报告文学的写作

报告文学的写作

报告文学的写作 篇1

行政机关的公文，是行政机关在行政管理的过程中形成的具有法定样式和规范体式的文书，是依法行政和进行公文活动的重要工具。之前给大家讲过函的写作方法，下面分析一下报告的写作方法。

一、报告的概念及使用范围

报告的适用范围很广，按照上级的部署和工作计划，汇报工作进度，反映工作中的基本情况，工作中取得的经验教训，工作中存在的问题，经验教训，及希望取得上级部门的指导等都需要写报告。在党，人大，政府，军队的公文处理中都存在这一文种。在党，人大，军队的公文规定中，报告的适用范围是向上级机关汇报工作，反映情况，提出意见和建议，答复上级机关的询问四种情况，但在政府公文中，没有提出意见和建议这种情况，而是增加了“意见”这一文种来承担提出意见和建议的功能。

二、报告的特点

1.内容的汇报性：报告是下级向上级机关或业务主管部门汇报工作，让上级机关掌握基本情况并及时对自己的工作进行指导，因此报告具有汇报性。

2.语言的陈述性：因为报告具有汇报性，是向上级讲述做了什么工作，或工作是怎样做的，有什么情况、经验、体会，存在什么问题，今后有什么打算，对领导有什么意见、建议，所以行文上一般都使用叙述方法，即陈述其事。

3.行文的单向性：报告时下级机关向上级机关行文,是为上级机关进行宏观领导提供依据, 一般不需要受文机关的批复，属于单项行文。

4.成文的事后性：多数报告都是在事情做完或发生后, 向上级机关作出汇报, 是事后或事中行文。

5.双向的沟通性：报告虽不需批复,却是下级机关以此取得上级机关的支持指导的桥梁;同时上级机关也能通过报告获得信息, 了解下情, 报告成为上级机关决策指导和协调工作的依据.三、报告的分类

1.报告可以分为：例行报告，如日报，周报，旬报，月报，年报等，此类报告要随着工作进展，反映新情况，新问题，写出新意;综合报告，适用于全面汇报工作情况;专题报告，关于某一情况的专项报告，要求报告迅速及时，一事一报。

2.报告还可以分为：回复性的报告，根据××指示或要求，我们怎么处理的，结果如下，现将××报告如下;反映性的报告，简述基本情况，提出写作目的;汇报性的报告，简述基本情况，说明取得一定进展，将有关情况报告如下„„

四、报告的格式及写法

报告包括报告的标题，主送机关，正文，结尾四部分。

1.标题：包括机关的名称，报告事由，文种。

2.主送机关：顶格写，收文机关或者主管领导人。

3.正文：正文包括基本情况：无论是汇报工作，反映情况，还是答复上级的询问都应实事求是的交代具体的情况，以便上级了解情况，并以此为依据妥善的予以处理和指导;存在的问题及原因，具体的要求及措施三部分。

4.结尾：报告的结语根据报告的性质和内容而定，不能千篇一律，一般有“特此报告”“以上报告，如无不妥，请批转有关部门贯彻执行”等字样。

五、报告的注意事项

报告要求情况确凿，观点鲜明，想法明确，口吻得体，不要夹带请示事项。

回复性报告：处理的好，领导满意的主要写处理的经过，表达出对工作的重视，严谨的工作态度，及较强的工作能力。处理不好领导不满意的，除了写处理情况，表示重视认真对待以外，还要详细写情况及问题的分析，让领导了解事情的全面情况及问题的复杂性。

反映性报告：发展变化快的，急于上报的写情况为主，比如一些恶性事件，突发性事件，要求写明起因、经过、事情的现状。比较复杂的情况需归纳为几个方面，分项细说现象和实质。发展变化缓慢的需要写情况，原因，意见或建议。

报告文学的写作 篇2

由于经济的繁荣, 社会节奏的加快, 电视、广播、报纸以及第四媒体已经引起了纷争。为了适应这种激烈的竞争形式, 新闻媒体进行了改革, 以便于获得更高的收视率。长期以来, 我国新闻报道一直遵循传统的“倒金字塔”的结构, 这种方式既有有利的一面, 又有不利的一面。对于其有利的一面来说, 他不仅仅可以使发生在社会上的各种形形色色的事情以足够快的传播速度进入人们的世界中, 同时也可以使人们对自己所要了解的内容尽快得知。但是它的劣势也不可忽视, 比如说, 它所要表达的内容过于简洁单调, 新闻格式总是千篇一律, 没有新颖性、创新性, 在这个科技创新的时代, 这样势必使大众产生厌烦心理, 所以为了改变这种劣势, 我们将文学写作手法融于新闻的题材, 使其在准确快捷的传播过程中, 更具有吸引力, 使其内容更加新颖, 增强艺术感染力, 吸引人们的眼球。

一、文学写作和新闻写作的发展历程

(1) 文学写作的发展历程。文学写作的发展犹如一条长河, 拥有悠久的历史。在最初的阶段曾对文学定义为小说、戏剧、诗歌等创作, 后来又广泛化定义为以语言文字为具体形象化反映客观的艺术, 包括戏剧、诗歌、小说等。而现在又将文学定义为是一种语言文字用于表述社会和心理活动的学科, 属于社会意识形态的艺术范畴, 是语言文字的艺术, 是一种社会文化的重要表现形式, 以不同的形式展现在不同时期、一定领域的社会生活, 所以, 文字写作被称其为一门艺术创作, 一种将人的情感, 社会生活融入文学的一种有机结合的创作。

(2) 新闻写作的发展历程。“新闻”一词在中国最早出现在《新唐书》中。而《现代汉语词典》解释为: (1) 社会最近发生新事情。 (2) 报纸或广播、电台等报道的国内外消息。后来相继揭露了新闻的形式和实质, 将其定义为新闻是新近发生事实的报道和变动的消息, 进而对于新闻写作也将具体化。

