七年级美术校本课教案

2024-06-09 版权声明 我要投稿

七年级美术校本课教案(精选4篇)

七年级美术校本课教案 篇1

[七年级校本课教案]

棋类教学教案

教者:田银梅

五子棋

(一)教学目标:

1、初步了解五子棋的基本知识。

2、培养学生对下五子棋的兴趣。

3、了解五子棋的一些基本的术语 教学准备:五子棋材料,五子棋影碟 教学过程:

1、出示棋盘和棋子,教师演示,让认识什么是五子棋。

2、讲解棋盘的结构及如何构成五子的排列方法

3、理解基本规则:最先连成5个的为胜。

五子棋比赛规则

(1)、猜拳 胜者执黑先行,从棋盘中心点相互顺序落子。

(2)、最先在棋盘的横向、竖向、斜向形成连续的相同的五子棋的为胜。

(3)、如分不出胜负则定为平局,每平一局则加赛一局,依此类推。

(4)、对局中悔棋、中途退场均判为负。

(5)、比赛分为初赛、复赛、决赛,采用循环制。

4、让生两人一组,操作练习。

5、让学生观看五子棋影碟,培养学习兴趣。

教学方法:

(1)引导观看影碟。

(2)提问:什么是先手?什么是后手?什么是活三?跳三?跳四?死四?

(3)讨论:怎么样才能赢?

五子棋

(二)教学目标:加强练习,提高操作能力。

教学准备:五子棋材料 教学过程:

1、提出要求,让学生互相练习下五子棋,教师给予具体指导。

2、分组选出下的好的学生,让大家欣赏,并提出优点和不足。

3、学习五子棋的基本阵法(1、2)

(1)出示图片,讲解五子棋的基本阵法

(2)斜三阵:斜三阵是在民间广泛流传的开局之一,它的变形极多,变化十分有趣。

(3)一字长蛇阵:如图2所示,一字长蛇阵实际上是由斜三阵变化而来的。

(4)长勾阵:如图3所示,长勾阵形似一个勾形,它也是由斜三阵变化而来。

(5)四角阵:如图4所示,黑方l、3、5、7四个子呈四方形摆布,故名“四角阵”。

(6)双四角阵:如图5所示,黑方l、3、5、7与白方2、4、6、8均形成四方形阵式,实际上,此阵亦是由“四角阵”变化而来。

4、组织两人一组进行练习。

5、评选小棋手。

五子棋

(三)教学目标:学习五子棋的基本阵法 教学方法

1、出示图片,讲解五子棋的基本阵法

(1)梅花阵:如图6所示,黑l、3、5、7与中心的白2相配,形似一朵梅花,故名“梅花阵”。

(2)剑阵:如图7所示,黑方以“花月”开局,黑5与白6交换之后,已形似一柄短剑;黑7再冲四,剑身加长;白8必应,更酷似一柄尖端白光闪闪的长剑。此阵变化甚多,十分有趣。

(3)燕阵:如图8所示,黑方以“恒星”开局,直至黑9定形。请注意,此阵以白2为头,以白6及白8为展开的两翅膀,以白4及黑5为身躯,以黑9及黑7为张开的尾翼,形似一只正在飞翔的雨燕,故名“燕阵”。

(4)八封阵如图9所示,黑

1、黑3;黑

5、黑

7、黑

9、黑11……每一个黑子与黑子之间均呈日形“马步”相连。此阵是中国民间传统战法中 “以守待攻”战术的杰出代表作。

4、组织两人一组进行练习。

5、教学生学习《五子兵法》

先手要攻,后手要守。以攻为守,以守待攻。

攻守转换,慎思变化。先行争夺,地破天惊。

守取外势,攻聚内力。八卦易守,成角易攻。

阻断分隔,稳如泰山。不思争先,胜比登天。

初盘争二,局终抢三。留三不冲,变化万千。

多个先手,细算次先。五子要点,次序在前。

斜线为阴,直线为阳。阴阳结合,防不胜防。

连三连四,易见为明。跳三跳四,暗剑深藏。

己落一子,敌增一兵。攻其要点,守其必争。

势已形成,败即降临。五子精华,一子输赢。

6、评选小棋手。

人美课标版七年级下册美术教案 篇2

人美版14册美术教案

《盛唐女性的生活—<捣练图>》教案

教学目标:

1、知识目标:

(1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;(2)了解唐代人物画概况;

(3)了解中国古代人物画的发展;(4)学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标:

(1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

(2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

3、情感目标:

(1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

(2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;(3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点:美术欣赏的学习方法

教学准备:教学课件

一、课前准备的相关资料

教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习教学过程:

一、布置课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片)

二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。

三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:

以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

(一)版块设计:

学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块一:仕女画(相关文字、图片)版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)版块三:唐女性形象(相关文字、图片)版块四:画家小传(相关文字、图片)版块五:思考与讨论

(二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。

1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。

2、重点分析第五版块,确定研究内容。

教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。(1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息)

内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等(2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息)主要通过画中唐代妇女经济;

文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。

三、学习结果检测、呈示。

1、随堂检测

由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:)作者及年代; 《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式; 采用哪些绘画技法; 色彩特点; 作品风格等

2、版块评比。

将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。

3、撰写感受或美术论文。

将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

课题:艺术源于生活,高于生活

课型:欣赏课

一、教材分析:

《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对“欣赏评述”课的要求是学生能“对美术作品和美术现象进行简短评述”。“欣赏评述”是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

目前,学生欣赏美术作品往往以“像不像”来衡量,这体现了学生对艺术与生活的关系,认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而,许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样,对此学生就说不出道理了,尤其是对现代艺术与生活的关系,他们不能理解且疑惑甚多,既不可能“欣赏”也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系,即“艺术源于生活,高于生活”,为欣赏评述美术作品奠定基础。

马克思主义哲学认为物质是第一性的,意识是第二性的,意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态,是社会存在的反映,美术作品作为人的意识的物化形态,是美术家能动的反映社会存在的结果,它作用于社会。美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的,作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象,表现自己对世界的认识、情感和思想,其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介,主要在于表达作者个人的主观精神,即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理,或予以荒诞的组合等,从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中,画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距,但仍是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活,更高于生活。

二、教学思路:

董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好,但好在哪里,画面的艺术处理如何高于生活的,只要将“生活中的原型”与作品加以对照,再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析,学生就可以领会。

三、教学目标:

1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解“艺术源于生活,高于生活。”的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。

四、教学重点:

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

教学难点:以美术作品作为切入点,使学生理解“艺术源于生活,高于生活。”

五、教学准备:

教师:教材,教学课件,实物投影仪等。

学生:教材,查找和搜集相关资料,如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等),部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

六、教学内容及过程:

(一)组织教学:检查学具,安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏:动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较:动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点,并板书“艺术 生活 ”

(三)美术作品赏析。

1、国画作品《虾》(齐白石)①映示国画作品《虾》(教材P4)齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似,主张作画要形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”,“太似为媚俗,不似为欺世”都不可取。

就拿他画的虾来说吧:人们都觉得画的像极了,虾体透明,会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比,它们又有很多不同。②《虾》的艺术处理:

齐白石依据真虾总结出极为简练的画法,使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。所以他画的虾,既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果,腰身是侧视效果,是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征,所以他画的虾比真虾更具典型性,也更高于生活。画家根据长期的观察,按照美的要求,把生活中的虾变成了艺术的形象,它离不开对象的特征,但由于画家的夸张和取舍,使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了,它“妙在似与不似之间”,给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人,更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情,也诱导、激发着人们对生活的爱。

2、油画作品《开国大典》(董希文)①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米,高2.3米,油画。1952年至1953年作,现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法:

--运用了油画表现手法,强调了空间感;

--拉开了毛主席与各位首长的距离,人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席,突出了毛主席的中心位置;

--减少了近处的廊柱,抬高了灯笼,看到广场上的群众、红旗,烘托出隆重热烈的庆典气氛;--蓝天、白云、红灯、红柱,色彩鲜艳明快;

--主席台上的菊花表现出“十一”正直金秋丰收季节。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面,处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型,那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活,更高于生活!画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时,还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底,使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美 ;凡高的油画作品的色彩美;列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性:以真实地表现客观世界为目的,作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例:油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)

表现性:以客观对象为媒介,重在表达作者的精神和内心情感,画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理,或以荒诞的组合,创造一个新的艺术世界。图例:油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出“艺术源于生活,高于生活”的

课题-------手绘线条图像的表达

教学目的:

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

重点难点:体会用已给线条图像表达的乐趣,发挥想象,创造性地表达 教学过程

1、手绘线条图像的意义: 广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途:

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候,借助它可以把事情说明的,如医生、导演、科学专家、生物学家,为我们课本都要借助这“第三语言”(看课本中的图形,再看书上的图形,先不要看文字,让学生回答画的是什么?)

