学前班美术课教学教案

2025-04-22 版权声明 我要投稿

学前班美术课教学教案(共13篇)

学前班美术课教学教案 篇1

主 讲

祁洪静 活动目标:

1、幼儿收集了解藏族的生活风俗和服饰的特征。

2、请幼儿按自己的意愿学习画和给自己的藏服涂上漂亮的颜色。

3、让幼儿知道我国是一个多民族的国家,教育幼儿热爱少数民族。活动准备:

画藏族服装的白纸、水彩笔、铅笔、卡纸等。活动过程:

1、谈话:——小朋友们你们收集了少数民族藏族的一些资料,那你们知道了什么? 那他们生活在哪?生活在川西北高原,他们哪有什么?(大草原、成群的牛羊、蓝天白云)

他们住在大草原上,是游牧民族,骑马放牧,他们是会走路就会跳舞,会说话就会唱歌的民族。他们喜欢穿什么?什么样? 他们喜欢穿藏袍,藏装,佩戴首饰、腰带和穿靴子。藏服身长宽大、高领长袖,在骑马放牧时能护膝防寒,晚上能当被盖;长长的袖筒冬天可护手持缰,夏天可防蚊叮咬;宽宽的腰带在骑马时可保持腰板的挺直和稳定。男士的衣服多是藏袍,女士百褶裙,臧褂。他们喜欢吃什么?酥油、糌粑、手抓肉(牛、羊肉),早饭多是吃撒碗儿。

藏族人最高的礼节是献哈达,他们喜欢的乐器是马头琴。在重大节日时要举行摔跤和赛马比赛,他们是一个能歌善舞的民族。

藏族人最珍贵的就是他们美丽的服饰,尊重的是帽子,帽子在摘下来时要放在高处,如果无意中谁的帽子掉下就不捡它,这是恶运离开的预兆,是好事儿。

2、幼儿观看课件进一步了解藏服的特征。

藏族服饰各式各样,色彩亮丽,各地区的藏服也有地方特色。有嘉绒服饰,安多藏族服饰,白马藏族服饰等。男式藏服的裙边大多都是水獭皮或虎皮镶的,所以好的藏服要一两万元一件。冬厚夏薄。藏族族服饰复杂多样,衣服的边上有象征吉祥、团结祝福的图案,有的用玛瑙、翡翠、珍珠、白银等珍贵原料装饰,看起来富丽华贵。今天我们来给嘉绒藏族的服饰涂色。

3、出示藏服图

小朋友们看藏族服饰的图示,今天我们来装饰这个两件衣服。——那怎样画呢?请看有几步? 师边问边讲边示范讲解画的方法。

4、给藏服涂色,——怎样装饰呢? ——用铅笔画图,用彩色笔给画好的藏服涂上美丽的颜色。

5、出示装饰好的藏服引起幼儿兴趣。

——看这是老师装饰的藏服(看怎样装饰的,没有珠子怎么办,用胶贴纸和卡纸粘成一串串的当做珠子,用棉签画上卷草纹图案),今天我班还来了两位客人请看他们在这儿,请小朋友看一下,请幼儿园欣赏女士和男士藏服。老师也给你们准备了丰富的材料,一会你们就可以按自己的想法来装饰自己喜欢的藏服。

6、请幼儿自己画藏服,然后再装饰藏服。——教师进行辅导。

7、幼儿照镜子欣赏自己的衣服并展示自己装饰的衣服,互相欣赏和评价。活动延伸:

——听我是草原小卓玛的歌曲跳舞。

学前班美术课教学教案 篇2

关键词:学前教育,美术手工教学,探讨,研究

随着我国社会逐步推行的素质教育,越来越多的孩子家长和教师开始关注如何推进孩子的全面发展,受“不能让孩子输在起跑线上”观念的影响,学前教育更是受到前所未有地重视。其中学前教育美术手工的教学作为启蒙教育的重要组成部分,近年来,各界人士也是在不断探讨与研究,旨在激发孩子对美术手工学习的兴趣,提高对事物的审美能力,进而推进孩子更好地发展。

一、学前教育美术手工教学的目的和作用

(一)学前教育美术手工的教学旨在通过学习培养孩子的审美能力和鉴赏能力,同时手工的实际操作可以提高孩子的动手能力。

在启蒙阶段引导学生逐步形成对美的认知,提升对美的敏感程度。美术教育手工教学对于提高学生的理解能力具有积极的作用,在亲近自然,亲近社会的过程中,在大脑中留住美好事物的表象,以帮助其形成对美的意识,陶冶情操。

(二)学前教育美术手工教学的作用在于让学生在一种愉快的氛围下,自由地表达自己,增加其接触外界事物和环境的机会,感受美好的事物,接受美的熏陶以及艺术的培养。

二、当前学前教育美术手工教学的现状分析

由于学前教育在近些年来才得到广泛关注,所以在发展过程中存在着诸多的问题,下面主要探讨美术手工教学的一些问题。

(一)课程设置上不合理,无法达到预期效果。

在学前教育的美术手工教学中,大部门的内容仍旧停留在对美术作品的欣赏以及专业知识的灌输上,一味地使用传统的模式已经远远不能满足当前教育的需要,同时脱离了课程开设的初衷。长期如此,学生的兴趣将大大丧失,最终失去美术手工教学的意义。

(二)缺乏对学前教育中美术手工教学的重视程度。

在当前的学前教育中,由于一些学校对美术手工教学的重视程度不够,导致在师资队伍方面严重匮乏,没有统一的教学目标使得课堂教学相对随意,没有完整的教学规划就会使不同班级在教学中存在较大的差距。其次课堂上教师往往是让学生通过模仿完成作品,这也在一定程度上抑制了学生思维的发散,不利于创新意识的培养。

(三)教材的配备上严重不足。

教材是学前教育课程的重要组成部分,教材的约束会严重阻碍美术手工教学课程的开展,对学生各项能力的培养目标也难以达到,同时没有完整的教材也会使教学随意设置,最终失去课程开设的目的。

三、学前教育美术手工教学的新思路

针对上文论述中学前美术手工教学中存在的问题,我们要想发挥美术手工在学前教育中的重要作用,可以从以下几个方面着手。

(一)研究设置合理的、适合学前教育的美术手工教学课程。

首先要区分学前教育美术手工课程不同于普通的美术课程,它更加注重对学生动手能力的培养,在课程设置上恰当加大实践课程的比重,引导幼儿多动手。通过对幼儿的绘画、手工教学,提升其对美的基本认知,同时在动手的过程中发散学生的思维,培养创新性意识。