二、文学写作手法在新闻写作应用的研究的目的及意义

(1) 研究的目的。文学写作和新闻写作虽然属于不同的范畴, 但是新闻写作毕竟来源于文学写作, 尽管它们现在拥有自己独特的性质, 但是在某种程度上, 他们是具有一定关联性的, 这样就会使他们之间具有一定的结合点, 所以说在文学写作和新闻写作的过程中, 其目的主要是研究他们的不同之处, 根据他们不同的特点, 我们可以借鉴他们彼此的优势, 把他们相互结合起来, 来形成一种既具有新闻的准确性又具有文学的艺术性, 同时也研究和分析文学写作手法在新闻写作中应用的发展趋势, 了解今后随着时代的发展, 他们的发展趋势究竟会如何。

(2) 研究的意义。通过对文学写作手法在新闻写作中的应用研究, 把文学写作的手法运用到新闻写作中, 使其创作出具有吸引力、新颖力的作品, 使大众更加积极地了解社会情况, 这样不仅仅把社会新事物通过美的艺术形式呈现给大众, 还可以使新闻更具有艺术性, 不像以前那样, 新闻题材的内容平淡乏味, 不具有艺术感, 通过把文学艺术的手法融入新闻写作, 这样有机的结合, 才能使新闻写作更上一层楼, 使其内容升华到一定的境界, 达到异曲同工的效果。

三、文学写作手法在新闻写作应用的方式

文学写作手法在新闻写作的应用主要是把两种特点结合在一起, 把他们的不同之处很好地融入其中, 主要有以下几种:

(1) 把文学写作的情感性和新闻写作的准确性相结合。新闻写作虽然反映事情的准确性, 使人一看到新闻便了解到反映的事情, 但是这样使所表达出来的事情没有味道, 而文学写作带有丰富的情感色彩, 两者如果能结合在一起, 就能使所表达的内容更加生动, 更有吸引力。

(2) 把文学写作的修辞技巧和新闻写作的平淡朴实相结合。新闻写作原来只是对于所发生事情进行平淡的描述, 不加任何修饰, 这样反而会使表达出来的事情缺乏情感, 把文学写作中的修辞手法运用其中。例如, 比喻、白描、拟人……这些修辞手法的效果就会使人感觉所描述的内容更有感染力, 使人有种过目不忘的感觉, 大大提高了新闻所要达到的目的。

四、文学写作手法在新闻写作应用的趋势

随着时代的进步, 有关的新闻人士越来越关注一些有效的方式来表达所发生的新闻。因为通过一定的文学手法描绘出来的新闻更能吸引大众的眼球, 这样通过不同手法, 运用不同的修辞把平淡乏味的语句进行整合编辑, 迎合了人们的需求, 这样才能使新闻在诸多媒介中更胜一筹, 占有独特的地位, 所以说, 随着时代的发展, 人们对文学写作手法在新闻写作中的应用的这种方式更具有渴望性, 因为这种把两者结合起来形成的文学作品会更具有独特性, 能够很好地满足人们的心理需求, 同时也可以使人们对新闻产生更强烈的兴趣, 这样也能够使新闻产业日趋月异地发展。

五、小结

在竞争激烈的当前社会中, 我们不能总是处于那种被动观念中, 我们应该顺应时代的发展趋势, 寻求创新的方式, 使新闻在媒介领域发挥积极作用。所以我们在原本平淡、简洁、朴实的语句中运用文学写作的手法, 增添新颖性, 这样才能使其达到理想的目的。当然, 我们在运用的同时, 也应该注意度的问题, 不能过于繁华, 这样就不符合新闻的本质特点, 我们仅仅是借鉴文学写作的手法, 并不是全面的采用, 否则只会适得其反。只有把握好度, 使两者发挥它最好的优势, 这样我们写出的新闻作品才是精品中的精品。

摘要：在人类的历史长河中, 文化的发展源源不断。无论是东方还是西方, 文字的出现具有深远的影响。在原始社会, 人类只是为记住一些事物, 开始使用象形文字来表述, 后来演变得具有美感, 渗透了人类的情感, 发展成了文学。经过时间的演变, 开始把文学和新闻分离, 形成了两种文学。但是由于两种文学都具有自己的优点, 人们往往又把两者结合在一起, 使新闻写作又借助于文学写作手法的方式为新闻本身服务。近年来, 在我国诸多关于新闻写作方面的著作或论文中, 对新闻如何借鉴文学手法做出许多有意义的尝试和探讨。

关键词：文学,写作手法,新闻写作,应用研究

参考文献

[1]李良荣.新闻学概论[M].上海:复旦大学出版社, 2001.

文学评论的写作 篇3

文学评论的对象包括：小说、散文、诗歌、戏剧。文学评论就是读了一本书、一篇文章、一段话或几句名言后，把具体感受和得到的启示写出来的文章。文学评论可以是从书中领悟出来的道理或深刻的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。文学评论的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于议论文，它必须是在读的基础上发表评论。

技法指导

写文学评论时，我们可以从以下几个方面入手。

一、认真研读原作，把握丰富的材料

文学作品的思想内容丰富，深广，必须认真反复地研读作品，才能把握丰富的材料。把握丰富的材料还包括作家的生活经历、思想观点、写作动机以及作品的时代背景和别人对该作品的评价等。

二、要有真知灼见

我们写文学评论时，应力求入木三分，发人之所未发，言人之所未言，对作品要有自己深刻的独到的见解或感受。评价时，我们应实事求是，客观公正。

三、分析与评论结合

在写文学评论时，我们要对原作进行严谨、细致深入的分析（包括鉴别、比较、探寻、阐发等），进行准确判断，进行合理引申，从而得出科学的结论。而评论就是对作品的全部或局部的成败、优劣及其实质的意义发表明确的意见。

四、重视写作技巧，讲究语言

文学评论属于议论范畴，往往采用“以议为主，叙议结合，评析结合”的写法。“叙”是指对作品内容的复述、介绍或引用。“议”则包含分析和评价两个方面，分析是对作品的思想内容、艺术成就等进行揭示的过程；评价则是作者通过分析而得出的结论，是对作品或作者艺术创作的总的看法。概述文字时要简练，并显示出强调之处，使之与后面的评论相照应，相配合。

