插画设计分析

插画设计分析（推荐8篇）

插画设计分析 篇1

2009中国插画技艺非凡插画T恤设计大赛获奖名单揭晓

从LV到levi’s，插画的魅力几乎无处不在，潮流、新锐、炫丽。插画早已突破过去传统意义上的图书插图概念，插画所流露出的强烈的个人风格与时尚元素，已经逐渐被世界知名品牌所重视。以宣扬时尚插画与商业结合的魅力为宗旨的2009中国插画“技艺非凡”插画T恤设计大展自2009年5月1日开始征稿以来，已经收到3000多幅作品。大赛由国内插画权威媒体插画中国主办，化学工业出版社、数位板提供商友基科技、插画创作专业机构中画社（上传作品。

本次获奖名单如下：

注：获奖作者请联系qq：839503756，提交作品原稿大图（图、文字、背景不要合层）、个人照片或自画像、个人资料表下载和奖品邮寄地址发送到2009tee@163.com

一等奖：纪念奖品为友基“漫影08”数位板一块

+《Photoshop CS3完美表现技法》或《CorelDraw X4完美表现技法》）+ 一等奖证书 + CCI职业插画师资格荣誉证书

插画师：muhuaiqi

二等奖：纪念奖品为友基“Rainbow”数位板一块 +《Photoshop CS3完美表现技法》或《CorelDraw X4完美表现技法》）+ 二等奖证书 + CCI职业插画师资格荣誉证书

插画师：爱迪生三等奖 纪念奖品为友基“MINI”数位板一块 +《Photoshop CS3完美表现技法》或《CorelDraw X4完美表现技法》）+ 三等奖证书 + CCI职业插画师资格荣誉证书

插画师：y252320插画师：笔随翔云阁

插画师：瑶大奇

优秀奖 《Photoshop CS3完美表现技法》或《CorelDraw X4完美表现技法》）+ 优秀奖证书 + CCI职业插画师资格荣誉证书

插画师：洲铭插画师：czazs插画师：渤洋

优秀奖 插画师：lmkae86

插画师：火月千雪 插画师：平胸纲手

插画师：metu插画师：diablo_he

优秀奖 插画师：lmkae86

插画师：火月千雪 插画师：平胸纲手

插画师：metu插画师：diablo_he

插画师：xci

插画师：rstduio

获奖作者请联系qq：839503756，提交作品原稿大图（图、文字、背景不要合层）、个人照片或自画像、个人资料表下载和奖品邮寄地址发送到2009tee@163.com 对本次评奖发表评论。

如有任何疑问请联系中国插画网（）。如果发现本次获奖作品版权存在争议，主办方将取消其获奖资格。

插画设计分析 篇2

一、关于插画的含义和特征

无论是在中国还是外国,插画都是随处可见的事物,在美国等国家,插画的含义就是在书籍当中进行插入的图画,该种阐述间接证明了插画拥有下列的特征:

首先,插画不能够单独存在,必须要依附在书本之中,若插画离开了书本,插画的含义便不能够成立,此时的插画只可以被称作一副独立的图画。除此之外,插画在书本当中的作用是对文字内容的阐述和延伸,以此让人们对于较为晦涩难懂的知识能够更好地理解,插画是把文字从抽象描述转变为具象表达的一种重要手段。另外,插画还能够对书本起到一定的装饰效果,让人们在进行书本阅读的过程当中,对于文字的理解更加深入独到,并能够让人们在进行书本阅读的过程当中,保持更长时间的注意力。

而在中国,对于插画的理解则是在书本、报刊、广告当中所作出的,具有帮助使用者更快了解文字信息所搭配的图片,而在这样的描述当中,也不难发现人们对商业插画所赋予的意义,即帮助人们对相关文字或产品进行理解而制作的直观性产物。

而商业插画,则是针对以上原理所开展的创作,理论上,商业插画一般出现在产品的外包装当中,其作用是让消费者可以不通过文字就能快速知晓产品的功能及特点,并能够对商品进行一定程度的装饰。这样的方式能让当前快节奏生活的人们更加生动形象地对该商品的大致信息进行了解。所以,商业插画是不能脱离企业的原有商品的,若脱离了原有商品,商业插画的属性便不能成立。

二、关于插画的发展历史

在中国地区,其实在古代就产生了相似于插画的表现方式。由于在古代,书本资源相对匮乏,可以印刷成书,并且需要进行宣传的书籍只有宗教类的经典典籍。而众所周知的是,这些宗教书籍无论是在阅读和理解上,对人们来说都存在很大的难度,而在人们进行宗教学习的过程中,过高的难度会让学员逐渐丧失学习兴趣,鉴于该种情况,在佛教传入中国时,僧侣们为了让教徒可以更好地对佛经进行理解,而在书中加入了格式各样的插画,并对插画当中所描述的内容进行注解,这一举措取得了空前的成功,使得佛教顺利传入我国。从这一角度分析,在佛教典籍中绘制插画这一举措,就带有了明显的商业性,因为传教者希望学员凭借对插画的认识与理解,让学员能够更好地学习佛教,并信服其信仰。

而到了中国近现代,对于插画的使用范围就变得更加广泛了。其中,在商业领域当中,使用频率最高的插画便是在报刊杂志、广告与商品外包装当中所出现的商业插画,因为当下是快节奏的数字化信息时代,商业插画的出现往往比文字显得更加具有表现力。所以商业插画的产生,能够让商家在最短的时间之内抓住消费者的眼球,并吸引消费者。但是需要进行注意的是,一般情况下,一幅商业插画的使用寿命都非常短暂,其伴随着一种产品的出现或更新而产生,却又消亡于这一产品的下一次更新换代,这也是商业插画的显著特征。尽管在现代,商业插画本身的寿命非常短暂,但是在使用期间内,商业插画往往会发挥巨大的商业价值,为企业带来可观的经济回报。

三、关于电脑艺术设计对商业插画产生的影响

在中国地区,商业插画不但经历过巅峰,同时遭受过惨痛失败,而在电脑艺术设计这一专业出现之后,商业插画又迎来了自己的第二春。因为在最初阶段,计算机技术的使用尚未普及,人们获取外界知识情报的主要手段是凭借报刊和杂志,而在这一阶段当中,商业插画往往发挥着极为重要的作用。但是随着科学技术水平的不断进步,人们对于外界信息获取的手段也变得更加多样化,不再单纯只依靠报刊和杂志,而开始从手机、电脑当中对外界信息进行获取,并无其他时间对商业插画进行关注。但是由于在近几年当中,电脑艺术设计这一专业的异军突起,越来越多样式新颖、创意丰富的插画开始逐渐在新媒体当中出现,人们开始再次把目光聚集到了商业插画当中,商业插画行业在电脑艺术设计行业的带动下,有了明显的回暖现象。

电脑艺术设计专业对于商业插画行业所产生的推动作用是十分显著的,对商业插画行业所产生的巨大影响主要展现在以下几个部分当中:

首先,在对于商业插画设计人员的灵感启迪上,电脑艺术设计专业可以很好地帮助商业插画设计提供创作灵感和创作思路,电脑艺术设计绝非文字表述的那样简单,而计算机对于商业插画设计人员来说也绝不是只起到了辅助的作用,在当前的商业插画设计的过程中,计算机是不可分割的重要部分,不仅可以为插画设计者提供丰富的创作思路,并且设计者能够从计算机当中寻找到诸多与自己设计事物相关联的插画题材,帮助设计人员更好地进行商业插画的创作。

其次,人脑与电脑之间最大的能力区别是,人脑在设计商业插画的过程当中,所涉及到的色彩总数一般只有几十种,而电脑在进行商业插画绘制的过程当中,能使用超过一万种的色彩进行插画创作。而色彩是插画中信息读者观看的重要元素,以此色彩的多样性能够让人们以最快的速度对这幅商业插画进行记忆,并将自己的注意力转移到插画中来。

再次,传统的的商业插画制作,相关设计人员往往需要花费很多时间与精力,并且最终所得到的插画样品还很有可能不尽如人意,而电脑艺术设计专业的出现,对这一难题进行了妥善的解决,在使用电脑艺术设计技术之后,插画设计人员的整体工作效率将得到极大程度的提升,对一副商业插画的创作时间至少减少了一半以上,这对于提升该行业的整体工作效率,有着积极的意义。

