唐代历史故事

唐代历史故事（精选8篇）

唐代历史故事 篇1

他于大历七年(772)出生时，李白已离世十年，王维辞世十一年，杜甫故去两年，大唐诗坛领跑的接力棒，历史性地交到这位神童的手上。

以官场成就而言，他年年轻轻就授翰林学士，官至太子少傅、刑部尚书，是二品大员。从文学成就而言，他生前就文名妇孺皆知，文集流传天下，这是死后多年文学成就才被承认的杜甫所不能比的。

最关键的是，他活了七十五岁，在古代士大夫中，是绝对的高寿。退休后他在洛阳的豪宅里诗酒会友，远比晚年卷入的李白、王维和死在漂泊途中的杜甫幸运。

撇开这些庸俗的指标，我认为一位文豪的成功标准应该考察其所担负的责任完成得如何。对读书出仕的文豪来说，他身上的责任无非是这几方面：作为诗人所尽到的文化责任;作为官员所尽到的社会责任;作为男人所尽到的家族家庭责任。

文化责任，应该指这个人当时和后世的文化影响如何，对整个民族的文化发展起到了什么样的作用。就此而言，李白、杜甫、白居易是三座高峰。

社会责任，主要是作为一个士大夫对整个社会的治理做出贡献。这差别大了，不仅仅要看能力，更要看运气，因时势、地位不同而差别甚大。李白、杜甫、白居易可以说年少时都有安世济民、澄清天下的伟大抱负。但李、杜一生不得志，白居易除在中枢担任过重要职务外，还做过苏州、杭州、同州的一把手，自己的政治抱负有不错的施展舞台，李、杜若地下有知恐怕会十分羡慕。

家庭责任是一个男人为人子、为人父、为人兄弟的责任尽到了几分。这一方面，李白和杜甫亦不能交出较好的成绩单——李白一生像个独行侠一样，到处游历，常年把老婆孩子寄居在别处，他的几位老婆对他都是不满意的。杜甫一家的生活更是凄惨，妻儿跟着他到处流浪、受苦，有幼子缺粮而饿死。

于家庭责任这一端，白居易的成绩单比李、杜更是好得多。

自古诗人皆多情，香山居士更是如此，到处留情乃寻常，然而他的家庭是幸福的。他早年在徐州遇到了初恋情人湘灵，因故未能结为夫妻，他一生为之不忘，在诗人中常常思念;他晚年有樊素、小蛮几位年轻漂亮的侍妾。然而他对妻子杨氏一直很尊重。杨氏是豪门女，几位哥哥是大官。两人新婚后，白居易写了一首《赠内》，诗中云：“我亦贞苦士，与君新结婚。庶保贫与素，偕老同欣欣。”

据说婚后白居易有些惧内，丈夫怕老婆的家庭一般说来比较和谐。

除小家庭外，白居易对整个家族也是尽心尽责的。

白居易有四兄弟，上面有个哥哥白幼文，四十来岁就死了。下面有两个弟弟，一个九岁就夭亡了，另一个就是文学成就相当高的白行简，比白居易小四岁。元和十二年(817)，东川节度使卢坦死了，在其手下当掌书记的白行简没了靠山，于是离开巴蜀，顺长江东下。第二年春天来到江州与任江州司马的白居易团聚。

兄弟俩会面后，完成了一件大事，就是白居易诗中所言“复有双幼妹，笄年未结褵。昨日嫁娶毕，良人皆可依”。

这一年白居易虚岁四十七，行简四十三。那么两位幼妹很可能是白居易父亲小妾所生的。古代过了及笄之年(十五岁)就应该出嫁，二十岁便是老姑娘了。白父卒于贞元十年(794)，即使他死前某位幼女刚刚出生，到元和十三年也虚岁二十五了，已是不折不扣的剩女。

父亲亡故后抚养幼妹成人并择婿嫁出去的责任落在白居易、白行简肩上。如果两位幼妹长期呆在娘家不出家，于死去的父亲而言，白氏兄弟是不孝;于社会而言，有损两位大文豪的声名。

所以我们能明白为什么白居易将两位妹妹一次嫁出去，而且所找的丈夫是“良人皆可依”，他是那么高兴，要和弟弟喝酒庆贺。正因为对家庭最后的大责任尽到了，一身轻松，才能和弟弟共勉，“不叹乡国远，不嫌官禄微。”

白居易于国，于家，于文化的责任成绩单是相当不俗的，无疑他是唐代文豪中少有的幸运者。

唐代历史故事 篇2

一、初唐时期的绘画作品

初唐时期, 绘画题材多以宗教佛像和贵族人物画为主要对象, 其中人物画又逐渐发展成为唐代绘画的主流, 取得的成就也最为灿烂, 代表画家包括阎立本、张萱、尉迟乙僧和周窻等。现存的《历代帝王图》和《太宗步辇图》就是阎立本的杰作代表。

在画技方面, 人物画着眼于对人物的精到描写, 其不但追求人物形象上的客观相似, 而且关注人物内心的传神描绘。唐代人物画不太注重描绘人物所处的具体生活环境, 即便描写也是十分简略的。比如阎立本创作的《步辇图》中, 为了描写唐太宗坐步辇接见前来拜访的使者禄东赞的人物情态, 整幅作品中竟然没有丝毫具体的环境描绘, 构图的重要落脚点在于刻画主要人物的神情姿态, 为人们展示了亲切、稳重的唐太宗和真诚、恭敬的禄东赞的生动形象。阎立本画技精湛、手法独到, 生动刻画了人物的容貌服饰和神情举止, 呈现出肖像画应具有的独有特征。通过《步辇图》的人物刻画, 可以看到群女团簇、花环映衬的欢庆气氛下唐太宗所拥有的至高无上的权威, 也间接暗示着当时唐朝的强大与繁荣[1]127。