五、布局要巧妙

“麻雀虽小，五脏俱全。”一篇完整的文学评论应由引论、本论、结论三个部分构成。

1.引论，又叫引言、引题。引论或说明选题的背景、理由、目的、意义，或引出论点。

2.本论，是全文的核心部分。写作时要调动必要的论证方法，采用必要的表现技巧，对论点进行严密的、科学的论证。本论一定要有理有据，层次井然，富有逻辑性。

3.结论，是文学评论的结尾部分。通常有两种写法：一是对本论的论证结果进行科学概括总结；一是对论证的有关问题进行必要说明或补充。

现场文题

请细细赏析下面的诗歌，谈谈你读后的感想。可以从品析诗歌的语言、表达技巧的角度着手，写一篇赏析性文字；也可以从诗歌的内容扩展开去，写一篇小评论性文章；300字左右。

自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。

——杜荀鹤《小松》

范文示例一

一棵并不为人所注意的“小松”，最终成长为“凌云大树”。时人的“不识”，其实就是世人以身世取人的浅陋目光的写照。综观历史，有多少不为人注意的“小松”差点被埋没！出身卑微的蔺相如，若不是赵国无“可使报秦者”，又怎能有完璧归赵、位列上卿、与名将出身的廉颇“为刎颈之交”的机会？世人若仅将目光投向鼠目所能望见之处，则思想必将禁锢，思路必将堵塞，良材必将埋没。待到凌云大树长成，方愕然惊呼：“咦！哦！……”殊不知，出身蓬蒿中的轻微卑贱身份并不能阻止大树的茁壮成长。同理，英雄不问出处，重要的是坚强，坚持，坚忍！而目光浅陋者，可以赧然矣！

点评

读诗歌，写感想。题目给了考生选择的机会，而作者选择了相对更难写的拓展性的小评论文。这是一首托物言志的诗歌，要求考生读懂诗歌的精神内涵，而作者抓住两个“凌云”及“不识”“始道”，准确把握住了杜荀鹤要托的“志”，从而由物及人，由自然而社会，并以出身卑微的战国名相蔺相如为例，证明自己的观点，体现作者深刻的思想认识。

范文示例二

凌云的巨松，也是由刚出土的小松成长起来的。“自小刺头深草里”——小松刚出土，瘦小可怜，被埋没在“深草里”。但它不低头，而是“刺头”。这一“刺”字不但准确地勾勒出小松的外形，而且把小松坚强不屈的性格、勇敢战斗的精神活脱脱地勾画出来了。“而今渐觉出蓬蒿”，“出”字显示了小松由小变大发展变化的情景，是未来“凌云”的先兆。至此，诗人不禁感慨：“时人不识凌云木，直待凌云始道高。”连说两个“凌云”，前一个指小松，后一个指大松。大松“凌云”，已成事实，称赞它高，并不能说明有眼力；小松尚小，如能识别出它就是“凌云木”，而加以爱护、培养，那才是有远见。然而世俗之人又有多少具有这种“识”的能力呢！诗人杜荀鹤出身卑微，少有才华，然無人赏识，怀才不遇。这首小诗体验深切，精练传神，充满理趣，借松写人，托物讽喻，读之意味深长。

点评

开题报告的写作方法 篇4

1.“调研资料的准备”：写你在开题之前搜集了哪些资料。

2.“设计的目的、要求、思路与预期成果”：写文章的写作意义（前言内容）思路就是你论文大标题，但不要一、二三的列出，要用自己的话写清楚就可以了。

3.预期成果就是完成一篇合格的论文。

4.“内容及时间安排”：本学期开学第一周交题目，第二周交提纲，10月20日前交初稿，12月3日前完成论文定稿。

5.“完成设计（论文）所具备的条件因素”：比如：资料搜集全面、时间充裕、老师指导等。

文学评论的写作方法 篇5

 2.选准一个评论点（思想内容；表现技巧及其作用），拟好一个标题。 3.不要求联系实际，但可以联系相关文章作比较分析。

幻灯片2  评论点以及好标题示例：  1.至情言语即无声



－－浅析《项脊轩志》的情感艺术  2.精巧的结构，含蓄的语言



－－浅谈《荷塘月色》的结构与语言技巧  3.音韵的和谐美



－－浅谈《荷塘月色》叠字叠词的妙用 

幻灯片3 

阅读艾青的《盼望》一诗，就诗歌表现的思想情感或某一个表现手法展开赏析。

盼 望 

一个海员说，

他最喜欢的是起锚所激起的 

那一片洁白的浪花„„ 

一个海员说，

最使他高兴的是抛锚所发出的 

那一阵铁链的喧哗„„ 

一个盼望出发



一个盼望到达

 1979年3 月，上海

幻灯片4 启示性的语言 单纯性的意象

——艾青《盼望》赏析 一首好诗，能给人以启迪、遐想，而且往往是读者意会到的要比诗人字面上写出的还多。艾青的《盼望》就是这样一首好诗。它一共只有六句，描述了海员在 “起锚”和“抛锚”时的喜悦心情和两种“盼望”：一种是“盼望出发”，因而便喜欢看到“起锚所激起的那一片洁白的浪花”；一种是“盼望到达”，因而就很高兴听到“抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗”。至于海员们为什么喜欢“盼望出发”，又为什么高兴地“盼望到达”，诗人没有说，留给读者去思考。幻灯片5 

艾青一贯强调诗歌的语言应富有启示性。他的《诗论》有云：“启示的语言，以最平凡的外形，蕴蓄着深刻的真理。”他的许多歌唱平凡的真理的短诗，大都是 “以最平凡的外形”抒写他对社会和人生的真知灼见，语言都富有启示性。《盼望》一诗也是如此。诗中描述海员的两种“盼望”，实际上是对新中国海员乐观、豪迈的性格和敢于斗争、敢于胜利的英雄气概的赞扬。因为对于海员来说，“盼望出发”就是企盼与惊涛骇浪作斗争，“盼望到达”就是期待与向往经过艰难斗争能胜利地到达目的地。没有出发，就无所谓到达；没有战斗，也就谈不上胜利。因此，海员们的两种盼望正是表达了对战斗与胜利的渴望。推而广之，出发与到达——战斗与胜利，岂只是海员们的两种盼望？每一个革命者在人生的征途上不也常常在脑海里涌现这两种盼望么？船在海上，会不停地遇到风浪：人在世上，会不断地碰到困难。一个真正的革命战士，就应该象英雄的海员那样，对困难的回答是战斗，对战斗的回答是胜利。这就是《盼望》一诗给我们的深刻启示。