最后,尽管电脑艺术设计带给了商业插画行业的第二春,但是不可忽视的是,电脑艺术设计虽然有效地为商业插画设计人员提供了丰富的创作灵感,但是,也让商业插画设计者陷入了一个思维误区当中,在时代的潮流下,插画设计人员所绘制出的商业插画千篇一律,即在表现形式、色彩使用上面没有进行大幅度的突破,使得观者在商业插画欣赏的过程当中,产生审美疲劳,人们在观察超过一定数量的商业插画以后,就可以很简单地分辨出哪些插画是通过电脑进行设计的。尽管在电脑艺术设计这一专业当中,电脑不再只是一种辅助工具,但是人们仍旧需要清楚地认识到,人类的大脑才是发明创造的灵感源泉。插画设计人员只能够将电脑艺术设计当作一个好帮手,但是绝不能对此项技术过于依赖,这样只会让商业插画设计人员的思维与创意逐渐走向枯竭。

结语

当前,在我国的商业插画行业中,因为电脑艺术设计专业的出现,为该行业注入了新的活力。越来越多形式各异、色彩艳丽的商业插画开始走进了人们的日常生活当中。而在这样一个大环境下,仍旧需要对电脑艺术设计专业进行区分对待。一方面讲,该专业的出现的确使得原本接近于消亡的商业插画行业重新焕发生机,而同时在另一方面,电脑技术设计的出现又严重阻碍了插画设计人员的思维发散,导致目前国内市场当中的商业插画风格千篇一律,难得有更好层次的创新。所以,针对这一现状,商业插画设计者应予以重视,对电脑艺术设计这一技术进行合理使用,以求在不影响插画设计人员思维发散的前提之下,最大程度地运用好该项技术,只有这样,才能让商业插画专业得到长期健康的发展。

摘要：本文首先针对插画的含义与特征进行了描述,并在此基础上,就插画在中国的发展历史进行了分析,最后,从现实角度出发,就电脑艺术设计专业的兴起,对商业插画所起到的影响进行阐述。希望凭借自身多年的电脑艺术设计经验,给予从事本行业的相关从业人员提供有一定价值的帮助,并让此篇文章,起到抛砖引玉的效果。

关键词：电脑艺术设计,插画,特征,发展,影响

参考文献

[1]王杨等.浅谈电脑艺术设计对商业插画的影响[J].才智,2011(3).

[2]管阳.试分析商业插画与电脑艺术设计的关系[J].品牌,2015(4).

[3]朱杰.商业插画在产品包装中的运用与设计法则研究[J].大众文艺(理论),2011(15).

[4]刘建理.改革开放三十年插画艺术审美情趣的变迁研究[J].云南艺术学院学报,2010(4).

插画设计分析 篇3

关键词：手绘插画；电脑插画设计；插画艺术

随着时代的变迁和发展，人类的设计和思维往往也有鲜明的变化和发展。插画艺术随着社会的变革也不断发生着变化，从一五一十的手绘创作到如今的电脑插画、CG技术的飞速发展，每个阶段都有自身的特点。手绘插画和电脑鼠绘插画这两者之间应该有机结合起来，相互促进发展。

1 手绘插画的价值和意义

手绘既可以体现出人类文明的发展，也可以用来衡量一个设计师的实力。手绘插画不可能一天两天就练出，它需要的是设计师长期的手绘功夫积累，具备基本的造型能力，在短时间内快速生动地绘出所要表现的物体或场景，并且把握整体的画面感、空间感。如果需要色彩表现，还需要设计师通过色彩的搭配来烘托所要表现的画面氛围。只有在长时间的不断练习的情况下，设计师才能达到手绘与创意相互结合的效果。手绘插画有着电脑插画所不能表现的灵动，在没有现代数字化技术的年代，大师都是在一张张纸张的累积下成长起来的，而这种长时间的沉淀往往使设计师绘制出让人惊叹的传世之作。例如，张光宇先生在《神笔马良》的插图中创造性地应用了黑白装饰风格，对后世的插画创作影响深远；廖冰兄先生所创作的《猫国春秋》生动形象，深受人民群众的喜爱。

好的插画能让欣赏者感觉到有温度的美感。设计师要想通过作品传递出自己的感情，首先应该去感知这个世界。在快节奏的社会生活中，人们都背负着高强度的生存压力，这使得人们逐渐需要自我心灵的回归，感受来自内心的温暖。手绘插画正是原始创作途径之一，它能一五一十地反映出创造者的内心世界，表达创作者的情感。并且手绘插画对现代艺术设计的观念形态、文化审美等诸多方面都有深刻的影响，设计师在手绘插画的过程中往往会产生意想不到的效果，而这些偶然性的效果也启发了设计师的创作性，从而通过具象的物体传递出意想不到的结果。在感性设计时代，插画作品能够激发出消费者的爱好和兴趣点，那么如何满足消费者的情感诉求？手绘插画正是能够满足这一情感需求的方式之一。

2 电脑插画的迅猛发展

20世纪60到70年代，电脑作为一种处理图形和图像信息的工具逐渐普及，电脑插画逐渐成为插画发展的一个新方向。电脑技术有着高效、精准、容易保存、容易修改的优点，现今，艺术设计的方方面面都渗透着电脑技术。现代插画也不再是过去狭窄的含义，卡通吉祥物设计、影视设计、游戏设计和广告设计中，电脑插画都起着重要的作用。可以说，数字技术革命对插画艺术影响巨大，它使得插画艺术的表现技巧得到极大丰富，社会应用的范围随之扩大，插画艺术的展示空间和方式也得到扩展，给大众带来了新的视觉体验。各种图形、图像设计软件，使得原本复杂的图形处理和漫长的时间消耗得到极大的简化和缩短，并且设计过程中可以轻易地进行修改和再设计，大大地提高了设计师的工作效率，也满足了高速运转的商业社会的要求。在设计过程中，设计师不再因为很难实施的特殊效果而发愁，不用浪費过多时间在画笔上。计算机技术让插画作品可以更直接、更快速地精准输出，同时也赋予了插画作品可复制的特点，从而使设计师的插画作品可以被重复利用，这又起到了推动插画艺术产业发展的作用。新技术的应用无疑给设计师带来了设计方法和设计思维的巨大变革。

3 手绘插画和电脑插画的碰撞

手绘插图和电脑插图皆是对语言文字符号的延伸表达，只是两者运用的表现方式不是一样的。众所周知，掌握和学习电脑绘制插图比手绘插图更便捷。但正是这样，人们对电脑有着高度的依赖性，这种具有速成性的插画风格，通过相同的表达方式很难营造出独特性和设计的温度。例如，中国的水墨画，每一笔画都不是重复的，都是不一样的，有着任何的电脑软件都模仿不出来的韵味，就算电脑可以模仿出水墨感，但这一笔中所蕴含的虚实、浓淡、深厚的底蕴用电脑又怎么能表现出来？但完全反对在插图艺术中运用电脑技术也是不可取的，电脑插画独特的数字技术，使插画朝着多元化的方向发展，CG技术的应用更是满足了大众的视觉享受。

插画艺术，无论是手绘插画还是电脑插画，都离不开设计的创意思维，这才是插画的核心。手绘插画和电脑插画两者都只是实现最终目的的外在手段，是表达设计师创意思维的途径而已。两者各有各的特点和优势，手绘插画和电脑插画结合，才是插画艺术设计的发展之路。

下面以福州地铁安全手册的绘制和构思过程为例：

3.1 熟练安全手册内容

首先，要明确文字信息的构思，通过插图传达出文字信息。这个主题是为了向大众传递在搭乘地铁所要注意的各种事项，所以设计需要简单，易懂，能够很好地表达文字信息，同时符合大众审美，营造出清新、可爱的氛围。

3.2 构思和表现形式

设计构思选择扁平化的风格。扁平化的设计通常是通过简单的外形设计，言简意赅地表达文字的内容，抓住主要的形象特征，植入受众的记忆中，以简单的形式表达，以外观的视觉设计形象传递出一种亲切感。在进行扁平化设计时，色彩的选择层次需要更加丰富，色彩的饱和度更高，视觉形象通过色彩表达出设计作品的个性文化和特征，有很高的辨识度。扁平化的这些优点充分表达了福州地铁安全手册的内容，并且具有直观些和独特性。

