幼儿园美术教案画树

幼儿园美术教案画树（通用6篇）

幼儿园美术教案画树 篇1

1、尝试用平图、线描、吹画、点画等多种形式表现树。

2、学习用线条和色彩对树进行装饰，并能大胆想象。

3、能注意画面布局合理，层次清晰。

活动准备：

1、各种树的图片：用各种不同的绘画方式表现的树的图片。

2、绘画材料：勾线笔、油画棒、白纸、水粉颜料、粗细不同的吸管、抹布。

3、电脑、白板

活动过程：

一、谈话进入课题：

今天老师要带你们去看一个特别的画展，大家在看的时候一定要仔细，在心中选出你最喜欢的画，并开动脑筋想一想这幅画是用什么方法画出来的。

二、带领幼儿欣赏用各种方法画的各种各样的树。

1、你们觉得刚刚看到的这些画美吗?这些画面中画的是什么?谁能说说你最喜欢这当中的哪一幅画?并告诉我们这幅画是怎样画成的?当幼儿说到这幅画时用点击放大此幅大家欣赏，并了解作画步骤及方法。

2、引导幼儿分类欣赏

(1)欣赏不同季节的树：

师：请看这组树的(在白板中标记需观察的树)，这些树一样吗?有什么不一样?

幼：(叶子的大小、颜色不一样，有的是春季的树，有的是秋天的树)师：原来表现不同季节的树可以用这种方法，大家观察得真仔细。

(2)欣赏用不同绘画方式表现的树师：请看这两幅画是用同样的方法画出的吗?(出示用不同绘画方式表现的树的图片)师：分别是用什么方法画的呢?

依次说出线描、吹画、点画的方法、引导幼儿注意画面布局：如果我想画一棵树可以怎样画?画几棵树呢?画成片的树林呢怎样才能使画的树好看呢?

三、带领幼儿观察绘画器材，进一步了解不同绘画材料的使用方法。重点讲解吹画、点画的注意事项。

四、幼儿自主选择绘画材料作画，老师适时指导，并给予恰当帮助。(播放背景音乐)

幼儿园美术教案画树 篇2

一、亲近生活,赏民间艺术的美

陈鹤琴先生说过:“大自然、大社会都是活教材。”强调幼儿在生活中学习,在环境中学习,在社会中学习。大自然是最好的创作场所。孩子们在广阔的大自然中可感知、欣赏、体验、表达对大自然的赞美,从不同角度、不同侧面观察和感受自然万物中的生命形象,描绘心中的美好世界。笔者曾利用本土民间美术资源,利用节假日带领幼儿走出课堂,参观镇淮楼、文通塔、总督漕运公署遗址、淮安府署、胯下桥等名胜古迹,感受民间建筑的美。利用与幼儿生活息息相关的材料进行教学,不仅使幼儿充满新鲜感、亲切感,更能激起幼儿的探索兴趣。

二、采纳以往经验,选民间艺术内容

阿恩海姆认为:“在发育的初级阶段,心灵的主要特征就是对感性经验的全面依赖,对于那些幼儿来说,事物就是他们看到的、听到的、接触到的或闻到的那个样子。”因此只有那些幼儿直接感受过的事物才能被他们同化到自己的审美心理结构中去。所以我们根据幼儿的兴趣和需要,选择幼儿熟悉的、贴近幼儿生活的、与幼儿生活经验密切联系的、有过积极情感体验的民间美术作品,有组织有系统地为幼儿提供民间艺术作品,有助于他们的感知经验系统化,从而培养他们敏锐的审美感知能力。贴近他们生活经验的内容,便于儿童提高注意力和兴趣。深入浅出,循序渐进,这些前人总结的经验值得遵循。如我根据幼儿年龄特点制定层次性的教育目标:小班为初始层次,以民间绘画、撕纸、面塑为主。中班为发展层次,以面彩塑、泥彩塑、蜡染、扎染为主。大班为提高层次,以刺绣、编织、剪纸为主。

如:剪纸,那些贴在窗棂上的红窗花、新房中的并蒂红双喜,祖祖辈辈的中国人都见过。幼儿剪纸时的心理动机和民间高手一样,自我表现的愿望可以说是与生俱来的。由于工具和材料的便利,使幼儿在稍微具有操纵能力后,便可以在自己能控制的范围内,依据自己的造型能力,剪贴出许多颇具个人审美情趣的图像来,这种创作带有很大的原始性和游戏成分,因此幼儿非常喜欢,作品也有强烈的独创性和即兴感。