读书报告的写作要求 篇6

曹雪芹，清代小说家，著名文学家。名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃，素性放达，爱好研究广泛，如金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等。《红楼梦》前八十回是他“披阅十载，增删五次”，“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的产物。用血泪哭成的《红楼梦》以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。

红楼一书，是一曲“怀金悼玉”的爱情悲歌，是一曲“千红一哭”的女子悲歌，更是一曲对贵族之家终将败落而唱的挽歌。红楼一梦，似南柯一梦;伊人已逝，该逝去的谁也阻挡不了。金陵十二钗终化作一抔黄土，渐行渐远，两个盛世家族也终究落下帷幕。正如纳兰性德在其《虞美人》中感叹道：“春情只到梨花薄，片片催零落。斜阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。” 人终将要如花般枯萎逝去，而随着贾家的败落，大观园内的女孩儿都陷于污淖、沟渠之中，谁都没有好命运，谁也挣扎不过岁月，逝的逝，出家的出家……

红楼一书读下来，不仅会被它里面鲜明的人物所吸引，也会深深沉醉于它诗化的语句。就拿黛玉的葬花吟来说，丰富奇特的想象，暗淡凄清的画面，浓烈忧伤的情调，将花拟人，以花喻人，将花的命运与人的命运紧紧地联系着，委婉地控诉着那些摧残花的人们，也暗示了黛玉与宝玉的曲折情路。细细品味“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉;手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞;桃李明年能再发，明年闺中知有谁”，再联想荣府中各种青年女子的命运，便又会觉得这不仅仅是黛玉个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。尽管她们未来遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却是一样，都是在“薄命司”注册的人物。又如秋爽斋偶结海棠社时，各大才女们的菊花诗精彩纷呈，各有特色。黛玉“魁夺菊花诗”中，黛玉的三首诗，“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟?园露庭霜何寂寞，鸿归蛰病可相思”;“醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情”;“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。一从陶令平章后，千古高风说到今。”外人读来是美好的，是狂放的，是清高的，可黛玉的心谁又能懂，满是痛苦与凄凉。这样的例子还有很多很多，曹雪芹在红楼中的每一处诗句可能都是巧妙的伏笔，都暗示着主人公不同的心境与思考。

论底层写作的文学性 篇7

虽然从源流学上看, 如今的“底层写作”与“打工文学”有着最为直接的前后关联, 甚至有评论者把“打工文学”归为“底层写作”的一个部分。学者王莉、张延松就指出:“打工文学是底层文学的重要组成部分, 从整体上看是一种底层写作, 主要是由处于城市化进程中的进城务工者创作的以打工生活为题材的文学作品, 也包括一些其他阶层的作者创作的打工题材和具有打工者思想感情的文学作品。”

但是在当今评论界提及“底层文学”时, 多会有意无意地把“打工文学”即底层自身的写作屏蔽。在评论家们看来:“底层没有掌握话语权力, 他们没有这样的能力。”而刘旭先生则更具体地指出:“对于一个没有能力表达自己、更谈不上有发言权的群体, 去说他们‘是什么’或站在他们的‘立场’说话是没有意义的, 因为他们是什么从来都是个谜, 他们没有历史, 没有特点, 他们的面目向来模糊不清。从任何角度去发现他们的优良品质、他们的革命性乃至他们的‘伟大’, 都只是对他们的表述方式之一, 他们都是被表述的‘他者’, 表述得再伟大也是一种扭曲, 真正的他们仍然没有出现。”可见, 以“打工族”为代表的真正底层实质上是被忽略的。

而张雁泉在文中这样描述底层写作的缘起:“ 2002年‘底层写作’零星出现, 如刘庆邦的《神木》、林白的《万物花开》等。2004年, ‘底层叙事’作为一种异质性的叙述大量涌现, 至曹征路的《那儿》在《当代》 (2004年第5期) 发表, 底层文学作品在海内外引起广泛关注。”可见, 最早被确认为“底层写作”的, 主要是指刘庆邦的《神木》、林白的《万物花开》, 这些作品在2002年 “零星出现”, 而真正使得“底层写作”获得较大反响的确是曹征路在《当代》发表的《那儿》。因此, 我们可以发现, 当今评论界所探讨的“底层写作”极少涉及“打工文学”。王莉等将其分为“底层写”和“写底层”, 前者是指以周崇贤为代表的打工者和农民自身, “他们本身就是底层的一员”, 而后者就是指“怀了悲悯之心的知识分子”。而评论界当今提及“底层文学”时, 很明显地指向了后者。他们对“底层文学”的知识分子立场和身份的确认是非常明显的。

学者南帆在自己的文章《底层:表述与被表述》中发出了一系列尖锐的追问:“对于底层经验的文学表述说来, 谁是叙述人?谁是被叙述的对象?谁又是听众?按照通常的观点, 底层是‘沉默的大多数’, 文学对于底层经验的表述毋宁说是知识分子的代言。知识分子如何赢得代言的资格?代言与被代言之间是否存在真正的默契?知识分子如何可能跨越文化鸿沟, 揭示底层的渴求?知识分子的底层是否为真实的底层?”因此, 笔者认为“表述”一词并不能用来指涉作为知识分子的作家和“底层大众”的关系。底层对于作家来说永远都是“沉默的大多数”。作家对“底层”的所谓“表述”实质是利用自身的经验和想象力对“底层”的建构。这一经作家和知识分子自身建构的空间, 不具备任何现实的指涉, 它是承载作家自身道德情感和审美价值的虚构空间。但是, 相同的身份立场并不意味着文学总体风格的统一。因此“大多数作家并没有写出底层生活的丰富性”, 而“公共经验或公共传媒上的大量信息”也就成为他们建构“底层”的主要质料。细读文本就会发现, 这种对“底层”建构策略最终指向了两种目标:道德焦虑的化解和新审美空间的开辟。

首先, 以曹征路的小说《那儿》为例。《那儿》是对“底层写作”考察绕不过去的经典作品, 一般认为, “真正使得‘底层写作’获得较大反响的确是曹征路在《收获》发表的《那儿》”。曹征路自己说道:“在《那儿》里, 我写了一个劳动模范出身的工会主席, 他是没有话语权的, 只会干活不会当官, 却把自己对工人的承诺看得比天大。当然, 他无力改变工人的命运, 最后只能消灭自己。”