设计人物的造型时，需要手绘出大量的草图，然后再通过电脑制图实现。这就需要设计者有较强的手绘能力，能够表现各种人物造型和人物处于不同状态下的肢体语言，如图1所示。因此，熟练掌握手绘插画正是电脑插画的基础，只有在这个基础上，才能完成电脑的绘制。相反，如果设计师太依靠电脑技术和软件，那么一旦离开电脑就什么也不是，无法完成最终的设计。

3.3 基于手绘对电脑插画的再认识

在福州地铁安全手册的绘制过程中，背景图的绘制相对复杂，如图2、3所示。这就需要大量的绘制和修改工作。手绘插画虽然有很多优点，但同时也带来了很多麻烦，不断的修改、大量的场景会花费设计师大量的时间和精力。这时，运用电脑绘制插画，这些繁杂的问题就迎刃而解了。电脑技术便捷，精确，高效，以电子文档的形式保存，而且可以进行大量的复制，直接更改需要更改的小部分，并且修改起来方便、快捷、精准。这样重复的利用，节省了设计师大量的时间，如图3、图4所示。运用电脑插图省略了手绘插图中大量的重复性工作和事后的清理工作。熟练掌握各项电脑软件的使用，对设计师来说同样也是必不可少的技能。

4 插画艺术发展之路

纵观当今优秀的插画作品，设计师除了要有优秀的创意思维，还需要深厚的手绘功底和娴熟应用各种电脑软件的能力。设计师必须以手绘能力为基础，用数位板来工作。手绘插画与电脑插画的并重，才是当今插画艺术设计的发展之路。现今的插画艺术设计是一个综合应用各种表现手法的过程，手绘和电脑缺一不可，少了哪一样，都会逊色很多。当然，两者各有优点和缺点，谁也不可能被对方替代。为此，设计师在学习和设计的过程中，必须重视手绘练习，同时也要学习数字技术在插画设计过程中的应用。只有两者有机结合，插画艺术设计的手段和表现方式才能更加丰富、更加多样化，才能推动插画艺术设计不断向前发展，推动设计师不断创作出更多优秀的经典作品。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2016.

插画设计分析 篇4

楚雄师范学院

2010—2011 学年 第一 学期课程考查实施方案

考查课程：商业插画考查时间：第7—18周一、课程简介

商业插画是艺术设计专业的选修课程。商业插画的教学涵盖绘画艺术和艺术设计的内容，通过了解插画的发展史，从宽泛的层面上去认识插画的内容和形式，汲取绘画艺术和设计艺术的精髓来建构插画艺术的基本理论、基础知识和基本技能。插画在商业社会中有着很大的市场空间。从社会背景的角度看，插画在商业文化中是不可或缺的，它是反映时尚的大众文化和大众审美的艺术形式；从社会需求角度看，社会对插画、插画家和插画设计师的需求将随着经济的发展而增长。所以，该课程对于高等院校艺术专业应用型人才的培养具有实践意义。

二、考查目的通过考查，全面了解和检验学生对商业课程相关知识技能的掌握情况，实践环节集中考查阶段用时2个教学周，是为了促进学生在实训过程中更好地消化所讲知识，同时也是为了促进学生更好地完成课程实践操作部分。

三、考查内容

1．平时作业（共占总成绩的50﹪）

2．商业插画资料搜集、整理：（共占总成绩的10﹪）

3．实践环节（共占总成绩的40﹪）

根据教师的命题，结合教学内容，完成以下商业插画习作：

（1）以“梦境”为主题的商业插画；

（2）以一首唐诗为主题的插画，手法不限。

四、考查要求

1．平时作业

登记的平时作业不少于5次，每次作业按相应比例折算，共计50分。

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艺术系2007级艺术设计专业 商业插画 课程考查实施方案

2．商业插画的资料搜集、整理

根据教师要求，课外搜集国内外商业插画的优秀作品和相关资料，并根据课程内容分析撰写设计说明（设计说明不得少于500字）和心得体会并整合所有资料组成一幅新的作品，最后上交电子版评分。

3．课程实践环节

（1）以“梦境”为主题的商业插画：主题鲜明，商业诉求明确。要有主体形象和背景。彩色稿，尺寸为正规A4大小，最后用四种不同构图形式来表现。

（2）以一首唐诗为主题的插画：根据教学内容，以一首唐诗为主题创作一幅插画。表现手法不限，可以用电脑作图。画面元素都要是原创，尺寸为A4大小。

4．考查内容严禁抄袭、代画，实践环节内容有抄袭和明显雷同者相应成绩以零分计。

插画画展策划 篇5

画展策划书

策划人：

恍惚间，岁月无声悄悄的消逝，我们大学四年的时光也即将结束。珍惜似水年华，活得真切，活得实在，活得青春靓丽，那么，让我们激情、洋溢、活跃的面对眼前的一切，更抓住这次机会来展现你自己，改变自己的人生。

你漠然，你傲视，又有谁肯定你的价值，欣赏你的存在？乐于展示，勇于展示，成功就在一念之间。

画展梦想：用画笔描绘我们的生活。

一、主办：云南艺术学院艺术文化学院07级

二、协办：云南艺术学院美术学院

三、活动时间：2010-12-25——2010-12-28

四、活动地点：待定

五、画展的工作性质：本次画展主要展示的是在校学生原创的漫画画展，为即将毕业的学生提供一个平台展示自己。

六、画展的主题和意义：通过举办画展，向社会展示画展参展学生的艺术才华和文化才蕴，让更多的人了解插画和漫画专业。我们将以独特的方式，展示会展学生的原创精神，也许这些作品还很稚嫩，在技巧和艺术水准上还不够专业，但是，他们展示了他们对艺术的追求、积极进取的精神。

七、画展参展对象：

1、2、美术学院或设计学院专业学生 作品类别：关于漫画的原创画作，原创的插画画作

3、参展要求：

1）：参展画作统一由主办策划单位装裱

2）：参展作者作品不限

3）：作者交作品时附上作者简介

4）：参展作品由主办单位收藏和保留

八、宣传

主要的宣传措施如下：海报（共4张，艺术文化学院一张，公共教学楼一张，美术学院和设计学院各一张）

网络宣传

九、活动的审批在12月15日之前完成。

十、活动内容安排：

1时间安排：11月20——12月1号活动策划完成12月1日——12月10日活动准备及赞助以及画作的收集

12月11日——12月20日画作筛选

12月24日布置展览会场

12月25日——12月29日画展进行作品征集地点：艺术文化学院103办公室，征集时间为12月1日——12月20日9：00——16:00

3活动具体安排

12月24日下午2点半策划组人员开始对作品进行装裱装饰，布置展厅。

1）开幕式：受邀嘉宾，学院领导，教师和参展学生，策划全体人员参加。

开幕式在12月25日早上9点开始，礼仪和画展策划人员须在7点半到场布置会场

嘉宾领导在9点到场进行剪彩，画展正式开始 开幕式时间拟定40分钟

播放开场背景音乐

邀请嘉宾和学院领导进行开幕式发言，参展部分学生作者分享作品创作感受，讲述他们的漫画人生。

负责策划人员简述此次活动的目的。

2）画展内容安排

12月25日早上进行参展作品展示，下午2点30分开始放映国际经典动画短片，经典漫画作品。

12月26日——28日进行参展作品展示，其中有手绘T恤等DIY漫画插画作品展示

12月29日进行闭幕式，早上9点学院领导发言闭幕，领导嘉宾和参展同学还有策展同学合影留念，主要负责人发言结束此次画展，10点策展同学收拾展厅

十一、经费预算海报：共4张100元（拟定）

2接待费：200元

3开幕式所需物品：300元作品边框工具，布置展厅：500元

预计经费约为1200元，由于画展展厅待定，所以预算经费暂待定

十二、任务分配：

1艺术文华学院07级全体同学为此次主要策划组，负责此次活动的总体安排，协调及调查。

207级外交部负责本次活动的外交及场地租借工作

3体育部、学习部、生活部负责场地物品的摆放及器材的安置

4还有一部分同学需负责会展作品安全以及消除展览中不确定因素的出现

十三、预期效果

能展示即将毕业大学生的才华，提供一定的就业机会。

本次活动由艺术文化学院主办，预祝此次活动圆满成功。

艺术文化学院07级

商业插画电子教案 篇6

石家庄东方美术学院视觉传达系

班级： 教师：王魏霞

一，教学目的及要求：

要求学生掌握，理解广告的基本原理，在授课过程中通过理论的讲解和大量广告插图案例的解析，使学生不仅学到商业插画的理论知识还能掌握商业插画的绘制过程，不但提高学生实际动手能力，而且传授了各种表现技法，培养学生广告设计制作的创新精神和实践水平。