三、创设区域,享创造美之乐

在各区域设置民间艺术内容,为幼儿提供开放、丰富、多功能、多层次的材料,创设特色活动区。

对于一些内容比较简单的活动,我们为幼儿提供许多比较原始的材料,开展制作活动。如剪窗花、做灯笼、捏泥人、蜡染等。幼儿通过折折、剪剪、画画、染染这些较简单的、能够尝试进行的活动,认识到自己也能够创作出美丽的作品,在成功体验的基础上,最大限度地激发了他们的创作欲。

幼儿可以根据自己的喜好,自由地选择活动区,自由地选择操作,区域活动没有一定局限性,幼儿可以大胆地想象,俗话说,“没有想象就没有创造”“丰富的想象是创造的翅膀”。如美工区中,小朋友用玉米皮编出许多“小鞋垫”“小花”“小眼睛”等;幼儿运用生活中常见的各种材料,大胆造型:孩子们在饭勺、锅铲上堆色画脸谱,在杯垫上描绘各色花纹,利用碎纸屑制作纸浆画,在鹅卵石上大胆造型,在快餐盆上描绘中华吉祥图案……他们在老师们的指导下,将自己在日常生活中对美的印象和感受通过美术活动淋漓尽致地表现出来。一件件生活中常见的物品在幼儿的小手中变得精美异常,焕发出别样的光彩。

四、结合民俗,家园互动

1. 开展与民间传统节日活动密切相关的民间美术活动

如花灯、年画、中国结、剪纸等,通过家、园配合的途径,引导幼儿参加本地本社区相关的民俗活动,让幼儿在传统节日气氛的烘托下,与家乡的民间艺术对话,亲身感受民间美术的独特美。又如在春节主题活动中欣赏中国结、年画、剪纸等与春节节日有关的民间美术作品;放寒假前,通过看录像和图片,向幼儿介绍春节习俗,关注春节期间大街小巷及家家户户环境的布置,共同动手粘贴彩条,布置班级环境。放寒假中,家长带领幼儿参加丰富多彩的春节活动,如逛花市、挂年画、贴春联、走亲访友拜年等。寒假后,教师和幼儿共同交流春节见闻,欣赏各自收集的年画、剪纸等民间美术作品。在浓浓的民俗节日文化氛围中感受民间美术作品的美。

2. 邀请家长共同参与民俗活动

浅谈幼儿园美术教育方法 篇3

幼儿时期的美术教育, 对幼儿身心的健康成长及全面发展有着重要意义, 越来越多地受到人们的关注和重视。尤其在当前, 随着中国素质教育的不断深入, 以人为本, 注重素质, 注重德智体美全面发展的教育理念深入人心, 幼儿时期的美术教育, 以其独特的教育功能为家长所重视和接受;事实上在日常生活当中, 在孩子们的成长过程当中, 我们已经不知不觉地涉及到这个领域, 例如, 教孩子认识色彩、图形, 带孩子到大自然中欣赏山光水色、鸟语花香等, 但真正从教育的高度了解美术的手段, 有意识地引导、教育孩子, 对家长仍是一个十分偏颇、模糊的概念。本文将以此为视角, 就幼儿时期美术教育作粗步的探讨。

对幼儿进行美术教育并不神秘。当婴儿呱呱落地时, 家长就已经开始了美的教育, 如悬挂彩球、玩具、图片等。这种家庭美育就是美术教育的萌芽期。随着孩子的成长, 接触社会和大自然的机会越来越多, 接受美的教育的机会也越来越多。观看五彩缤纷的节日彩灯和焰火, 聆听下雨时有节奏的滴答声, 在景色迷人的公园里游玩, 在碧绿清澈的水池里嬉戏, 都可以使幼儿感受和理解自然中、社会生活中、艺术作品中的美。从而引起幼儿的注意, 激发审美情感, 受到美的陶冶。可以说这都是对幼儿进行美术教育。由此可见, 幼儿美术教育有其自身的特点:其一, 对孩子思想品德的影响。审美活动对孩子进行自然美、社会美、艺术美的肩上。发展孩子的审美能力, 陶界情操, 树立崇高理想, 形成道德观念, 丰富精神生活。其二, 对孩子智力思维方面的影响。用艺术的手段反映现实世界, 可使人的认识更加生动、丰富, 从而提高观察力、想象力、创造力。因此, 幼儿美术教育的方法和任务就应围绕上述范畴来确立。也就是说, 在学习美术技巧的同时, 更应注重幼儿智力的开发, 艺术灵魂的培养, 审美情趣的提高, 这才是幼儿美术教育的使命。