而整部小说中的大众永远都是模糊的、失语的, 仍然是“沉默的大多数”, 这个模糊的底层和身份可疑的主人公, 恰恰提供了这样一个空间, 让知识分子在其中去“同情”、“悲悯”, 他们利用虚构的“底层”空间完成了自身对“道德焦虑”的化解。

与曹征路的《那儿》借鉴公共经验和媒体资源营造“道德关怀”对象相比, 陈应松的“神农架系列”小说, 对“神农架”这一地区的虚构演绎, 则是作家在文学的私人化空间被开发殆尽的时候, 着意打造一个新的审美空间。无论是《松鸦为什么鸣叫》还是《马嘶岭血案》, 都充斥着大量的血腥暴力的场面描写。这种对暴力场面细致化描写和高频度的死亡率, 很容易叫人想起余华《现实一种》和《活着》中的暴力叙事。因此, 先锋文学中的某些因素, 在“底层写作”中死灰复燃, 参与了“底层”的建构。而以陈应松为代表的“底层”作家自己, 显然没能创造出独属于自身的、新的叙事美学。

或许现在对“底层写作”得出结论为时尚早, 因为这一现象本身的各个方面都不甚明朗, 当今评论界对“底层文学”的认识还有诸多争议, 很多问题都没有定论, 但是有两点各个评论家都达成了基本的共识。

一是对“底层写作”的艺术性评价较低。如著名评论家洪治纲就指出“这类写作具有严重的模式化、粗俗化和平面化的审美倾向”, “鲜有十分丰饶的精神质感”, 认为“它失去了新人民性所拥有的丰富的精神内涵”。即使那些对“底层文学”持肯定态度的评论家, 也鲜有对其艺术性的肯定, 比如把“底层文学”代表作《那儿》奉为“工人阶级的伤痕文学”的吴正毅和旷新年, 也在文中承认:“无论从哪一个方面来说, 《那儿》都不是一篇高水准的作品。”

评论家们的另一点共识, 即是对“底层文学”“文学性”的质疑乃至否定。洪治纲就指出“社会学意义远远大于审美意义, 道德价值远远高于艺术价值, 底层作家多体现出一种‘非文学性冲动’”。孟繁华也认为:“对这个文学现象的讨论经超越了文学界, 这个现象本身就不是所谓‘纯文学’的话题了。”无论是“非文学性冲动”, 还是“文学对公共事务参与的热情”, 都彰显了作家自身的心灵焦虑和知识分子整体的困境。曹征路在访谈中就指出:“这个私有化过程不管你赞成不赞成, 事实上已经发生并且愈演愈烈。有趣的是, 几乎所有的媒体对此都在装聋作哑。”因此, 作家承载的道德焦虑恰恰是整个知识分子群体的焦虑, 作家的创作于是由私人领域跨入了知识分子群体失声的公共领域。曹征路说:“我认为文学是人类进步事业的一部分, 一个作家倘若对社会进步不感兴趣, 对人类苦难无动于衷, 是可耻的。只不过作家的参与方式是文学的、情感的、审美的, 是另一种认识世界的方法而已。”

在经历了20世纪90年代人文精神失落和消费主义、私语化写作之后, “底层文学”在21世纪之初将作家的目光由个人狭小的空间拉回了广袤、深邃的现实世界, 这无疑具有重要的历史意义。但是, 文学有其自身的限度和规律, 在学科分工如此规范和精密的今天, 文学所要承载的就是审美功能, 这本身就要求文学话语的私人化、个性化、情感化、诗意化, 因此虽然文学书写公共事务的行为无可厚非, 但是在文学作品中, 必须使用私人的话语, 即曹征路自己也承认的“文学的、情感的、审美的”话语来书写。只有道德与审美完美融合, 将道德纳入审美, “道德焦虑”才能成为真正的“道德关怀”, 猎奇心理才能返归审美体验。

摘要：“底层写作”并非是一个完整的社会思潮, 它只是以作家为代表的人文知识分子的内指性运动。因此, “底层”并非是现实的底层, 也并非作家“表述”的底层, 而是作家利用诸种策略建构的底层。

关键词：底层写作,公共话语,审美

参考文献

[1]王尧.关于“底层写作”的若干质疑[J].当代作家评论, 2008 (4) .

[2]王莉, 张延松.当代底层文学的悲剧精神解读[J].当代文坛, 2006 (1) .

[3]南帆, 等.底层经验的文学表述如何可能[J].上海文学, 2005 (11) .

[4]刘旭.底层能否摆脱被表述的命运[J].天涯, 2004 (2) .

[5]张雁泉.“底层写作”现象及其文学取向[J].新闻爱好者 (理论版) , 2006 (6) .

[6]南帆.底层:表述与被表述[J].福建论坛, 2006 (2) .

[7]洪治纲.底层写作仅仅体现了道德化的文学立场[J].探索与争鸣, 2008 (5) .

[8]曹征路.曹征路访谈:关于《那儿》[J].文艺理论与批评, 2005 (2) .

[9]吴正毅, 旷新年.《那儿》——工人阶级的伤痕文学[J].文艺理论与批评, 2005 (2) .

关于青年写作、文学新人的断想 篇8

2.对青年写作者和文学新人的滔滔不绝的赞美、期许，广泛持久的扶持、奖赏是制度的代际焦虑的产物，是当权者繁衍权力的某种古老形式，也是现代中国“青年崇拜”、青年想象的文化心理的现实投射，如今更是蔓延为成年人、老年人重要的恶俗文化行为之一。赞美青年，是无限正确的政治“鸡汤”；讴歌青春，是经久不衰的代际“春晚”，它们的共同目的是去锻造青年的皮囊如何与苍老、丑陋的灵魂完美融合。

3.文学权力与政治权力强烈的同构性，文学权力显著的区域性、机构性集中，导致青年写作、文学新人在被制度命名和生产的过程中，不可避免地遭遇到源源不断的、难以抗拒的吸纳性、诱惑性、抑制性和同质性的挑战。当然，由于青年、新人在这一挑战中几无胜算的可能，因此与其说是挑战，不如说是合作，是共谋，是争先恐后，是不择手段。