二，教学内容：

1，商业插画概论 2，商业插画设计基础

三，教学重点，难点：

1，商业插画设计基础

四，教学方法：

借助多媒体讲授 五，课程导入：

在现代设计领域中，商业插画可以说是最具有表现力的广告宣传手段。它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，商业插画的表现技法有很多时候是借鉴了绘画艺术的表现技法，如线描，水彩，水墨画等等都可以应用到商业插画表现中。从某种意义上讲绘画艺术成了基础学科，而商业插画则成了应用学科。通过商业插画发展的历史，我们可以看到它在当今人们的生活中占有相当重要的位置，它虽然不可能取代绘画艺术，但是它的应用范围却在不断扩大。例如一幅关于奥运会或者世界杯的插画，它的影响面甚至可以超过许多绘画大师的作品。当今社会是设计的时代，我们的日常生活中充满了各种商业信息，传播商业信息最普遍的手段就是依商业插画的形式。面对这种现状我们就应该学好商业插画这门课程。

第一章 商业插画的概述

一，学目的及要求：

通过本章的学习，使学生了解插画的发展过程以及商业插画在现代社会生活中所起到的作用。

二，教学内容：

1，插画的定义 2，插画的历史演变 3，插画的应用领域 4，商业插画的功能

三，教学重点，难点：

商业插画的功能与作用

四，教学方法：

借助多媒体讲授 五，课程导入：

这一章中的内容并不是太重要，主要讲插画的定义，历史演变的过程，应用的领域和现代商业插画的功能。

第一节 插画的定义

插画是一种艺术形式，是为了达到某种目的的一种视觉化的造型表现，大多数使用文字与图片配合的方式出现，这时候的图片作为文字的辅助要素对文字具体的内容作说明，解释。

<辞海>中对插画的解释：指插附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。

这种解释主要针对书籍插图作出的定义，是一种狭义的解释。由于信息时代的来临，现代插画的含义已经从过去狭义的概念变为广义的概念，即文字的作图部分，包括插图，图表，或是抽象的图形符号，均被称为插图。

插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动，社会公共事业，商业活动，影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。

第二节 插画的历史演变

一提到插画，人们总是将它与书籍联系到一起，这是非常自然的。我国最早的插画是以版画形式出现的.佛教自印度传入我国，佛教美术也逐渐兴起，为了宣传教义而在经文中配有插图，因此版画插图开始运用到经文中。目前史料中记载我国最早的版画作品有唐肃宗时刊行的<陀罗尼经咒图>(图1)。

到了宋，金，元时期书籍插画有了长足的发展，插画的应用范围扩大了。不少文学作品，医药书，历史地理书，日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图，并出现了彩色套印的插画。明清时期，可以说是古代插画大发展的时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格，许多的大画家都参与到插画的绘制。

我国古代插画的历史演变可以把它看成是版画的发展史，同时也可以把它看成民间年画史。民间年画的制作方法也是版画的制作方法，只不过民间年画更早的独立成为一种商品，用途与书籍有所不同。按照现在对插画含义的广义理解，民间年画实际上是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似，最先也是运用于宗教读物之中，宗教团体把文字和书籍看的相当神圣，认为书籍是神的精神容器，因此不惜工本地加以装饰，并且配合精心手绘的插图，这些插图对装饰经文，解释经文，传播宗教起较大作用。后来插画被用于自然科学书籍，文法书籍等出版物中。

1477年，英国出现了最早的印刷广告，作者是威廉.卡克斯通。但是17世纪的法国曾有一条法令，禁止未经允许张贴传单。到1761年法国国王路易十五规定，告示牌的平板为安全起见必须固定在墙上，这就是后来招贴板，广告牌的雏形。

19世纪90年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多的著名画家如毕加索，马奈等都参与到广告招贴画的创作，他们用自己的画笔为招贴画增添了辉煌的色彩。

20世纪60年代以后，企业形象逐渐兴起，使插画更有了用武之地。于是插画除了在传统载体(书籍)中见到之外，插画已经被广泛地运用到招贴海报，产品介绍，商品包装，报刊杂志上。

社会发展到今天，插画更是被广泛的用于社会的各个领域，技法和媒体越来越丰富，除了丰富版面，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩展了我们的视觉领域，把肉眼的极限，即我们日常生活中看不到的世界展现出来。(图2，3)插画扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间。

插画从图形入手，让图形说话，用造型传达信息，引起观者的联想和想象，这就是插画为什么越来越广泛地被运用于社会各个领域的根本原因。

我们现在来学习第三节，插画的应用领域。

第三节 插画的应用领域

插画所渗透的领域正在不断扩展，只要存在信息交流，插画都有用武之地。在当今的生活中到处可见插画的影子。按照应用的属性大致可以分为三种：书籍插画，商业插画，特殊范围的插画。一，书籍插画：

这类插画是为了书籍封面，版面，正文而创作的。插画可以补充文字表达的不足。它从属于书籍，一般来说它不能离开书籍而独立存在。书籍是具有商品属性的，是文化商品。它包括一切出版物之中的插画，以及音像制品的封面插画。按照书籍的类别进行划分可以大致分为文学艺术类书籍，科学技术类书籍。

文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术，包括诗歌，散文，小说等，这类插画具有自由的表现形式。以幻想的，幽默的，夸张的，象征的艺术表现手段来丰富文字语言所无法表达的内容。(图4，5，6)科学技术插画(包括社会科学和自然科学)这一类插画以图解，说明，创造性为主，插画精确无误，表现对象的特点，性能大多很直观准确，多以写实表现为主要手法。(图7，8，9)二，商业插画

商业插画以传达商业信息为主要目的，它包括一切与商业活动有关的插画。商业插画作为一种艺术形式，虽然创作和表现与一般绘画规律和方法相同的，但是它又不同于一般的绘画概念。它是商业设计的一部分，具有明确的从属性与制约性。(图10，11)三，特殊范围插画

这类插画处于文化与商业之间，既有文化性又有商业性，如影视插画，服装插画，文化广告插画，公益事业插画，体育插画(图)

第四节 商业插画的功能

商业插画是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成传递信息，宣传商品，推广商业活动，塑造企业形象等意图的手段，它能将所承载的内容简明扼要，生动活泼地传达给人们，是一种图象化视觉传达形式。

商业插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。我们可以从两者的功能，表现形式，传播媒介等方面看到两者的差异。

商业插画的服务对象首先是商品。商业活动要求它把所承载的信息准确，明晰的传达给观众。而一般意义上的艺术插画概括起来有三个功能和目的： 1，作为文字的补充

2，让人们得到感性认识的满足

3，表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至是艺术家的人生观，世界观。

商业插画的功能性非常强，在设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能，必须立足于鲜明，单纯，准确。商业插画发展到今天已经拥有了丰富的表现形式及传播媒介，从广义上讲，凡是与商品，商业活动，社会活动的宣传有关，以大众为对象，以视觉传达为主要形式的图形设计都可以称为商业插画。商业插画的功能有四个：

1，展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息。

将产品和服务形象直观的展现在受众的面前，让人们一目了然的知道所要推出的产品，产生身临其境的感受。特别是在推广新产品的时候，首先要让人们有所识别。(图12)这是一个珠宝产品的宣传插画，强烈的明暗对比和质地对比，使人们一眼就记住了产品的外貌特征。

2，激发消费者的兴趣

插画中独特的造型，斑斓的色彩使人们将目光停留在插画上，提高宣传品的被注意值。3，增强广告的说服力

在直接展现商品和服务形象的插画中，经过设计师的艺术处理，商品的优点，特质往往被更好的展现，观众可以毫不费力的接受到有关信息资料，在符合最省力阅读的原则下增强广告的说服力。4，强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。

商业插画是广告与艺术联合的产物，它运用各种艺术手法对所宣传的事物给以渲染，借此感染受众，促使人们采取行动。

以上四点就是商业插画的功能。

本章小结：

在这一章里我们简单的介绍了什么是插画，插画的发展过程，以及商业插画的定义和功能。在下一章中我们还要对商业插画做进一步的介绍。

第二章 商业插画设计基础

一，目的及要求：

通过本章的学习，使学生了解商业插画的设计基础知识，包括表现手法，设计准则等，为插画的创作打下理论基础。

二，教学内容：

1，商业插画的表现手法 2，商业插画的艺术表象 3，商业插画的设计准则

三，教学重点，难点：

1，商业插画的表现手法 2，商业插画的艺术表象 3，商业插画的设计准则

四，教学方法：

借助多媒体讲授 五，课程导入：

商业插画的形式多种多样，一般包括招贴广告插画，报纸插画，杂志书籍插画，产品包装插画，企业形象宣传品插画等等。这些课程我们可能都没有学习过，但是在日常生活中也都见过。