一、幼儿园美术教育的原则

教育学、心理学的研究表明:幼儿期既是人的智力开发的关键时期, 又是思维发育的基础阶段, 活泼好动, 富有好奇心, 模仿力强, 思维具有发散性特点。而美术以形象性、生动性、色彩性、趣味性等特点正是吸引幼儿容易接受、乐于接受的极好方式, 更是开发幼儿智力、训练思维的极好途径。因此对幼儿美术教育的目标应确立在开发智能、训练思维、陶冶情操、培养审美情趣以及初步掌握实用美术工具及材料的技能等基点上。

1. 兴趣性原则。

美术教育内容的选择要具有兴趣, 教师在选择教学内容是要选择形式新颖、富有情趣、新奇易动的内容, 这样可以激发幼儿的积极性和参与性。使幼儿在情趣盎然地投入美术活动。例如, 《猫头鹰》这个教材, 就是在已给的猫头鹰轮廓基础上给猫头鹰涂色, 并安装上眼睛 (两只眼是睁开的, 两只眼是闭着的) , 幼儿给猫头鹰涂上自己喜欢的颜色后, 就可以玩游戏了。这样的内容和表现形式激发了幼儿美术活动的兴趣。

2. 直观性原则。

美术活动本身就具有直观性, 因为它是从鲜明的视觉形象来反映和接受客观事物的。幼儿在实物、图片、模型、范画、黑板等各种教具的使用下, 能够训练幼儿的感受力, 和逐步认识事物本质与特点的能力。

3. 循序渐进的原则。

这是指给幼儿所选的教学内容要由浅入深, 由易到难。幼儿的年龄和身心发展的特点要求我们进行美术教育时要有目的、有系统、循序渐进地不断提出新的教学要求, 从而使幼儿的美术水平逐渐发展。例如, 小班幼儿绘画是从画线团、画糖葫芦开始, 到了大班就是可以想象画和意愿画。

4. 因材施教原则。

幼儿园教育大纲一直是这样要求教育者要因材施教, 在美术活动中也是要遵循这个原则进行教学。要从实际出发, 面向大部分幼儿, 提出统一的教学要求, 在教学过程正确对待个别差异, 根据幼儿的具体情况对幼儿进行正确的引导和培养。

二、幼儿园美术教育常用的方法

在遵循教育原则的基础上, 根据幼儿年龄特点及美术教育本身的规律, 对幼儿实施美术教育, 常用的方法有:

1. 观察法:

是指让幼儿有目的、有计划、比较持久地通过感官感知事物的一种方法。观察看似简单, 其实, 它包含了很大的学问。瓦特通过观察壶盖的跳动, 发明了蒸汽机;人们从蜻蜓身上受到启迪, 制造出直升飞机等, 无不始于观察, 在美术活动中观察是重要的学习手段。教给幼儿正确的观察方法可以为美术活动提供大量而丰富的内容和感性知识。教幼儿观察, 首先, 要明确目的;其次要有秩序, 或有整体到局部, 或由上及下, 由外及内的观察方法。例如, 目的:通过观察金鱼画一幅金鱼的画;方法:可从整体到局部的观察方法, 即先看鱼身体与尾巴在水中游动时的形态, 在看眼、口、鳞、鱼鳍各在的位置及形态, 在他们之间反复比较, 经过这样的观察过程, 找出鱼与鱼之间的异同。在动笔之前, 最好用语言叙述出来, 这样既锻炼了观察能力又提高了语言表达能力。当然, 观察的方法也很多, 观察实物之外, 可以观察图片、作品等。

2. 讲解法:

也叫运用语言。讲解即是口授法, 在美术活动中可以运用语言对幼儿进行启发、讲解、描述等, 让幼儿明确要求和表现方法, 使幼儿有目的进行造型活动。随着幼儿想象力的发展, 教师还可以运用语言艺术———讲故事, 念儿歌、诗歌或者播放乐曲等启发幼儿的想象力, 引起幼儿美好的情感。也可以结合实物、范例等进行讲解。例如, 可以启发幼儿用连环画的方式, 创造性的画出幼儿熟悉的“兔龟赛跑”、“一把红雨伞”等故事中的几个主要情节。

