情感使主题得到升华。同时也在旋律的衬托下, 使虞姬英姿飒爽、巾帼不让须眉的气质呼之欲出。《夜深沉》融入现代作曲技巧之后, 其旋律更为流畅, 而且旋律有着分明的层次感, 就好似飞流直下的瀑布一泻千里, 丰沛的情感和厚重的艺术底蕴使演员和观众的情感充分碰撞, 并产生了强烈的艺术共鸣。

《夜深沉》作为戏剧艺术经典曲牌, 被历代艺术家所重视和推崇, 在《霸王别姬》, 《夜深沉》为梅兰芳先生营造出“青萍三尺为君舞”、“一片痴心待来生”的艺术境界, 正是由于《夜深沉》苍凉浑厚的艺术感染力, 使梅先生与《霸王别姬》一剧身心合一, 演绎出不可超越的艺术经典。这首曲目不但在各种大型晚会中常演常新, 而且还登上了维也纳金色大厅, 向世界展示了中国民族音乐的震撼力和感染力。《夜深沉》在京剧领域具有不可磨灭的光彩, 同时也是京剧音乐焕发出新的生机。这首应用广泛的音乐素材不但被京剧名家所赏识, 而且还被多次引入影视作品。在张艺谋的代表作《大红灯笼高高挂》中, 就有《夜深沉》的伴奏出现。

四、结语

《夜深沉》不但是京剧舞台上的传统伴奏曲牌, 同时也成为民族音乐的代表曲目, 是民族音乐创作的里程碑之作。经过诸多艺术家的完善发展, 《夜深沉》已经超越了单纯的京剧曲牌范畴, 在音乐、影视等相关领域得到广泛关注。但是根植于京剧土壤的《夜深沉》, 无论在形式上如何变化, 都始终保持着纯粹的艺术的风格, 不受商业化和市场化因素干扰, 而这一点正是中华艺术传承的宝贵之处。

摘要：乐曲《夜深沉》脱生于昆曲《孽海缘》, 由其中《思凡·下山》一段中“风吹荷叶煞”演变而来。以大堂鼓来演奏《夜深沉》, 更能够表现出苍凉铿锵的曲调风格, 尤其在京剧表演中经常能够起到画龙点睛的艺术效果。

关键词：大堂鼓,夜深沉,赏析

参考文献

[1]赵露.论京剧曲牌《夜深沉》的伴奏音乐特征[J].东南传播, 2015 (10) .

读张恨水《夜深沉》有感篇3

对于张恨水作品的接触，大概是从《金粉世家》开始。犹记得，那年的我们狂热地追着看那部由小说改编而来的电视剧。可能由于年纪尚小，未曾拜读过原著小说，对于张恨水，更是无从得知。如今，我已阅读过张恨水先生许多的作品。比较脍炙人口的应该要数《啼笑因缘》、《金粉世家》、《春明外史》等，但是，我最近却十分喜爱他的另外一部小说—《夜深沉》。

我认为这部作品的成就应该高于其它作品，他在故事整体构思以及小说情节发展、人物形象塑造方面都更胜一筹。相比于张大师早期的女性题材小说塑造出的以冷清秋为代表的柔弱、多情又不失才气的民国女性，《夜深沉》中杨月容的形象又是自成一家的。她是一个孤女，没有家人的疼爱，感受不到一丝家庭的温暖。她也不是知识分子，没有进过学堂，感受不到文化的氛围。她唯一可以骄傲的就是她可以唱戏，并且凭借这一长处在那个残酷的年代挣扎着、堕落着。

以前的我一直对《夜深沉》的地位屈居于《金粉世家》之下耿耿于怀。现在，终于释然，亦可以理解。相对于月容来说，冷清秋的角色更带着些许梦幻色彩。她的形象太过美好，再加上她的爱情也是感人至深，对于广大读者和观众来说，这样的故事才可以夺人眼球。用时下最能掳获人心的一种电视剧类型来说，它可谓是一部货真价实的偶像剧。而《夜深沉》不吃香的原因，也正是出在此处。杨月容并不完美，甚至有很多人都称其虚荣。而且她与小说男主人公二和之间的爱情并不轰轰烈烈，缺乏浪漫情节。所以，同样都是爱情悲剧，大家所乐见的几乎都是前者的类型。

素有市民小说家之称的张大师大多数的作品都来源与老百姓之中，而《夜深沉》是我认为最市民性的代表。即使男主人公的出身很好，但他仍是落魄青年。所以，整本书展现的都是两个老百姓的挣扎生活和纠结爱情，揭露黑暗社会对人性的绞杀和普通百姓经历的命运浮沉。也正是因为如此，男女主人公之间的爱情注定不能开花结果。它的现实色彩和欲望色彩让很多读者不能接受，但是，我认为它是张大师最具代表性的作品。

记得在某一部研究张大师著作中看到，张大师的作品有三大主题词：梦幻、欲望、正义。杨月容即使后来因为内心对金钱、舒适生活产生的极大欲望而沉沦，但她仍旧拥有小女生对美好爱情的憧憬之前和梦幻色彩。只是这些在生活面前、生存面前都已变得十分渺小，这也正能鲜明反映了梦幻与欲望在二十年代中国北方下层民众中的力量对比。至于正义，二和就是一个充满正义感的热血青年。在那个大变革时代，他仍能保有一颗善良、孝顺的心，实属难得。