4.新的文学写作者与前辈写作者（尤其那些掌握更多权力的）及相关机构之间有着一种微妙而暧昧的依存关系，其中涉及权力的承传，涉及互相调情的必要性，涉及一场有关宫廷、庙堂的舞台剧中恰当的角色分配。年轻人“因接近权力而欣喜”，因掌握权力而迷狂，在此过程中，如何迎合、顺应，如何低眉顺眼以避免被视为异端，已经逐渐成为青年写作者基本的成人礼。如今，在权力和固有的秩序面前，他们已经迅速变成一群文学“乞食者”，或者是安静排队领救济的精神的“穷人”，或者是那些趾高气扬的文学大人物的“仆从”。

5.新世纪以来，文学“存在”越来越无法在精神那里得到充分而诚恳的认证，只能依赖于“事件”。此处的“事件”不是巴迪欧、伊格尔顿、齐泽克等理论家论证的哲学的、文学本质意义上的理想“事件”（如齐泽克认为的，生命的意义应当依赖于具有不可预知性的“事件”，它可以是革命，也可以是一触即发、灵魂出窍的爱情），而是新闻性的、世俗性的、生产性的“事件”，是简单的、消极的--尽管我们据此证明文学的繁荣。比如写作、发表、出版、讨论、奖励，还有会议、论坛、活动、节日等等。青年写作者、文学新人（诸如所谓80后、90后、70后、韩寒、郭敬明、周小平、冯唐等）就是在“事件”中催生出来的，他们是无聊而热闹的文学“事件化”的受益者和受害者，他们在“事件”的漩涡中丢失自己、重塑自己、成为自己。

6.职业性成功已经成为青年写作者们重要的、甚至唯一的梦想，这导致文学写作与其他职业之间的区别被“残忍”地取消--尽管文学仍旧依赖某种虚构的“区隔”来标记自身贫乏的独特性。同时职业思维也让文学新人们在“出名要趁早”的金科玉律的蛊惑下，迅速堕入日复一日的生产性庸碌之中。各种同质性的、重复性的、交际性的人情稿、急就章、“投名状”被连夜加班加点地生产出来，与此相继伴生的传播、荣誉、奖励等，已经让很多文学新人迅速成名、迅速体会到职业成功的快乐，同时也迅速在这种快乐中衰老、衰朽。所谓创作、写作构筑的不是新的代际的充满生命活力和叛逆、革新精神的“界碑”，而成了领受或承继前一代际的话语权力和世俗利益的快捷通道。

7.“成功”赋予青年人荣耀、权力，也赋予他们某种老气横秋的、世故性的自大。这一自大在写作中体现为某种不加反省的惯性的、重复性的平庸（反正有人赞赏并随时准备予以褒奖），和以信口开河、话语膨胀（如各种断言、命名或自我标榜的热情）为表征的狂妄、自负乃至自恋；在文学交往中则呈现出某种仪式性、仪态化的模仿，模仿那些成功的前辈和大人物（文学大人物则模仿政治大人物、商业大人物）的腔调、姿态、神情，甚至某些不可告人的癖好。因此，在中国“成功”就基本上等于变大、变老，变得足够“大”、足够“老”，你才有可能“成功”。

8.文学不可避免的“大学化”（或学院化）是当前青年写作面临的一种特别的困局。无论美学的、创作的、批评的、研究的诸种话语，还是作家或成功作家的身份认证、作品评鉴，乃至文学场赖以存在的所有重要的意识形态，均是依赖大学的知识生产维系的。从某种意义上讲，大学及其相关专业、相关话语，是构筑文学这一观念体系的根基，它掌握的庞大的文学权力及其与相关机构、制度的共谋，是当前文学创作出现大面积的同质化、板结化的重要的原因。因此，青年写作者、文学新人等新的代际主体，也不过是大学的、学院的产物，不管是青年作家还是青年批评家、研究者，无不如此，他们是大学的孩子，大学在生产他们、成就他们，也在扭曲和摧毁他们。认命吧，事实证明，这一现状无法更改，想当年竟然有人扬言：为了文学，取消大学中文系；或者写《中文系》这样的诗：中文系是一条撒满钓饵的大河……；或者讥讽大学是一头得意洋洋的蠢猪（于坚）。当然，他们现在沉默了、明白了：没有大学，何来文学？没有大学，谈论文学都无法启齿；没有大学，作家都找不到“自我”。

9.中国当代文学在“八十年代”（1980年代）充分敞开，并趋于基本“完成”，此后，文学观念无论如何创新，文学实践无论如何左冲右突，从根本上跳脱不出八十年代的主要的文学精神（抑或文学迷障）；此后，文学主体从主体时代进入遗产人时代，也即1980年代之后的文学代际的各种主体的唯一身份是：八十年代文学遗产继承人。引申钟鸣的说法（“1989年，对中国来说，是个深梦”）：八十年代，对中国文学来说，是个美丽又残酷的“深梦”。如今，经历过那场“深梦”且充分享用着相关的象征资本、文化资本的作家们，依旧在文学的旧梦中不愿醒来（有的在假寐，有的压根就没睡着，深度睡眠的蠢货很少），“坚强而执拗”（精致的利己主义者的美好品质）地追求着文学梦：哦，文学，哦，艺术，我爱你，我不能没有你！而作为遗产继承人的文学新人、青年写作者，深知这一旧梦的“梦境”之重要性，小心翼翼地、“别有用心”地与那些旧时代的作家们一起梦呓（遗）、一起游戏、一起推杯换盏。因此，新的代际主体倘要从精神的根砥标记出真正的“新”，就必须挣脱“八十年代”，从那个温暖又晦暗的深梦中醒来，并充分自省：一个真正严肃的时代必然不是文学时代，一切严肃的思考从文学出发都是南辕北辙的，甚至是错误的；或者更为直接、更为清醒的认识是：文学，并不重要，真的，不重要，太不重要。

10.在此，不得不承认，我们所使用的青年、新人只不过是一个纯粹的生理性概念，他们的多数书写几乎不涉及政治、道德、美学、形式和文学本质方面的任何特殊性、独特性。当前，最让人沮丧的是，文学新人之间缺少分野，缺少对立，缺少各种形态的冲突，缺少因审美偏执和立场差异导致的“大打出手”，这和前辈们曾经有过的某种革命氛围、野蛮风格大相径庭。就已经发生的矛盾和有限的冲突而言，涉及的基本是和话语权、利益有关的诸种晦暗不明的欲望，除此之外，他们在多数情况下是和睦的、友好的、礼尚往来的、秋毫不犯的、在微信朋友圈随时准备点赞的……