3. 示范法 (演示法) :

示范是美术教学中的基本方法之一。什么是示范?是指教师用正确的动作、直观可视的造型活动, 把美术活动的操作过程一步一步地做给幼儿看, 教给幼儿美术活动的方法和顺序, 使他们通过模仿, 更好地掌握各种美术活动的技能, 在示范的过程中必须伴随语言的讲解。例如:《画小鸡》教师可以边示范边讲解, 第一步:鸡妈妈生了个大鸡蛋 (画小鸡的身体) 。第二步:小鸡用尖嘴啄破蛋壳, 伸出小脑袋, 用圆眼睛看周围 (画头、嘴和眼睛) 。第三步:小鸡学着站起来 (画腿与爪子) 。第四步:拍拍翅膀向前跑 (画翅膀) 。这样生动而形象地讲解加上缓慢、清晰、准确的演示, 幼儿能够快速掌握画小鸡的基本要领, 很容易的画出各种形态的小鸡。示范法在手工活动中应用更为有效。例如, 手工《小拖把》, 在讲解的同时操作制作步骤, 在长条纸一边剪直条, 在长条纸的另一边涂上浆糊, 绕在小木棍上粘牢, 将剪开处四处散开, 这样一个小拖把就完成了。

4. 范例法:

通常是教师在上课之前事先画好或制作好的范样或者实物、图片。在上课时正确出示给幼儿欣赏。使幼儿对所学的内容有一个印象和兴趣。例如, 《夜空》这节课, 要求幼儿学画背面人物, 教师出示范例《看星星》。幼儿通过看范例, 知道背面人物的特点, 很容易就掌握了基本的画法。例如, 泥工《养殖场》, 教师出示范例 (各种动物) 后, 幼儿通过观察直观范例, 引发塑动物的兴趣, 从而认真学习塑动物的方法。

5. 游戏法:

游戏法就是让幼儿在游戏的情境中运用美术工具和材料进行美术活动。运用这种方法, 幼儿学习起来毫无思想负担, 能轻松自然愉快地获得知识和技能。例如, 《小花被》要求幼儿做个“小娃娃盖被子”。幼儿将各种色纸粘贴在白纸的反面坐被面, 将纸剪娃娃粘贴在正面中间, 然后学爸爸妈妈的样子, 给娃娃盖上小花被, 哄娃娃睡觉。这样, 幼儿在不知不觉中就学习了撕纸和粘贴。在整个美术活动中, 幼儿很喜欢用手去操作各种工具、材料, 把活动过程作为游戏, 把活动的成果当做玩具。例如, 幼儿很认真的折叠飞机, 把折叠本身当做游戏, 折成后就玩飞机等等。游戏法是一种很好的教育方法, 即运用游戏方法达到美术教学的要求, 又用美术活动的成果开展游戏, 调动了幼儿学习的积极性, 使幼儿由被动学习变成主动学习, 在轻松愉快的气氛中学习知识, 从而使幼儿提高对美术的兴趣, 发展幼儿的想象力等。

6. 熏陶法:

萌发孩子感受美和表现美的情趣和能力, 塑造孩子美好的心灵。 (1) 带孩子到大自然中去, 引导幼儿感受大自然的美、陶冶情操。 (2) 多带孩子参观各种类型的展览馆、博物馆、风景名胜等, 开阔幼儿眼界, 培养美好情感。 (3) 引导孩子欣赏音乐、美术与可理解的文艺作品, 培养初步的审美能力。 (4) 鼓励孩子用唱歌、舞蹈、绘画、手工等各种形式表达自己的感受与情感, 发展孩子的想象力、创造力。