我想，看完《夜深沉》不评价这段悲剧性的爱情一二是说不过去的。月容与二和之间的爱情其实是十分脆弱的，它在萌芽时就被无情斩断。月容希望自己成为名角，希望自己成功，所以抛弃了平凡的二和，在这个时候就早已为他们爱情划下句点。不管之后月容的后悔，或者二和的留恋都无济于事。爱情，真的不能存在一丝丝的背叛、怀疑。当然，爱情，也不是件简简单单两个人的事。

阁夜教案篇4

1、知识目标：认识杜甫沉郁悲凉的格调、感受忧国忧民的情怀。

2、能力目标：反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。比较阅读《阁夜》《旅夜书怀》。

3、情感目标：学习杜甫忧国忧民的情怀，树立主人翁意识。

教学重点：有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。

教学难点：比较阅读《阁夜》《旅夜书怀》

教学方法：1、朗读法。2、自主学习法。3、合作探究法。

授课时数：一课时

教学过程：

第一课时

总第15课时

一、导入新课

由杜甫的诗导入：三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

——《蜀相》

戎马关山北，凭轩涕泗流。

——《登岳阳楼》

星随平野阔，月涌大江流。

——《旅夜书怀》

无边落木萧萧下，不尽长江滚来。

——《登高》

二、作者介绍

1、杜甫,字子美,他授检校工部员外郎,故称杜工部,又授左拾遗(谏官),故又称杜拾遗、他的诗反映唐安史之乱前后的社会现实,故有‘诗史’之称、他的诗表达悲天悯人情怀,济世安民思想,以及其高尚人格和完美技巧,故又有‘诗圣’之称,并被推崇为现实主义诗派的代表,他与李白并称为‘李杜’，著有《杜工部集》、

2、“阁夜”，即西阁之夜。

3、这首诗是杜甫于大历元年(766)冬寓居夔州西阁时所作，当时杜甫好友郑虔、苏源明、李白、严武、高適等人相继亡故，所以杜甫深感寂寞悲哀。

4、蜀中发生了崔旰、郭英乂、杨子琳等军阀的连年混战，吐蕃也不断侵袭蜀地。

诗人流寓于荒僻的山城，面对峡江壮丽的夜景，听到悲壮的鼓角声，感慨万千。他由眼前的情景想到国家的战乱，由历史人物想到自己的境遇，力图在内心超越令人悲伤的现实。于是写下了这首“有无穷之思”的诗篇。

5、诗歌归类:按照形式,属七言律诗;按照有无完整的故事情节,是一首抒情诗;按照内容，属于即景感怀诗。

三、整体感知：这首诗歌作者写了些什么，抒发了什么情感?

明确：描写雪霁寒宵的冬夜的所见所闻，抒发了诗人忧国忧民的情怀。

四、具体研习：

岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

1、注意下列词语的含义，直译诗句。

岁暮、阴阳、景、天涯、霁

2、思考：诗人营造了怎样的意境?

明确：写出冬季日月催促日光变短，漫天的霜雪在这个寒冷的夜晚停止的场景。这是一幅寒冷孤寂的冬夜图景，抒发了作者孤寂、悲凉的感情。

3、哪两个字最具有表现力?

明确：“催”，这个字既是写景，又有作者的人生感受。“寒”，蕴含了作者心境。

五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

1、注意下列词语的含义，直译原文。

五更、鼓角、星河

明确：五更时分，军营里悲壮的战鼓声和号角声穿越寂静的山谷在夜空中回荡，峡江中星空的倒影随着波浪动荡摇摆。

2、思考：

①诗人描写了什么声音?声音特点、效果怎样?

明确：鼓角声;悲壮;震动了江水，使倒映在峡江中的星光随着水波动荡摇摆，气象雄浑。

②表面看来写鼓角声，实则写出当时怎样的社会背景?这种写作手法叫做?

明确：国家战事紧张。侧面烘托。

野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

思考：写了什么内容?他们为什么要这样?从中我们可以看出杜甫怎样的情怀?

明确：夜晚千家万户的哭声响彻四野，很多地方传来渔人樵夫的歌声。

因为战争的消息传来，百姓的哭声、渔樵的歌声都是乱世的音响。夔州本已地处偏远，在这战乱的岁月里哀声遍野，可见战争的残酷。

感时伤怀、忧国忧民的情怀。

卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。

思考：

1、卧龙、跃马指谁?他们有怎样的功业?

明确：诸葛亮、公孙述。卧龙诸葛亮神机妙算一世英名，跃马称帝的公孙述叱咤风云一代豪杰。

2、写这两个人物的用意何在?

明确：这些成就千秋功业的人最终都掩埋于黄土之中，所有的一切最终化作历史的尘埃。诗人感受到生命的短暂，宇宙的永恒，人生的无常。

五、探究讨论：杜甫在这首诗中感慨万千，说说此诗一共写了诗人几种感慨，诗人对什么事最为忧伤?