3、问题一:(认识图形):下面的图形画的是什么?(想象力)

4、问题二:用线条画出你快乐的心情(创造精神)

5、问题三:请在5分钟内从图形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象(培养学生的想象力)

6、用5分钟:

(1)男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等)

(2)女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力)

7、画出你从家到学校的地图(体验与图形的对言表达)或画出你的个人生活轨迹(是乐还是愁等情况)从出生到现在的情况

课题:手绘线描图像—-立体图像的表达

知识目标 :

1.通过对中外手绘线描绘画作品的欣赏,使学生初步懂得并领会艺术的美。

2.感受并发现自然界中的美,激发学生用手绘线条表现自己的感受,培养创造性思维能力。能力目标 :

1. 用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。

2.熟练掌握丰富的线条表达方法,提高观察能力、形象思维能力及立体空间的表达能力。情感、德育目标:

① 对学生进行“实践—认识—实践”的辩证唯物主义教育。② 培养学生相互合作、共同提高的意识。

教学重点 :用手绘线描表达立体图像的方法和营造空间的呈现方式

难 点: 发现、体验生活,并能清晰地传达物体结构、透视、排列组合规律和表现方法。关 键 用线条从平面——立体空间的描绘。教学手段: 多媒体

实验准备 :CAI课件及图片资料、铅画纸与各种绘画笔。教 学 过 程:

教师活动(学法指导)学生活动 教学意图

一、新课导入

1.这一片段中有哪些物体?它们是怎么样的形体? 2. 请你学生寻找身边的形体的物体。

小结:世界上的万事万物可归纳为四个基本形体:六面体、圆柱体、球体、圆锥体。(出示实物、图片资料)

小结:在我们生活中充满着立体形象。

3. 出示不同技法的作品:油画、水彩画、国画、版画、剪纸、手绘线描画(平面、立体)4. 你觉得用哪种技法描绘事物又快又好?

5. 引出课题: 多媒体展示:放一段生活活动场所,感受生活中的立体形

1.学生寻找身边的形体建筑物(长城、故宫、悉尼歌剧院、电冰箱、海螺、羽毛球…… 我们可用许多的技法来表现生活中的事物。用电

手绘线描画

手绘线描图像—-立体图像的表达

联系生活实际,创设情景,激发学生的学习兴趣。引出课题。自主探究学习,运用比较的方法,总结出要领

二、讲授新课

(一)手绘线描图像的特点及作用

1.课件展示手绘线描图像作品,什么是手绘线描图像?

2.我们为什么要学会用手绘线条来表达立体图像?(其特点)3. 手绘立体图像在生活中的应用。(1)同学们分小组画实物。(平面、立体)

(2)平面与立体的图象有什么区别?(平面图像只表现出物体的长宽。)

(二)学习立体图像的三种表达方法

及时小结:1.刚才我们用的是表达直观感受的方法。(1)表现物像较准确。(2)运用线条生动、流畅。(3)存在问题(如右图):有时为了把握形而使线条不连贯,形也失去很多。

2.表达结构分析的方法:把一个物体看成是透明的,将被遮挡的部分画出来。它较清晰地表达物象三维关系的本质特征。小结:

(1)用结构分析法理解物体好。(2)运用线条生动、流畅。

(3)存在问题(如右图):透视不正确,用线还存在着点、断断续续的现象。3. 表达主观理解的方法:根据对物体结构认识理解的一种表达方式。(1)用主观理解法表现物体生动有趣。(2)运用线条更生动流畅。小结:无论用哪种表达方法,最重要的是把物体较真实地表现在画纸上,来传达我们的感情。1.欣赏线与形相结合的优美作品

2.记录、说明、叙事、交流、抒情的功能,是最简便、最形象的日常交流语言。(快捷方便)3.自然科学、英语、建筑设计、机器使用说明图、……(1)学生试画:苹果、杯子、铅笔盒、一叠书……(尝试: 表达直观感受的方法)(2)立体图像:平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间的三维立体形象。

讨论得出:表达直观感受的方法:按照物体的视觉现象予以表达,一般要符合透视规律,能较真实地再现对象。

了解线与形的关系及手绘线描图像的特点,通过欣赏体会作品的美感,进一步激起学生学习创作的欲望。

进行自主探究性学习,培养学生的观察能力和独立思考的习惯。

通过对实物描绘,进一步进行探究性学习,掌握结构分析的方法、主观理解的方法

三、作品赏析、拓展知识

1. 几张名画好在哪里?(结构、造型、线条)它们运用的是哪种技法? 2.简介画家、拓展知识

(1)凡高(2)毕加索(3)齐白石

3.观察大师的手绘线描作品与你们的手绘线描作品比较一下觉得在表现手法上有什么不一样?

1、.感受名画,设疑解惑,主动参与。2.了解画家、拓展知识3.学生分组讨论、交流。(1)学生交流知识、情感。分组发表意见(2)教师及时肯定与补充。研究性学习真正体现以学生为本。

比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解。从大师的画迁移回到学生的绘画,拉近创作距离让学生自主探究。

4.加深理解,展开想象体验创新(1)你能创作一幅富有情趣的作品吗?(2)学生创作、教师巡视指导的构图、技法及线条的运用。(3)针对普遍存在的问题,进行具体指导。分组实践,合作探究

1、选择三种绘画方法

2.运用适合自己的工具(铅笔、钢笔、圆珠笔),自由组合、自主探究,合作创作一幅作品。从学生的需要出发,使学生各有所得,从而扩展学生的求知面。

四、展示与评价3. 小组交流评价。4. 教师点评。

把自己的画介绍给大家,互相说说谁的画最有趣,你为什么最喜欢这幅作品。让学生在评议中巩固知识技能,感受作品的内涵,促使情感升华

五、小结,拓展延伸、实现升华

用所学知识(手绘线描立体图像的表达)在生活中是怎样应用的?你能创作有个性的作品吗?

1. 收图片资料。

2. 创作建筑、家居、某设备的使用说明……有个性的作品。用所学知识指导实践。课后反思录:

在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣,同时丰富他们的艺术经验,加深他们对艺术的喜好和热爱。进行自主探究性学习,培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。通过比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解,并从大师作品中迁移到学生的绘画里,拉近创作距离,更利于学生自主探究、合作学习。

这堂课学生能掌握手绘线描图像—-立体图像的三种表达方法。其中表达直观感受和主观理解的方法学生掌握得又快又好,学习中也感兴趣。表达结构分析的方法中,造型、透视存在的问题最大。部分同学构图、造型欠一点,用线上还不够流畅。

第三课:手绘线条图像——物象空间的表达

一、教材内容:

二、教材分析:

教学重点及解决方法:

教学重点:引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。解决方法:应用自制教具让学生描述教具中物品的位置,从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。教学难点及解决方法:

教学难点:景物的三度空间位置在纸上的表达方法。解决方法:学生小组讨论解决及师生共同探究解决。

三、学生分析:

学生学习兴趣浓厚,部分学生还做好了课前预习。但是,大多数学生的立体思维能力不高。学习本课比较吃力,应重点辅导。

四、设计理念:

通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法,解决本课问题。并放在实践中去检验。

五、教学目标:

德育渗透点:培养学生学习美术的兴趣和爱好,充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”(罗丹语)。

教学知识点:引导学生通过细致的观察,初步了解绘画过程中景物之间的层次关系,指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。

能力渗透点:鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。

六、教具准备:

自制教具、风景画(数张)、茶杯、瓶子、书本等生活日用品(数件)

七、教学方法: 探究学习法

八、课时安排: 2课时

九、教学过程:

室内课:

1、风景画欣赏导入。

老师:同学们好,老师近日画了一张风景画,大家想不想看一看? 学生(齐声):想。

(老师展示风景画:画中都分远、中、近三种景)(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)

2、师生初步探究物象空间的表达。

老师:谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么,都在哪里?

(学生发言踊跃,通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。)(老师对学生的发言给予鼓励、肯定。)

学生:我也想画出这么美的画,可是我能行吗?(及类似的话)

老师:当然能行!自然界处处存在美,要靠我们自己去发现,但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗? 学生(齐声):好。

3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。

老师:那么,通过刚才的欣赏,谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢?(学生开始分小组边议论边发言,各抒己见。)(接下来,教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。)(各小组相互取长补短,一起完善物象空间表达的表达方法。)

(最后,老师将探讨结果板书到黑板。同时,每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。)学生看作品,进一步系统的了解物象空间的表达方法

4、老师总结本科教学内容。

老师:今天,大家的表现太棒了,我们想到了这么多的方法。(老师边总结边板书,并给与一定的补充。进行小结。)室外课:

1、堂内传递本科目标,激发学生兴趣。

老师:我们先来看几张画,看看画的都是哪里。(老师展示自己在校园内写生的美术作品。)学生(边欣赏边发言):太美了!(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)学生(边议论边发言):原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。

(此时,学生探索美的兴趣被激发了出来)2、学生分组开始校园写生,老师组织、协调。(学生分组开始校园写生,师生共同活动。)3、课堂内学生自我评析,老师点评总结。

(学生分组出示优秀作品,自我评析,共同欣赏。)(老师组织、协调并进行总结。)

十、板书设计:

手绘线条图像——物象空间的表达

上下、左右、前后——三度空间 上下、左右、?—————二度空间 转换到

1、前后遮挡表现法(大多数写生作品)前后、远近

2、平摆是表现法(一些装饰画)下边近、上边远

3、透视的表现法(《最后的晚餐》)近大远小

4、移动式的表现法(《清明上河图》)视域广阔

十一、教学反思:

校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

通过这节课我感到课堂教学,课课都会有不同的情况发生,这就要求老师具有应变能力,使课堂教学收放自如,以学生为本,充分尊重学生的成长需求,体验需求和选择的需求。

课题:单色版画

教材分析: 版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画,用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力,增强学习的趣味性,提高学生的学习积极性与自主性。

教学目的:①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。

重点、难点: 重点是版画的制版工艺和特点。难点是学生动手能力的培养。教学过程 :

一、检查工具

二、导入 新课 请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。①看一看能不能印得出来。②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。③想一想为什么回出现这种纹理呢? 这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。

三、作品赏析 欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。[西班牙]毕加索枪 [西班牙]毕加索戴帽子的人 [日本]栋方志功二弟子

四、制作过程

1、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。

3、印刷 铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)

4、完成

五、布置作业 选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

六、展示点评

纸的立体表现——纸浮雕

课型: 设计·应用课 课时: 1课时 教学目标:

知识目标:1、使学生学会纸浮雕的制作程序:构思、画图、制作、粘贴。

2、使学生掌握纸艺中基本的折、剪、刻、粘贴等技法。能力目标:

1、学会辨别不同的线条所表示的意思。

2、锻炼在平面的纸上塑造立体形象的能力。

情感目标:

1、感受生活与艺术的丰富多彩,体验纸浮雕装饰作品的美感。

2、发扬团队合作精神,在实践中体现互爱互助。教学重点:纸浮雕的基本技法及应用。教学难点:将平面的纸变成立体形象的方法

教具准备:师生纸浮雕示范作品、五角星、圆锥、小花、月亮、翅膀等 学具准备:小刀、剪刀、胶水、卡纸、圆规、铅笔、橡皮檫 教学过程: 教学环节 教 师 活 动 学生活动

导入(3分钟)

* 请同学们欣赏黑板上的作品,漂亮吗? * 你知道这些作品属于什么种类吗?

* 演示:将一张平面的叶子变成有凹凸感的叶子。* 你们看,它是用什么材料做的? * 看看(晃动)、摸摸(给学生摸),有什么感觉? * 贴在纸板上——这就是纸浮雕

*(再演示另一种技法)怎么样,想学吗? * 在学习之前,你们还要了解一点(拿出一件纸雕塑作品与黑板的作品比)它与它们有什么不同?

* 是的,纸雕塑是全立体的,从各个角度都能看到作品的形象,纸浮雕是半立体的,而且要贴在一张较厚的纸板上。今天我们要学习的是怎么制作纸浮雕作品。——板书课题《纸的立体表现——纸浮雕 *“漂亮”

*“(不)知道” * 看老师演示 *“纸”

*“有立体感” *“想”

*“它是立体的,黑板上的是半立体的。” 知识

探究(10分钟)

* 刚才同学们都看见老师做叶子的过程了。那么,现在请你们看看桌子上的小圆锥、小花、月亮、五角星、小翅膀,你们可以相互讨论、可以拆开看,比比,看哪个组的同学最快知道老师是用什么工具,什么方法做出来的。(穿插提示折曲时应先用圆规、刀尖划痕后再折。)* 表扬同学们的好学精神,让学生根据桌上提供的图形尝试制作,进一步引导学生思考哪些技法可以制作什么形象,拓展学生的思维能力。

* 老师相信你们基本掌握纸浮雕形象的制作技巧,那么你们知道创作纸浮雕作品有哪些程序吗?师生共同探究创作纸浮雕作品的程序: 首先——构思。想一想,你要制作什么

接着——画图。形象要画得简练,突出主要特征,要标出虚线和实线

第三——制作。技法:剪、折、刻、叠压、卷 第四——粘贴。将所制作好的形象粘贴到厚纸板 * 学生把玩教具,讨论做法并抢答。* 在实践中探究技 * 学生畅所欲言,分组制作和创作(22分钟)

* 现在各组结合刚才学到的技巧设计制作一副纸浮雕作品。同学们可以参照课本上或黑板上的图样进行添加、删减,形成更有趣的画面,看看哪一组的同学分工最合理,合作得最好,最富有创新精神。

* 教师巡堂进行个别辅导和答疑,及时表扬合作得好的和设计巧妙的同学及其小组。

学生分组分工,设计制作纸浮雕作品,允许上黑板看和摸示范作品 作品展示与评价(10分钟

1、学生将已完成的作品粘贴在黑板上,说出自己和组员的创作意图和要表达的情趣。

2、引导学生说说如何用我们的作品布置周围的环境。

3、组织学生将较好的作品布置到墙壁和玻璃窗上,美化教室。

4、开展学生自评和互评,教师进行综合评价与鼓励。

第六课 纸的立体表现—纸雕塑

教学目标

1.显性内容与目标:学习纸立体造型的基本原理与构成立体的各种方法,制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。通过设计与制作纸雕塑作品,了解立体构成的基本知识,体会现代雕塑的形式美感。

2.隐性内容与目标:关注现代生活中的设计,体验创造的乐趣,提高对形象的艺术概况力,锻炼立体思维的能力。教学重点与教学难点

教学重点:形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。

教学难点:纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。教学设计 教学过程设计

一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程,只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑,都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点,使学习起来比较容易接受和发挥,同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活,更容易引起学生的共鸣。

二、在教学设计中,首先自己要学会做纸雕塑,做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合,可结合环境雕塑,讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业,了解纸构成的基本方法,并结合生活实际,看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。1.导入课题:

可参照纸浮雕的导入法,出示城市现代雕塑与纸雕塑图片,进行对比讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。(2分钟)2.技法讲解:(1)组合法:

教师演示——马的制作(可用课件),学生认真观察。(5分钟)教师设问:马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖?

学生答:马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲,马脖子、马头采用切、挖,折、曲手法。教师设问:马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线? 学生答:马尾、马鬃是线,马尾部的圈、马的眼睛、嘴是点,其它的是面。教师演示组合的顺序。

教师总结:造型特点:造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈,比较适合作为环境雕塑。

技法的应用:马的前后两个原形,既表现了马强壮的体形,也增加了造型的重量感。尾巴体现了线与点的巧妙组合(2)折叠法: 教师演示——鹰的制作(可用课件),学生认真观察。(4分钟)教师设问:主要采用了那些手法?

学生答:采用了切、挖、卷曲、折叠法。教师总结

造型特点:用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法,造型在具象的表现中体现出抽象的意味。

技法的运用:用一张开数纸对折,按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。(1分钟)教学评价 1.评价点(1)是否理解现代雕塑的形式美感。

(2)是否基本掌握了纸立体的构成方法,能否利用构成因素设计制作一个有三度空间的富有情趣的纸雕塑作品。

(3)是否通过纸雕塑的制作,体会到创造的乐趣,从中得到美的享受。2.评价方法(1)看同

(2)看作业是否具有立体感。鼓励学生大胆创造,即使制作技法比较幼稚,只要体现了纸的立体造型、有创意都应鼓励。

(3)看学生在制作中的积极性与参与性,在研讨中敢于展示自己的作品,并能说出自己的创意。

学生可按下表内容评价自己的作品.内容与主题 造型特征 结构关系

主体与底座的搭配 手法 色彩

课程名称: 民间艺术的色彩搭配

教材名称:人教版第14册(七年级)主要教学内容: 教学设计的指导思想: 民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现,因此,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。教学目标分析:

1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。

2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。

3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。教学重点和难点:

1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。

2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。教学过程:

(一)导入:

师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!

生:①小泥人是它可爱的造型。生:②风筝是它的美丽的色彩。(学生讨论,交流自己的感受。)

总结:是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了,好了,我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧!

课件出示课题:民间艺术的色彩搭配

(二)授课:

1、课件出示:广义民间美术和狭义民间美术。

广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。

师:民间美术是中华民族文化中重要的组成部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间百姓意识中最美好的愿望。

师:同学们带来的这些民间艺术品,种类很多,那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢?(发言、归纳)民间美术种类:(教师边讲解边放课件,增加直观感受,加深印象)

2、课件展示:民间美术的图片欣赏,图片播放中加入动听的民间音乐《春江花月夜》,情景交融。

(1)民间玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。(2)染织刺绣。包括蜡染、印花布、织锦、刺绣。(3)民间服饰。包括民族服装、绣花荷包、鞋垫。(4)各地剪纸。包括窗花。

(5)纸扎灯彩。包括各种花灯、各种纸扎。(6)绘画。版画、年画。

(7)雕塑。彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。(8)戏具用品工艺。包括木偶、皮影、面具等。

(9)编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等 师:(1)这么多、这么美的民间美术作品,创造者是谁?(是民间的能工巧匠,是普通的劳动人民。)

(2)在民间美术品中常出现什么形象?(花卉、人物、动物等大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望,代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶)

(3)民间美术作品有什么明显的特点?(形象古拙、概括、简练,即抓住了形象的主要客观特征,又进行大胆的取舍、夸张、变形。)

(4)民间美术作品的色彩如何?(色彩鲜艳,对比强烈,提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系:如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配,体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。色彩表现为饱满、艳丽,清新、多施以纯度较高的原色。色彩搭配采用了强对比手法,形成了特有的装饰风格。)(5)做个小游戏:“买东西”。(对本课的主题:民间艺术的色彩搭配有一个更进一步的理解,通过主动的参与学习改变偏见,并将偏见变为积极的认识)(运用对比自然真实的物品与装饰风格的作品的不同色彩体现,加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解)

教师准备好许多不同款式的鞋垫,让部分学生上扮演“顾客”,为自己的“店铺”提“意见”。学生小声议论并发表自己的看法——为什么没有色彩的鞋垫没有人买,而色彩鲜艳的鞋垫买的人却多呢?