中国古代人物画的独特艺术传统, 也在技巧与技法的多样性方面得到体现。还是以《步辇图》为例。这幅人物画属于古代工笔画, 体现了中国画作中相当重要的工笔重彩品类, 在很长时间内也是绘画史上的主流, 在对人物的描画和作品的设色等方面, 其不但反映了创作者在绘画语言、绘画技巧方面所能够达到的高度, 也显示出作者的探究钻研方向和个性审美情趣。也应该看到, 在中国古代历史文化过程中, 尽管隋唐时期处于最为灿烂和辉煌的时期, 但依然无法摆脱封建社会严格等级观念的强大约束, 因此, 在画作中, 人物所处的具体位置以及构型的尺寸大小, 都明确体现出了“主大从小, 尊大卑小”的基本原则。这也是画家们无法规避而受到历史条件制约的一个佐证。

在唐代仕女图画家中, 较著名的是周窻和张萱。张萱擅长于画人物题材, 他巧于构思全图, 强调人物画线条的工细劲健。在张萱创作的《虢国夫人游春图》中, 精心描绘了虢国夫人, 也就是杨贵妃的姐姐, 一行七人外出游春的生活场景, 整幅画作的色彩着调清新明丽, 特别是其中描绘的妇女形象, 是当时唐代仕女人物的典型代表, 并且对后期晚唐五代的画风造成了直接影响。周窻创作的比如《簪花仕女图》、《听琴图》、《纨扇仕女图》等画中妇女的脸型多是圆润丰满, 体态多是丰满艳媚, 她们浓丽肥胖、酥胸长裙、妖娆多姿, 表现出唐代仕女画作的典型风格。

二、盛唐以后的绘画题材

随着唐朝经济日渐繁荣, 绘画题材和绘画技巧也发生了一些变化。人物画开始关注普通世俗生活, 山水画也日益出现了兴盛的趋势。在这个时期, 最有成就的画家是吴道子, 他在人物画和山水画方面都有了很高的造诣, 在当时有“画圣”称谓。从画法技巧分析, 在继承传统的兰叶描和西域铁线描之后, 吴道子还首次创造了一种莼菜条的精妙独到笔法, 深受百姓的喜爱。他还发展创新了梁朝张僧繇所采用的晕染法 (即凹凸法) , 增强了绘画的立体感。此外, 他的创作成就还体现在他的宗教绘画方面。吴道子具有壁画创作的丰富经历和深厚的创作热情, 并且画作涉及的范围也非常广泛, 涵盖了经变、佛陀、普贤、菩萨等多种类型。吴道子的画作由于生动自然, 在民间获得了相当高的评价而被人们广为传颂, 被视为“活画”。此外, 吴道子也是一位全能型画家, 他的画作涉及人物山水、亭台楼阁、花木鸟兽等多种内容。吴道子绘画创作的高峰与鼎盛时期大概是在开元天宝年间, 当时在长安、洛阳寺庙之中, 就有他创作的大概三百多幅壁画作品以及大量的卷轴画作品。现在人们公认的吴道子画作的主要代表作品包括《孔子行教像》、《菩萨》、《天王送子图》、《八七神仙卷》等[2]42。

山水画中分水墨和青绿两个大的体系, 根据地域风格不同分为南、北派;李思训、李昭道父子主要擅长描绘金碧山水, 画作设色绚丽, 描绘工细, 尤其是景物逼真自然, 成为山水画北派之祖。青绿山水画基本上是用细笔勾勒出山石树木, 然后用石青石绿填染为主, 表现出绘画对象的固有颜色和主观化的画画手法。由于广泛使用了青、绿为主的颜色, 其在当时被统称为“青绿山水”。唐代诗人王维则首创了水墨山水画, 意境淡雅甜美, 富于浓情诗意, 成为山水画的南派之祖, 对于后世的绘画创作影响较大。王维常以诗入画, 创造出淡雅抒情的浪漫意境, 尤其是他第一个采用“泼墨”山水技法, 从而对山水画的笔墨意境进行了发展, 推动了当时山水画的变革。

盛唐除了人物画之外, 随着绘画的发展, 花鸟、鞍马、山水等画科也开始出现并独立成科。此外, 唐朝还出现了诸多擅长描绘花、鸟、禽、兽的各类画家, 比如薛稷以画鹤、韩干以画马、韩滉以画牛等非常知名。在许多寺院、石窟和陵墓中, 还都留存有这样的壁画, 构成了唐朝绘画艺术的一个重要组成部分。在敦煌千佛洞中, 壁画数量繁多, 内容丰富, 可谓是空前绝后。绘画的题材尽管以佛经故事为主, 但也涉猎广泛, 反映了唐代当时的社会生活面貌。这些壁画没有作者具名, 但笔调生动, 真实地描绘出当时的生活, 壁画中的飞天、窟顶的藻井图案等艺术表现都极富于独创精神和民族特色[3]19。

三、中晚唐的绘画

中晚唐在完善盛唐的风格的基础上, 不断开拓新的绘画领域。开始出现了重墨、泼墨山水画。其中李真、孙位在当时成为了著名的画家, 从不断发现的出土作品与壁画中, 他们的画可以使我们想象得到当时的盛况。在孙位的高逸图中, 四贤的体态、面容、表情各具特色, 并辅之以侍童、器物作为重要补充, 对人物的刻画非常注重眼神, 描绘的线条细劲而流畅。这个时期绘画表现出重要特征, 不但绘画的题材广泛, 大大地突破了过去宗教题材的束缚, 而且风格丰富多彩, 即使是画同一种题材, 也呈现出各种不同风格, 尤其在创作方法和表现技巧方面较之前有显著进步。

唐代艺术主要是来源于生活, 创作也从生活出发, 但艺术中反映出来的生活不等于实际生活, “是源于生活但又高于生活”, 是依据自己的体验经过艺术的概括, 在自己的艺术作品中体现出具体的感官和艺术画面。山水画的进程就是画家们通过对时代社会的概括联想创造出的形象, 欣赏者通过想象就能获得一些能被感知的事物。