明确：

对国家和人民的忧虑—— 五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

时光飞逝、人生短促——岁暮阴阳催短景

客居天涯的凄寒——天涯霜雪霁寒宵

对宇宙永恒、人生无常的悲哀——卧龙跃马终黄土

老病孤独、亲朋音信断绝的寂寥无奈——人事音书漫寂寥

六、作业

写一篇短文，鉴赏这首诗的艺术特色，不少于200字。

提示：从三方面着手，按照三个步骤。

明确：修辞、抒情方式、描写手法;叙、析、评

示例：采用声音描写，鼓角声、野哭声、渔樵的歌声渲染战争气氛，抒发沉重、痛楚的感情

七、请将此诗与《旅夜书怀》对读，分析这两首诗在意境和章法上的不同。

旅夜书怀阁夜

细草微风岸，危樯独夜舟。岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

星随平野阔，月涌大江流。五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

名岂文章著，官应老病休。野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

飘飘何所似，天地一沙鸥。卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。

课堂练习

明确：中学语文在线

意境：相同：恢弘、雄阔

不同：《旅》疏朗、壮阔;《阁》悲壮、萧瑟。

章法：《旅》前两联是旅夜所见，后两联是抒怀，景

和情互相对照、生发。

《阁》前三联写景，尾联抒情，景中寓情。

《十五夜望月》教案篇5

1.学习朗读诗歌并能背诵默写。

2.体会诗歌意境，理解诗歌内容。

3.学会鉴赏诗歌。

教学重点：

体会诗歌意境，理解内涵。

教学难点：

学会鉴赏诗歌

教学策略：

1、研读诗文，体会情感

诗读百遍，其义自见，其情自明。同时，古诗词特有的音韵之美也决定了古诗词特别适合诵读。所以在教学时，以“读”为主，积极引导学生探寻诗词的意蕴。

2、启发联想，品味意境

意境是诗词的灵魂，鉴赏诗词的过程就是品味诗词意境的过程。鉴赏诗词的关键是联想，学生要靠自己的联想补充和领悟，以构想诗词的画面。

教学准备：多媒体课件

课时安排：一课时

教学过程：

一、情景导入

师：提起月亮，老师相信你一定能吟诵出几首和月亮有关的诗吧，比如李白的“举头望明月，低头思故乡”，张继的”月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，这两位作者将自己的愁思寄托于这美丽的月夜;“海上生明月，天涯共此时”、“露从今夜白，月是故乡明”，你们瞧，张九龄和杜甫借助月亮都在表达着自己思乡、思人的情感。看看李白,想想杜甫,还有一贬再贬的苏东坡,哪个不是愁情满怀、壮志难酬?生活给了他们如椽的巨笔，他们却只能书写寂寞!所以，诗人们写的不是月亮，而是“满纸荒唐言，一把辛酸泪”的寂寞情怀!今天我们要结识的是另一位诗人——王建，来一起走进他的《十五夜望月》。

二、讲授古诗

1、复习学习古诗的方法

知作者，解诗题—抓字眼，明诗意—品意境，悟感情

2、知作者：出示诗人资料，了解作者。

3、解诗题：这首诗的题目又叫《十五夜望月寄杜郎中》。“十五夜”，当然是指八月十五中秋节之夜。“郎中”是古代的一种官名。可见这首诗是诗人写给朋友杜郎中的。

4、了解诗歌写作背景

中秋佳节,皓月当空,诗人夜不能寐,看到中秋之月——团圆之月,自己却独自一人,背井离乡,不能与家人团聚,不禁伤感，于是便写下了这首《十五夜望月》。(指导朗读)

5、抓字眼，明诗意

(1)划分诗歌的节奏

(2)分两句抓住重点讲解：

A:“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。”

中庭：即庭中，庭院中。

地白：月光照在庭院的地上，像铺了一层白霜。

冷露：秋天的露水。

句意：月亮照在庭院的地上，像铺了一层白霜，树上栖息着乌鸦。秋天的露水无声地打湿了庭院中的桂花。

B：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家?”

尽：都

秋思：秋天的情思，这里指望月怀人的思绪。

句意：今夜明月当空世间人人都在仰望，不知道这秋天的情思会落到谁的一边?

6、品意境，悟感情

(1)“中庭地白树栖鸦”：月光照射在庭院中，地上好像铺了一层霜雪。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁之感，使人不由会联想起李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”。“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情景，又烘托了月夜的寂静。(2)“冷露无声湿桂花”：由于夜深，秋露打湿庭中桂花。这是暗写诗人望月，却是全篇点题之笔。他选取“无声”二字，那么细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且岂只是桂花，那树下的白兔呢，那挥斧的吴刚呢，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥呢?诗句带给我们的是多么丰富的美的联想。

(3)明月当空，难道只有诗人独自在那里凝神注望吗?普天之下，有谁不在仰头赏月，神驰意远呢?于是，水到渠成，吟出了“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家?”诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。