(二)加强对师资队伍的建设,培养学前教育美术手工教学的专业人才。

教师作为教育教学的主体,教师的能力直接影响了课堂教学的效果。针对学前教育美术手工教学,首先要求教师正确对待教学,严格按照课程的标准进行教学计划的设计,在课堂上要注重发挥学生的主体作用,引导幼儿积极动手,亲身实践感受动手的乐趣,逐步推进幼儿对手工美术的喜爱程度。

(三)提高对美术手工教学的重视程度,加强学前教育美术手工教学的投资力度。

新时期,人们越来越重视学前教育,尤其重视学生德智体美的全面发展。所以学校要紧跟时代的发展步伐,高度重视对美术手工课程的设置与安排,加大各方面的投资力度,不仅引入高素质的师资队伍,在教材的选择上也要下大功夫,推进学前教育美术手工教学的发展。

四、小结

总而言之,学前教育作为启蒙教育中的重中之重,学校要高度重视这一阶段的培养,在课程中不断发现具有艺术天赋的学生,加强引导,提高学生对美好事物的鉴赏能力。加大力度研究学前教育美术手工教学,不断提高美术手工教学的水平和质量,为学生提供发挥自我的空间,在提升审美能力的同时,培养创新意识,使学前儿童的身心得以健康发展,促进其全面发展。

参考文献

[1]王沅.学前教育美术手工教学的研究[J].艺术科技,2014(2).

[2]周迎红.学前教育专业美术手工课程微课教学设计制作方法探讨[J].中国校外教育(中旬刊),2015(4).

学前班美术课教学教案 篇3

关键词:学前教育;美术教育;解决措施

学前教育是终身学习的开始,也是国民教育体系的主要组成部分,也是很重要的社会公益事业。现在我国大力发展公办幼儿园的政策,如今的学前教育专业也得到了很大的发展,于是,跟该专业有关的课程教学模式的探讨也成为了研究的重点。

一、我国学前教育专业美术教学的现状

1.教学观念的落后

在教学的过程中,很多老师认为只要教会画画,就可以成为一个好的美术老师。但是在实际教学的过程中不注意教学的方式,花费了很多的精力,但是效果不明显,还有可能挫伤了学生学习美术的兴趣。这种以传授式的教学方法容易使学生养成固有的学习模式和习惯,忽略了個性教育,注重的是老师的讲解和规范。老师只是通过固定的模式进行教学,学生就会把大多数的精力放在对于对事物机械的模仿上面,而没有进行认真的创作。最后,学生画出来的作品往往没有生气、缺乏个性和创造力。

2.教学方式单一

老师需要面临很多知识多元化发展的情况。这么长时间以来,美术在教育中还是没有受到过多的重视,造成这种现象的原因也是多方面的,单纯的美术知识不能适应现在教学工作的要求,我们不能一味的认为这是教育制度的问题,而需要从更加主观的方面去考量。现在美术老师照本宣科的现象十分严重,基本的人文知识和其他学科知识还是比较缺乏,这是我们现在急需要解决的问题。

3.教学内容呆板

美术是学前教育专业课程中十分重要的部分,在教学的过程中存在教学的内容专业性太强、美术课的时间少、师资力量匮乏等情况,学生在学习美术的时候出现疲倦情绪,影响教学效果。

二、学前教育专业美术教学问题的解决措施

1.强化学前教育专业美术课程构建

想要把学前教育专业的美术教育和专业美术院校的专业课程区分开,可以建立素描、色彩手工绘制、儿童美术创作、幼儿园环境建设和相关幼儿园艺术活动设计等内容,要建立切实可行的教学计划,有一定的教学目标、内容、任务和要求,对于学生的要求不能太高,难度也不能太大,主要是掌握幼儿园美术教育在绘画方面的基本能力,还要通过一些艺术形式来使学生进行审美的想象,感受到绘画的乐趣,并且在艺术的实际操作中受到教育,以便更好的提升审美能力和创造力。要不断地强化美术教育课程的规范化,在课时、进度和考试等方面进行规定,把美术教育融入教学计划中,规范课堂教学,可以使学生对于美术知识有一个系统的了解。还要改变教课的方式,要善于发挥课堂在美术教育中的主要作用,提升课堂效率,重点培养学生的美术情趣、创新能力和高尚的道德品质。

2.改变过去的教学模式

在我国,我们一般使用的美术基础课教学的方式是在课堂中讲授基本的理论知识,然后进行演示,再进行个别的辅导,最后进行讲评。郑重传统的美术教学方式已经被证明是有效的,也取得了相应的效果。但是,在时代发展的今天,这种传统的美术教学方式已经不能够满足学生的需要了,不管是学生还是老师,在课堂中的交流都会有不尽如人意的地方,因为有的学生的美术基础比较差,所以不敢参与,这样就使个人的能力没有得到锻炼和提升。所以学校根据这个现象,设立了很多的教法教学,教室内部的设计都是根据幼儿园的环境来进行模拟安排的,这样就使学生在学校认识到幼儿园环境的整体布局结构,并且进行实际操作,这样也可以增强学生的动手能力。

美术课的教学模式采用了传统的教学方法,没有考虑到学生的主动参与。所以,要把过去以老师为主、单一的美术基础知识授课的方式,转化为以学生为主,不但进行基础授课,还要培养学生的观察力和感知力,以及对事物形象的创造力,这样就能把“以老师为主导,学生为主体”的原则落实到实际行动中去。

3.提升授课老师的专业素质

具有较高素质的专业授课老师,也是推进美术课程教学发展的主要条件,因为美术课程教学的不断改变,需要从提升老师的专业素质开始。美术老师需要拥有专业的技能,这是是否能够真正实现素质教育的有效保障,也是更好地完成各门教学任务的基础条件。作为专业的美术老师不但要进行更加深入和刻苦的美术技术的研究,还要具有比较广泛的人文知识。在学生的心中,老师是十分博学的,美术老师在和学生进行交往的过程中,可能会遇到学生提出的很多难题,充足的知识能够很好地满足学生对于知识的渴望,这也是为了更好地满足现在的素质教育和课程改革的要求。美术老师还要把课堂教学的“教”转化为学生主动的“学”,主要看重的是学生在课堂上的表现。但是学生的良好表现,还是要依靠老师的合理组织,所以,老师要不断地创新美术教学方法,让学生拥有更多的机会。美术老师不仅是传播者,更应该是引导者。

参考文献:

杨旭.学前教育专业美术课教学的实践与思考[J].黑龙江教育学院学报,2012.