在漫长的封建社会中, 处于巅峰时刻的唐代绘画艺术成就远远超过历朝各代。唐代初期, 由于国家政权处于强势地位, 统治者善于利用绘画为新生政权的巩固提供必要的服务, 以赞颂王朝的丰功伟绩、表彰功臣的威武高德, 凡此种种, 都成为画家们进行艺术创作的基本素材。在如此的社会背景下, 画家们着意创作的内容题材主要是为统治阶级提供服务的。到盛唐时期, 绘画创作在各个方面虽然拥有了一定的自由, 但是仍然尚未摆脱封建制度环境影响的局限性。在古代历史长河中, 我们要学会辩证地看待绘画的价值, 更何况在历经千年之后, 这些幸运留下来的艺术珍品自有其重要价值。唐代的绘画艺术在我国文艺史上占有辉煌的一页, 且不断地影响着后世的艺术家。

摘要：唐代绘画在中国封建社会绘画史上有着重要的历史地位, 从初唐、盛唐到中晚唐, 绘画在不同的方面取得了较高的成就, 影响着后世的艺术发展。

关键词：唐代,绘画艺术,历史

参考文献

[1]韩德信.中华审美文化通史[M].安徽教育出版社, 2007.

[2]叶青.应物传神——中国画写实传统研究[M].江西人民出版社.2004.

唐代赃罪的主要特点及历史意义 篇3

摘 要 《唐律疏议》六赃罪的规定及其比附定罪以十分完备,本文在此基础是探寻我国惩贪治吏法律制度的主要特点和借鉴意义,以期对我国现行建设社会主义法治国家的廉政法律制度有所裨益。

关键词 唐律疏议 六赃 特点 借鉴

一、唐六赃罪的主要内容

唐代立法以《唐律疏议》为核心,《唐律疏议》共十二篇,惩贪治吏的法律规范主要集中在《名例律》、《职制律》和《贼盗律》中,其中规定了各种形形色色的官吏赃罪,其性质明确,涵盖全面。《唐律疏议》首次将六种非法占有公私财务的犯罪概括为六赃:强盗、窃盗的犯罪主体可能会是一般人,其他则是专为官吏设置的罪名受财枉法是指主管官吏“受有事人财,而为曲法处断者①”;受财不枉法是指主管官吏“虽受有事人财,处断不为曲法者”②受所监临是指监临主司接受所管辖范围内人的贿赂;坐赃是指“非监临主司,因事受财③。”

自“六赃”罪名由唐律首置后,逐渐成为后世一切赃罪定性的标准,而且六赃之外的贪污受贿行为都可以归结到六赃比附论罪。唐代赃罪的规定可谓十分详尽,真正做到法网恢恢疏而不漏。

二、唐赃罪主要特点

《唐律疏议》对官吏贪赃罪之规定严密令人折服。它呈现出如下主要特点:

(一)赃罪犯罪构成严密

唐代惩赃罪构成严密,体现了先进的立法技术。从犯罪主体来看,赃罪的犯罪主体既包括监临主司也包括非监临主司,官吏亲属等也可以利用其权利的人犯赃罪也可比附定罪。《唐律疏议》规定 “诸监临之官家人,于所部有受乞、借贷、役使、卖买有剩利之属,各减官人罪二等;官人知情与同罪,不知情者各减家人罪五等④。”“非监临之官及家人有犯者,各减监临及监临家人一等⑤。”唐代法律规定“诸监临之官,私役使所监临,及借奴碑,牛马驼骡驴、车船、碾、邸店之类,各计庸赁,以受所监临财物论⑥。”可见,赃物的范围,既包括金钱,也包括其他财产性利益。 “《唐律疏议》对赃罪的犯罪行为规定的十分详细,官吏受财、斡旋受财、监守自盗、侵吞公私财物、无偿役使部属借用人力物力、接受馈赠等等都属于赃罪规制的犯罪行为。总之官吏在其监临内一切能够取得利益的行为,几乎都被纳入犯赃行为之中了。

唐代惩贪法律规定相当明晰而严谨。法律根据官吏犯罪的主体、对象、行为方式等方面的差异,区分犯罪名称、概念,并逐一细化,使法律规定更有条理、明确,便于操作适用,因而能更好地体现罪刑法定的要求。

(二)赃罪科刑简明适当

《唐律疏议》中对各种赃罪的定罪量刑多以其贪污受贿的数量和危害程度做标准,其规定十分简明详细准确。《唐律疏议》对犯罪的主客体方面因素精确的认定,常常关系到有罪与无罪、此罪与彼罪的性质划分问题,以一定的数量指标为犯罪构成要件,限制了司法官吏的擅断,为众多犯罪量刑提供了必须遵照并具有可操作性的法律依据。其通常以绢的“疋”、“尺”、“匹”、“头”等做计量单位。例如“诸监临之官,受所监临财物者,一尺答四十,一疋加一等;八匹徒一年,八匹加一等;五十匹流二千里⑦。”随后进一步规定区分了事前受贿和事后受贿,对犯罪的行为、结果、情节轻重也给予了量化的标准。这样的规定十分明确简练,适用方便,大大提高了办案效率,并及时打击和制止了犯罪,既提高了办案的准确性,又有利于法律秩序稳定。

(三)唐代惩贪治吏的刑罚处罚严厉

将唐代六赃罪的各个刑法处罚规定相比较,不难发现,以强盗罪处罚最重,依次则是枉法、不枉法、窃盗、受所监临、坐赃递减。从最低刑看,枉法和不枉法的刑法处罚低于强盗、窃盗,受所监临、坐赃分别低于窃盗罪;从最高刑看,枉法、不枉法轻于强盗,而重于窃盗,受所监临、坐赃分别低于窃盗。唐律在较严重的惩贪处刑上重于窃盗,可见其严厉程度。除了严厉的刑法,《唐律疏议》还规定了一些情况的赃罪不得请、不得减、不适用官当,必须除名、免官,剥夺了官僚阶级享有的减免刑罚的特权。由此可见,惩贪治吏的刑法处罚是比较严厉的。

三、唐代赃罪历史借鉴意义

(一)唐代赃罪的局限性

唐代赃罪法律制度的实施因受到封建君主专制和封建等级特权而有所折扣。“在专制政府中,国王便是法律⑧。”对于封建统治君主来说,要求各级官吏忠君是首位的,其次才是廉政。封建君主的自身的言行和对贪赃枉法的容忍程度直接影响到赃罪的实践效果。封建官僚等级特权使得惩贪治吏法律规范难以彻底实施八议和官当制度等保护封建特权的制度的存在也使得惩贪治吏法律规范难以彻底得到实施议。

(二)唐代赃罪的借鉴意义

唐律科条简约、规范详备。唐代赃罪对犯罪主体、对象和行为都规定的十分详细。唐代赃罪的规定标志着我国古代惩贪治吏法律制度的成熟,其犯罪构成的严密、刑法的适当与刑罚的严苛,以及立法技术上的颇多建树,对我国现代贪污受贿犯罪的立法具有重要的借鉴意义。

注:①唐律疏议·名例律.