7、再读古诗，品味意境

8、思考：《十五夜望月》中的“不知秋思落谁家”委婉表达了游子的思亲之情，在你读过的古诗词中，还有哪些类似的诗句，和同学们交流。

三、课后作业

请将《十五夜望月》改写成一篇优美的散文。

四、板书设计

十五夜望月

意象：中庭，地白，树，鸦，露，花，月

情感：望月思远，想念好友

马致远潇湘夜雨教案篇6

学习目标：

1学习散曲，了解马致远对自然的热爱和叹世情怀。2体会马致远散曲咏史讽今的写作特点。学习重、难点：

学习马致远散曲咏史讽今的写作特点教学安排：1课时教学过程：一作者介绍

马致远(约1250—1321)，名不详，字致远，号东篱，大都(今北京)人。元宪宗、元世祖时期，有建功立业的抱负，曾奔走求仕。成宗时期参加“元贞书会”，与艺人为伍进行戏剧活动。曾任江浙省务提举，后退隐。马致远是元曲四大家（马致远，曾朴，）之一，贾仲明[凌波仙]吊曲说：“万花丛里马神仙，百世集中说致远，四方海内皆谈羡。战文场，曲状元。姓名香贯满梨园。”马致远作杂剧15种，今存7种。散曲有小令115，套数16，残套7。在整个元代，他是个多产作家，其散曲声誉极高。朱权《太和正音谱》说其曲“不可与凡鸟共语，宜列群英之上”，被推为元曲家第一。二朗读《寿阳曲〃潇湘夜雨》三《寿阳曲〃潇湘夜雨》解读：

《寿阳曲〃潇湘夜雨》是元曲作家马致远的散曲作品。这是马致远写的一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙〃秋思》有异曲同工之妙。这支曲子将诗词中常有的意境和手法引入曲中，然又自出机杼地描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣，情景交融，语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作。白话译文

江中的渔火若明若暗，我从梦中醒来，是声声夜雨滴得人心碎难眠。深夜，在这孤零零的小舟中离家万里，仿佛那不是雨滴，是远离故乡的人思乡的清泪涟涟。[1-2] 创作背景

潇湘，指湘江中游与潇水汇合的一段。或作为湘江的别称，因湘水情深而得名。据《寄园寄所寄》、《梦溪笔谈》等书记载，宋代宋迪，以潇湘风景写平远山水八幅，时人称为潇湘八景，或称八景。这八景是：平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同，由此可知，他描写的八曲也是潇湘八景。此曲乃其中之一。据孙楷第考证，马致远“至大、至治间宦江浙，至治末始改江西”（《元曲家考略》）。又，马致远八景小令之一的《寿阳曲〃洞庭秋月》有“豫章城故人来也”之句，由此可知，这首小令写于作者由江西至湖南之时。作品鉴赏编辑这支小令写的是作者由江西至湖南的亲身感受，写羁旅思乡之愁。这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙〃秋思》有异曲同工之妙。曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。

此曲的大意是：远离家乡的游子在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。

此曲开篇“渔灯暗，客梦回”两句写在水上过夜的情景。潇湘自古为鱼米之乡，故以“渔灯”二字开头，巧妙地抓住了“潇湘夜”的特点。同时，一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。“客梦回”的“客”系作者自指，此字为下文的思家作了铺垫。“梦到什么，作者未写。梦回人醒，却是孤舟夜雨，故下面紧接”一声声滴人心碎“。这句写对深夜雨声的感受。

“孤舟五更家万里”写了离家之远，孤身之苦。“孤舟”照应“鱼灯”，“五更”照应“梦回”，“家万里”照应 “客”。这句从时间和空间两个方面写出了远离家人的旅客在深夜的孤独寂寞之感，是为“心碎”之第一层烘托和具体内容的揭示。“是离人几行情泪”，再写出思家的痛苦，它是“心碎”的第二层烘托。闻雨伤心，离情顿生，乃是古代诗词常用的手法。马致远将这种诗词中常有的意境和手法引入此曲，然后有自出机杼，将雨、泪、情、景融为一体。语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作之一。四归纳马致远写景散曲的特色

马氏的散曲写得清俊，写得尖新，颇像苏轼评陶渊明所说的“外枯而中膏，似淡而实美”的作风；又像以淡墨秃笔作小幅山水，虽寥寥数笔，而意境无穷。五拓展延伸

［南吕〃四块玉］

紫芝路① 马致远

雁北飞，人北望②，抛闪煞明妃也汉君王③。小单于把盏呀剌剌唱④。

青草畔有收酪牛⑤，黑河边有扇尾羊⑥，他只是思故乡⑦

［赏析］

该曲前四句对比着来描绘汉君王和小单于的不同心情。汉君王思念昭君而北望，表现出无限的痛苦与懊悔；小单于则面对昭君举杯畅饮得意欢唱。作者此种描写，对前者表现出极大的同情，对后者则带有民族意识的憎恶。曲的最后三句是写昭君身处异域时对家乡的思念。正如杜甫《咏怀古迹》所写的那样：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”（元帝只能在画图中约略地看识昭君青春的面容，魂灵