学前班美术教案:纸杯挂表 篇4

教学内容:纸杯挂表教学目标:

1、学习用一次性纸杯制作挂表,培养幼儿剪、涂、固定的动手能力。

2、认识表上数字的意义及认识区分时针和分针。

3、通过用废旧的一次性纸杯来进行创作变废为宝,增强幼儿的环保意识。教学准备: 废旧的一次性纸杯数个、剪刀数把、水彩笔数套……

教学内容:纸杯挂表教学目标:

1、学习用一次性纸杯制作挂表,培养幼儿剪、涂、固定的动手能力。

2、认识表上数字的意义及认识区分时针和分针。

3、通过用废旧的一次性纸杯来进行创作变废为宝,增强幼儿的环保意识。

教学准备:

废旧的一次性纸杯数个、剪刀数把、水彩笔数套、绳子数根、胶带一卷、大挂表一只、图钉一盒、卡纸做的分针时针数套。

教学过程:

一、开始部分出示大挂表,请幼儿观察,提问:它的作用是什么?表上面都有什么?它们各自的作用是什么?幼儿讨论回答。

教师总结:表是用来掌握时间的,一天共有24个小时,白天12个小时,晚上12个小时,表上面有1-12的数字,有两个表针,长的是分针,短的是时针,时针跑两个数字间一个空格是一个小时,分针跑一周是一个小时。今天我们自己做一个挂表如何?

二、基本部分

1、出示纸杯,这是一只废旧的纸杯要丢掉的,为了减少对地球的污染,保护我们生活的家园,我们可以将它变废为宝,你们想想可以做些什么呢?发挥幼儿的想像进行讨论,教师加以引导。现在,我要把纸杯做一只小挂表来装饰我们的活动室,你们觉得如何?

2、介绍示范制作过程(1)用剪刀从杯口向下至杯底随意剪成数条。

(2)把剪好的条条从杯底向外压成象一盛开的太阳花状,把条条涂上自己喜欢的颜色或花纹进行装饰。

(3)用胶带在其中一片花瓣上粘上绳子,用黑水笔在杯底粘绳子的花瓣正下方写上数字12,其余1-11的数字如挂表数字一样填写一周。

(4)将分针时针用图钉固定在杯底中心位置,针头用胶泥堵上防止扎伤,就这样一只漂亮的纸杯挂表就做好了。

3、交待注意事项(1)使用剪刀时,不要把剪刀头对准别人或自己,防止扎伤。

(2)把纸杯剪成条条时,尽量剪匀称,以免影响视观效果。

(3)在填写数字12时,先拎起绳子找准正上方。

(4)在固定时针分针时注意保护自己,防止扎伤。

4、分发制作材料,请幼儿自己动手制作,教师巡回指导,适时协助个别幼儿,鼓励幼儿坚持独立完成作品。

学前班美术教案:野饭大变身 篇5

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教学目标:

1、感受野饭变身后的艺术效果,增进爱国之情,体验成功的快乐。

2、学习看图形想像,并能较合理地使用材料,用抹、连接等方法创作出自己喜欢的物品。

3、活动中养成先构思后操作的良好习惯,发展想象力、创造力。

教学重难点:学习看图形想像,并能较合理地使用材料,用抹、连接等方法创作出自己喜欢的物品。

教学准备:野饭、调羹每人一份,抹布每桌一块。

教学过程:

一、谈话引题

1、小朋友,世博会几月几日开幕呀?

2、对呀,世博会是5月1日开幕到10月31日结束,在这么重要的日子里,肯定有许多外国小朋友要来参观,而且5月5日正好是立夏日,是大家烧野饭的日子,到时我们做野饭给他们吃好吗?他们还没吃过中国的野饭呢?不过我们要把野饭打扮得漂亮一点,今天我们就来个野饭大变身练习吧!

二、讲解、示范

1、先用调羹的背把野饭抹的很光滑,看成了一个什么形状了?(椭圆形)然后看看、想想,它像什么?再用其它的材料拼、粘或连接,变成自己喜欢的物品。

2、猜猜老师可能会变出什么?(幼儿自由猜测)

3、出示圆形状的野饭,想想可以变什么?

4、材料太短怎么办?(连接)

5、要求:

(1)想好了再做,要什么拿什么,要多少,拿多少?选自己需要的材料做。

(2)制作时要注意卫生。

(3)先做好的幼儿可说给听课老师听听,用野饭变成了什么,是怎么做的,并请老师提提好的意见,然后回去加工一下,让作品变的更漂亮。

三、幼儿操作

1、鼓励幼儿大胆想像制作自己喜欢的物品。

2、教师巡视,帮助个别能力较弱的幼儿完成作品。

3、引导幼儿色彩搭配鲜艳。

四、讲评

1、幼儿自由讲评--师幼一起参观作品,看看、说说同伴的作品。

2、教师讲评(1)运用游戏“点点说说”,师幼一起拍手说--点点说说,点点说说,点到谁的谁就说。

(2)小朋友们变出了那么多,我们的野饭大变身活动成功喽!表扬一下自己。

3、这下外国的小朋友可以吃到我们中国的野饭了,他们一定会很开心,你们开心吗?