给我们最深的印象是什么?教师及时分析运用文字说明以及学生的生活经验,使学生明确民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格,从而让学生进一步理解民间美术的文化内涵。

5、课件展示:

(1)民间玩具虎与现实中老虎有哪些不同?(2)具体分析布老虎的色彩搭配。(三原色)

(3)课件呈现民间美术色彩搭配的要点:民间美术中的“五彩”指的是青、赤、黄、白、黑五色。

(4)课件出示年画“点套”口诀:(大红、深绿、深绿、黑谓硬色,淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)。

软靠硬,色不愣。黑靠紫,臭狗屎。红靠黄,亮晃晃。分表绿,人品细。要想俏,带点孝。要想精,带点青。文相软,武相硬,断国孝,三蓝黑。女红,妇黄,寡青,老褐。红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。

(三)布置学生课堂作业:

(1)选择的下图中其中一个,用所学的民间色彩对比的方法彩绘空白图形中。(2)学生彩绘图形,教师巡回指导时以小组比赛的方式鼓励学生的绘画热情。

(四)作业展示:

优秀作业展示:肯定、鼓励,总结优秀原因。

特色作业展示:肯定创意,学生发言谈自己的看法,教师鼓励评价,并提出修改建议

(五)课堂研究性学习的延伸:民间美术经常使用的色彩大体只有少数几种,但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习,了解了许多民间美术的知识,希望以后能创造出很出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”让我们成为中华民族文化的传播者,让中华民族艺术在世界艺术宝库中灿烂辉煌。

商品包装的色彩搭配

一、课型:工艺课

二、课时安排:两课时

三、教学对象:初中一年级学生

四、教具准备:范画、示范包装盒若干

五、教学目标: 1.使学生了解商品包装的色彩搭配原理。2.让学生将已学的美术知识作一次应用性的练习,提高学生对商品包装的色彩搭配设计能力和欣赏能力。

3.培养学生对商品包装的兴趣与热爱生活的思想感情。

六、教学重点和难点:

1.重点:①商品包装的色彩搭配对于商品包装的重要性。

②商品包装的色彩搭配的主要特点。

2.难点:在于怎样用色彩语言表现商品的属性与特点,并达到内容与图形相统一。

七、教学具体措施:

1.教师在课外收集资料,以扩大学生知识面。2.当堂示范以商品包装的色彩搭配的主要特点。3.举例子说明图形,色彩和环境的关系。

4.让学生积极提意见和动手创造,提高学生创造能力。

八、教学过程: [第 一 课 时](一)组织教学

1.检查学生的学习用品。(每位学生在课前准备小剪刀、铅笔、颜料、直尺,橡皮等工具,40cm×30cm白卡纸两张)2.讲述上节课的作业情况。(总结上节课的色彩知识)(二)讲解新课

1.出示商品包装设计,导入新课。说明每一面的平面设计图案,总结学习色彩搭配的目的在于应用。现在怎样把平面设计应用到包装盒上。2.商品包装的定义与作用

商品包装是产品与消费者的媒介,它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

3.怎样的商品包装能使消费者满意,达到商品包装的装潢目的?提问,然后总结:(有以下特点)

(1)介绍商品的名称,用途、性能和用法。

(2)形式新颖,具有视觉吸引力,同时方便消费者与同类商品进行直观比较。(3)给消费者提供方便,包括携带、储存、使用以至保护、维修等。(4)富有装饰艺术性,能为消费者增添美的享受。4.简介三大类包装的特点和作用。

(1)运输包装(又称“外包装”)是以运输和保护商品为目的,一般采用木箱、瓦椤纸箱、箩筐、塑料袋等,将商品装入,其装潢可以从简。例:电视机的外包装,整箱的萍果等。

(2)销售包装(又称“内包装”或“原包装”)是商品与消费者直接见面的外貌,其包装装潢要力求精美。目的是为了销售,除了保护商品外,还要起美化、宣传商品,方便商品陈列展销,方便消费者识别、选购等作用。例:洗衣粉、牙膏、茶叶等。

(3)陈列包装(又称“展销包装”)是在销售包装的基础上外加宣传广告,或设置的包装盖能撑起来露出商品部分陈列,以增强对顾客的吸引力的包装形式。例:名酒包装,咖啡包装等。5.商品包装色彩搭配的思路和要求: 一幅画面是由几种或多种颜色构成的,可颜色的分布不可能是平均布置的,总有一两种颜色占主要地位,以这一两种颜色为基础,便形成了一个色彩倾向色调。色调有时能左右人们的情感和欲望。色调处理的好坏有时决定着设计的成败。

鲜艳色调——色彩纯度高,多为原色对比,色彩效果热烈,画面活跃、欢快,并且有很强的视觉冲击力和感召力。这种色调一般用在食品和儿童用品的包装上,多以暖调为主。

温和色调——色度较低,对比弱,给人以浪漫、自然、雅致、高贵感。此色调多用在化妆品、高档礼品和一些医药用品上。

清晰色调——多为冷色与黑白的构成,给人以纯洁、新颖、清雅高贵之感。文教用品、烟酒等常用此色调。

黑、白、灰构成的色调——色度极低,但起到了其他色调所起不到的作用。黑色与白色可以调整画面的空间和韵律,能烘托其他色彩,使画面清晰明快。6.包装盒的设计形成(分包装盒和包装袋)请同学回答所知道的几种盒的形式,然后总结:

(1)折叠纸盒──是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开的图形裁切,并在折叠处作压痕(可用小刀背刻划),再折叠成可启口的纸盒(课本第18页中的“曹素功墨汁”、“永生两用彩色笔”的包装盒)。

(2)扣盖式折叠纸盒──这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在不盛装产品时,纸盒可折叠成片状,使用时拉开成盒,盖扣在盒自上。

(3)抽屉式折叠纸盒──又称屉匣盒,由盒身与抽匣两部分组成。押匣像抽屉状要能塞进盒身(外壳),所以设计时盒身要比抽匣稍大一点.折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。

(4)手提式折叠纸盒──在包装盒体上装有提手,便于携带。(课本第18页下图中的“宝宝桔味饼干”)。

(5)固定纸盒──形体比较固定的包装纸盒,一般用纸较厚,刚性比折叠纸盒强。(如课本第18页彩图中的“王一品斋笔庄笔盒”、“中国书画墨盒”、中国楹联盒"等。7.制作步骤:

(1)构思立意:首先想好是为什么目的而设计的, 设计时,先要考虑放什么物品,决定它的高、宽、长,采用哪种盒子的形式,然后用铅笔画出折叠纸盒示意图,(教师提供资料)。

(2)折盒:把示意图中的实线用剪力剪掉,把虚线用小刀背刻一痕迹,然后折叠盒子。(3)盒面设计:(下节课具体讲解)(三)布置作业

要求同学设计并制作一只放置美术用品的专用盒,可在课后完成。(四)学生做作业、教师巡回辅导

(五)布置下节课需带的工具(毛笔、颜料、调色盒、水罐等)

《策划一次出游活动》

【教学理念】

第三次全国教育工作会议将美术教育作为全面贯彻党的教育方针的重要内容予以强调进一步确定了美术在全面发展教育中的地位。学校艺术教育得到了前所未有的重视。初中美术课是九年义务教育阶段一门必须的艺术文化课程是学校实施美育的重要途径。“综合·探索”教学是中学美术课的一个重要组成部分,在培养学生素质方面起着独特的、其他学科不可能代替的作用。综合·探索教学能够促进学生眼明手巧和思维能力的发展,提高学生的审美能力,激发学生美化生活的愿望,并懂得美术学科知识在日常生活和社会建设中具有重要地位。本课是学生非常感兴趣的学习内容。本课是“综合·探索”课之一,与后面四课组成一个单元。通过一系列综合性的美术活动,引导学生主动学习、研究、探索。本单元课在活动中以美术为中心,融会美术各门类和其他学科知识,旨在通过策划一次出游活动,使学生学习策划的有关知识,并且把与之相关的其他知识综合起来应用以达到最佳效果。本课的内容设置,贴近学生的生活实际,以学生熟悉喜爱的内容,引起学生情感的共鸣,拉近学生与课堂的距离,提高了学生学习美术的兴趣。在学习方式上则以学生自主性学习方式为主,如通过小组合作完成作业,提出问题,讨论、分析问题,反馈信息等学生活动中,都体现出以学生为主体、教师为主导的新型学习模式。一方面能激发学生主动学习的热情,活跃课堂学习的气氛,另一方面培养了学生的创新精神、动手实践能力和团对精神。【课时安排】:1课时 【课业类型】:综合·探索课 【教学目标 】:

1、通过对出游活动这一过程的参与,培养学生的综合能力,如对活动的设计能力、规划能力、展示能力、整体把握能力

2、以小组的形式学习、讨论策划出游过程,可以使学生学会如何学习,增强学习能力。同时通过小组竞赛活动,培养团对精神和集体合作精神。

3、通过策划书、路线图、备忘录的设计与制作提高设计能力、构图能力和动手能力。策划活动可以培养学生热爱家乡、建设祖国的爱国主义情感。【教学重点】:

1、策划的内容与方法。

2、策划书、路线图、备忘录的设计绘制要点。【教学难点 】:

1、策划内容的丰富性、新颖性。

2、组织工作的严密性、科学性。【教学过程 】:

一、以歌导人,激发兴趣

a、以谈话的方式与学生交流歌中的内容。

b、了解学生的兴趣,并指出如果能策划一次出游活动,将可以在活动中增进友谊,陶冶性情,是一件有意义的事情。

二、学习策划的有关知识(课件展示,师生共同学习)。

a、策划的意义。b、出游策划包括哪些内容。c、标明评奖奖项。

三、学生分组开展策划活动。

a、形式:自主、合作、探究学习、小组讨论、师生互动。

b、分工:六人一小组、要求限定时间内,各小组按主题分工合作。尽量在策划中发挥小组成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性。组织工作既严密又科学(配以背景音乐,使活动愉快进行,教师鼓励学习勇于实践,多采用各种方法解决问题)。

四、作品展示与策划经验交流。

五、总结评奖。

第一节 实用美观的帽子 教学重点与难点

教学重点: 体会一个产品的设计构思的完整过程 教学难点:利用有限的材料进行设计制作

教具准备:网络资料、书、报、场馆设计图片,需用纸材,剪刀,教师完成帽子教具 教学设计参考 教学设计1; 学习内容

教学过程与方法 教学思想

1、了解关于帽子设计的基础知识。2、用简单的材料设计制作一顶帽子。学生活动 教师活动

情景教学:密切联系学生生活,激发学习兴趣;

增强学生的参与意识,培养学生关爱他人的良好品质;

情感教育:培养学生不怕困难勇于创新的学习态度,培养发现问题分析问题的能力。观察、讨论、发言、制作。

启发、引导学生感受、理解、认识、帮助学生掌握设计的基本方法。组织教学: 引言:

教师用大屏幕打出以下文字 时间:2008年8月 地点:北京某奥运赛场

事件:在室外温度达到38度的高温下,来自世界各国的观众挥汗如雨。(图片)

教师画外音:此时我们在座的同学正是大学生志愿者,是场上的服务人员,我们看在眼里急在心上,如何帮助世界各国的朋友避开骄阳似火的炙烤,使他们感受到中国人民最友好最优质的服务呢?我们该怎么办? 学生回答:设计一顶帽子

教师提问:好,经过同学们的提议,奥委会决定为观众提供一顶帽子,如果你是观众,你需要一顶什么样的帽子呢?

学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上,注明观众需要,并有意分两栏遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……美观 ……

现在任务交给了某赞助商,如果你是一位赞助商在生产这顶帽子时你会考虑哪些方面? 学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上(重复的答案将文字加重,新的答案另加),注明商家要求,遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……材料便宜有利润美观 …… 那最易找到,最便宜、环保,最易制作的材料是什么? 回答:纸

提问:组委会、观众、商家、共同的要求是什么呢?

回答:遮阳、散热、环保、美观、材料便宜,容易制作、制作成本

教师提示:特别是观众,最轻便的方式莫过于发给他们一张经过加工的纸,上面印有图样,不用任何粘合剂,只需稍加折叠就可变成一顶帽子。

现在假如你是一名设计师你如何如果只用最简单的材料一张纸,只用最简单的工具一把剪刀来设计一顶帽子,而这顶帽子既要满足用户的需要又要符合商家的利益,既要实用又要美观。好,给大家两分钟的时间拿着材料设想一下会遇到什么困难? 学生讨论并得出答案 纸太小不够作完整的帽子 不用胶水不太易衔接

这些困难老师在制作的过程中都遇到了,但是我坚信只要不放弃一定会成功,终于,经过苦思冥想,制作出了几顶合乎要求的帽子,课件展示,请同学们仔细观察并思考,几顶帽子的巧妙之处在哪?一张纸是如何被充分利用的?纸的组合靠的是什么? 回答:纸小可充分利用,不用胶水可用插接的方法将纸组合

教师:一个人的力量毕竟有限,相信集体的智慧肯定能做出更多更好的设计?想不想试一试?

教师巡回指导 学生展示

教师总结:同学们设计的都非常出色,虽是一顶小小的帽子,却让我们体验了作为一名设计师在设计一件产品时所经历的全部过程,这顶帽子只不过是奥运设计中的一个小小的环节,相信在2008年的时候,同学们会在不同的工作岗位上为国家贡献更多的智慧与力量。解决重点与难点的要点:

本课以情景设置的方式提高了学生的学习兴趣,运用角色的不断转换来突破本课的难点,激发了学生的不断思考,不断创新的学习热情。学习中可能会出现的问题及解决方法

前半时讨论时间较长,教师的提问应简而快,紧紧抓住学生的吸引力。学生制作时问题各有不同,教师的辅导应到位。

第二节 活泼有趣的文化衫(设计)教学目标:

1、通过本课教学,使学生理解、认识文化衫是一种特定时代的产物,具有反映某个时代的社会文化的特征。

2、引导学生用美的眼光来欣赏文化衫带给社会的清新的装饰美感。

3、启发学生用所学习到的艺术知识和修养来设计一件能够表达自己的审美情趣的文化衫。4、培养学生良性的审美意识,勇于表达自我的创造意识。本课重点及难点:

教学重点:了解掌握文化衫的设计特点。

教学难点:调动学生主观学习的能动性,将以前学习到的各种知识灵活运用到实际创作中。课前准备:《活泼有趣的帽子和文化衫》教学课件,各种文化衫图片资料。

教学设计:学习内容学生活动 教师活动

1、文化衫设计方法。2、文化衫的文化内涵。欣赏、讨论、创作。启发、引导学生体会文化衫蕴含的审美特征,因材施教地指导学生设计符合自身审美特点的文化衫。

教学过程设计: 1、导入新课:

提出问题:同学们,上节课,我们设计制作了简便实用的生活用品——帽子,同学们是否还注意到,夏天的时候,很多人喜欢穿宽松肥大的T恤衫,上面有各种各样的图案、文字,它有一个通俗的称谓,叫什么呢?学生回答:文化衫。市面上出售的各种文化衫都反映了时代流行的文化观念,体现了设计者的审美取向,所以,这节课,同学们就要充当一次文化衫的设计专家,设计出能够体现自己的审美观的文化衫作品。

2、请学生讲述文化衫带给自己的感受,从中能够体会到什么样的文化品位?(1)、图案设计展示图例并分析(2)、文字设计展示图例并分析(3)、色彩设计展示图例并分析

3、讨论:那些图案可以体现奥运精神,或哪些图案可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

4、讨论:那些文字可以体现奥运精神,或哪些文字可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

5、讨论:那些色彩可以体现奥运精神,或哪些色彩可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

6、学生作业:每位同学为奥运拉拉队设计一件文化衫: 学生完成,教师巡视指导。教案点评: 1、本节课向学生展示了一幅幅生动活泼的文化衫设计,是学生深刻感受到服装设计中的文化的内涵。

2、课中加入大量的学生讨论、发言,让学生充分发表自己的见解,体现对学生的尊重,学生在讨论中自己寻找知识的答案,记忆深刻。

3、教学形式新颖、活泼,能调动学生的主动参与意识,极大的发挥了学生的学习积极性。

4、多媒体课件的展示为学生提供了大的信息量,使学生充分感受了文化衫的魅力,激发了学生的学习兴趣。

第三节 活泼有趣的文化衫(制作)教学目标:

1、通过本课教学,使学生运用所学知识,亲手制作完成一件文化衫作品。2、了解几种简便易行的文化衫制作方法。

3、通过实际动手操作,体会制作文化衫的乐趣。

4、培养学生学以致用的能力,美化生活的兴趣,良好的审美观。本课重点及难点:

教学重点:动手制作完成自己设计的文化衫。教学难点:通过实际操作调动学生的学习热情,并能够短时间内掌握一种以上的制作文化衫的方法。课前准备:《活泼有趣的帽子和文化衫》教学课件。

所需材料(学生自己准备,第二节课中告知学生,教师可提供一些备用品):单色文化衫一件(白色或彩色),丙烯颜料,硬纸板和硬纸,绳子,纺织品用彩笔,刷子,毛笔,胶带,颜料固定液,烫印用材料。

教学设计:学习内容学生活动教师活动 1、了解几种简便易行的文化衫制作知识。

2、延续完成文化衫的设计一课,亲自动手将自己设计的文化衫作品制作完成。欣赏、学习、讨论、模仿、制作。体会实践的乐趣。

讲解制作知识,在学生独立完成作业的过程中,根据学生的设计作品,启发、帮助学生选择合适的方法完成作业。教学过程设计: 1、导入新课: 提出问题:上节课同学们都设计完成了自己满意的文化衫图样,那么同学们是否非常希望亲自来制作一件满意的文化衫?你能想出哪些制作方法?(学生对于制作文化衫有着强烈的兴趣,发言介绍自己之道的一些制作方法)2、制作方法介绍:(1)、硬纸板印刷。