寿阳曲潇湘夜雨教案lhm 篇7

一、教学目标

1、了解元曲的一些知识。

2、了解作者，把握诗歌内容及情感。

二、教学重难点把握诗歌内容及情感。

三、教学用时

四、教学过程

一、导入

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

——《天净沙.秋思》

二、元曲知识

1、元曲，元代具有创造性的文艺。包括剧曲（杂剧）和散曲。

剧曲：杂剧的曲辞，是戏剧这一舞台上表演的综合艺术的密不可分的组成部分。散曲：韵文大家族的新成员，是继诗、词之后兴起的新诗体。

杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。

散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。

2、散曲（乐府、今乐府）有小令和套数两种体裁。

小令（叶儿）：曲短小精炼。源于晚唐五代，依一个曲牌填写一支小曲，是词的发展。

套数（套曲、散套）：由不同曲牌同一宫调的若干支小曲联缀成套。

三、作者简介

马致远，字千里，号东篱。因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”，是元代时著名戏剧家、散曲家，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”。所作杂剧今知有15种，有“曲状元”之誉。

代表作品：《天净沙·秋思》、《汉宫秋》、《东篱乐府》

四、解题

马致远以潇湘八景为题写了八首小令，题目分别为：沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。《寿阳曲•潇湘夜雨》是马致远的又一支表达身处天涯、心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙•秋思》有异曲同工之妙。

潇湘，指湘江中游与潇水汇合的一段。或作为湘江的别称，因湘水情深而得名。这首小令写于作者由江西至湖南之时。

五、诗歌朗读

寿阳曲潇湘夜雨

渔灯暗，客梦回。一声声滴人心碎。孤舟五更家万里，是离人几行清泪。

六、诗歌赏析

渔灯暗，客梦回。

——夜深时分，江中的渔火点点，若明若暗，旅居客乡的游子梦回故乡。开篇交代了时间—— 深夜，地点—— 江上，景观—— 渔火，主体—— 客居者。“渔灯”的意象奠定了诗的基调（淡淡的客愁）。“暗” 字写出了夜晚“渔灯”的昏黄黯淡，巧妙地体现了题目中 “夜” 的特点，同时，以“暗”字开篇，为全曲奠定了黯淡伤感的气氛。

一声声滴人心碎。

——在静夜中滴答滴答的雨声，仿佛不是滴在江面上，而是落在离人的心坎上，令人肝肠寸断，分外心碎。

“碎”非常直白地抒写了诗人的精神世界。

这“一声声”的雨滴不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听雨声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

孤舟五更家万里，是离人几行清泪。

——五更时辰，一叶孤舟，离家千里万里的游子清泪涟涟。

“孤舟五更家万里”中的“孤舟”明写舟，暗写人，暗写离人的孤单与孤苦，这是借景来间接抒情；“五更”言夜之深，说明诗人深夜不能眠，也从时间上间接烘托了“孤”的心情；“万里”则言离家之远。这句从时间和空间两个方面写出了离人在深夜的孤独寂寞之感，是间接表现“心碎”。

“是离人几行清泪”中的 “离人” 一词点出了“孤”的由来，而 “泪” 是孤寂感情的外现。这一句直抒胸臆，直接抒发思家的痛苦，是“心碎”的具体情状。

离家之远，孤身之苦，思乡的愁绪涌到心头，仿佛一把柔软纤薄的剑插在心上，刻入骨髓的苍凉凄苦、难以排遣和诉说的孤独凄凉、寂寞的“离情”尽在几行“清泪”中。

• 最后直抒胸臆，点明主旨。

七、总结

夜深沉教案篇8

【课题】第十单元俄罗斯民族风情

—— 荒山之夜

申请资格种类:高级中学教师资格

测试学科:音乐

姓名:胡雪英第十单元俄罗斯民族风情

——荒山之夜【教学理念】

“兴趣是最好的老师”。我在设计“荒山之夜”这一课时，以现代高中生感兴趣的神话故事为切入点渗透具有俄罗斯民族乐派代表性的音乐作品，力图通过用聆听、分析、探讨、表演等方法，让学生了解的俄罗斯民族乐派风格特征，并感受、体验和表现音乐的美，体现以音乐审美为核心，培养兴趣爱好，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识，理解多元文化这四个基本理念，并贯穿在整个课堂教学过程中。【教学目标】

一、通过欣赏《荒山之夜》，让学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征，培养学生鉴赏能力、创造能力及拓展学生初步具有国际视野。

二、通过《荒山之夜》的分析作品表现手法及各种配器掌握基本的音乐知识和技能。

三、让学生理解和尊重文化的多样性，同时通过对比我国民族音乐的方法，间接促进学生对我国民族音乐的了解与喜爱。

【教学重点】

了解俄罗斯民族乐派风情【教学难点】

依据《荒山之夜》的音乐内容，编写一个神话故事【教学方法】欣赏法、谈话法、讲解法【教学教具】

多媒体、音乐、影视片段、课件。【教学内容】

一、聆听穆索尔斯基《荒山之夜》。

二、《荒山之夜》作品分析： 1.作品结构介绍：三个主题。

主题一：勾画出荒山之巅群魔乱舞的疯狂场景。

主题二：群魔的出场是为黑暗之王“车尔诺包格”现身，狂欢进入了癫狂的阶段。

主题三：突然，远处传来微弱而清脆的钟声，天已渐渐破晓，预示着熟睡的农民已经苏醒，再也听不到狂欢的喧闹，群妖悄悄溜走。

2.了解作曲家生平及作品的创作背景。3.《荒山之夜》表达出作曲家什么样的情感？【教学对象分析】

我认为教学对象是教师，教育教学能力是教师应该具备的最根本的能力素质。这一能力素质的显现在教师能够根据教育教学的内容和学生实际，遵循教育教学和学生发展规律，运用恰当的方式方法阻止好教育教学活动达到理想的效果。那么教师在教学活动中应该是作为一个什么样的角色呢？1.在音乐教学活动中，应成为学生学习的引导者；2。成为学生学习的指导者；3.成为课堂活动的合作者；4.成为学生学习的促进者。【教学过程】