学前班美术教学计划 篇6

美术,是一门艺术类学科,在学习美术过程中,孩子们不仅能从中学到如何用线条表现事物,还能培养孩子的动手能力,培养孩子的艺术修养。在本学期的美术教学中,我们将会根据教材给孩子各方面的培养。

一、指导思想:

学前教育的任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础.学前班的美术教学作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段

二、学情分析:

我班共有幼儿50名,人比较多。学前班的孩子小,控制自己行为的能力还不是很好,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点.三、教学内容分析:

学前班这学期设计的美术活动,作为提高幼儿素质的重要学科,本学期教学内容包括:观察、绘画

四、教学目标:

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展:

1.使幼儿体验美术学习的快乐,培养美术学习的兴趣.2.发展幼儿的情感、美感,发展幼儿的基本美术能力.3.发展幼儿的感知觉.4.美术教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用.5.培养幼儿艺术感.五、教学措施:

1.充分利用现代教学手段进行教学.2.积极参加到幼儿学习美术的活动中去.六、进度安排

1、比较物体的多少,长短,大小,粗细,高矮,这些,孩子以前就学过了,也能正确比较,而在本学期的主要任务就是加强他们比较的能力,让孩子能掌握正确的比较方法,让孩子在“出现在不同位置,不在同一水平面上”等情况下也能正确比较。

2、比较正方形,长方形。引导幼儿巩固它们的特征,能根据它们的特征对它们进行比较,并能正确地找到它们。认识圆形和三角形,能比较不同,正确找到它们。

3、按形状分类,让幼儿通过比较形状的不同来分类。

4、空间位置的认识和学习,上、下、前、后的学习也是必不可少的,教师应正确引导幼儿正确辨别方向,给以后的生活打基础。

5、线条就能画得更好,更清晰,更合乎要求

6、在此期间,对孩子的涂色过程也要严格抓,让幼儿不要涂出线条外,涂色时按顺序涂,有规律地涂色,不能乱七八糟地画。

2、其次,则是手工。手工中更多的是印画和贴画。培养孩子的动手

学前班美术课教学教案 篇7

一堂经过精心准备的、优秀的、师生共同受益的教学活动, 是用来激发、促进学生有效的开展学习和达成有效学习结果的过程。众所周知, 中等师范学校开展学前美术课程的目标, 是为了使学生通过课堂学习能够在毕业之后成为一名合格的幼儿美术教师, 不仅仅是以培养幼儿美术教师主, 更重要的是通过培养和引导使学生成为一名多才、多艺的幼儿美术教师。因此, 在学前美术课程中, 怎样通过因材施教的引导, 使学生成为一名合格的幼儿美术工作者是尤为重要的。所以在现行中等师范学校中开设的学前美术教学中, 在课堂中如何实施有效教学, 怎样让教学的流程科学化、教学的质量和内容的合理化, 并通过科学化的合理安排, 提高学生学习的效率, 是培养学生成为一名顺应时代的合格美术教师的必要条件。

一、概况

为了在学前美术教学课堂中构建有效的教学模式, 使学前美术教学课堂中的有效性得到积极开展和提高, 需要教师在课堂中实施优质教育。为能上好一堂师生双赢的有效的美术课, 寻求更多的有效的教学途径。作为一名教师应该先让学生自己通过一段时间的课内学习, 获得一定的进步和发展之后, 再看看学生与原来相比, 获取学习内容上, 有没有收获、是否学到了知识。也就是说在学前美术课堂教学中的有效教学就是遵循学前系美术教学大纲的特点和规律, 遵循学前系学生学习能力特点和接受学习结果, 美术教师在学前美术课堂上努力追求教师有效的教和学生有效的学, 充分发挥教师和学生在美术课堂的主体作用, 取得最佳的课堂教学效果, 有效地促进学生美术技能的全面发展。

那么才能让教师和学生树立“有效”一词的概念呢?从现阶段的中等师范学校学前美术课堂教育情况来看, 要彻底解决美术课堂教育中存在的各种问题, 对于教师进行美术教学活动来说, 这不是一朝一夕就可以解决完成的, 它是一个长期的路线。

二、有效措施

1. 要把树立美术教学效益观, 作为在学前美术课堂上开展实施有效教学策略理论的前提。

要理解教育都是把“一切为了学生的发展”, 这个理念作为核心, 因此美术教育也不例外。所以, 新课程下的美术教育教学课堂, 要以学生通过课堂教学活动, 在思想素质等方面取得了进步和发展作为检验教学效益性的唯一的标准。说明白, 有效教学就是关注效益性, 它从根本上改变了美术学科的教学的重点。新课程下的新的标准要求, 美术教育要从素质教育入手, 以培养学生有着健康人格、审美能力和创造能力为主, 摒弃传统美术教学中单一的训练美术绘画技能为主的那种模式, 从而更科学的、更有效的关注以效益性为取向的新教学观, 不断的提高课堂教学水准和教师层次, 最终从根本上提高美术课堂教育的有效性。

2. 实施这个策略是为了更好的发挥学生在课堂中的主体作用。

美术课跟其他学科有所不同, 在美术学科课堂上, 老师要大胆鼓励学生进行创作, 要对一切放手, 让学生学会在课堂上掌握学习创作的主动权, 培养学生创作思维能力和动手能力, 让学生在学习中体会创作的乐趣, 激发主动参与的意识。学生和教师之间要充分互动, 互相影响, 相彰得益。所以, 课堂教学活动中, 不仅要发挥教师的主导作用, 也要发挥学生的主体作用, 毕竟学生获得了收获才是检验课堂教学活动的标准。

3. 实施美术有效教学策略的核心是任课教师专业化的发展。

无论课程怎么改革, 教师最终还是教育教学持续发展的中坚力量, 也是一系列教育改革和策略实施, 最终达到的关键因素。因此, 教师本人要加强保持终身学习、研究的能力, 勇于接纳新生事物, 对当下先进教育教学理论的学习, 要保持高度的重视。

4. 要坚持把优化式课堂教学作为中等师范学校学前美术教学课堂中, 实施美术教学有效性的关键。

要因材施教, 善于在课堂中发现学生的特点, 让学生在轻松、自由、民主的学习环境中学习。根据中等师范学校, 生源的来源情况, 针对他们初中毕业, 底子薄的特点, 抓住他们受理念思维禁锢少, 创造能力强、求知欲望高涨等特征, 在美术课堂中, 稍施效益型引导, 就会把学生的创新意识激发出来, 就会彰显课堂有效性的意义。

三、结语

学前班美术课教学教案 篇8

关键词:幼儿;学前教育专业;幼儿美术教学;对接

教育部于2001年颁布的《幼儿园教育与发展指导纲要(试行)》中,明确提出了艺术教育的总体目标是“丰富幼儿的情感,培养初步的感受美、表现美的情趣和能力”。因此,通过有效的教学才能达到幼儿艺术修养的培养。在幼儿美术教学与学前教育专业美术教学的过程中,教学目标不够明确,教师能力参差不齐,课程设置不合理,评价体系较片面。这已经成为教学中的硬伤。因此,提出优化建议,实现幼儿园美术教学与学前教育专业美术教学的有效对接,才能真正做到教学体系的完善。