浅谈农村幼儿园的美术教学 篇4

我们要知道, 对幼儿进行美术教育, 并不是以培养多少画家为目的, 而是要对幼儿进行思想上、心理上、情操上以及人格上的教育, 幼儿美术这一学科也是素质教育、全面教育中的非常重要的部分。幼儿在学习幼儿美术这一学科的过程中, 可以培养幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力, 使幼儿借助于绘画表现自己, 抒发自己内在的想法和情感, 从而培养幼儿的情操, 陶冶他们的完美人格。也可以说, 幼儿在绘画的过程中, 可以表现出他们的思想、感情、兴趣以及对外部世界的认识和看法, 是一个自我剖析的过程。幼儿教师可以通过幼儿画出的画, 来了解每一位幼儿, 了解每一位幼儿的想法、心绪和对周围一切的认识。幼儿教师也可以通过幼儿的绘画观察幼儿的智力成长状况、感情成长状况、直觉成长状况、生理成长状况、创造性成长状况等等。因此, 幼儿绘画可以被幼儿教师或家长当做检验幼儿智力和发育状况的参照物。总的来说, 幼儿美术这一学科在幼儿的教育中起着非常重要的、不可替代的作用。那么, 怎样才能正确地、有效地教学幼儿美术这一学科呢?关于这个问题, 我总结为以下几点。

一、要重视幼儿美术这一学科

幼儿美术这一学科对幼儿的智力和人格的发展都有着不可忽视的作用, 也是幼儿教育中非常重要的一部分。幼儿美术教育是幼儿全面发展的重要组成部分, 幼儿时期是人的艺术才能刚刚开始表现的时期, 在这一时期, 对幼儿进行艺术教育是有明显的效果的, 而美术教育又是艺术教育的其中一部分, 幼儿美术包括绘画、手工和美术欣赏等极其简单的初步内容, 这些特有的可视形象和色彩, 可以很典型地表现出大自然的美和生活的美, 会以鲜明的形象和强烈的感染力加深幼儿对周围世界的认识, 并且还能激发幼儿的审美观念和提高幼儿的智慧。幼儿的审美能力是非常重要的, 对其一生的精神素质和文化修养都起着不可替代的作用, 所以, 不管是家长还是幼儿教师都不能忽略, 应该重视幼儿教育这一学科。

首先, 学校应该重视幼儿美术这一学科, 尤其是农村的幼儿园。但很多的农村幼儿园, 由于师资的缺乏或教学设施的不完备, 就忽略幼儿美术这一学科, 我认为学校应该认识到幼儿美术这一学科的重要性, 然后去完善教学设施, 安排好相应的课程和幼儿教师, 然后还要对幼儿教师的教学适当的进行监督。

其次, 是幼儿教师要重视起幼儿美术这一学科。幼儿教师要不断提高自己的知识技能和综合素质, 要摆正自己的心态, 要以饱满的热情和负责的态度去对待自己的工作, 对待幼儿。教师要不断地激发幼儿对幼儿美术这一学科的学习兴趣, 每一节课让幼儿有所收获, 有所进步。

我们在做每件事的时候, 只有重视了才会用心去做, 努力去做, 竭尽全力去做, 所以说, 在幼儿美术这一学科的教学中, 教师要了解幼儿美术这一学科的重要性, 然后真正重视起来。

二、培养幼儿对美术这一学科的兴趣

我们都知道一句话:“兴趣是最好的老师。”在幼儿美术这一学科中, 学习兴趣也是至关重要的, 只有让幼儿体会到美术这一学科的美, 体会到幼儿美术这一学科的无穷无尽的乐趣, 才能让幼儿有学习的欲望和动力, 他们才会主动地去挖掘和探索, 所以说, 幼儿教师在教学的过程中, 一定要培养幼儿对幼儿美术学科的学习兴趣。那么, 如何培养幼儿对美术这一学科的学习兴趣呢?关于这个问题, 我有以下建议。

(一) 幼儿教师要创造丰富的、有趣的、具有美术氛围的课堂

幼儿的年龄尚小, 对于新鲜的事物是非常感兴趣的, 直观的事物和形象对幼儿也有非常大的吸引力, 所以, 幼儿教师在教学的过程中, 要创造丰富的、有趣的课堂。举个例子来说, 幼儿教师可以布置一下教室, 在墙壁上或者是在窗户上都做一些跟美术有关的饰物, 在课堂上也要准备一些与教学内容有关的小道具, 这样不仅丰富了整个课堂, 而且营造了美术学习的氛围, 为幼儿创造了欣赏的气氛。

(二) 幼儿教师要给幼儿动手的机会

绘画也是幼儿美术中的一个重要的部分, 涂涂画画也算是幼儿的一种天性, 所以, 幼儿教师在教学的过程中, 不能一味地给幼儿讲解, 一定要给幼儿创造写写画画的机会和平台, 让他们尽情地画, 尽情地发挥, 这样有助于激发幼儿对美术这一学科的学习兴趣。