②唐律疏议·名例律.

③唐律疏议·杂律.

④唐律疏议·职制律.

⑤唐律疏议·职制律.

⑥唐律疏议·职制律.

⑦唐律疏议·职制律.

唐代历史名人：王之涣 篇4

王之涣是盛唐时期著名的诗人，以《登鹳雀楼》这篇而经典诗作脍炙人口，家喻户晓。

王之涣现存生平资料不多，只知早年由并州迁居至绛州(今山西新绛县)，曾任冀州衡水主簿。衡水县令李涤将三女儿许配给他。因被人诬谤，乃拂衣去官，“遂化游青山，灭裂黄绶。夹河数千里，籍其高风;在家十五年，食其旧德。雅谈圭爵，酷嗜闲放。”。后复出担任文安县尉，在任内期间去世。

王之涣“慷慨有大略，倜傥有异才”，早年精于文章，并善于写诗，多引为歌词，常与王昌龄、高适等诗人互相唱和，名动一时。他尤善五言诗，以描写边塞风光为胜，是浪漫主义诗人。靳能《王之涣墓志铭》称其诗“尝或歌从军，吟出塞，曒兮极关山明月之思，萧兮得易水寒风之声，传乎乐章，布在人口。”但他的作品现存仅有六首绝句，其中三首边塞诗。[1]他的诗以《登鹳雀楼》、《凉州词》为代表作。章太炎推《凉州词》为“绝句之最”:“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”

《唐才子传》说王之涣为蓟门人，或因他年少有侠气、从五陵年少游、击剑悲歌的性格而臆猜，靳能墓志铭记载，之涣“本家晋阳，宦徙绛郡”，则晋阳(今太原)为其原籍，家居绛州(今山西新绛县)。墓志铭说王之涣卒于天宝元年(公元742年)二月，享年55岁，推之可知生于武后垂拱四年(公元688年)。

王之涣出身于太原王家，为当时名门望族。他的五世祖王隆之为后魏绛州刺史，可能因此而移家绛州的。曾祖王信，隋朝请大夫、著作郎，入唐为安邑县令。祖王表，唐朝散大夫、文安县令。父王昱，鸿胪主簿、浚仪县令。从曾祖到父亲，虽然皆为官，但均为小官。王之涣排行第四，自幼聪颖好学，年龄还不到20岁，便能精研文章，未及壮，便已穷经典之奥。他少年时豪侠义气，放荡不羁，常击剑悲歌。到了中年，他一改前习，虚心求教，专心写诗，在十余年间，诗名大振，与王昌龄、高适等相唱和。后来，他曾一度作过冀州衡水县主簿，时间不久就被人诬陷。于是，王之涣拂衣去官，在家居住十五年，晚年任文安县尉，在任上死去。

王之涣是盛唐的著名诗人，他写西北风光的诗篇颇具特色，大气磅礴，意境开阔，热情洋溢，韵调优美，朗朗上口，广为传颂。为盛唐边塞诗人之一。“黄河远上白云间”，仅七个字，祖国壮丽山河景色跃然纸上。可惜他的诗歌散失严重，传世之作仅六首，辑入《全唐诗》中。

不知何故，王之涣未走科举之途，而以门子调补冀州衡水主簿。任衡水主簿时，王之涣父母均已去世，衡水县令李涤将三女儿许配给他。王之涣才高气盛，不愿为了衡水主薄的卑职而折腰，加上有人诬陷攻击，他便愤然辞官而去，“遂化游青山，灭裂黄绶。夹河数千里，籍其高风;在家十五年，食其旧德。雅谈珪爵，酷嗜闲放。”在家过了闲散自由的`生活。后来他的亲朋好友觉得他这样一直沉于下层，不是办法，便劝他入仕。后来补文安郡文安县尉，仍是一不起眼之小职。他在职官风以清白著称，理民以公平著称，颇受当地百姓称道。谁料不久，他竟染病不起，以55岁之壮年，卒于官舍，葬于洛阳。

如此有才华之人，可惜终不见用，天也不假其年。这也是诸多有才华的正直知识分子的常见结局。他的诗虽只流传下六首，但这寥寥数首，确为我国古典文学宝库的精华。也为众多学子提供了参考。

【婚姻】

王之涣与李氏的婚姻，可能还有一段罗曼史。开元十年(公元722年)两人结婚时，王之涣是已婚并且有孩子之人，年已35岁，而李氏年方二九，比王之涣小17岁，正是妙龄女子。县令的千金，嫁给父亲部属、35岁又已婚的小小县尉，颇耐人寻味。这一定是为王之涣的才华所倾倒。

靳能在墓志铭中称王之涣“孝闻于家，义闻于友，慷慨有大略，倜傥有异才”，可谓对王之涣一生的完美概括。

浅析唐代诗人称号 篇5

阅读唐诗之余，发现唐代诗人的名号极为丰富，可谓是多种多样，五花八门。除“名”“字”之外，还有许多其它的称号，当然各有其来历及意义。

北齐颜之推在《颜氏家训•风操》中说“古者，名以正体，字以表德。”字，也叫“表字”，它是根据人名的词义另取的别号。可见古人的名与字在含义上是有一定关联的。除此之外，唐代诗人的称号大致有两大类。一大类是自己称的号，叫“自号”“别号”；另一大类是别人称的号，一种是“绰号”，另一种是死后别人赠的“谥号”。