1 明确教学目标与幼儿美术教学目标的对接

高职学前教育专业的办学目的是培养未来的幼儿教师,最终的服务对象是幼儿。所以必须牢固树立“以‘幼儿为出发点、以‘幼儿为中心点、以‘幼儿为落脚点”的教学理念,一切教学工作的核心都要围绕“幼儿”而展开。为此,在课程设置上要体现幼儿美术的特点,教师要了解幼儿审美心理的发展以及指导幼儿开展美术活动的方法和策略,不能只重视技能训练,也不能以此作为衡量学生学习成绩好坏的唯一标准。只有这样,才能培养出适合幼儿园工作的幼儿教师。

2 加强教师专业能力与学前教育专业教学需求的对接

教师是教学活动的主体,在整个教学过程中起主导作用,其专业知识水平高低和结构特点直接关系到教学效果的好坏。因此,应该特别加强教师在幼儿教育原理和方法方面的在岗培训。学校要积极创造条件,制定与完善相关制度和激励措施,鼓励教师加强业务进修,更新教育教学观念和知识储备。作为学前教育专业的美术教师不仅要具有过硬的专业知识,更应该成为幼儿教育教学方面的专家。

3 实现课程设置与幼儿美术教学需求的对接

3.1 科学完善美术课程各模块之间的配比

在学前教育专业美术课程模块中,主要分为绘画、手工、环境创设和美术欣赏四方面。其中绘画是基本内容,是重中之重,它大体上又可分为三个基本方块:美术基本功(简笔画与线描)、幼儿装饰色彩基础知识与运用、装饰性绘画的创意与设计(儿童画创编)。这三者中,儿童画创编无疑是教学的重点,应使它贯穿教学的始终,而美术基本功则是学好装饰色彩和儿童画创编的前提,三者相辅相成,有机结合在一起。要加强幼儿美术教育理论方面的课程。有必要开设幼儿美术教学论、幼儿审美心理、幼儿心理学、幼儿教育学等理论课程。加强理论学习不仅可以帮助学生掌握先进的教育理念,还可以提高学生将来的教学水平和为幼儿服务的意识。

3.2 应该进一步重视实践类课程

课程内容应将美术专业基础训练与实习、实训紧密结合起来,改进人才培养方案,创新人才培养模式。增加教育见习、实习课时,把基础训练和见习实习交替进行。如在完成刮画课程教学后,让学生到幼儿园见习实习幼儿刮画教学,这样学生不仅掌握了刮画的技能,还学到了幼儿刮画的教学应用。应该特别加强教育见习和实习的管理,每位主讲教师要亲自带队指导,随时掌握学生的见习实习情况,及时发现和解决实践中出现的问题,对实践的目的、任务、内容、过程与要求等,教师进行详细讲解。实践完成后,要让学生对实习情况进行总结,写实习报告。

4 达到教学方法与幼儿美术教学需求的对接

4.1 采用交互探究式的美术教学方法

教学要建立良好的互动关系,把单向性的教学活动引入自由开放的状态。在教学中通过图片,影像资料向学生展示各类绘画精品,引导学生发表自己的观点,在学生的探究式学习过程中理解作品的艺术风格及文化内涵,培养学生主动学习的品质。用这种交互探究式的教学方法提高学生发现问题,解决问题的能力。在课堂上可以开展合作学习,课前将学生按照“组间同质、组内异质”的方法分好小组,对于开放性的议题可以进行小组讨论,或者让小组成员之间合作进行一个较为复杂的手工活动,如为其他课程设计制作教具,在讨论和制作的过程中可以分小组讨论、进行探究活动等。活动结束后引导学生互相观摩、学习并借鉴经验,共同探讨解决未来的幼儿教育教学中出现的各种问题,这样不仅促进了师生之间的互动,而且加强了学生的互动合作意识,活跃了课堂的学习气氛,提高了课堂的学习效果和教师的教学质量,同时也为将来学生走向工作一线与幼儿互动打下了良好的基础。

4.2 示范讲解式教学法

美术教学中,动手去画是最好的教学方法。但如果教师不提供任何范例,学生就会一片茫然,脑中一片枯竭。如果无任何内容去借鉴和吸取的话,我相信这“动手去画”就会变成纸上谈兵,毫无实际意义。所以在动手之前,应让学生欣赏大量的古今中外的、有名的无名的,各个画种、各个风格的美术作品。像海绵吸水一样,让学生从中去体会其内涵、了解其主题,借鉴其色调,从而运用到自己的作品中。长此以往,学生的审美能力和造型能力将有很大的飞跃。

4.3 启发式的教学方法

在教学过程中要根据教学任务和学习的客观规律,从学生的实际出发,以启发学生的思维为核心,调动学生的学习主动性和积极性,促使他们生动活泼地学习。如:给出一个定物,让学生进行联想创意表现,教师则可以从定物的形态、环境以及故事性等多个角度启发学生进行发散性思维和创意。通过学生的创意联想,一个简单的定物,经过变形、夸张、添加、装饰、几何化等的处理和加工后,最后形成一张构图饱满、内容丰富、创意独到的“创意装饰线描”。通过启发学生的创意联想思维,不仅激发了学生的学习兴趣,而且潜移默化中转化成学生作为未来幼儿教师的教学方法,这对于学生今后的幼儿美术教学将十分有益。

5 完善教学评价与幼儿美术教学需求的对接

由于学前教育美术学科自身的特殊性,高职院校的美术教学评价要有别于普通高等教育的美术教学评价模式,应重点围绕培养学生创新能力和专业应用能力进行评价,其评价不能单靠分数决定,评价形式应该朝着多元化的方向发展。要注重学生的自我评价,体现学生的主体地位。对学生的作业通过展出,观摩的活动形式,形成“教师点评、学生自评,同学互评,外部指评”相结合的作业评价模式,从而提高学生评价的积极性,进而推动学生学习的主动性。要注重静态评价和动态评价相结合。教师要引导学生了解和认识自己的优缺点,学会扬长避短,鼓励学生不断进步。既要抓住静态结论性的评价,也要在教学过程的各个环节注重对学生的能力、情感等方面变化的动态评价。

6 结语

学前教育的蓬勃发展,带来高职学前教育专业建设与改革的如火进行,归根结底,改革应以“‘幼儿为根本、就业为导向、市场为标准”。在学前专业美术教学中要明确教学目标,不断更新教学内容,创新教学方法和完善评价手段,实现学前教育专业美术教学与幼儿美术教学的对接,培养符合幼儿园工作需求的优秀幼儿教师。

参考文献:

[1]教育部.幼儿园教育与发展指导纲要(试行)[S]. 2001.