招贴广告插画也称为宣传画，海报，它曾在信息发展史上做出重要贡献，在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时候，它处于主宰地位。随着影视媒体的出现，以及表现形式的多样化，它的应用范围有所缩小，但是由于它非常独立，单纯，易于制作和在平面设计领域中的特殊地位，设计师还是非常喜欢用招贴广告插画来表现自己的审美理想和设计观念。

报纸是信息传递最佳媒介之一，它最为大众化，成本底，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短，深受广大用户的喜爱。早期报纸受印刷技术和制作成本的限制，多是黑白颜色，而今天的报纸插画制作精良，花样翻新，色彩绚丽。

书籍的插画包括封面，封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍，如文学书籍，少儿书籍，科技书籍等。

产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志，图形，文字三个要素。它有着双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它是介于平面与立体设计之间。实物包装本身不是平面而是立体的，它有多个面，设计的时候必须运用立体思维。充分考虑到不同的平面依附在同一个体积上的效果，照顾不同面之间的关系，使其面与面之间相互依托共为一体。

企业形象宣传是一个系统工程，在现代商战中企业形象的塑造和宣传非常重要，也就是我们今后要学到的VI设计。VI设计是通过公司名称标志，标准颜色，标准字体等等基本要素的确立来树立企业的形象。为此企业印制的名片，信封，礼品袋，文化衫等都成为自我宣传的有效手段，这些印刷品上的插画也就是广义的宣传品插画。

第一节 商业插画的表现手法

商业插画的表现手法大概有四种： 一，写实表现手法：

商业插画的从属性决定它传递的商品信息，商业活动信息必须准确。由于它的大众化，实用化的特征，因此常常需要忠实的表现客观的事物，特别是在关于产品形象的宣传中，写实技法被大量采用，它让人们在包装或者广告上看到具体的直观形象，确认它的真实性以达到确实可信的效果。

写实手法主要有两种手段：一种是绘画，一种是摄影。两者有时候互相独立，有时互相渗透。(图13，14，15)超写实手法目前运用的比较普遍，它是借助摄影，喷绘，电脑等手段取得十分真实的视觉效果。

超写实手法主要运用四种法则：

1，移动焦距：把不同距离的物体摆放在同一个平面上。(图16)2，微观放大：缩短观察的距离，展现奇妙的微观世界(图17)3，色彩提纯：将色彩对比和纯度提高，借鲜明的色彩，强烈的对比来加强视觉冲击力，这样的手法一般用于儿童读物插画，食品类广告插画中。(图)4，意念时空：将图象按照二维，三维，多维的空间展开，以奇异的造型和时空错位取胜。例如我们在大一学过的<平面构成>中的矛盾空间。这些法则的共同点是抓住事物的某一特点，尽量扩大，充分表现这一局部特点。如此以来人们看到一种比日常生活经验更为真实的细节，似曾相识，却又是一个全新的形体。

说起写实手法，我们不得不提到摄影。摄影是写实的最佳手法之一，它快捷逼真。当今的摄影技术非常先进，影象越来越细，色彩还原越来越好，不管是对微观，宏观领域的事物，还是对一瞬间的突发事件，它都能给予记录。另外加上各种各样暗房处理技术的不断发展，使画面效果更加丰富多样。(图18，19，20)二，抽象表现手法：

抽象表现手法大量运用于有关抽象概念和观念性主题的表现之中。用具象的形象来描述某些思想会使思维凝固，受到限制，而抽象的形象却不会如此，它能够表述思想意识中的概念及朦胧的情绪，让人们的想象力充分发挥，获得预期的传达效果。(图)三，幽默表现手法：

幽默的手法也可以说具有漫画的意味，卡通形象的拟人化处理也可以归为此类。幽默的表象手法所具有的滑稽，有趣，喜剧的色彩常常能引起人们极大的兴趣，采用这种手法简单，概括，很容易抓住事物的要点特征，让人们一目了然。幽默的表现手法在产品介绍和儿童读物中最常见。(图21，22)四，综合表现手法：

综合表现是将上述几种手法结合在一起的表现方法，特别是电脑技术以及我们刚学过的paiter软件的应用，使这种综合的手法变的更为容易。(图23)我们看一下这幅图画，就使用了摄影，喷绘等方法，另外电脑技术将它们结合在一起，生成一幅生动的画面。

第二节 商业插画的艺术表现

艺术表现是解决艺术形式的问题，如果内容与形式这对矛盾处理的好，一切问题都会迎刃而解。就商业插画来讲，内容是既定的，关键是采用什么样的形式。

在设计商业插画的时候，一个富有创造性的构想要找出相应的表现形式不是很容易的事。有些题材往往只有某一种特定的艺术形式才能得到最佳表现。现代商业插画一般采用直接展示，矛盾对比，合理夸张，引发联想，诙谐幽默，象征比喻，感情渲染等手法来表现，下面我们分别介绍一下： 一，直接展示

直接展示一般是将内容直接不加掩饰的展示出来，具有真实，可信，直观的特点。这一方法可以充分利用摄影或绘画的写实表现能力，来渲染产品的形态，色彩，质地，将产品的外貌尽可能真实，完美的表现出来，以此赢得人们的信任和好感。这种方法要力图展现产品的优点，选择最佳角度，最佳部位来表现产品。(图24，25，26)二，矛盾对比

对比是一种趋向于对立冲突的表现手法，它把作品中描绘的事物性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现。

对比的手法是多层次，多方面的。内容中存在着对比，形式上也存在着对比，前者是逻辑，情节上的差异，后者是视觉效果上的差异。(图27，28)这两幅图是柯达公司的产品广告，是运用对比手法的范例，通过新旧产品的对比，巧妙的把新产品的优点给衬托出来。三，合理夸张：

夸张是借助想象，以现实生活为依据，对被描绘对象的某种特制进行夸大处理。夸张是把平淡无奇的事物作艺术化的处理，达到既超越实际又不脱离实际，既新异奇特又不违背情理的境地。

夸张要注意适当的尺度，要以现实生活为依据，并受人们对现实生活感受的制约，做到出乎意料之外，又在情理之中，要让人们知道这是艺术夸张手法，是虚拟的真实，而不是客观的事实，是以假乱真，而不是以假代真，总之不能让人产生误解，误会，否则会起到反面的效果。(图29)这幅图就是利用了夸张的手法，我们知道生活中不会有这种饮可乐的情景，画面中通过放大镜下人物贪婪形象，足以证明可乐的魅力。四，引发联想

联想是事物之间联系的桥梁，人类通过联想不断的认识新的事物，也可以深刻的揭示事物内在的本质。两种事物之间如果存在着同构的关系，有着相似之处，那么这些相似点就好比链条和纽带，为信息的交换起着重要的连结作用，联想可以拟补这些链条和纽带的不足和还未发现的环节。

联想的规律可以分为四类：

1，接近律：利用事物在时间或者空间上的接近关系，由一事物联想到另一事物(图30)图中由手枪和油灯我们就可以联想到战争，光明。

2，相似律：利用事物在现象和本质方面的类似之处，由一事物联想到另一事物(图31)图中的手指形象我们可以把它想象成大象的鼻子。

3，对比律：利用事物的对立统一关系，由一事物联想到另一事物(图32)水果和金属物品在质感上是对立的，但是形象却有类似之处，水果有金属的质感，而金属物品的中间部分又有水果的感觉。

4，因果律：利用事物的因果关系，由一事物联想到另一事物(图33)我们都知道自由女神象征了自由，希望，幸福，但是图中的自由女神像一个卖火柴的小女孩，饥寒交迫。

插画艺术的联想，需要丰富的生活积累和广博的知识作为基础，同时需要有一定的诱导方向，不能漫无边际，这是插画的商业属性所决定的。五，诙谐幽默

诙谐幽默是把某种事物的矛盾喜剧化，或者无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。

如今娱乐形式多种多样，一般的广告已经不能吸引人们的注意，所以唯一的选择就是在广告的幽默趣味上下功夫。在强调个性的今天，每个人都有自己的认识方式，都希望按照自己的想法行事。因此要左右和影响人们的想法不能强迫灌输，应当去诱导，感化，让人们在娱乐中自然而然的接受广告的内容。六，象征比喻