(三) 幼儿教师可以利用丰富的语言调动幼儿对美术学科的学习兴趣

幼儿教师在教学的过程中, 一定要使用丰富的语言、丰富的表情以及丰富的情感, 将其运用到美术教学中可以起到举足轻重的作用。因为富有童趣的语言很容易让幼儿产生轻松、愉快的心理, 会使幼儿乐于参与这个课堂, 所以说, 丰富的语言、表情和情感有助于激发幼儿对美术这一学科的兴趣。

(四) 幼儿教师要适当地改变教学地点

我们都知道, 大多数人都多多少少会有一些喜新厌旧的情绪, 在幼儿那个年龄阶段就更不用说了, 如果幼儿教师每天或者是每一节课都让幼儿闷在一间教室里, 那么, 幼儿很容易产生乏味和厌倦的情绪。所以, 幼儿教师应该适当地带幼儿走出课堂。美术学科可以让幼儿感知世界和认识世界, 那么, 这就说明美术这一学科与大自然、与我们的生活的联系是非常紧密的, 将幼儿带出课堂也可以学到很多的知识, 得到很多的收获。

例如, 幼儿教师可以让幼儿在户外观察, 然后作画。这样既改变了千篇一律的教学, 做到了创新, 给幼儿带来的新鲜感, 又有助于激发幼儿对美术学科的兴趣, 可谓是一举多得。

(五) 幼儿教师要给幼儿相对的自由

幼儿美术这一学科对于幼儿来说, 是一门特殊的学科, 幼儿在学习这一学科的过程中, 是不需要被像数学中那样条条框框的公式所束缚的, 美术这一学科需要的是想象力和创造力, 所以, 幼儿教师在教学的过程中, 不要束缚幼儿的思维, 要让幼儿大胆地想象, 大胆地创作。

幼儿园美术活动中的教师角色 篇5

一教师是幼儿美术活动的引导者

引导者是美术教师在幼儿美术活动中扮演的第一个角色, 这个角色的设立是基于幼儿自身认知以及自身生理发展的限制而产生的对于美术活动的理解缺乏之上的。教师对于幼儿的美术活动进行引导, 包括对幼儿创新思维的引导以及对幼儿情感表达的引导。我们运用美术活动对幼儿进行培养, 就是要培养幼儿的创新能力以及情感表达能力, 让幼儿对自己观察到的世界进行创造性的“描述”, 对自己的感情进行表达, 从而实现幼儿能力的全面发展。

1. 教师在幼儿美术活动中的创新思维引导

幼儿由于自身认知能力的限制, 美术教师应该给予正确的引导, 只有这样, 幼儿才能够不被成人的思维模式所禁锢, 才能够发挥出创新能力。在美术活动中, 教师应对幼儿表现出来的创造力进行认真分析, 并适时鼓励, 引导其向科学合理的方向发展。

2. 教师在幼儿美术活动中的情感表达引导

美术活动是用来表达感情的, 幼儿的美术活动也是如此, 教师在幼儿的美术活动中应引导其运用合理的手段正确地表达自己的感情。人类的很多认识和感觉是共同的, 所以才出现了在感情表达上的一些共识。幼儿教师引导幼儿进行美术表达, 就是要让幼儿学会一些美术表达规则, 从而能够正确合理地表达自己的感情。

二教师是幼儿美术活动的支持者

教师对于幼儿美术活动的支持表现在很多方面, 主要表现为对幼儿美术活动的心理支持和材料支持。

1. 教师对幼儿美术心理的支持

很多幼儿是在幼儿园美术活动中第一次接触到美术的, 所以需要教师对幼儿的美术心理进行支持, 促使幼儿能够克服胆怯, 以极大的兴趣和热情积极地参与到美术活动之中。在幼儿的美术活动中对幼儿进行支持, 首先需要使幼儿掌握一定的绘画技能, 教会幼儿简单的绘画知识, 这样幼儿就能够在绘画过程中做到有物可画。其次要对幼儿进行充分鼓励, 使得其能够克服胆怯心理。幼儿在刚开始接触美术活动时总会担心画不好, 教师应该对幼儿进行充分鼓励, 鼓励其大胆作画, 只要表达出自己想表达的意思即可, 不用担心画的好与坏。最后, 对于幼儿的画作进行充分鼓励。我们需要对幼儿进行充分鼓励, 从而引起其对美术活动的热爱, 激发起对美术活动的兴趣, 在美术活动中能够自得其乐。