11.“世界是你们的，也是我们的，但归根结底是你们的。”（毛主席）

“中国青年当正视自己的祖国。”（周小平）

“我们承受青年犹如承受一场重病。这恰恰造成了我们所抛入的时代--一次巨大的堕落和破碎的时代；这个时代通过一切弱者，也通过一切最强者来抗拒青年的精神。不确定性为这个时代所独有；没有什么立足于坚固的基础，也没有什么立足于自身坚定的信仰。人们为明天活着，因为后天已经是非常可疑的。”（尼采）

然并卵……

（作者系南京大学文学院副教授，南京市“青春文学人才计划”签约评论家）

报告文学的写作 篇9

(1)只反映部分单位的社会经济情况,一般不直接反映和推论总体情况。

(2)它的资料和情况来源于非全面调查〈即抽样调查、重点调查和典型调查等),并不主要来自全面统计。

调查型统计分析报告的写作要点：

(1)文章要有明显的针对性。要具有卡分具体、明确的调查目的仆

(2)要大量占有第一手材料,用实事说话,要有一定的深度,要解剖“麻雀”,以发现其实质和典型意义。

(3)统计资料和生动情况相结合,对于调查方法和过程应该少写或不写。

文学剧本的写作格式 样本 篇10

文学剧本是电视剧的基础，由剧作者完成，是未来电视剧的框架，对未来电视剧的主题、人物、情节、结构以及风格等作出明确规定。

就篇幅而言，一般情况下每集电视剧的长度加上片头片尾播映时间大约五十分钟，写成剧本大约一万五千字到两万字之间，包含的场景多则七十到一百以上，少则十几个乃至几个场景。也有较长的，如最近播映的韩国电视连续剧《爱情是什么》，每集长度达九十分钟以上。有些系列短剧，每集长度不过二十多分钟，写成剧本也不过六七千字左右。

在对剧本的要求上，剧作者与导演视角总是有所区别，剧作者往往有较强的表现欲望，希望剧本有更强的文学性和可读性，导演看重的是可拍性，注重剧本的情节和结构，讲究视觉效果，其文学色彩在拍摄中往往会被剥离开去，剧作者与导演对剧本的不同要求，也就形成了两种文学剧本样式，一种偏重文学性，另一种则偏重镜头感。

1、偏重文学性的剧本

特点：

(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为“可拍性”)，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者阅读的文字读物。

(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间、地点之类，而是通过对情节的描述自然而然地体现出来。

(3)不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么“特写”、“推”、“淡出”之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把内容暗示出来。

[示例一]

1921年1月的一天，午后。

伦敦，泰唔士河畔，码头上。

冬天的伦敦，细雨中，浓雾渐渐散开，但湿气还是时时扑面而来。接船的人群中，徐志摩身着深灰色长大衣，外裹一件雨衣，戴着礼帽，衣领也都翻立起来。他右手挎着一把长柄雨伞，左手捧着一束鲜花。一旁，站着刘叔和，也是一身御寒的衣着。

一会儿，一辆黑色小车驶近，停下，陈西滢从车窗内探出头来，抬手向徐志摩打了个招呼： “志摩，我先去把车停好。”说完，小车慢慢向停车场驶去。

停好了车，陈西滢向着徐志摩、刘叔和走来。

徐志摩： “来，来，西滢兄!叔和，这位就是陈西滢先生，说好了今天介绍你们见面的。”

刘叔和走向陈西滢：“久仰，久仰!志摩早就说了，您是大名鼎鼎的吴稚老、吴稚晖老先生的外甥!”

陈西滢： “叔和兄的大名，我陈西滢也早就如雷贯耳了。今日相识，十分荣幸。”

徐志摩： “好了好了，都那么客气做什么?以后,大家还要互相关照才是。”

刘椒和： “我们也算得上„同是天涯沦落人‟ 了。

不，这话不对，志摩的家眷一会儿就到，他不算沦落人了，不与我们为伍了!”

2、偏重于镜头的剧本

特点：

(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，无可读性。

(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。

[示例二]

(1)校园(外 日)

俯看，浓郁的树木，古色古香的建筑。

越过大片树林，看见一片湖水。

湖光粼粼，杨柳依依。

湖畔的长椅上，相依相偎的恋人，埋头读书的学生。

对面，几幢红砖大楼，由远而近。

(2)机房(内 日)

齐雪竹坐在电脑前，专注地看着着电脑屏幕。

细长的手指在键盘上熟练地跳动着。

屏幕上出现一行行英文字母。

齐雪竹看着屏幕低声念着。

字幕：齐小姐：我们已于4月16日收到您寄的电子邮件，您在信中回绝了我校给您提供的入学机会及奖学金，对此我们深表遗憾并祝您好运……

齐雪竹呆呆地看着屏幕，抬起双手，插进自己头发里，摇着头，痛苦而困惑，喃喃自语：天啦，这到底怎么回事……

声音越来越大，在大楼里回响。

(3)教室(内 日)

萧锋站在讲台上面对学生，侃侃而谈：……在我看来，“己所不欲，勿施于人。”这句话包含了中国人全部的道德理念。无论做什么事情，我们都应该设身处地为别人着想。自己不想得到的，别人肯定也不想得到。譬如说……

呼机的响声。萧锋住口，皱着眉头往下看着。

台下，学生们回头看着，目光集中一个学生身上。

学生满脸通红，低头把呼机关上。

萧锋淡然一笑：譬如说，假如你是个老师，此刻站在讲台上讲课的是你，那你肯定不希望听到这种声音。

教室里又响起了呼机声。

萧锋停住嘴，皱起眉头，看着底下的学生：谁的呼机?肯不能关掉?

学生相互看着，有人摸出呼机来看着。

萧锋神色严厉：把呼机都给我关掉!

有学生笑着：老师，是您的呼机!

萧锋伸手往腰间一摸，把呼机拿出来看了看，尴尬地笑了笑：哦，对不起!