象征是用具体事物去表示某种抽象概念或者思想感情。作为一种表现手法，它用象征物和象征内容在特定条件下的类似和联系，使要表达的意思得到强烈的表现。

我们在学图形创意的时候就知道，图形是一种世界语言，鸽子，我们知道那时和平的象征，玫瑰象征着爱情。图形文化它综合了绘画，文字，符号的美学原理和价值功能，可以将无形的概念，意识，思想，甚至声音，气味等都化作动人的形象，取得百闻不如一见的效果。七，感情渲染

感情渲染主要通过对环境或景物的描写来烘托形象，加强主体的艺术效果，增加商业插画的形象性和感染力。艺术的感染力最有作用的就是感情因素，以美好的感情来表达主题，就能够使作品具有感染力。

景物的自然美不仅具有自然属性，而且具有社会属性。高山使人感到威严，大海使人感到广博，白色让人联想到纯洁，红色让人联想到热烈。客观事物的形象与色调有着强烈的感情色彩，因地域，民族等因素的不同，人们的理解也就存在差异。例如黄色，在我们国家黄色是高贵的颜色，象征着权力，吉祥，喜庆，它和红色一起被看成是传统颜色。但是在西方基督教盛行的国家，黄色则被看承卑劣，下等的颜色。

以上是商业插画的几种表现形式，我们在创作的时候可以借鉴一下，当然如果有更好的创意方法我们也是非常赞同的。

第三节 商业插画的设计准则

在介绍了商业插画的表现形式之后我们要来学习插画的设计准则。商业插画的设计准则有五点，我们在插画创作的时候要尽量遵循这五个设计准则。一，主题明确

商业插画必须具有鲜明的设计主题，无论采用何种媒介，何种表现手法都应以此作为首要的设计准则。日常生活经验告诉我们，单纯的事物容易被识别，容易被记忆。单纯化的表现方法就是把表现对象进行归纳，整合，突出重点的表现对象的基本特征。

一般来讲，所要表现的主题由许多方面组成，也有许多内涵和与之相关的因素，设计者应侧重表现主题的某一点或某一方面，过滤，排除那些次要的，非重点的因素。

值得一提的是，单纯不等于简单，简单是量的减少，表现的内涵也少。而单纯的原则是尽可能的解释那些多样性的特殊事物和事件，而且要能够表现它的全部现象。

设计主题应该传递特定的信息，就商品广告来讲，广告客户自己要为产品定位，是着力宣传产品的款式，或是产品的耐用性，是着力宣传产品的价格优势，还是产品与众不同的品质。作为设计师，需要根据广告客户的要求，清晰传递某一特定的信息，这才是根本的目的。二，创意独特

在同类产品众多的品牌中要做到鹤立鸡群的确不容易，那么独特的创意是解决这个问题的良方。创意就是创造，创造就意味着与众不同，与众不同就不能抄袭别人的，也不能抄袭自己的过去。一个好的创意往往采取一种崭新的观察方式，选取不同寻常的视角，运用独特的表现手法和技巧，对所描绘的事物作出新的发现。

面对熟悉的事物，人们的神经往往处于麻痹的状态，信息接受能力底，当一种创意超越了人们的经验，以一种新奇的面貌出现时，就会产生强烈的吸引力。三，真实可信

中华人民共和国<广告法>第三条明确规定：广告应当真实合法，符合社会主义精神文明建设的需要。第四条规定：广告不得含有虚假的内容，不得欺骗和误导消费者。

所以商业插画的设计也要诚实，要想说服消费者接受所提供的商品或服务，就必须考虑消费者的利益。创意的新奇是吸引消费者的第一步，真实可信是赢得消费者信任的第二步。

真实可信并非与艺术处理相抵触，无论用何种手法，都应该掌握一个尺度，就是不能失真，(图34)图片是一个微波炉的广告，广告语是：同出一炉，各具风味。图中的形象非常有趣，鸡与鱼组成了一个新的物种，现实生活中并不存在，但是人们注重的是味道，不是形象。因此人们并不会去追究该产品是否能烤出这种怪物来，反而清楚的领会到设计者的意思是：各具风味。四，感染共鸣

感染是通过语言文字或形象激起他人相同的思想感情。作品要以理服人，首先就要以情感人。商业插画如果能感染受众，刺激起消费者的欲求，那就算得上是成功的作品。一幅商品推销广告插画，它的创意新颖，就能引起消费者的兴趣，创意立足真实，就能赢得消费者的信任，但是仅仅做到这些还不完善，还需要有足够的感染力来促使消费者采取购买行动。

感染力的大小与审美价值的高低密切相关，作品审美价值主要依赖设计者的创造。这种创造来自两个方面： 1，作品的内容：

现代广告作品非常注重人情味，把生活的细节刻画的与许多人的生活经验相吻合。我们都知道目前全世界都在提倡环保，许多食品商家就推出绿色产品，这正是利用人们环保意识的增强而采取的策略。再有就是利用名人效应来增强产品的感染力。2，作品的形式：

可以毫不夸张的说，越是艺术性强的作品越具有感染力，设计者是感染力的创造者，他运用色彩，图形等因素把商家的意念传达给消费者，促使买与卖的成功。五，图文一致

商业插画中的图形与文字各有各的功能，图形立足与感情的诱导，引起消费者的兴趣。文字立足与理性的说服。文字的补充有助于对消费者的思维作出引导，同时也阐述了设计者的意图，对整体进行解释，说明。所以图文应该有机的配合，要使消费者见图知文，见文懂图。

本章小结：

由于市场经济竞争的需要，推动了商业插画的发展，同时在表现形式，手段，技法上也在不断推陈出新。一方面是为了满足现代人审美多样化的需要，另一方面也为插画设计师拓宽了自由的表现空间，就拿表现手段来讲，从最初的木刻，发展到今天的水粉，油画，摄影，马克笔，电脑等。

商业插画既然与商品经济联系在一起，又与人们的生活息息相关，它的发展前景也是非常广阔的。

作业：

一，自选一种商品，自选其商品的宣传角度，设计一幅商业插画。二，设计一幅公益类的插画。

论商业插画设计的风格 篇7

1.1 概念

为企业或产品绘制插图, 获得与之相关的报酬, 作者放弃对作品的所有权, 只保留署名权的商业买卖行为, 即为商业插画。商业插画与艺术绘画有着直接的联系, 从历史上来看, 艺术绘画产生在先, 商业插画脱胎于艺术绘画。从商业插画技法上来看, 商业插画相当多的表现手法和技法都是来源于艺术绘画, 但是商业插画的根本目的是为商业服务, 这点也是商业插画与艺术绘画的根本区别。

1.2 类型

(1) 广告商业插画。广告商业插画, 是将商业插画作为商业广告中的一个部分。广告商业插画的设计思路上必须体现为社会服务的社会群体责任感, 必须体现浓厚的消费观念突出商品服务, 必须体现有灵活的价值观念为广告商服务。

(2) 卡通吉祥物插画。卡通吉祥物插画是以卡通形象的来表现能带来好运气的人、动物或东西的商业插画, 一般分为, 产品吉祥物、企业吉祥物和社会吉祥物。

(3) 出版物插画。出版物插画一般是针对书籍类的插画、杂志类的插画, 主要是结合图书、杂志的文字内容, 通过插画的方式来表现文字的内容或者解释文字的内容, 让阅读者更加直观的理解图书、杂志。

(4) 影视游戏类插画。影视游戏类插画, 主要包括形象设计插画、场景设计插画和故事脚本插画, 通过商业插画分别表现人格互换形神离合的情感流露、独特视角微观宏观的约减综合和文学音乐通过美术的手段体现等内容。

1.3 商业插画与艺术绘画的关系

从历史来看, 艺术绘画产生在前商业插画之前, 商业插画脱胎于艺术绘画。商业插画在技法和表现形式上多借鉴艺术绘画。从学科理论上来说, 艺术绘画是基础理论, 商业插画是一种实际应用。在表现风格上商业插画也多受艺术绘画的影响, 艺术绘画尤其是现代艺术绘画对商业插画的风格产生了巨大的影响, 商业插画吸收现代艺术绘画的风格结合商业目的, 形成了商业插画特有的风格。