2. 教师对幼儿美术材料的支持

这是基于教师在美术活动中应该给予幼儿良好的环境和必需的材料支持下提出的。首先, 教师应该保证幼儿美术活动场地的明亮, 光线充足能够促使幼儿美术活动的正常进行。其次, 教师应该保证幼儿美术活动场地的安静, 在安静的场地中幼儿的注意力才能够做到相对集中, 不被打扰。最后, 教师应该保证绘画材料的充足, 短缺的材料必然不可能促进幼儿美术活动的发展。

三教师是幼儿美术活动的合作者

合作者这一角色在幼儿的美术活动中至关重要, 它意味着教师在美术活动中跟幼儿保持平等关系, 两者之间相互学习, 共同进步。教师在幼儿美术活动中的合作者角色表现为教师与幼儿相互合作完成美术活动。美术活动不再是幼儿或者教师单方面的行为, 而是在教师的指导与参与中来完成的, 在合作中, 幼儿能够充分学习到合作精神, 能够积极地向“队友”学习。

教师在幼儿美术活动中的合作者角色还表现为教师能够尊重幼儿的想象力和美术能力, 能够积极促成幼儿绘画目标的实现, 而非是对幼儿的想象力和美术能力进行简单粗暴的否定, 打击幼儿的自信心。

四结束语

综上所述, 教师在幼儿的绘画活动中扮演着引导者、支持者与合作者的角色, 这些角色的良好扮演能够促使教师与幼儿之间的顺利沟通, 能够促使教师的美术教学实现目的, 能够促使幼儿想象力和创造力的发挥, 能够促使幼儿人格的发展。所以, 幼儿教师在幼儿的美术教学活动中, 一定要扮演好这些角色, 促使幼儿的审美能力不断提升。

摘要：美术活动是幼儿培养审美意识的重要途径, 在幼儿园美术活动中, 教师的角色至关重要。同时, 在幼儿园美术活动中, 教师的角色也是多样的, 教师要想扮演好每一种角色, 使幼儿在每种角色的监护下成长, 就必须对这些角色有深刻的认识。本文对幼儿园美术活动中教师的角色进行了分析, 希望能够促使幼儿园教师在美术活动中扮演好自身的角色, 促进学生的健康成长。

关键词：幼儿园美术活动,教师角色,幼儿

参考文献

[1]中华人民共和国.教育部基础教育司.幼儿园教育指导纲要 (试行) 解读[M].南京:江苏教育出版社, 2002:45~48

[2]申继亮.新世纪教师角色重塑:教师发展之本[M].北京:北京师范大学出版社, 2006:158~159

幼儿园美术教案画树 篇6

“如何让美术活动激发幼儿的兴趣，变为幼儿主动的活动, 熏陶情感，发展人格?”这个问题为我们的努力探寻指明了方向。幼儿教师需要不断学习，更新理念，认识到游戏对于儿童发展的重要意义，充分认识游戏与教学活动的关系，让美术活动以教学游戏的形式呈现。在美术教学活动与游戏结合的过程中，要注意美术活动实施的相互性原则和形象性原则。在美术活动中营造一种平等的相互交流气氛，注重教师和幼儿之间的关系是活跃、轻松和自由的。努力把抽象的“真”化为具体并可以感知的形象或者生动的模式，使幼儿在感受到这些和谐、对称、富有节奏的形象和模式时不知不觉进入“真”的情境。

我们以游戏为基本手段，实施美术活动，尝试进行游戏化美术活动开展的策略研究。

一、表演美术，假想情境体现美术活动趣味性。

幼儿按照童话或故事中的情节扮演一定角色，按作品规定的内容进行创造性表演的游戏，幼儿在模仿扮演的基础上创造性地进行表演。孩子们把绘画看做是一种饶有趣味的游戏，我们对孩子的绘画技法和画得像不像，不要操之过急，要保护好孩子的良好感觉。教育者要挖掘美术活动教材的资源，分析教材，以表演游戏为主要手段开展美术活动。例如，幼儿园进行的美术活动《西游记———芭蕉扇》，这是幼儿最熟悉的故事，幼儿很早就通过书籍、电视、电影认识了其中的人物，了解故事情节，幼儿扮演成头戴紧箍咒的孙悟空在玩一玩的过程中体验到孙悟空的筋斗云可以用大大小小的螺旋线来表现，孩子们穿上各种颜色的服装进行表演，在表演的过程中进行美术创作。