一、组织教学，课间播放《荒山之夜》的MP3，初步感受、体验此作品。

二、提问：

欣赏《荒山之夜》并思考三个主题音乐的情绪变化，分别描写的是什么样的画面？

三、聆听(边听边讲解）1.三大画面：

画面一：乐曲开始由第一、第二小提琴引领弦乐组以极低的音量演奏的急速三连音，起初声音微弱随后迅速提高，在弦乐飞速的行进后，木管、铜管乐器组先后加入，不协和的小

二、增

四、大七度以及复音程等多次出现，勾画出荒山之巅群魔乱舞的疯狂场景。

画面二：群魔的出场是为黑暗之王“车尔诺包格”现身所做的铺垫，长号与大号在低音声部的齐奏演绎出威严而低沉的旋律。这是一个具有宣叙调一样悠长的旋律线条。在这一旋律出现后，马上出现乐队齐奏，并升高半音模仿前段旋律，增强了音乐的戏剧性。乐曲逐渐加强力度，并在原本快板的速度上又加快了一些，整首乐曲到达激烈的高潮，狂欢进入了癫狂的阶段，仿佛一个个幽灵在空中飞舞、骑着扫帚的女巫呼啸而过……

画面三：突然，远处传来微弱而清脆的钟声，天已渐渐破晓，牧歌一样的旋律预示着熟睡的农民已经苏醒，这段纯朴的旋律与前面戏剧性的音乐形成鲜明的对比，再也听不到狂欢的喧闹，群妖悄悄溜走，乐曲也在这样的平静安宁中结束。

四、再听一遍作品，根据作品的情绪变化把画面串连起来。

五、让学生根据以上串联起来的画面编写故事。

六、让个别学生分享个人编写出来的故事。

七、提问：

问：分析完作品了，那么有哪位同学知道这部作品是哪位作曲家写的呢？是在什么样的社会背景下写的呢?这部作品真正要表达的是什么呢？

八、解答以上问题：

1.穆索尔斯基生平：穆索尔斯基出生于1839年，他是俄国民族乐派著名组织“强力集团”里的一员，也是创作作品较多的一位。他比较著名的作品有歌剧《鲍里斯戈杜诺夫》、交响音画《荒山之夜》、钢琴套曲《图画展览会》等。2.《荒山之夜》是俄国作曲家穆索尔斯基的代表作之一。这是在19世纪欧洲民族乐派兴起后，俄国民族乐派利用本民族民间音乐、传说等素材勾勒出的一部杰出的交响乐画。3.在《荒山之夜》中，穆索尔斯基通过梦境与现实、鬼魅与人世、寒夜与黎明的鲜明对照，表达出对于生活的热爱之情。管弦乐曲所充分着墨的群妖狂欢场面，不过是对美好世俗生活的一个强烈的反衬而已。

九、最后，为了增强学生对这一课有更深刻的印象。播放动画《荒山之夜》，又名: Night on Bald Mountain。1.动画片介绍法国导演: Alexander Alexeieff / Claire Parker 根据《荒山之夜》这个神话故事改编而成的一部动画《荒山之夜》，又名: Night on Bald Mountain。上映日期: 1933 语言: 法语 2006年6月在Annecy国际动画电影节上评选出的“动画的世纪〃100部作品”第七名。2.播放动画片《荒山之夜》。

十、课后作业

夜深沉教案篇9

1．了解济慈和叶赛宁及其田园诗的特点 2．理解诗歌内容，把握匠心构思

3．通过朗读，感受诗歌形象，体会其感情意蕴

4．揣摩语句，领悟诗歌的意境美和声韵美，提高学生的审美意识。教学设想 1．一课时

2．就诗歌的题材看，课文的两首诗都是田园诗，可以从田园诗的角度，对比阅读两首诗，培养学生的感悟能力。

3．教读课文，重在引导学生揣摩语句，感受形象，通过联想和想象进入诗的意境。教师只须作适当的点拨，为学生创设充分的体悟思考的空间，培养学生对诗歌的兴趣。教学方法

1．诵读法引导学生感悟诗歌，把握诗歌主旨及诗人的情感意蕴。2．感悟法引导学生感悟理解诗歌的具体内容、语言特点等

3．比较法运用同题材诗的扩展阅读，培养学生对诗歌的鉴赏能力。教学过程

一、导入

面对大自然，诗人总有唱不完的歌，即使极为平常的昆虫的叫声，在诗人的笔下也会变得情味浓郁，富有内涵。即使是最平常的夜景，在诗人的笔下也能变得美丽而熠熠生辉。今天，让我们走进外国诗两首中，去倾听生命的歌吟。