这里首先谈自己称的号，通俗的讲就是“自号”。一般说来，取自号的诗人，大都是用自号来寄情托意，或则见性知人。它大致有以下四种情形。

一、纯粹是自我性情、志趣的表露。元结，自号“浪郎”“浪士”，他从小喜欢浪游各地，取此自号意为不忘爱好之故。可朋，则自号“醉髡”，其好酒性情表露无遗。此外还有张志和自号“烟波钓徒”，秦系自号“东海钓客”，陆龟蒙自号“江湖散人”等。

二、以山水、地名取号，意在寄托乡情乡思。大诗人李白，自号“青莲居士”，是因为他幼年随父迁居四川青莲乡，又常喜与采莲人一起交谈。罗隐，自号“江东生，”因他是余杭人，属江东之地，故取地名以寄托情思。另外还有袁皓自号“碧池处士”，李涉自号“清溪子”，卢仝自号“玉川子”，刘叉自号“彭城子”，朱湾自号“沧州子”等，都与此类同。

三、地名与自我性情的合二为一者更多。贺知章，自号“四明狂客’。他晚年还乡为道士，又好饮酒，兼家住四明山，故取此号。杜甫《饮中八仙歌》列他为首：“知章骑马似乘船，酒酣落井水底眠。”李白也在《对酒忆贺监》中云：“四明有狂客，风流贺季真。”贺知章爱饮酒喜放狂的性情跃然纸上。李瑞，他辞官隐居衡山，爱其地清幽，而与自己幽隐志趣相同，于是“衡岳幽人”的自号应运而生。除此还有刘长卿自号“随州钓徒”，顾况自号“华阳真逸”，杜荀鹤自号“九华山人”，卢照邻自号“幽忧子”，白居易自号“香山居士”等。

四、表达诗人的志向及气节。黄巢，目睹唐的黑暗统治，自号“冲天大将军”，寄托了他对唐统治者的切肤之痛，也表达了他强烈的反唐情绪。后来他领导农民起义，建立大齐国，使其志向得到了实现。

其次谈一下别人称的号。别人取得“绰号”，一般具有谐谑的风趣，无论是表尊敬或表轻视，都不如自号庄重一些。在各类称号中，此类最为复杂。兹将之归纳如下。

一、习惯称。诗人以自己作诗习惯闻名于世，而为人以此相称。骆宾王，因他写诗喜欢用数字成对，时人给他雅谑的称号“算博士”。温庭筠，因其每入试押官韵，八叉手而成八韵，时号“温八叉”。还有唐求，因其作诗“有所得则将稿捻为丸,纳入大瓢中”，为后人称为“诗瓢”。

二、形体或性格称。诗人因自己的形体特征性格特点而得名。李绅，他长得短小而精悍，故人们谑称为“短李”。苏味道呢？他处世圆滑，曾对人说“处事不欲决断明白，若有错误，必贻咎谴，但模棱以持两端可矣”，故人们以“苏模棱”嘲之。

三、官地称。以诗人做官任职的地名相称，格式为“姓+官地”。柳宗元，曾在柳州做过刺史，人称“柳柳州”，岑参，曾在嘉州做过官，人称“岑嘉州”。

另外还有，韦应物人称“韦苏州”，刘长卿人称“刘随州”，韩愈人称“韩潮州”等，均如此。

四、官衔称。以诗人做过的官衔相称，格式为“姓+官衔”。此类称号较多。杜甫，曾任检校工部员外郎，世称“杜工部”。王维，曾任尚书右丞，人称“王右丞”。此外还有李白称“李翰林”，张籍称“张水部”，郑谷称“郑都官”，白居易称“白太傅”，高适称“高常侍”，贺知章称“贺秘监”，张旭称“张长史”，刘禹锡称“刘宾客”，贾岛称“贾长江”等，这就多了。

五、籍贯称。以诗人的祖居或出生地相称，格式为“姓+籍贯”。如柳宗元，是唐代山西河东人，人称“柳河东”。孟浩然是湖北襄阳人，人称“孟襄阳”。

六、特长称。以诗人在某些方面的特长而称呼。刘长卿，因长于五言，人称“五言长城”。王昌龄，擅长七绝，世称“七绝圣手”。

七、有的是针对诗人诗歌明显的倾向和风格而言。“诗仙”李白，年青时就才华横溢，刚到长安就被老诗人贺知章赞为“谪仙”，称他是天庭降落到人间的仙才。杜甫在《饮中八仙歌》中写道“昔年有狂喜，号尔谪仙人，笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，这些都是说明李白的诗神奇、飘逸、豪放、富有积极浪漫主义精神，“诗仙”则是李白性格和诗的浪漫主义风格的写照。此外还有杜甫的“诗圣”，孟郊的“诗囚”等称号，都是针对他们诗歌的明显特征而言。

八、更有趣的是有的诗人以诗或诗中佳句赢得声名。赵嘏的诗《长安秋望》名重一时，更因诗句中有“长笛一声人倚楼”的佳句，为他赢来了“赵倚楼”的称号，郑谷时称“郑鹧鸪”，是因为他以《鹧鸪》诗著名。另有崔钰人称：“崔鸳鸯”，许棠人称“许洞庭”，韦庄人称“秦妇吟秀才”，都是这方面的原因。

九、也有两人或多人合称的。王维和孟浩然都以山水田园诗著名，合称“王孟”，高适和岑参，则以擅长写边塞诗出名，合称“高岑”，此外“郊寒岛瘦”是孟郊、贾岛的合称。“元白”是指元稹、白居易，“皮陆”是指皮日休、陆龟蒙，“韩柳”指韩愈、柳宗元，“初唐四杰”是指王勃、卢照邻、杨炯、骆宾王，“文章四友”指杜审言、李峤、崔融和苏味道。此类例子在唐代还有许多。