[2]郭萌萌.刍议学前教育专业的美术教学[J].文教资料,2010(05).

[3]王大根.幼儿美术教学论[M].人民教育出版社,2007.

学前班美术教学计划(热门2篇) 篇9

一、指导思想:

学前教育的任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础.学前班的美术教学作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段

二、学情分析:

我班共有幼儿50名,人比较多。学前班的孩子小,控制自己行为的能力还不是很好,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点.

三、教学内容分析:

学前班这学期设计的美术活动,作为提高幼儿素质的重要学科,本学期教学内容包括:观察、绘画

四、教学目标:

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展:

1.使幼儿体验美术学习的快乐,培养美术学习的兴趣.

2.发展幼儿的情感、美感,发展幼儿的基本美术能力.

3.发展幼儿的感知觉.

4.美术教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用.

5.培养幼儿艺术感.

篇2:学前班美术教学计划

一、教学目的

1、学习趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好,运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。

2. 学习折纸方法,学习简易的制作,并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性,提高幼儿欣赏水平;

3、通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力和个性品质。

4、通过多种形式的美术活,例如泥工的制作,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

教学用具

油画棒,水彩笔,蜡笔,橡皮泥等

教学方法

示范法 演示法 临摹法 讲授法、谈话法、讨论法

教学要求

中职学前教育专业美术教学的思考 篇10

摘要:随着国家大力发展公办幼儿园政策的出台,中职学校的学前教育专业随之呈现出良好的发展趋势。美术教学是学前教育专业的一门重要课程,是培养学生文化艺术修养的一门学科,对学生是否能够更好地适应及胜任幼儿园教育工作有重要作用。本文就此对中职学校学前教育美术教学的现状进行了分析,并在当前教育改革的局势下,提出了几点对学前教育美术课程的教学思考。关键词:美术教学;学前教育;中职

一、中职学前教育专业美术教学中所存在的问题

目前,中职学校学前教育专业美术教学还处于传统教学模式之中,更为重视专业技能的传授,忽视对学生兴趣和创造能力的培养。在课堂上,教师习惯以美术专业技能的标准规定构图、透视及要达到的效果。这样无形中导致学生被动地跟着书本和老师的思路走,造成没有个性、只有共性的毫无创造性的作品。最为严重的是我们培养的幼儿教师将用这种传统的方式为幼儿传授类似的美术教育,刻板化、程式化、统一化的美术内容将永远地封杀幼儿的想象力与创造力。因此,转变美术教师传统的教育观念与培养模式是当前中职学前教育专业美术教学改革的关键。

二、中职学校学前教育美术课程的教学思考 1.改革教学理念

随着中职学校对教育制度的改革和创新,学前教育美术课程在教学理念上发生了一定的改变,但是步伐依旧缓慢,对于学前教学美术课程教学的改革,首先要改变教学理念,以人文本,建立新的教育大纲和教学目标,为培养适应当前学前教育美术教师的要求而进行技术性培养,通过对美术教材的不断更新和修订,中职学前美术课程应该以美术基础的学习为基础,以儿童画、手工制作作为技术手段来培养幼儿教师,使学生在美术生活中感受没的所在,丰富想象,注重学生人文素质的培养,使学生充分了解当前幼儿的喜好以适幼儿身心发展,具备学前教育相关机构应该具备教学技能,管理能力及文化修养。2.科学合理安排教学内容

做到这一点首先要解决好美术专业基础内容和幼教技能内容的比重问题,幼教美术课教学内容大致有以下几个板块,第一是绘画部分,包括简笔画、素描、水彩画或水粉画、版画,其中简笔画这一内容往往也作为幼师生的基本功来训练。第二是手工制作部分,这一部分内容最多,最庞杂也是最能体现幼教专业特点的部分,一般包括纸手工、泥工,综合材料又称“废旧材料手工”等,基础部分所占学时要少且精,幼教技能部分要多且广。3.课堂中创新,改善教学方法

教师在课前要广泛搜集材料,认真思考,精心组织和设计教学活动,创造性地组织教学活动,在教学中采用合理的表现形式,如制作课、观摩课、实践课、欣赏课、集体创作课等,为学生提供足够的学习空间。

授课时以实践课程的教学为主,注重学生实践操作能力的培养,理论联系实践,将课堂理论知识讲授,课堂教学示范演示,课堂教学辅导相结合,通过制作、观摩、实践、欣赏、集体创作等教学环节,逐渐展开教学活动。在教学过程中注重培养学生以上能力。4.增加实践性教学内容

中职学前教育专业针对的是对幼儿教师的培养,要使学前教育专业美术课程与幼儿园接轨,可以采取走“请进来,走出去”的教学思路。把有专业教学经验的幼儿园艺术教师请到学校讲课或辅导,或聘请幼儿园综合素质高、专业能力强的教师作为开设有学前教育专业的中职学校兼职教师,定期到学校给未来的幼师们上示范课,这种做法针对性强,是提高学前教育专业学生专业化水平的好方法。另外,实践课程是学前教育专业的美术教学中非常重要的环节,也是不可忽略的环节。传统的教学中对于实践方面很是欠缺,实践类的教材也是少之又少。如果条件允许,可以与学校附近的幼儿园建立合作关系,安排学生到幼儿园去见习、实习,让学生尝试以“教师”的身份进行美术教学,总结教学经验,再回到课堂就能有针对地解决问题,及时补充内容,调整学法。通过实践让学生在真实的教学环境中感受学前儿童对于美术教学的需要,初步了解幼儿园美术教学的特点,掌握幼儿美术教学的一些方法和技能技巧。

在中职学前教育专业美术教学中,我们要始终坚持以“幼儿”为导向,有效的创新教学方法,不断的丰富教学内容,及时的更新教学理念,探寻出切实有效的人才培养模式,从而为幼儿园输送更多优秀的幼儿教师。