二、研读赏析《蝈蝈与蛐蛐》 1．作者简介

济慈（1795—1821），英国浪漫主义诗人，出身卑微，少年即成孤儿，生活贫困，做过医生助理。自幼喜爱文学。1817年出版第一部诗集《诗歌》，其中有名篇《蝈蝈与蛐蛐》，从此斩露头角。他在短促的一生中留下不少著名的诗篇，如颂诗中的《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《秋颂》《忧郁颂》，十四行诗《白天逝去了》等。

他的诗想象丰富，绚丽多彩，诗中有画，色彩感和立体感强，具有一种永恒的美，一如温柔、清丽而又梦幻般恬静的月光，洋溢着进步的自由精神和人类的崇高理想。他主张诗人以“美的梦幻”“自由的想象”进行创作，表现“永恒的美的世界”。他的诗对英国维多利亚时代的诗人、后来的唯美派诗人以及20世纪的意象派诗人都有很大影响。诗人25岁宏才初展时，就不幸与世长辞。他留下的墓志铭是：“这里安息着一个把名字写在水上的人。” 2．教师感情范读，学生整体感知诗意。

3．学生自由诵读，充分联想想象人境，感受诗歌中精细的情景描写。并用优美流畅的语言表述自己对诗中意象的理解。

教师点拨：

这首诗歌很富有田园诗的情趣，意境优美，洋溢着明朗欢快的情调。“所有的鸟儿因骄阳而昏晕，／隐藏在阴凉的林中”“新割的草地周围的树篱”“可喜的草丛”，这些描写展现了盛夏生机勃勃的景象，烘托了夏天白日“蝈蝈的乐音”的美妙；“它争先／沉醉于盛夏的豪华，它从未感到／自己的喜悦消逝，一旦唱得疲劳了，／便舒适地栖息在可喜的草丛中间”，渲染了“蝈蛔的乐音”浓郁、喜悦的感情色彩。“在寂寞的冬天夜晚，当严霜凝成／一片宁静”“在逐渐升高的暖气，／昏昏欲睡中”等句，表现了严冬寂寞宁静的冷清景象和人们家中的温馨气氛，衬托了冬天夜晚“蛐蛐的歌儿”的动听。最后，在诗人的联想中，两幅画面叠印在一起。

4．如何理解诗人把夏天蝈蝈的“乐音”和冬天蛐蛐的“歌儿”称为“大地的诗歌”? 教师在学生回答中作适当点拨、提示：

美好的诗歌是动人心弦的，因为它是生命的歌吟。诗人把蝈蝈和蛐蛐当作大自然的歌手，把它们的鸣唱当作大自然的诗歌，借以歌颂大自然的无限美好和勃勃生机，表达了诗人对大自然的无限热爱和由衷赞美之情。“大地的诗歌从来不会死亡”正是全诗主题的揭示。3．合作探究

诗歌短小精致而又十分大气，你认为它的构思哪些方面别具匠心? 学生小组研讨，教师明确：

全诗分为前后对应的两部分，分别以“大地的诗歌从来不会灭亡”和“大地的诗歌呀，从来没有停息”开头，点明主旨；又分别描绘盛夏“蛔蝈的乐音”和冬天“蛐蛐的歌儿”，并通过联想使二者巧妙地联系起来，生动地表现了“大地的诗歌从来不会死亡”的主题。这首诗仅仅勾勒了夏、冬两幅小景，而没有描绘春、秋两季的景色；仅仅描写了蝈蝈、蛐蛐这两种昆虫的鸣唱，而没有去写大地上其他百鸟千虫的歌唱。但它所表现的却是大自然一年四季“歌声”不断的景象，歌颂了大自然周而复始、生命不息的永恒美。全诗讴歌大自然的无限美好、无限生机，着墨不多却能以少胜多，富有内涵，给人以广阔的想象空间，角度新颖独到，构思颇具匠心。

4．学生配乐美读小诗，放飞心灵，体悟济慈如月光般清丽恬静的诗风。

三、指导自读《夜》 1．资料助读

谢尔盖·亚历山德罗维奇·叶赛宁(1895～1925年)，俄罗斯诗人。出身于农民家庭，教会师范学校毕业后，在莫斯科当店员和印刷厂校对员。1916年在白俄军队服役，1917年二月革命后离开军队，加入左翼社会革命党人的战斗队。早期诗描写农村自然风光，赞美宗法制农民生活，曾参加意象派文学团体，作品中流露悲观情绪。十月命后的部分诗作，试图反映新的革命生活，但仍留恋革命前农村的田园生活，钟情于乌托邦式的“农民的天堂”。他的抒情诗感情真挚，格调清新，并擅长描绘农村大自然景色。他憧憬崇高的精神境界，但又因思想的极度矛盾，陷于痛苦而不能自拔之中，最后在精神忧郁中自杀。2．学生听读录音后自由诵读，感受并形象描绘诗人笔下的夜景。