十、有的称号是用以区别他人的。杜牧，人称“小杜”，以区别于“大杜”杜甫。李商隐，人称“小李”，则是区别于“大李”李白。

最后，谈一下“谥号”。封建帝王把爵位赐封大臣，依其生前事迹，死后赐“谥”，用来指陈死者的善恶，但大多是歌功颂德。韩愈，死后被谥为“文”，世称“韩文公”，充满了对他的尊重敬仰意思。贯休，则因他名望很高，为前蜀王刘建优礼相加，赐号“禅月大师”。值得指出的是，在唐代还有一种私人“谥号”。如孟郊死后，韩愈为赞扬他贫且艰的性格，私谥为“贞曜先生”。方干，则被门人私谥为“玄英先生”，称赞他是通玄入妙突出的人。

值得补充的就是，有的诗人称号有许多，自号、绰号、谥号兼有二到三种，有的还和他人有合称，更增添了其称号的复杂性。例如李白，自号“青莲居士”，绰号“李翰林”、“诗仙”，又是唐代“大小李”中的“大李”。韩愈，绰号“韩潮州”，谥号“韩文公”，又是“韩柳”合称中的“韩”。

唐代诗歌分期 篇6

①初唐诗坛的佼佼者是陈子昂。唐朝建立之初，占据诗坛的依然是南朝那种轻浮绮靡的宫体诗，直至唐高宗年间，生活遭遇、思想感情与宫廷诗人不同的陈子昂，力排梁陈“逶颓靡”的诗风，以复古为号召，主张作诗要有“风骨”，他创作的《登幽州台歌》对唐诗的发展作出了贡献。

②盛唐时期是一个诗星璀璨的时代，唐诗的发展达到了繁荣的顶峰，诗坛上名家辈出，流派众多，诗体大备。王维、孟浩然为代表的山水田园诗派，描写了悠闲宁静的山水田园生活，虽然有时流露出佛老消极思想和政治上失意的情绪，但在艺术上却很有成就。他们的诗使晋宋以来形成的田园、山水诗更加丰富，在文学史上具有一定的地位。此时可以让学生回忆初中已学过的王维诗的特点。边塞诗人高适、岑参等人的诗既描绘了雄奇壮丽的边塞风光，也反映了边塞军人无畏的气概、乐观的精神、思乡的情怀和将士苦乐的差异等，为唐诗增添了新鲜壮丽的色彩。盛唐时期成就最高的当属李白、杜甫。李白蔑视权贵，愤世嫉俗，向往光明，追求自由；他的诗气势磅礴，热情奔放，想像丰富，手法夸张，意境深远，具有突出的浪漫主义风格，有“诗仙”之称，是继屈原之后又一个伟大的浪漫主义诗人。《蜀道难》《望庐山瀑布》等都是千古绝唱。教师还可向学生朗诵李白的《赠孟浩然》，体会李白诗的风格。杜甫是我国杰出的现实主义诗人，有“诗圣”之称。杜甫生活在安史之乱前后由盛转衰的时代，一生贫困失意，颠沛流离，因而他的诗揭露了统治阶级政治昏庸、生活腐朽，反映了下层人民在战乱前后的悲惨境遇，表现了对劳动人民的同情和对国事的关怀。他的诗风深沉浓郁，跌宕有致；语言上的功力非常深厚，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。这种“毫发无遗憾”的严肃创作精神，使他成为现实主义诗人的伟大代表，突出的作品有《三吏》《三别》等。

③安史之乱后，唐朝元气大伤，原来潜伏着的社会矛盾日益尖锐化，诗歌的现实主义精神完全取代了那种昂扬乐观的情调，在中唐时期成为主流。中唐诗人白居易等继承杜甫的传统，进一步主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，掀起新乐府运动，倡导诗歌沿着“补察时政、泄导人情”的现实主义方向发展，在艺术上追求浅显平易的诗风。白居易的讽喻诗《新乐府》50首等就是这类诗的代表。

④进入晚唐时期，封建统治岌岌可危，阶级矛盾空前尖锐。国势的衰微，诗歌的风貌又为之一变。杜牧和李商隐是活跃于晚唐前期的两位成就较高的诗人。杜牧主张在文学创作上“以意为主”，反对单纯追求“文采辞句”，现实性较强。李商隐一生仕途坎坷，但一直关心政治，咏史诗在其诗中占的比重较大。这两位诗人的咏史诗都反映了走向衰落的唐朝现实，但也都流露出个人失意的颓丧情绪。在艺术上，杜牧追求“高绝”，不满“奇丽”；李商隐则形成深情婉曲、典丽精工的独特风格，为我国古典诗歌发展作出了新的贡献 唐代诗歌专题

唐诗分期

知人论世

汉唐盛世：唐人街 唐装

汉族 汉字 唐诗分期：初唐 盛唐 中唐 晚唐 知人论世 诗歌与时代烙印 世间最敏感的是诗人

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。（孤独冷落 王朝之秋）城阙辅三秦，风烟望五津。（踌躇满志）商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。（衰世之音）长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。（扬帆远行）天生我才必有用，千金散尽还复来。（盛世高歌）夕阳无限好，只是近黄昏。（王朝落日）

一、初唐的风骨与情韵——四杰，陈子昂，张若虚

1、“风骨”的追求 ——走向振奋的大唐诗歌 1）四杰：王杨卢骆 2）《送杜少府之任蜀州》复习：“海内存知己，天涯若比邻“

引：此为——刚肠的送别

劝君更近一杯酒——深情体贴的送别

孤帆远影碧空尽——浪漫诗意的送别千古丽句：烟花三月……

莫愁前路无知己——乐观豪迈的送别

3）卢照邻——“宁为百夫长，胜作一书生。”

4）骆宾王——露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表余心。5）陈子昂——六合 宇宙 伟大而孤傲的自我，生命短促的悲哀。

结：去除浮艳雕琢。激情与雄杰之气。风骨刚健，气势宏大，视野开阔。

2、“情韵”与兴象—— 浪漫气质的日益强化

初唐向盛唐的过渡诗人

1）刘希夷 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。2）重点讲的 《春江花月夜》 闻一多：诗中的诗，顶峰中的顶峰 精讲前半部分