游戏的特征就是兼有想象性和假想性，在表演游戏的过程中幼儿可以充分发挥想象力，充分发挥自己的创造性。表演美术是把表演游戏与美术活动紧密结合，通过表演游戏的方式激发幼儿参与活动的兴趣。同时促使幼儿主动参与到美术活动中，发挥想象力和创造力，给美术活动营造一种愉悦的活动氛围。

二、舞蹈美术，以灵动的肢体动作中展现美术活动的动态性。

活泼、好动是幼儿的天性，具体形象性是幼儿阶段的思维特点，幼儿美术活动应该是动态的，需要借助游戏方式进行美术活动，幼儿不能安静地看别人舞蹈，他们喜欢自己跳，愿意自己动手创作，美术活动中涉及的绘画内容、美术基本元素等都可以在舞蹈动作中得到体现。在《天鹅湖》这节美术活动中，幼儿用肢体动作模仿天鹅在水中嬉戏的情形，用直线、曲线表现天鹅的体态。用深蓝、淡蓝、苯白三色来点彩，通过疏密相间的技法表现天鹅湖的水面波光粼粼的状态。每个幼儿的作品都是独特的，是创意的展示。

借助舞蹈元素，可以使静态的美术活动变得动态，幼儿具有好动的天性，美术活动应该是引导幼儿在优美的舞蹈动作中体验美术素材中美的元素，是灵动的，幼儿能感知，体验的。在舞蹈美术活动中，幼儿会做各种动作和运动，而这些动作和运动所展示的线条正是美术基本元素的体现。用舞蹈形式帮助儿童理解抽象的美术内涵，正是美术活动形象性原则的体现。

三、故事美术，巧妙运用语言机智体现美术活动的内涵美。

幼儿园里的美术活动除了运用动态的舞蹈、角色表演等游戏手段来组织进行，还可以尝试将美术活动的内容创编成一个个生动有趣的故事，幼儿喜欢听故事，幼儿的心理发展具有“泛灵论”的倾向，幼儿会把自己当做故事中的人物，也时也会把故事中的事物“拟人化”，在假想的情境中进行对话、交流。更容易理解美术作品中所蕴含的思想情感，同时也会增进自己的理解。如在美术活动《阿拉丁神灯》中，教师采用讲述故事的方式引导幼儿用线条和色彩表现画面的内容。充满变幻的线条组合成丰富的画面，连续纹样图案的重复出现让幼儿感受到了一种连续的、整齐的美感。大红、橘红、橘黄、黄……渐变色的巧妙搭配，营造出了一种变幻无穷的色彩斑斓的效果。随着故事情节的发展，幼儿进行着自由自在的创作。每一个人都创作出了属于自己的神奇之旅的作品。

语言故事与美术活动相结合，是有效开展美育教育的策略之一，美术活动不光是操作活动，也是交往活动，是外部活动，也是内部活动，内部语言、独自语言、交往性总是伴随着游戏过程。美术活动是教师幼儿共同参与的活动，是师生互动的过程。

幼儿园的美术活动要遵循儿童身心发展规律，用儿童喜欢游戏活动的方式进行。在实践的过程中，尝试结合幼儿喜闻乐见的表演、舞蹈、故事讲述的方式开展，游戏化的美术活动方式不仅激发了幼儿的兴趣，引导幼儿主动地参与活动中来，同时，幼儿的多元智能也得到了发展，语言智能、肢体智能、内省智能等在不同年龄段的不同活动中得到了相应的、不同程度的发展。游戏化的美术活动策略的选择要在分析教材特点的基础上进行，在实践的过程中需要不断探索，形成一套有效的游戏化美术活动策略。

摘要：幼儿的美术活动既是幼儿园开展的教育内容的组成部分, 同时也是幼儿思维的形象呈现, 在幼儿感受美、表现美、创造美的基础上, 发展幼儿情感, 塑造健全的人格, 为幼儿一生的发展奠定基础。在实践过程中, 由于教师的理念、教学组织形式的局限, 美术活动中幼儿的兴趣不高, 主动性不够, 美术活动成为教师示范、幼儿模仿的一种机械、呆板的活动过程。为了改变现状, 教师应尝试用多种策略有效开展美术活动, 让美术活动真正成为幼儿喜欢的活动。