参考文献: 1.纪瑞祥《浅析幼儿园教改背景下的学前教育专业美术课程设置》科技信息2012第5期

学前美术教学中的创意与人格塑造 篇11

关键词:学前美术教学;创意;人格

学前教育中的美术教育是学前儿童用以表达其内心的振动、丰富的想象的第二语言方式,在学前儿童用语言无法准确表达的时候,绘画则给学前儿童提供了想象的翅膀与拓展的空间,他们可以通过绘画形式淋漓尽致地发挥、酣畅淋漓地舒展。在学前儿童天马行空的想象世界里,其艺术天赋和潜力在绘画中得以延续和闪耀。而学前美术教学担负着对学前儿童进行美术教育的重任,如何让学前儿童认知美术,如何让学前儿童的艺术潜能得以发挥,如何催生出学前儿童的人文素养和人格品性,这是学前美术教学者需要思考的问题。

一、学前儿童美术教育的认知性概念

对于0~6岁的学前儿童,由于它是一个时间性概念,因而要体现出幼儿期行为主体的美术行为特征和绘画艺术作品特征,它与其他成人美术有极大的区别,它的创作主体和欣赏主体都是幼儿,是基于年龄特点之上的美术教育认知概念。其次,学前美术教育作为学前儿童的第二语言,具有表达其对自然和社会的认知和情感理解的功能,在学前儿童无法用准确的语言进行内心感触的表达之时,绘画美术就成为学前儿童发自内心的知觉性行为,通

过对现实自然中的物体、图像和声音等符号的逐渐感知,学前儿童一般喜爱熟悉而欢快的现实主义美术作品,并且带有色彩鲜明、

对比突出的美术作品。

二、学前美术教学的启蒙反思与优化创意

学前儿童的年龄特点决定了其美术教学带有启蒙的性质,在把握儿童心理及美术特点的前提下,要对其教育进行反思,加强对学前儿童的绘画心理认识,进行优化创意下的学前美术教育

活动。

1.增强学前儿童的绘画心理认知

美术教学者在掌握学前儿童心理特点的基础上,才能进行适宜性的辅导。在学前儿童缺乏社会经验和思维的拓展之时,要观察和发掘学前儿童的“涂鸦之笔”,在其手、眼、脑的配合不够默契的思维上,要指导学前儿童正确地在绘画中展现自我,在尊重幼儿手部肌肉、骨骼发展规律的前提下,结合其特点,进行欣赏性的美术教育。对于年龄较小的幼儿,要选择形式层面、幼儿易接受和欣赏的作品,如《红、黄、蓝构图》《忧愁的国王》《人投鸟一石子》等,这些抽象风格的绘画作品易于勾起幼儿的直觉,唤醒其对话本能。对于年龄稍大些的幼儿,可以将其对生活的理解迁移到写实绘画作品上来,如:徐悲鸿的马、陈之佛的花、齐白石的虾等,这些都是幼儿喜爱的艺术作品,可以引导幼儿进入更丰富的感情

世界。

2.以童心回归的理念引导个性差异化的幼儿绘画创意

在人类0~6岁的个体发展时期内,每一个幼儿都有其内心的情感世界和对自然特殊的认知,美术教学者要尊重幼儿的个体差异,以回归童心的理念进行尝试性的引导,要渗透不同童心的表达方式,而不要刻意求造型或技巧,要引导幼儿培养个性的观察力、记忆力、想象力和思维创造力等,进行赏识性的美术教育,要理解不同幼儿、不同风格的幼儿作品,而不是简单地用“像”与“不像”作为评价其作品的标准。

3.塑造学前儿童的人格与素养

早期的人格培养对于个体的知识构架具有非凡的意义,对幼儿的身心健康发展影响深远,而早期的学前儿童美术教育具有无可比拟的优势,它在培养幼儿艺术审美情趣的同时也对其人格产生了潜移默化的影响。学前儿童的美术教育从幼儿的左右脑开发的双重角度入手,注重对幼儿右脑的开发和引导,训练幼儿对特定事物的外形、结构、布局和颜色、质感等进行认知和抽象思维。同时,在艺术创造的过程中,通过对幼儿观察能力、想象能力、创造能力和审美能力的培养,如对周围事物的好奇触摸、对周围事物的形象记忆、对简单线条的奇异想象等,指导幼儿勇于实践,激发幼儿的创造意识,并加以鼓励,有效促进幼儿全面人格的发展和智力的形成。

总而言之,学前儿童的美术教育在使幼儿掌握基本认知的同时,也使幼儿在绘画艺术中寻找到了自信。由于其在早期启蒙阶段即受到了艺术的熏陶和影响,因而有助于幼儿形成个性化的、独特的感知与情绪,并且通过美术教育活动,从培养学前儿童的观察力、想象力、创造力和审美力的角度出发,引导幼儿进行必要的美术绘画和手工制作等,并初步培养对美术作品的欣赏能力,提升幼儿的审美情趣,培养早期的艺术素养,促成其健全的人格品性。

参考文献:

宗宏岗.“创造性思维”在学前美术教学中的应用[J].内蒙古师范大学学报:教育科学版,2010(6).

学前班美术课教学教案 篇12

一、团队拓展教学模式的特点

团队拓展教学模式是在拓展训练的基础上借助于教育学、心理学、组织行为学等相关学科成果, 引入企业的内训理念, 容团队管理理念、现代教育思想于教学实践过程中, 针对社会的需求和中职学生的特点而设计出来的一种新型的互动启发、探究体验式教学模式。

与传统的教学模式相比, 团队拓展教学模式发生了很大的变化, 其课程内容、组织形式更符合新课改的精神要求。从教学目的上来看, 团队拓展教学模式从原来的重视知识导向转变为重视能力导向;从教学方式上来看, 此模式从原来的以教师教授为主、教师为课堂主导转向学生自主自发学习, 以学生为主导;从教学过程上来看, 团队拓展教学模式从原来的教师讲授、学生练习的单体学习方式转变为学生自主通过团队进行发现、探索、总结。

二、团队拓展教学模式在中职美术教学课程中的应用

1. 结合教材, 做好课前准备

美术课堂教学一般是两节课连续进行, 在传统的课堂教学中往往使用讲练结合的形式组织课堂教学, 老师将知识点讲完, 学生进行独立创作。这种教学方式组织形式单一, 容易造成学生思维僵化、学生之间缺少互动, 在长时间的学习中学生学习兴趣逐渐降低。团队拓展教学模式可以有效避免此类不良影响。