2 现代绘画艺术的风格概述

2.1 达达主义

达达主义其实是一种虚无主义在艺术上的体现, 主张否定一切、排除一切。达达主义的出现是当时特定社会环境的产物。达达主义对现代绘画艺术的影响主要体现在绘画形式上随机性的无目的进行取材、组织结构、上色等元素来进行绘画, 在绘画内容上充分发掘潜意识, 通过潜意识的深入挖掘来表现内心世界。达达主义是超现实主义的起源, 对商业插画设计的超现实风格起到了奠基的作用。

2.2 抽象派艺术

抽象绘画 (AbstractPainting) 是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言, 包含多种流派, 并非某一个派别的名称:它的形成是经过长期持续演进而来的。抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点, 排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法, 仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色, 有类似于音乐之处。

2.3 超现实主义

超现实主义, 探究此派别的理论根据是受到弗洛依德的精神分析影响, 致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象, 而呈现人的深层心理中的形象世界, 尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。超现实主义在现代绘画上表现为创作虚实相交的境界, 非理性的完全潜意识地自由抒发;追求超越时间和空间的永恒感。

2.4 波普艺术

波普艺术又称普普艺术, 是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号, 商标等具象的大众文化主题。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计, 平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号, 进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分, 还使艺术创作的走向发生了质的变化。

2.5 光效应主义

20世纪60年代中期, 欧美出现了运用几何形引起视觉错觉、造成眩目的图象效果的艺术流派, 通常称作奥普艺术 (Op Art) , 意即“视觉艺术”, “光效应艺术”。这种产生各种运动幻觉的抽象主义艺术, 是“活动艺术”的重要流派。光效应主义主张运用光效产生视觉观赏上强烈的视觉冲击, 在绘画上突出光线的使用。

2.6 照相写实主义

照相写实主义 (Photographic Realism) , 又被称作超级写实主义 (Hyperrealism) , 是流行于上世纪70年代的一种艺术风格。它几乎完全以照片作为参照, 在画布上客观而清晰地加以再现。正如克洛斯 (Chuck Close) 所说, “我的主要目的是把摄影的信息翻译成绘画的信息。”它所达到的惊人的逼真程度, 比起照相机来有过之而无不及。照相写实主义主张在绘画中对所表达的人物、景物进行百分之一百的还原, 突出写实性, 极端者将画笔比作照相机。

3 商业插画的特点决定了其设计风格

3.1 商业插画具有浓厚的商业性

商业插画的根本目的在于为商业服务, 商业插画的意义在于突出商品或服务, 让消费者对商品或服务有更快深刻的了解。因此, 商业插画的根本出发点必须为商业目的服务。商业插画在设计时虽然也会考虑艺术角度的问题, 但是根本出发点是为了吸引消费者。

3.2商业插画的表现手法以普通大众能否接受为标准

从绘画的手法和技术角度来看, 商业插画在理论上可以运用多种绘画的表达手法和技术, 但是商业插画的表现技法只能以普通大众能否接受为标志, 而不能过多的考虑设计者个人的情感感受。

3.3 商业插画在内容上以突出商品或服务为目的

商业插画属于绘画的一个门类, 相比较一般的艺术绘画, 绘画者可以突出自己的情感和认知, 而商业插画在内容上只能以突出商品或服务为目的。商业插画的设计者不能过多的表现自己的个人情感和认知, 应当更多的从商业的角度来突出所服务的图题。正因为如此, 商业插画的更新换代很快, 难以像艺术绘画那样长久保存。

4 商业插画设计的风格

4.1 时尚风格

所谓时尚风格, 是在商业插画设计时追寻或引领当时社会流行得体的设计风格。时尚风格的商业插画设计多运用在相关女性产品或服务上的商业插画上, 一般在各大商场卖场的的招贴画, 或者是相关时尚类产品的宣传册上。在具体的设计手法上, 时尚风格多采用矢量或者拼贴的方式。矢量方式能够充分表现出图形的美感, 充分利用矢量的几何性特点来绘制图形。拼贴是运用运用多种材质, 甚至是风格截然不同、性质迥异的图形颜色融汇在一起, 形成视觉上时尚流行的感觉。

4.2 唯美风格

唯美风格, 是商业插画设计时营造一种唯美的浪漫环境和令人心情舒畅的唯美气氛的设计风格。此类商业插画设计风格主要运用于游戏、贺卡、相册、记事本等商品或服务商。在商业插画设计的手法运用上多采用水彩画的手法来表达。在目前的设计中多运用数码绘画来表现, 通过电脑软件的运用, 更加提升了唯美氛围和环境的品质, 能够较为强烈的提出为商业目的而营造出来的唯美氛围。唯美风格或多或少的借鉴了, 现代绘画艺术中的写实和抽象主义的风格, 重点突出唯美氛围的营造, 让消费者在第一时间能够感触到商品或服务的氛围。

4.3 超现实风格

商业插画设计的超现实风格来源于现代艺术中的达达主义、超现实主义和抽象派, 是一种具有强烈个人感情色彩的设计风格, 主要突出商品或服务的特性, 采用夸张的手法表现设计的目的。一般来说, 超现实的商业插画设计风格在现实的商业插画设计中较少的使用, 因为商业插画的受众为一般消费者, 一般消费者的审美水平和接受程度决定了商业插画设计者在选用设计风格时, 不能随心所欲, 必须针对特定的消费群体。因此, 超现实风格在一般的商业插画设计时较少采用, 但是针对特定的商品或服务时, 为了突出商品或服务的个性, 往往会采用超现实的风格, 已达到吸引消费者关注, 实现商业宣传目的。

4.4 科幻风格

商业插画设计中的科幻风格, 是运用超现实的与科幻结合起来的一种设计风格, 重点突出的是超现实的, 但是与当前科技紧密联系的一种设计理念。在商业插画设计中科幻风格的运用也不多见。科幻风格常运用的领域在电子科技产品、游戏等领域。采用科幻的设计风格, 应当注重所涉及的商品或服务的性质, 同时考虑到受众的接受程度。目前科幻风格的商业插画设计, 较为常见的是网络游戏中的宣传画中, 多出现在网络上。

4.5 卡通风格

卡通风格是商业插画设计时采用动画人物的形式来表达商品或服务的特性或者吸引消费者的关注。卡通的商业插画设计风格在当前的商业插画设计中运用非常广泛, 因为此种风格广受消费者受众的欢迎, 从幼龄儿童到耄耋老人都能够接受。目前, 运用的最多的集中在动画片产业中。不过目前随着传媒业的发展, 卡通风格的设计运用在杂志、互联网、儿童读物上。

4.6 装饰风格

装饰风格是将艺术画的表现手法, 如动植物画等运用到商品的装饰中。装饰风格的商业插画, 也被称为低调的艺术画。装饰风格的商业插画, 多运用在家具、衣服、布艺、陶瓷等。装饰风格的商业插画设计, 在表现手法上表现为多用线条和色块进行组合, 多用矢量图进行绘制。装饰风格的插画设计, 重点在于营造商品或服务的艺术氛围, 而不是突出自己的艺术气质, 因此被人称为低调的艺术画。装修风格的商业插画根本还是为了商品服务。

摘要：商业插画是艺术与商业相结合的产物, 商业性是商业插画区别于艺术绘画的根本特性。因此, 在商业插画设计时往往遵循商业优先的原则, 但是商业插画来源于艺术绘画, 商业插画设计的风格受到艺术绘画的影响, 尤其是现代艺术风格对商业插画设计的风格产生了巨大的影响。商业插画设计在充分吸收现代艺术风格的基础上形成了独有的商业插画设计风格。

关键词：商业,插画,设计,风格

参考文献

[1]王卉.论商业插画在创意产业中的商业性[J].美术教育研究, 2014, (5) .

[2]刘奕.插画的风格及其在商业设计中的应用[J].中国艺术, 2014, (4) .

[3]张强.浅谈插画在平面设计中的应用[J].鸭绿江, 2015, (1) .

插画专业《展示设计》教学探讨 篇8

[关键词] 展示设计 三维空间 插画 模型

一、 为什么要学?