学生小组内交流后推举代表发言，教师归结：诗中的夜景静谧、美丽。

诗的第一节描写夜的静谧。随着夜的降临，自然万物都归于沉寂：平静的河水仿佛悄悄进入梦乡，松林不再喧响，夜莺停止歌唱，秧鸡也不再喧嚷。第二节写在夜的寂静之中，潺潺的溪水在轻轻地歌唱，这是以动写静、以动衬静而更显其静。然后由听觉转入视觉，引人月光的意象描写夜的美丽：明月的银辉静静地洒落大地，周围的一切都沐浴在月色之中。

第三节进一步描写月光下大自然的美丽：大河，小溪，浸水的原野上的青草。都在月光下熠熠生辉。第四节又回到夜的静谧，并再次写到美丽的月色，这是以反复的吟咏造成诗的节奏美和旋律美，深化夜的静谧、美丽的氛围。

3．学生感情品读，体察绘景中涛人对自然的心灵感应。思考：诗歌传达出诗人怎样的心境? 学生精彩回答，教师明确：

诗人叶赛宁是大自然的歌手，他从自然中汲取灵感，又把自己融人自然。纯然绘景中，渗透着生命的底蕴，传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境。4．拓展延伸

同是写夜的诗歌，这首诗和郭沫若的《静夜》给人的阅读感受有什么异同? 静夜

月光淡淡，天河何处? 笼罩着村外的松林。远远的海雾模糊。

白云团团，怕会有鲛人在岸。

漏出了几点疏星。对月流珠?

这两首诗都描绘了静谧、美丽的月色。叶赛宁的《夜》全篇描写眼前的实景，从中传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境；郭沫若的《静夜》在写景的基础上转入想象的世界，引出诗人对神话传说的遐想。

父爱的深沉篇10

严师傅正忙着和工人把包装好的服装货品搬上板车，为了捆好货物，他双手握住绳子，用身体的重量把绳子勒紧，全身几乎着地。还没来得及歇息，他从后裤袋拿出一个本子，让店家划了划，算是记账，随后便托起板车往前拖。路上遇到熟人或同事，他点点头回应招呼。从中心商城开始，沿着第一大道穿过几个十字路口，一口气拉到近一公里外的物流公司。卸下货后，严师傅已是全身汗水，他拿起大瓶的矿泉水，咕噜咕噜地往嘴里“倒”，不到20秒就喝完了。严师傅说，遇到旺季，他每天拉货五六趟，每车的货物大概有1000斤，而他体重是70公斤，他拉的货品约为他体重的7倍。中午只吃馒头一天工作12小时“我是没办法，才干这个工作的，为了养家呀。”严师傅1982年在武汉一家床单厂工作，本以为可以靠着微薄的工资养家糊口，不料1994年工厂倒闭了。之后他开过“麻木”、摆过地摊，送过牛奶。直到如今，他仍然坚持每天早上4点起床，挨家挨户地为定点居民们送上新鲜的牛奶。送完牛奶后，他便骑着自行车来到物流公司拉货，有时候到晚上8点才能下班。为了省钱，严师傅每天中饭只吃5到6个馒头，花费大约3元，早饭和晚饭，都是在家吃。

他爱抽烟，烟燃到了烟尾，他才舍得丢掉。严师傅说，妻子现在帮一家私人的店子做饭和送饭，每月拿到的工资只有1000多元。家里收入不多，要供两个女儿读书，学费每年加起来要1万多元。“本来有一间100多平米的还建房的，但为了省钱，租出去了，每月收租1000多元。现在我们住在一间临时搭建的平房，30平米左右，一家四口住在里面，中间隔着布帘。”最让严师傅骄傲的是两个懂事的女儿。大女儿考上了江汉大学，正读大二，二女儿虽然只考上了专科，但他仍然很骄傲。“二女儿在初中的时候，可是拿过全国拉丁舞比赛第二名呢!”严师傅很疼女儿，尽力给她们吃好穿好。

“3月24日是我生日，女儿给我买了最爱吃的甜食。”严师傅所说的甜食是麦片，不苟言谈的他露出了幸福的笑容。严家满说，两个女儿都非常懂事，每次他和妻子去学校看望女儿，女儿都会拿着父母去学校食堂，炒几个小菜请父母吃饭。但他从来不让女儿到汉正街看他工作的环境，女儿们只知道父亲做搬运工，但是并不知道他每天都这么累，需要拉这么重的货。

四季光着膀子“板车哥”无意引领时尚汉正街人声鼎沸，熙熙攘攘，单单他所供职的物流公司，就有搬运工近百人。然而在人流中，戴着牛仔帽，留着络腮胡，光着膀子有着六块完美腹肌的严师傅无疑最抢眼。他说，牛仔帽和腰间的三sprit小包是熟人不用了给他的。帆布做的三sprit小包已经磨掉外层的皮了，有点脏。记者采访时，他的同事刘三条说，他可是个大好人，大老实人，与人相处很好。记者告诉严师傅，他在网上“很红”，很多人夸赞他穿着打扮很“潮”。他听后，憨憨地笑了笑，说他自己并不是有意这样，都是因为工作，穿了衣服汗打湿难受，干脆不穿，冬天也一样。