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

春、江、花、月、夜„„

明月随潮水涌生，何其壮观。月光照耀千里之遥，哪处不在明月之中！江水曲曲弯弯绕

过花草遍生的春之原野，流泻在花树上，像一层洁白的雪。月光荡涤了世间万物的五光

十色，将大千世界浸染成了梦幻一样的银灰。“流霜不觉飞”“白沙看不见”„„浑然世上

只有皎洁的月光存在。细腻的笔触，创造了神话般美妙的境界！

江畔„„宇宙永恒，个人的人生短暂呵——人类却是永恒„„

„„月光下，江水急流„„奔腾，把诗歌推向更高的诗境。江月有恨，流水无情，结：诗情与画意，纯美的意境，浓烈的情思，无穷的韵味„„

看到盛唐气象 浪漫的气息 青春的旋律 澄澈透明的景观 奔涌而来。

二、浪漫的盛唐气象——李白与一些诗人群体

1、两种截然不同的美——边塞诗与山水田园诗对比观

边塞诗的代表诗人：岑参 高适

山水田园诗的代表诗人：王维 孟浩然

碛中作

走马西来欲到天，辞家见月两回圆。今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。别董大千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 凉州词 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回?

竹里馆

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照

鹿柴

空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。

结： 田园诗歌：宁静优美秀丽清新和谐

边塞诗歌：慷慨 豪迈 刚健 悲壮 激昂

2、诗佛 盛世桃花源中的王维 A王维诗的静逸空灵之美

木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。《辛夷坞》

雨中山果落，灯下草虫鸣。《山中独坐》

鸟鸣涧

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

结：无我之境？有我之境？

心境的澄澈，空静之美。

静谧，情韵悠远，以动写静，喧中求寂——蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。B王维诗的绘画美

诗中有画，画中有诗

终南山

太乙近天都,连山接海隅。白云回望合,青霭入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。欲投人处宿,隔水问樵夫。

结：空间感，色彩美，光的调和，比例与调和。C补充

孟浩然名句：荷风送香气，竹露滴清响。

风鸣两岸叶，月照一孤舟。（前：山暝听猿愁，沧江急夜流）

夜归鹿门山歌

山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到宠公栖隐处。岩扉松径长寂寥，唯有幽人自来去。

李白赞美孟浩然：我爱孟夫子，风流天下闻，红颜弃轩冕，白首卧松云。

山水田园诗与 谢灵运 陶渊明 寻找心灵的桃花源 大隐隐于市

3、七绝圣手 诗家天子 王昌龄

出塞

秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

鉴赏：为什么说这是唐人七绝压卷之作？ 千年以前，万里之外„„ 边塞 闺怨 送别

提一下：崔颢《黄鹤楼》

唐人七律的压卷之作。

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？ 烟波江上使人愁。

4、慷慨奇伟的边塞诗歌

高适岑参

高官高适：沉雄与骨气 苦难与崇高——《燕歌行》 岑参好奇：意奇 语奇 调奇

北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

君不见，走马川行雪海边，平沙茫茫黄入天！轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走！

品一品高岑的细微差别。

5、诗仙李白与盛唐气象

李白的诗歌，最鲜明的体现了盛唐的时代精神风貌，饱满的青春热情，争取自由的蓬勃精神，积极乐观的理想展望，强烈的个性色彩。神来，情来，气来。浪漫，壮美，明丽，清新俊逸，行云流水„„ 这是中国诗歌史上最富有朝气的歌唱！自信，自由：

天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。天生我才必有用，千金散尽还复来。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

壮美，奔放：

登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动风色，白波九道流雪山。大鹏一日同风起，抟扶摇直上九万里。蜀道之难，难于上青天。使人听此凋朱颜。

天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

清新，优美：

清水出芙蓉，天然去雕饰。

玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还…… 千古丽句：烟花三月下扬州

月下飞天镜，云生结海楼。（仍怜故乡水，万里送行舟。）

一叫一回肠一段，三春三月忆三巴。（蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。）

流动、跳跃：

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回，君不见高堂明镜悲白发，朝如青 丝暮如雪……

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。白发三千丈，缘愁似个长。狂风吹我心，西挂咸阳树。

三、忧虑的中唐——杜甫与中唐诗歌艺术风格的多样性

1、概括

这个时期，浓烈的理想色彩消退了，人世间的艰辛代替了理想色彩，中年忧虑送走了少年情怀。

这也是一个艺术高度成熟的时代：老杜诗篇与诗歌艺术多元化发展。

2、离乱时世的悲歌——杜甫

时间关系，杜甫我很希望能另开专题讲，今天略讲

A时代的悲歌

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心

夜阑更秉烛，惊定还拭泪。

B一代诗史 三吏 三别 兵车行 自京„„

C沉郁顿挫与萧散自然

文选：

《登高》——杜甫七律第一

《闻官军收河南河北》——老杜第一快诗。

《蜀相》——杜甫讴歌自己的偶像

丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

语言：

为人性癖耽佳句，语不惊人死不休。——大家跟随老杜一起认识一下律绝。绝句 江畔独步寻花

3、孤独冷落的大历诗歌

“秋草独寻人去后，寒林空见日斜时”——一个时代的特色

秋风的冷色调与夕阳返照的黄昏——一个王朝的秋天。诗味有的，气骨顿衰。

日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。

凄凉，冷落，惆怅，清冷„„

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

孤高峻洁，清幽空寂。寒冷而寂寥的色彩。

4、诗豪刘禹锡和他的好朋友柳宗元

一对好友，交情甚笃，才华相当，遭遇相近。一代诗豪：

秋词

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

结：刘诗昂扬，柳诗沉重。刘诗扩张，柳诗内敛。

刘诗气雄，柳诗骨峭。柳诗明朗，柳诗淡泊。

5、再一组对比：元白诗派和韩孟诗派

韩孟诗派：怪奇之美 求新„„ 代表：韩愈，孟郊，李贺

元白诗派：通俗的民歌风味。代表：白居易 元稹

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

诗鬼李贺的鬼诗：

幽兰露，幽兰露，如啼眼，无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖，风为裳，水

为佩。油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。西陵下，风吹雨。

赏：纤纤绿草，是她的茵褥，亭亭青松，是她的伞盖。春风拂拂，是她的衣带飘飘，流水叮咚，是她的环佩声响。凄风苦雨„„

元稹选讲一首

真性情——风流才子不风流

看元稹在妻子韦丛死后写的大量的悼亡诗

离思其四

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

四、无奈的晚唐——向后看，怀古；内向转，爱情

1、杜牧——暮气浓郁的怀古诗篇

王朝末世，伤悼的情调

题宣州开元寺水阁

六朝文物草连空，天淡云闲今古同。鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。惆怅无日见范蠡，参差烟树五湖东。