2. 组建学生团队, 发挥学生团队作用

在组建学生团队之前, 要让学生了解团队拓展教学模式的目的、作用和方式。在分组过程中, 可采取自愿组合形式 (在新生班级可按座位划分或抽签等形式) 进行分组, 教师再根据学生个体差异进行调整。每组人数要适中, 一般30人班级以5组为宜, 根据情况可适当加减。在团队组长的选择上可使用自荐或组员推荐的形式, 团队组长是教师与组员沟通中的有效桥梁, 组长要明确其作用, 在团队合作中要起引导作用, 使每一个成员都参与其中、发挥其作用, 并在任务过程中在需要的时候控制及调动团体气氛。

3. 采用灵活多变的授课方式, 调动课堂气氛

传统的美术课授课形式呆板, 师生之间互动较少, 在这种课堂氛围下学生学习兴趣会逐渐减弱, 学习效果不明显。而团队拓展教学模式在学生与学生、学生与教师之间有较强的互动, 故教师更应该从此入手, 采取多变的授课方式。可以将一些课前准备好的“知识包”以不同的形式分配给各个团队, 让各团队亲身体验, 通过自己动手实验的方法将各知识点总结出来。

4. 对课堂教学中出现的问题进行及时处理

在团队合作过程中, 教师需要注意观察、考虑全面, 运用合理的方法有计划、灵活地进行团队拓展, 并在适当时候对团队进行辅助。如, 在团队活动开展到一定时候, 在团队交流中会出现思维定势, 不利于学生创新性的培养;团队小组成员彼此较为熟悉, 对其他组员不了解等现象。此时, 可进行小组成员互换或随机组合等方式进行重新组合。

5. 进行有效的课后反思

在团队拓展教学这种相对传统教学更为灵活多变的教学模式中, 课后反思显得更为重要。在每堂课后教师需要针对课堂内容、任务进展情况与团队完成效果对教学内容与方式进行修改。这不仅是对学生的一种负责, 也有助于教师自身教学水平的提高。

参考文献

[1]黄东明.团队合作教学模式[J].读写算 (教育教学研究) , 2012, (38) .

学前班美术课教学教案 篇13

美术课程是学前教育专业的重要组成部分,它是培养学生创造力和丰富学生想象力的有效途径,对提高学生的审美能力、美学素养具有特殊的作用。然而现行的学前教育专业教学美术课程体系与教学过程中,还依然存在单纯技能训练较多,忽视了从学前儿童美术教学的角度出发的教学误区。学前教育专业的美术教育不是一般美术训练的照搬,而是依据教育原则和儿童心理对美术资源进行咀嚼、消化的过程,它的主要目的是让学生掌握一定的美术技能和美术教学能力,能够为学前儿童设计实施科学、合理的美术教育,那么美术教学课程构建的方法与手段都要围绕此目的进行。我在多年的教学过程中探索了一些新的教学形式,设计新的教学内容与方法,目的就是让学生能够做到“一专多能”,这里的“一专”就是“要专”,即要在儿童美术教育和儿童美术创作艺术领域有专长;“多能”是指在儿童美术教育和儿童美术创作中尽可能具有多方的能力与办法。在多年的实践过程中,取得了较好的教学效果。

一、培养独立的观察习惯

基础造型训练是美术学习的.必经之路。但是高职学前教育的美术课每周只有两课时,无法进行一个长期的作业训练,且学生都没有美术基础,容易对单一的美术训练感到枯燥。针对这种情况,我让学生了解学习素描的目的、意义与作用,然后就将重点放在培养观察能力、构图能力、造型能力。调整课程结构,在课堂教学中追求短、频、快,每周安排新内容,提供不同类型的观察对象,训练学生观察事物,迅速抓住事物的特征,运用光影素描、结构素描、创意素描、速写写生等不同的表现形式来进行作业,为下一步的学习奠定坚实的基础。

二、培养创造性思维

学前教育专业的学生更应该具备创造性思维。如何培养学生的创造性思维?我在色彩教学中改变了传统的色彩静物写生,打破常规从装饰色彩学起,并且把重点放在了色彩肌理,让学生尝试用水粉颜料、水彩颜料、油画棒、油墨、粉笔等各种色彩原料进行搭配,并与油、盐、水、牛奶等生活中常见的材料进行混合,看看会出现什么效果,画在不同的材质(素描纸、吹塑纸、玻璃、塑料等)上又会出现什么效果,利用不同的技法如滴、淌、流、刮、擦、揉、印、拓等也会产生意想不到的效果。学生就是在这种不同尝试、不断创新中培养出创造性思维的习惯,并且能够将这种创造性思维运用到以后的教学中去,可以更好的引导孩子的想象力、创造力。

三、游戏性教学

儿童的天性喜欢游戏,玩中学、学中玩是他们最乐于接受的学习方式。这就要求我们的学生能根据教学内容组织游戏,能用游戏的形式进行教学。在我的美术课上,我经常根据不同的教学内容设计很多的游戏环节,提高学生的兴趣,也能让学生耳濡目染,掌握一些组织游戏教学的方法。在三年级的教玩具制作的课程设计上,我放弃了传统的老师示范学生照搬模式,因为她们已经具备了一定的美术手工基础,制作技巧对她们不是难事,关键就在于如何能有创意的自己设计运用制作教玩具。我将学生分为几个小组,从搜集材料到设计制作都由组员们合作完成,然后根据本组的教玩具设计游戏式教学并进行演示,有其他组来找出有点及不足,并进行评分,最后由老师进行总结和点评。运用这种教学法,学生是主动学,有了竞争,学生的积极性高,主动到图书馆、网上找资料,制作的作品和游戏很有新意。

四、体验式教学

幼儿教师不仅是孩子们的良师,还要是家长的益友,如何让学生能够更好的适应这些角色?我在课堂教学中运用体验式教学法,在进行幼儿美术教育的教学中,我请学生分别扮演老师,家长和孩子,让她们从角色角度对儿童作品进行描述、评价,由此产生矛盾、争论,在产生问题到解决问题的过程中,学生体验到了不同的身份会从不同的角度看问题,让学生能更好的理解孩子的感受,体会家长的心情,可以更科学地引导孩子、更理性地指导家长,对于幼教工作会有更深的体验。同时让学生的口头表达能力、控制现场能力、对理论知识的掌握与运用都得到了很好的锻炼。特别是对于出去实习过的同学,能将她们在实际工作中遇到的问题提出来,同学老师展开讨论,找出更好的解决方法,可以在这种体验式教学中学会换位思考,从而更好的改进完善自己的教学态度、教学手段及方法。

五、鼓励教学法

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