制作要点:用刀片裁切硬纸板,使得纸板的边缘整齐。

步骤:

1、将硬纸板剪成自己喜欢的形状,并用硬纸折成印纽贴在硬纸板上;

2、用毛笔在硬纸板上涂上颜料,颜料要涂得厚一些,保证印出来的形状更完整;

3、在文化衫两层中间垫入硬纸板,将印均匀用力地改在文化衫上。(2)、塑料胶袋印刷。

制作要点:胶带可以是橡胶胶带,塑料胶带或半透明塑料胶带均可。

步骤:

1、选定要印制的图案,在文化衫两层中间垫入硬纸板,将想要留出空白的部分用胶带封帖;

2、用毛笔在直接在文化衫上涂上颜料;

3、待颜料干后,轻轻揭去贴在文化衫上的胶带。(3)、用绳子印刷。(制作乐趣在于无法想象做出来的东西是什么形状)制作要点:掌握拍摔的方法。

步骤:

1、将绳子剪成适当的长短,并沾满足够的颜料;

2、将涂好颜料的绳子用力摔打在文化衫上,然后小心的拿开;

3、重复步骤二,就可以形成各种形状的花纹。(4)、用其他各种材料印刷

制作要点:留心身边的物品,能发现大量用于印刷图案的材料。步骤:

1、将各种蔬菜切口,做成印章;

2、用及时贴剪成各种形状造型;

3、在纸板上贴上减好的绳子或缠绕上绳子,做成印章。(5)、用纺织染料或丙烯色直接绘画。

制作要点:在文化衫中间垫上硬纸板,以防止颜料渗透过去,颜色不要太厚,但是要饱和。步骤:

1、将颜色倒入干净的调色盘中,加入适当的稀释剂,(纺织染料需要特制的稀释剂,丙烯色用清水即可);

2、用毛笔沾满颜色,小心在文化衫上涂画;

3、不需要绘画的地方可以适当作些必要的遮挡。

3、学生在教师的指导下完成文化衫的制作,有条件的学校适当播放轻松优美的背景音乐。4、学生作品欣赏:

教师将比较突出的学生请他们将作品穿在身上在课堂上展示并拍照给全年级的同学展示,请同学互相学习。

5、课堂小结:

请同学总结归纳帽子、文化衫在现实生活中的意义,体会所学知识的实际应用带来的乐趣。教案点评:

1.本节课以实际动手的形式向学生展示了如何灵活运用所学到的知识去创造出体现自身审美特点的实用艺术作品,使学生易于接受,在不知不觉中掌握了相当的实用美术知识。2.课中完全是学生动手实践,让学生充分展示自己的才能,体现对学生的尊重,学生在实践中寻找知识的答案,记忆深刻。

3.教学形式灵活,方法多样,最大限度地调动学生的主动参与意识,极大的发挥了学生的学习积极性。

4.多媒体课件为学生提供了大量信息,启发学生的创作灵感,激发学生的学习兴趣。教学反思

教学材料较复杂,虽然能极大的调动学生的积极性,但是也会造成一些同学因选择材料太宽泛,而不能抓紧时间,教师可根据不同的班级情况自行安排。评价点

能否顺利掌握1-2种文化衫的制作方法 是否具有较强的设计意识

设计形象是否新颖并有一定的内涵 整体设计是否既实用又美观 制作是否精致美观 评价方法

可以学生自评、展示、表演的形式进行

第11课 旅行团的旗帜和标志

教学目标:

1、通过学习,了解标志的功能;引导学生认识视觉传达设计艺术,了解设计艺术所运用的基本美术语言表达方式,激发学生的创新精神与创造能力,培养学生平面设计能力及动手制作能力。

2、培养学生的合作与策划意识,培养学生的创作能力和创新精神,以及将视觉传达设计与科技、文化知识、现实生活环境综合考虑,并付诸于实施,将理论和实际有机的结合在一起。教学重点和难点:

教学重点:旅行团旗帜和标志设计的表现形式。

教学难点:旅行团旗帜和标志设计的创意,以及将创意用图文(平面设计的形式)表现出来并搭配适当的色彩,体现出本次活动的特点。教学时数:2课时。课前准备:

学生课前准备:查阅资料,教科书。

教师设备与条件:教学器材、多媒体教室、图片资料、教学课件。教学设计:

教学活动的方式与教学方法 教学活动实施过程 教学理念

创设情景,导人新课。

实物投影仪呈现课本资料;电脑课件呈现课题。为学生创设研究的氛围与空间。

(2)以研究性学习的方式探讨旗帜、标志的功能和效果。①课件和实物投影仪呈现各类的旗帜和标志作品。研究项目:

a.如何在旗帜和标志上体现旅行目的地的特色? b.什么样的色彩搭配适合制作旅行团的旗帜和标志? ②教师介绍标志这一视觉传达设计艺术。③学生浏览鉴赏。

④学生分小组议论所浏览的不同的旗帜和标志资料,畅谈各人感受,小组代表归纳成文字并代表小组成员进行陈述。⑤学生自由发言。⑥教师做简单归纳。

引导学生对旅行团的旗帜和标志与历史、地理、人文文化背景关系的认知。了解色彩对比的一些原理,从而认识标志艺术。小组议论

①训练表达思想、交流思想的能力。

②训练陈述个人的设计意念、审美观点与综合集体设想的能力(通过对设计意图、色彩等的描述,形成一次感受形式美的情感升华)。体现跨学科知识的综合运用。

(3)激发学生的创新思维。①课件和实物投影仪呈现旅游名胜、古迹的资料和不同的旗帜与标志设计作品,并作形象方面的比较。②学生浏览鉴赏,教师作背景、特色介绍。③教师结合旅游名胜古迹的特色介绍旗帜外形设计、标志设计的基础知识。a.旗帜外形设计基础知识:基本形与基本形组合 b.标志设计„的基础知识: 标志设计的含义;

标志的构成形式分类;标志的造型要素与构成形式;标志设计的要求。④安排学生设计制作学校春游或秋游时班级的旗帜和标志。

要求:要充分发挥想像力,设计出造型独特、体现出个性的旅行团的旗帜和标志。⑤学生进行设计制作。

a.学生设计小样,在实物投影仪投放陈述设计意图。b.学生议论、比较。c.学生进行设计小样修改、完善。⑥学生完成设计制作。

拓宽学生思路,引导学生的创新意识。

通过浏览鉴赏我国旅游名胜、古迹资料,了解祖国的美好河山,激发民族自豪感,激发起爱国主义的热情。通过将旅游名胜、古迹的形象与标志的形象进行比较,认识标志的造型特点。

了解标志设计基础知识和基本形知识,通过设计训练了解标志的表现形式和设计过程。(4)课堂研究性学习的延伸。思考题:

在三种旅行团的旗帜和标志设计意图基础上,尝试 分析其他各类的旗帜和标志设计思路。

收集各类旗帜和标志设计,在学校橱窗或班级墙报进行展示(附说明文字)。以班集体形式进行。历史、地理跨学科综合知识的学习与调研。解决重点与难点的要点(1)在学生欣赏图片资料时,注意结合典型的景观或物品和旗帜、标志的设计。在介绍人文文化背景的基础上,引导学生议论、畅谈感受等积极思维的主体活动,促使学生对这当中蕴含的不同变化内涵进行探索。

(2)在学生对设计小样议论、比较、完善、完成的设计制作过程中,渗透标志设计基础知识和基本形知识,并运用这些知识设计制作有个性的春游或秋游的学校、班级旅行旗帜和标志。3.学习中可能会出现的问题及解决方法(1)学习中可能会出现的问题:

①学生可能会受范例资料影响不敢放开思路创作。②设计未能表达出旅行的性质特点。形象不够简练、概括,不易识别,造型、色彩不够美观。(2)解决办法:

①在浏览、鉴赏的过程中鼓励学生对范例资料提出质疑,提出修改意见。②讲解旗帜、标志设计的基础知识时注意运用直观材料作比较,说明问题。教案点评:

在完成了标志设计稿之后,我们还应把它制作成标准的正式稿,并且要为标志配上适当的设计说明,这样才算完成了标志设计的设计过程。在完成标志设计之后,请同学们将标志制作在旗帜上,如果有可能的话,同学们还可以制作佩戴在胸前的徽章或将标志画在文化衫上。在学习的过程中,同学们对祖国传统文化的了解和学习,激发了学生的民族自豪感和爱国主义精神。通过对国际知名标志的欣赏拓宽了学生的知识面,开阔了学生的视野。

通过对旅行团的气质和标志的欣赏、讨论和制作,培养学生的合作与策划意识,培养学生的创作能力和创新精神,以及将视觉传达设计与科技、文化知识、现实生活环境综合考虑,并付诸于实施,将理论和实际有机的结合在一起。

第13课 多姿多彩的袋和包

教学目标:

1、通过对不同风格不同造型色彩的中国少数民族手袋和背包的收集整理,分析、欣赏,了解其设计的特色、用途,进而了解中国少数民族的传统文化和民族风情。

2、了解包与袋在当代社会生活中的作用了解少数民族背包与手袋与该民族文化背景、生活环境的关系,偿试将民族传统设计与现代设计相结合,将中华民族传统文化发扬光大。

3、在学习过程中培养学生的团结合作精神,创新意识和设计能力,了解美术设计与文化之间的关系。

教学重点和难点:

教学重点:

1、中国少数民族背包与手袋在造型和色彩上的特点。

2、少数民族有特色传统文化,如何在现代设计中发扬继承。

教学难点:中国少数民族的背包和手袋与他们生活环境、文化背景的关系。课前准备

各组收集中国少数民族手袋和背包的资料;①可上网或去图书馆收集更多,了解少数民族历史、生活聚集点、民风民俗、民族风情、袋与包的用途特色等;②去古玩城或旧货市场收集实物照片③在父母或长辈的收藏中找到(有条件的学校可直接由老师组织学生去古玩城或旧货市场参观收集资料)学生课前准备学习材料:

教具:课件(风格样式较多的中国少数民族袋与包的图片、少数民族的民风民俗活动图片及录影资料)铅笔、图画纸各类涂色用具(水粉颜料、水彩笔、金属笔等)查阅资料,教科书。教师设备与条件:教学器材、多媒体教室、图片资料、教学课件。教学设计: 教学过程设计:

一、新课导入:

教师从日常生活中人们经常使用的手袋、背包的造型开始,选择与学生生活紧密联系的出游用手袋和背包为切人点,通过对手袋、背包的造型、表现、设计、应用、制作、欣赏等展示活动,引发学生兴趣,激发学生对产品设计艺术的探究欲望与动力。

二、作品欣赏:教师用电子演示文稿制作的课件展示少数民族地区的各类手袋、背包及中国少数民族图案、文样及民俗生活场景。

三、学习新内容:

1、中国共有五十六个民族各民族都有自己的家园的文化,袋包是其文化特色的一个展现。

2、学会比较学会欣赏,提高审美趣味学习了解关于袋与包的基本知识。

3、欣赏袋与包在造型设计方面的特色

4、锻炼学生收集、整理、概括信息能力;锻炼学生语言表达能力合作学习的能力。

5、请各组同学拿出准备好的少数民族的袋与包的资料(图片资料和文字资料)进行归纳总结,各组派代表展示1-2种袋与包的款式,并回答问题(约5-6组)①这款袋和包属于中国哪个少数民族?关于这个少数民族你有多少了解;(民族历史,居住点生活习俗等)②这款袋或包运用了什么制作方法采用了什么材料?③它的造型有何特色?④你认为从这款 包或袋设计制作上可以体现这个少数民族哪些特色?

教师总结概括少数民族背包与手袋的特色:材料:多用天然材料如竹、木、动物皮、麻、草、丝、棉线等多属本地易找到的材料。制作工艺:手工制作、颇具个性、不适合批量生产。造型:变化多端、简洁实用

6、课件或实物展示各中国少数民族地区的各类手袋、背包中国图样及民俗生活场景。

四、教师活动:

1、布置学生去图书馆、上网或去旧货市场、古玩城参观查找关于中国少数民族背包和手袋的资料,用照片、图片或手绘图象形式记录下来。

2、欣赏课本资料,请同学们根据书上的图片回答问题①这些手袋和背包都适合在那些场合使用;②它们的外形颜色各有什么特点适合什么年龄身份的人使用;③它是用什么材料做成的?这些材料都有什么优缺点。

3、请各组同学拿出准备好的少数民族的袋与包的资料(图片资料和文字资料)进行归纳总结,各组派代表展示1-2种袋与包的款式,并回答问题(约5-6组)①这款袋和包属于中国哪个少数民族?关于这个少数民族你有多少了解;(民族历史,居住点生活习俗等)②这款袋或包运用了什么制作方法采用了什么材料?③它的造型有何特色?④你认为从这款包或袋设计制作上可以体现这个少数民族哪些特色?

4、教师总结概括少数民族背包与手袋的特色:材料:多用天然材料如竹、木、动物皮、麻、草、丝、棉线等多属本地易找到的材料。制作工艺:手工制作、颇具个性、不适合批量生产。造型:变化多端、简洁实用。

5、课件或实物展示各中国少数民族地区的各类手袋、背包中国图样及民俗生活场景。

五、学生活动:

1、学生课下找到后分组进行汇总,选择有特色的包和袋,标注包的制作年代、所属民族、所用材料及制作工艺特色。

2、学生分析、比较设计的种类功能。

3、分组代表回答问题其他组成员对各组进行评价打分。

4、各组代表展发言后,其他同学可以补充发言后或发表不同见解,使课堂气氛更加热烈活跃。

5、对比课本中现代生活的袋和包请同学说一说从造型、色彩、设计方面都有何差异?你对少数民族手袋或背包有何改进意见。出游活动综合展示 教学目标

本单元内容综合教材中第10、11、12、13、单元内容融为一体。通过一系列综合性美术活动,在本单元中学生通过制作、展示、总结的形式,以小组合作的形式进行教学活动。学生在展示制作过程经过商讨、动手实践进行展板的设计与制作,各组学生代表在展示自己学习成果的同时进行讲演,把出游活动进行展示与回顾。显性目标:

展示设计知识 版式设计知识 色彩设计知识 运用材料与设计内容结合的协调与变化 隐性目标:

学生整体设计能力的提高 学生的动手能力的提高 培养学生的团队精神 培养学生合作精神

学生学会欣赏他人作品,学会用别人易于接受的方法进行评价,促进交流。教学重点:展示与总结的方法

教学难点:总结的归纳性,展示的个性化,艺术性的体现。课前准备

要求学生课前对出游策划活动各个环节的信息积累。展示用材料的准备 课业类别:综合·探索课 教学设计: 教学过程与方法 教师活动 学生活动 教学思想

一、组织教学:

二、出示图片引出展示设计的方法,观看教学光盘,同时提出问题: 展示设计有哪些方法? 如何进行展示内容的选择? 版面设计的原路有哪些?

标题、文字插图的位置如何安排? 色彩搭配与内容如何协调?

教师引发学生思考,启发学生提出问题。

三、布置作业:作业要求:1、以图文并茂的小报形式记录出游策划中的有意义的事。2、简单布置出游活动中本组的作品3、完成总结讲演稿。

四、学生展示总结

教师请各组代表到教室前展示自己的作业,一名学生代表讲演并作总结。

其它组评价是要找出可学习与借鉴的优点,要求学生在提出建议是要用他人易于接受的方法,例如:“我想.......你们看如何?”,“如果能够.......那样会更完美”等容易使对方接受的语气。

五、教师小结:

评价学生总结中的值得学习的部分,和应进行改进的地方。评出本次总结与展示过程中 合作最佳的小组; 总结最全面的小组;

展示设计最优创意的小组; 肯定他人优点最突出的小组; 总结本次活动学生的表现,和活动对学生及后的影响。美术表达方式在一个活动中所起的作用。

一、学生回答问题:

各组把自己认为应注意的问题以文字形式记下来。学生实践:

1、小组内分工合作完成布置作品展示、小报设计制作、书写总结发言稿。学生展示并总结:

各组在他组进行总结时进行记笔记,找出值得学习的方面,提出自己的见解。学生可根据处有总结活动谈自己的感想、和收获。

1、引导学生对一个活动结束后进行归纳性的总结,学会布置作品的展示方法。2、培养学生考虑整体展示的各种因素,提高学生整体归纳能力。3、注重学生合作完成一项工作的过程。

4、培养学生学会评价与接受他人评价的学习态度。

5、使学生在总结展示过程中充分体验美术表达形式表现自我、培养稳定正确的情感、价值观。

七年级美术校本课教案 篇3

根据教参中对教材分析,结合我校的具体情况,从实际出发来进行教学设计。教参原意“在本课的学习主要是运用立体构成的基本方法进行纸质桥梁模型的设计与制作”;在具体分析学生情况时,考虑到今年我校七年级的学生,美术基础还比较薄弱。并且,在七年级上册的教学中,使用的是艺术教材。纸质材料的教学,仅上了平面的“艺术档案家”、“脸谱”制作等课,没有进行其他可相对应或铺垫的纸质材料或立体练习,学生对纸的性能不够熟悉,纸质立体制作的能力也会相对薄弱,一纸成型的设计对于他们可能会有较大的困难。因此,使用综合学习的方法,不拘泥于单纯的纸质立体构成,首先通过展开对桥梁的历史、人文、艺术等方面的探索,激发对桥梁知识的探索热情、了解桥梁建筑与生态的密切关系、环保意识、对桥梁外观的审美意识„„再来进行纸质立体造型尝试,可能会达到循序渐进,深入浅出,以满足不同层次学生的学习要求的效果。

具体的教材、学生现状分析后,决定扩大教材内容,降低难度,以利于适应不同层次、类型的学生的认识和学习。最后,把教学活动定位为:学习桥的历史,桥的种类、认识桥的起源、作用、外观与基本结构;学习收集资料,总结学习结果;理解桥梁建筑艺术与环境的和谐美的重要性,建立环保意识;利用纸材进行立体的桥梁制作。

二、教学目标

1.进行桥梁的实地考察或收集有关桥梁的资料:

2.利用纸材制作纸立体桥梁模型;

3.写一篇与桥梁有关的文章(或故事,资料、考察报告均可);