为什么要在视觉传达系非展示专业的其他专业开设《展示设计》课程?这个问题是每次上课时学生都会提出的。我们是学广告媒体专业的,为什么要去学习看似和自己所学专业毫无关联的《展示设计》?如果不合理的解释这个问题,是很难让学生心平气和的来上好《展示设计》这个课程的。

展示、插画、广告实物和新媒体等小专业同属于视觉传达系下的不同专业方向,这些专业方向在本源上都是有同宗同根的,因此,我们在大的教学方向上应该是相同的。

插画专业与展示设计最为密切,壁画、装饰画等被广泛运用于展示设计中,只有在充分理解了展示空间的基础上,才能创作出符合该展示空间的优秀壁画、装饰画作品;广告实物专业中的招贴、CI、VI也频频出现在展示空间中;借助新媒体技术将概念中的展示空间活灵活现的展现出来,也是人们常用的招投标的手段之一,由此可见,视觉传达系中的每个专业在根本上都是相互联系的,通过《展示设计》课程的学习将有助于其他专业的学生更好的了解展示的空间感,能更好明白空间的展示性,让自己的专业特长在实际项目中发挥出最大的优势。

二、学什么?

通过对教学目标的阐明、教学内容的分析和学习者的分析,明确的告知学生《展示设计》课程究竟学什么。

首先,我们要明白,什么是展示设计?

所谓的展示设计,是人们为了某个功利。在选定的空间里,按照美的规律、把实物、材料、图片、文字、图表、广播电视等素材进行统一规划。以一定的施工技术,布置、装饰、加工成为一个宜人的,有艺术感染力的,供人观摩、选物、学习交流的物质空间。这整个创造过程,称之为展示艺术设计。

(1)教学目标的阐明

通过理论讲解和对优秀作品的分析使学生对展示设计有初步的了解,再通过自己的设计创作过程,对三维空间有进一步的认识,能够创作出符合空间特色的装饰性绘画作品。整个教学内容分为掌握、熟悉和了解三个不同级别的要求。

掌握:展示空间设计的基本原理。具有完成展示空间设计的初级能力。

熟悉:展示空间构成要素,各功能空间的相互关系;观展人员活动流线的规划与控制。

了解:展示空间的人工照明设计的原理和方法。

(2)教学内容的分析

① 教学重点:

a、三维想象能力的培养

b、展示空间设计的基本原理

c、展位模型的制作

② 教学难点:

a、掌握展示设计的相关规范

b、创作符合展示空间特色的壁画

③ 教学策略:

学习是一系列信息加工过程,现有三种基本教学策略,一种是教师控制,也叫替代性教学策略,是指教师选择特定的教学内容,并将其组织安排好,然后通过一定的方法和手段将其传授给学生,信息加工的主体是教师。而学生没有主动性;另一种是学习者控制,也叫生成性教学策略,是指鼓励学生自主的形成教学目标、确定教学内容,并对其进行组织、理解、强化和迁移,并在教学中构建自己特有的教学意义;第三种是指导性教学策略。这三种教学策略各有利弊,在插画专业的《展示设计》课程教学上,我们可以采用三者相结合的方式。

在8课时的展示概论讲解和展示设计经典案例分析课上,可以充分发挥替代性教学策略的优势,将大量的有关展示概论、展示设计的信息进行整理、加工,精选出适合插画专业学生使用的部分,使学生能够在最短的时间内了解、学习并掌握更多相关的知识,以便可以带来更集中、有效、可预测的学习结果。

为了避免替代性教学策略所带来的学习者投入智力活动少,信息加工不够深入,缺乏挑战性、刺激性,缺乏个性、独立性和动力等缺憾,在4课时的自主调研上,就要充分调动学生的学习积极性,激发他们的学习兴趣、动机,让其更好的发挥生成性教学策略的优势。

在剩余的课时内,将采用生成性教学策略微主, 指导性教学策略为辅的方式完成教学。

(3)学习者的分析

插画专业的学生在学习《展示设计》课程时,自身缺点非常的明显,三维空间想象能力不足、对空间尺度概念较弱、展示设计软件掌握不熟练。因此,我们放弃了大纲所要求的借助电脑,熟练运用CAD、3D、PS等软件来完成《展示设计》课程的作业,而是结合插画专业学生手绘能力强的优势,将作业完成的要求调整为:

手绘完成展示空间平面图一张,顶面图一张,立面图四张。

手绘完成展柜或展架三视图两组,每组并配彩色轴测图一张。

手绘完成展示空间局部效果图一张。

手绘完成展示空间内部壁画一张。

手工装订成册。

怎么学?

通过对每次课程教学内容、教学目标等细致的分析、讲解,让学生对所要学习的内容了如指掌,并掌握相应的学习方法。

第一周

教学内容:对展示设计理论及方法进行系统的讲解。(4课时)

① 展示设计在视觉传达设计中的位置

② 国际展示发展史

③ 我国展示事业的发展史

④ 博物馆、展览会、橱窗各自特点

⑤ 展示空间的设计方法

教学目标:使学生初步了解展示设计的概念和特点。

教学方法与教学手段的运用:采取集中讲课方式,运用多媒体辅助教学。

(2) 教学内容:展示设计优秀作品赏析及学生作业常见错误分析。(4课时)

教学目标:更直观的了解展示设计的概念和特点、展示设计所需的相关知识和方法,并可以避免重蹈覆辙。

教学方法与教学手段的运用:采取集中讲课方式,运用多媒体辅助教学。

(3)教学内容:市场调研,完成调研报告书一份。(4课时)

① 调研准备设计品牌的相关资讯,如LOGO、空间的主色调、造型语言、材质等

② 拍摄不同门头照片

③ 搜集意向图

教学目标:充分发挥生成性教学策略的优势。

教学方法与教学手段的运用:自主调研。

(4) 教学内容:调研报告书汇报。(2课时)

教学目标:锻炼口头表述能力。

教学方法与教学手段的运用:分别介绍、集中评点,分两次完成。采取学生轮流介绍自己的调研报告书,同学提问、讨论的方式,锻炼口头表述能力,鼓励发现问题和相互学习。

(5) 教学内容:通过素材的收集,与教师交流,来确定设计课题。(2课时)

教学目标:掌握展示设计的相关规范

教学方法与教学手段的运用:课堂讨论,采取分组讨论、集中评述相结合的形式。

(6)课外学习指导及作业:

① 消化、理解授课内容;翻阅相关图书资料;查阅有关设计规范;

② 熟悉设计课题,进行初步构思;结合设计课题,翻阅相关图书资料,寻找设计突破口。

③ 进行设计构思,提出初步设想和方案。

第二周

教学内容:分组初步完成方案,并再次集体讨论。(6课时)

教学目标:展示空间设计的基本原理;团队合作能力的培养。

教学方法与教学手段的运用:课堂辅导:1、分别介绍、集中评点。采取学生轮流介绍自己的方案,同学提问、讨论的方式,锻炼口头表述能力,鼓励发现问题和相互学习。2、集中评点,学生互评。自主讨论,老师课堂总结的方式,鼓励发现问题,适时加以引导,培养交流和协作的意识。

(2) 教学内容:进一步深化完成方案,并借助工具绘制相关图纸(8课时)

教学目标:展示空间设计的基本原理。

教学方法与教学手段的运用-:课堂辅导:个别辅导,就每组学生的设计方案进行针对性的评析,指出问题、提供修改建议。

(3)教学内容:模型制作方法讲解。(2课时)

常用的模型材料、工具的介绍。

历届优秀模型作品分析。

教学目标:展位模型制作方法的掌握。

教学方法与教学手段的运用:采取集中讲课方式,运用多媒体辅助教学。

(4)课外学习指导及作业:结合评析结果,翻阅相关图书资料,对设计方案进行修改和完善。

第三周

(1)教学内容:根据图纸制作相关模型。(16课时)

教学目标:读图、识图能力及三维想象能力的培养

教学方法与教学手段的运用:课堂辅导:巡视课堂,针对模型制作过程中出现的问题进行及时的辅导。

课外学习指导及作业:将相关材料,设计装订成册。

通过对《展示设计》课程的系统学习,插画专业的学生对展示的空间感、空间的展示性有了最直观、最明确的了解,并能够为不同的展示空间创造出符合空間特色的绘画作品。

参考文献:

[1]王伟.现代商业展示设计[M]. 辽宁:辽宁美术出版社,2008

[2]刘树老.展示设计基础[M]. 上海:东华大学出版社,2008

[3]陈时见.大学教学改革研究[M]. 重庆:西南师范大学育出版社,2007