学生们看着萧锋，哄笑。

(3)经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美——)也作出许多的较为具体的指示。

[示例三]

(1)外景。泰晤士河口，日落。风在尖声呼啸，宛如鬼啸。远景。小男孩匹普沿着河口岸边跑来，他沿着弯曲的小道跑向摄影机，摄影机用跟摇镜头拍摄。小道旁边竖着一个把犯人尸体示众的绞架，匹普经过绞架时抬头看了一眼。渐化。

(2)外景。教堂墓地，匹普的中景。他拿着一束冬青枝，爬过倒塌的石墙。当他从墓地和老坟旁边走过时，摄影机跟着他摇向右方。他走向其中一块墓碑，在它面前跪下，摄影机继续摇拍——现在是他的中景。

(3)中景。匹普跪在坟前，风还在呼啸。匹普拔掉一棵凋谢的蔷薇丢在一旁，又重新拍好土，然后把那束冬青枝放在坟顶工靠近有字的墓碑旁。树枝的折裂声。

(二)分镜头剧本写作格式

亦称导演剧本或导演台本，是导演案头工作的集中表现，是将电视剧的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。

导演对文学剧本进行分析、研究以后，将未来电视剧中准备塑造的声画结合的形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括镜头号、景别、摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对电视剧全面设计和构思的篮图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据，它有利于保证摄制工作的计划性。

我们把[示例二]改写成分镜头剧本，从中体验一下两种剧本的不同差异，也可看出编剧与导演不同的视角。

(三)完成台本

述职报告写作中的若干误区 篇11

关键词：述职报告 写作 误区 对策

一、述职报告写作的若干误区

1.述职报告与总结报告混为一体

述职报告与总结报告二者确实存在相同的地方，都是对自己履行岗位责任情况的汇报，都要对过去一段时间工作进行总结、回顾，都必须以事实材料和观点作为基础，但是，二者是两种不同的文体，在写作的目的、作用和侧重点上有很大的不懂。

首先，在写作目的上，个人总结更加注重对前段时间工作的全面归纳总结，突出表现个人业绩，所以，在写个人总结是，比较强调的是做了哪些工作、取得的成绩、不足之处、得到的经验教训。而在述职报告中，它强调的是述职的干部在履行职责方面的工作表现，强调干部在德、才、能、绩等履行职责能力方面的表现，更加注重履行职责、承担职责的内容。

其次，在写作的作用上，个人总结一般是对一定时期内各项工作的归纳总结，让人对总结者的工作有所了解。述职报告除了要用叙述的方式、概括的语言，还必须采用夹叙夹议的写法，详细的叙述干部履行职责的情况，重点说明在履行职责中做各项决定、工作的出发点和思路，即是让阅读报告的人明确知道你处理问题的依据和理由。

2.避谈失误，只说业绩

实践中很多的述职者在写述职报告的时候，为了给人留下一个良好的印象，一般都是喜欢只谈成绩、业绩，不说自己工作中的失误。不可否认，述职报告中应当写入取得的成绩，有成绩才能够让人信服，但是，对工作的失误避而不谈却不是一个万全之策，会让人觉得述职者不够真，缺乏正确面对失误的心态。实际工作中，出现工作失误是很正常的，所以，述职者在述职报告中不妨如实写入工作失误，正确的面对工作中存在的问题，如果能够找到对应的解决办法，当然最好不过了，但是如果暂时没有找到好解决方法，坦诚地谈谈工作的失误，能够有效的表明你有直面失误的勇气和改进的决心，这样在听众的心中更能获得加分，因为很多的听众都是一起共事的同事，彼此都非常了解、熟悉。

3.内容空泛，缺乏个性

随着述职报告被使用的越来越广泛，实践中，很多的述职者对述职报告都不太重视，所以，在写作述职报告的时候都是很随意的心态，更有甚者直接到网上复制粘贴，或者是简单的修改一下往年报告的日期和相关数据后就直接使用。如此一来，很多的述职报告都是泛泛而谈，没有什么价值。一些从网上下载来的述职报告，大多是没有突出的个性，语言、形式、内容都是千篇一律，甚至一些套话都是雷同的。这样做述职报告可以说是不负责任的态度，得不偿失。

二、解决述职报告误区的对策

1.突出重点，明确自己价值所在

不能把述职报告简单的看成是例行公事，不要走过场，明确这是一个展示自己的机会，按照述职报告的要求如实汇报自己履行职责情况的，但是，要注意把握好重点，有的放矢，扬长避短，把握好展示自己价值的重点。

比如：在述职报告上，可以强调展示自己对集体独有的贡献，让大家能分辨出述职者在具体工作中所起的作用，实事求是的评价自己。又如：在述职报告中，要善于抓住最能显示工作实绩的几项主要工作，重点对这些工作进行陈述，介绍如何克服种种困难，并最终取得成功;重点介绍重大问题的决策过程，应对棘手、突发事件的解决思路、出发点、落脚点;对群众迫切关心的事情正面回应，不躲闪，交代清楚;展示处理问题的思路、驾驭全局的能力、正确处理各种利益关系的能力等。

2.大方巧妙摆成绩，诚恳坦然讲失误

述职报告中避免不了要谈成绩和失误，所以，在实践中可以大方巧妙摆成绩，诚恳坦然讲失误。

谈成绩的时候，如果有出色的成绩，大可以大大方方、理直气壮地谈，不必故作谦虚，实践中，有一些巧妙的谈成绩的方法，如：通过对比的方法，采用纵向、今昔对比，通过巨大的变化吸引别人的注意力;通过横向成绩对比，突出成绩来之不易。对比的时候不能够贬低别人抬高自。在谈成绩的时候也不能把功劳全部归到自己身上，强调团队合作，强调所在的部门、团队工作同样出色，比如：可以谈你在带领团队创造佳绩中发挥的作用，强调没有团队的努力配合就不能成就今天的自己。

对待失误与不足，如实阐述，坦诚面对，争取赢得大家的谅解和支持。比如，在谈失误时，要客观地分析原因，勇敢地承担自己应该承担的那部分责任;针对失误要有相应的解决措施，展现自己发现问题的能力、举一反三的领悟力以及提出合理化建议的能力等。

三、结语

述职报告的写作关系到述职的效果和考核的结果，并且会直接影响着广大干部、群众对述职人的看法和评价，所以，写好述职报告是非常重要的。