4.尝试制作或绘画出一座有创意的桥梁模型(可独立完成或自愿组合小组完成)。

三、课前准备

学生:1.查询桥梁建筑资料或有关桥梁的历史,故事等等(可从过去学过的课文中、图书馆、网上查找)。

2.常规用具、剪刀、胶水等。

教师:1.查找桥梁建筑资料,做一个关于桥梁的课件。

2.纸质桥梁折叠尝试。

四、教学过程

1.教师引入

——给大家讲一个桥的故事(战争中,一位工程师炸掉自己亲手设计建筑的心爱的大桥的故事);

——唱一首桥的歌曲(一位学生希望架起彩虹桥,让老师走遍祖国大地的心愿);

——引出桥的功用:架桥交通,毁桥阻隔。桥梁对现代经济、文化交流的作用。

2.学生互动与课件演示结合。

(1)桥的常识。

——谈谈你所知道的桥,包括桥的故事。熟悉的、见过的、特别的桥。

——说一下(中国或世界)桥梁之最。

最古老的石拱桥赵州桥;

最多桥洞的桥宝带桥;

最早的闸桥浙江绍兴三江闸桥;

最早的十字桥山西晋祠鱼沼飞梁;

最早的铁索桥云南水平雾虹桥;

最多石狮子的桥北京卢沟桥;

最后的一座五亭桥扬州瘦西湖五亭桥;

最早的一座城市桥绍兴八字桥;

桥梁最多的地区:江南水乡;

公路高架“国门第一桥”北京四元桥;

亚洲之最——武汉长江二桥。

(以上过程使用多媒体辅助教学课件及说明,或学生收集的资料)

——大家熟悉的著名桥梁:赵州桥、卢沟桥、南京长江大桥、美国金门大桥、悉尼跨海大桥„„结合课本。

——最早的桥梁形式:石块、石板、木头、木块。

——桥梁的种类与发展:

用途:公路桥、铁路桥、高架桥、立交桥„„

材料:竹桥、木桥、积木桥、藤桥、石桥,水泥钢筋桥„„

外观:平桥、拱桥、曲桥、折桥„„

材料与外观:从简单到复杂再到简练。

木:独木桥、木板桥,浮桥,木架桥„„

石:石桥、石拱桥„„

铁木结合:铁索桥„„

综合材料:钢筋水泥桥„„

——建桥的一般位置:溪流、沟壑、江、河,湖、海、水面、平地,空中„„

——桥的延伸:楼梯、天梯、娱乐设施„„

(2)桥梁的基本结构:

起支撑作用的部分:桩、墩、拱、梁、架、柱、索;

交通部分:桥面;

安全和装饰部分:护拦;(结合课本)

(3)折叠简易的纸质桥梁(教师演示基本方法;学生课堂作业:运用各种方法,折叠纸质桥梁)。

折纸:成型;装饰(也可酌情不演示)。

(4)想一想:如何设计一座现代桥梁模型?(参照课本了解现代桥梁的结构,选择纸质材料或其他材料,在下一课时,设计一座实用、美观、环保的未来桥梁模型。)

五、评价

开一个小型展览会,展示资料,折叠桥。同学互评。(参照课本评价标准)

六、课后拓展

1.注意观察我们平时所遇到的桥以及桥的延伸(可画速写),继续收集桥梁资料。

2.做一纸成型桥梁卡或画(做)新型现代桥梁(独立或自由组合小组完成)。

3.写一篇桥的报告(故事、资料均可)。

4.展示所有作品(文章)。

七年级美术校本课教案 篇4

教案示例

单色版画——木塑板版画

一、教学目标

1、色版画的艺术特点

2、单色版画是通过制版与印刷的手法来完成的,并且是有复数性的间接型绘画。

3、掌握木塑版版画制版与印刷的技法,制作出简单的单色凸版画作品。

二、教学重点和难点

重点:单色版画的欣赏方法,木塑板版画的制版与印刷工艺性

难点:正和反的概念的理解。画面黑白会的处理,刻制中刀法的运用。

三、课前准备

1、木塑板、木刻刀、复写纸、油墨、油磙、磨托、印纸。

2、阴刻、阳刻及表现不同刀法的范画作品数幅。

四、教学设计

了解版画与绘画的区别。

单色版画的知识介绍

范画的分析与演示

木塑板版画的设计制作方法

学生制作,以小组为单位,每个小组以组画的形式完成作业。

作品展示。

五、教学过程的设计

(一)(一)导入

出示套色版画和单色版画两类作品.提问学生:这些作品有什么区别?

回答:一类是单色的,一种是多种颜色。

教师总结:一种颜色的版画叫单色版画,今天我们就来学习单色版画。

(二)单色版画的特点

单色版画是如何制作出来的呢?现场印制一张。

提问学生:谁喜欢这幅作品?许多学生喜欢。我可以满足每个同学的愿望。(此时学生学习的兴趣很高。)

提问学生:如果是绘画作品,能满足每个学生的愿望吗?不能。

总结:这就是版画的一个特点,复数。

(三)阴刻和阳刻

出示阴刻和阳刻两幅不同的作品。让学生观察有何不同?讲解。

阳刻是白地黑线。

阴刻是黑地上刻白线。

有许多作品是阴刻阳刻结合的方法。

(四)单色版画的工具材料

制作单色版画,需要一定的工具。(在实物投影下演示)

木塑版(还可以是木板、石膏板、实物版等)、印纸(图画纸、宣纸等)拷贝纸、复写纸、木刻刀、胶磙、油墨、蘑托。

(五)单色版画的制作方法(演示讲解)

设计画稿

设计画稿要根据创造构思,先在纸上画出小构图稿。这时就应注意到黑白布局,然后根据构图稿再画出与作品等大的小构图,效果图是版画制作的重要前提。

过稿

稿子定下来后,将透明的拷贝纸拷贝在上面,用钢笔仔细拷贝出的点、线、轮廓等。得到一幅线稿。然后把线稿翻转过去。用复写纸写到预先备好的版面上。为了防止移动,可用胶带固定画稿。

制版

木塑版版画以刻为主。根据自己创作的黑白稿选择刻刀。演示:刻细而挺拔的线用三角刀,刻大面积的背景空白用平刀。表现圆润的线可用圆口刀。

在刻板时用左手按住版面防止版向前滑动,右手大拇指和食指、中指相对,把刀把子自然倚在虎口上,握刀用力向前推刻。可根据自己的习惯,不断调整版的方向来刻制,防止将手刻伤。如果刻刀不快,可以随时磨刀,以防刻刀在木板上打滑。影响制版的效果。

涂墨

涂墨是版画制作中的重要环节。具体操作如下:

取出适量油墨放到调墨台上,均云滩开,用墨磙来回滚动,如果墨磙上的油墨呈细纱纸状,滚动时沙沙作响,证明墨磙好了。将版面清理干净,然后提起墨磙在版面上来回滚动,反复数次滚匀为止。也可滚出渐变效果。

拓印

拓印是非常细致的一道工序。首先要保证不能使有色污染印纸,因此,手边要备好废报纸等以保持清洁。取来备好得纸张。印纸都应大于版面4——5厘米,宣纸有时要提前做加湿处理。铺纸时要注意四边均匀,可请人帮忙由一边慢慢将纸铺平,纸铺下后不能移动。然后,普遍将纸背擦一边,使纸贴紧版上。用磨托在纸背上压磨,力度要均匀,速度不可太快。首先压拓较大面积的色块,使纸张不易“错版”。一般情况下要根据第一张印品进行修版,修版后再印的作品才能达到较理想的要求。作品印完后要放在干净的地方阴干,不能暴晒和火烤。

装裱

当一幅版画印好后,在作品下方的边衬上用铅笔签上作品的题目、印数、创作年、月和作者姓名,这是版画作品必不可少的一种签名形式。

(六)欣赏中外优秀的版画作品

总结:好的版画作品具有强烈黑白对比效果。画面单纯、质朴、明快醒目。再加上用刀造型使单色版画具有特殊的美感。

(七)学生制作

要求学生以组为单位,每小组确定一个主题,制作连环画或组画。

(八)学生展示作品、讨论、评价自己的作品

造型是否合理新颖,具有独创性。

画面中点线面分配布局是否合理。

制版、印刷技术是否正确。

是否已基本掌握。

教案点评:

学生能否领会单色版画的美感。

能否设计出一幅单色版画

从构图、造型、黑白关系、印制的方法上看学生是否基本达到要求。

作为版画教学创作,不但要教给学生基本的版画技巧,更重要的是让学生开阔视域,发掘潜在创造性,涉猎古今中外,灵活地运用多种艺术手法,为我所用。研究传统,汲取现代,将生活体验和感情融入版画教学创作中,创造出具有深刻内涵的时代性的新版画艺术。

版画的整个学习过程,都是学生探究的过程,从构思、构图、制版到拓印每一个环节学生都要研究思考并具体操作。尤其对刀法的探究,对黑白的处理,更需要学生研究。

版画创作从构思、构图、画稿、制版、拓印到签名、装裱一系列过程,都具有严密的整体性。这对于培养学生首脑并用,认真、周密的品格,起到重要的作用。

版画的制作过程 也是培养学生耐力的过程。

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