泊秦淮

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

诗人是最敏感的。王朝的倾颓之势，末世的景象，衰飒的日薄西山的气氛，笼罩着这时的诗坛。至于怀古名篇，我还想补讲一首刘禹锡的。

金陵故事，短命王朝们，频繁兴衰，金陵怀古的诗可真多也真有味呵。

2、李商隐——朦胧多义与对内心世界的开拓

一代情圣 情调幽美，爱情悲歌，凄艳浑融

象征，暗示，晦涩多义„„

大量无题诗

无题

相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

锦瑟

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思年华，庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

浅析唐代民间歌谣的历史文化 篇7

前得尹佛子, 后的王癞獭。判事驴咬瓜, 换人牛嚼味。见钱满面喜, 五锵从头喝。常逢饿夜叉, 百姓不可活。

——《王法曹歌》

除此以外, 人民还在歌谣中倾吐他们所身受的各种压迫和痛苦。如唐高宗 (李治) 永淳元年 (682) , 洛阳一带淫雨成灾, 冲毁了大片庄稼, 人多淹死。于是, 人民在歌谣中唱着他们所身临的苦难景象:

新禾不入箱, 新麦不登场。迨及八九月, 狗吠空垣墙。

——《永淳中民谣》

人民除了身受自然的灾害以外, 更是时常受到统治阶级所加在他们身上的灾害。在不少歌谣中, 人民对骄悍的军阀和贪暴的官吏予以讽刺, 如“长安天子, 魏府牙军”、“宁食三斗蒜, 不逢杨德干”等等》。又如有一首《两京童谣》, 这样写道:

不怕上蓝单, 唯愁答辩难。无钱求案典, 生死都任官。

这首歌谣很明白地控诉了封建官衙的贪污枉法, 胡乱判案。此外, 在歌谣中人民对繁重的兵役和傜赋也深表不满, 提出抗议。如有一首歌谣这样写道:

男女有亦好, 无时也最精。儿在愁他役, 又恐点着征。一则无租调, 二则绝兵名。闭门无呼喊, 耳里桎星星。

封建统治阶级对人民的压迫, 是多种多样的。在《工匠莫学巧》这首民谣中写道:

工匠莫学巧, 巧即他人使。身是自来奴, 妻亦官人婢。夫耳蹔时无, 曳将仍被耻。未作道与钱, 作了擘眼你。

从这里我们可以看到唐代手工业者的生活情况也是很悲惨的, 他们不仅被剥削, 而且没有人身自由, 还要受到难看的侮辱。流露在歌谣中的感情, 满含着怨恨, 很是质朴感人。

唐代民间歌谣除了以上所谈到的以外, 还有在墩煌石窟中发现的俚曲小调。这类作品常常采取“五更传”、“十二时”等民间曲调形式, 内容多是宣传修道参禅佛教迷信观念。但是, 在这些作品中, 也有一些间接地反映了当时黑暗社会的情况, 如在《禅门十二时曲》中, 对阶级压迫所造成的贫富悬殊的景象作了真实的描写;在《思妇五更传》中反映了出于封建压迫下的妇女对情人的思念, 等等。

第三节敦煌曲子词

在我国文学史上, 兴起于唐五代的一种诗歌体裁——词, 本是起于民间。敦煌曲子词的发现, 提供了这样的证明。这些词最早写作与七世纪中叶, 比唐代最早从事词作的知识分子作家如白居易、刘禹锡、张志和等的创作要早得多。

曲子词的兴起于唐代城市经济的繁荣以及当时音乐 (燕乐) 的发达有关。在当时的大城市里, 有很多专门考演唱为生的歌妓乐工。他们演唱的歌词常常取自于俚曲或一些作家所写的绝句诗。他们为了更进一步地配合音乐的节拍, 便从事改编或创作一些长短句参差的歌词;这样, 词这种文学体裁便最先从民间产生出来的。在写作较早的敦煌曲子词中, 已经具有了比较完备而且多样的形式, 有令词、中调、慢词等等。

敦煌曲子词中, 出来有极少一部分是文人的作品之外 (已考知的有欧阳炯、温庭筠、李杰等所写的四篇作品) , 其他绝大部分都可能是民间的歌唱。这些曲子词一般都具有自然朴素的风格, 感情真挚而明快, 洋溢着浓郁的生活气息。曲子词以表现爱情的为最多, 很多作品反映了生活在封建社会里的妇女再婚问题上所遭受的各种痛苦。如有一首《望江南》描写了她们对负心男子的怨恨:

天上月, 遥望似一团银。夜久更阑风渐紧。为奴吹散月边云, 照见负心人。

其他, 还有《南歌字》 (“悔嫁风流婿”) 等作品, 也是表现的这类主题。在那一时代里, 妓女的命运更是悲惨, 另有一首《望江南》反映出她们心里的怨恨:

莫攀我, 攀我太心偏。我是曲江临池柳, 者 (这) 人折去那人攀, 恩爱一时间。

在敦煌曲子词中, 还反映了在封建势力的压迫下, 下层人民誓死相恋, 在爱情上表现着坚强不屈的精神:

枕前发尽千般愿, 要休且待青山烂, 水面上秤锤浮, 直待黄河彻底枯。白日参辰现, 北斗回南面, 休即未能休, 且待三更见日头

——菩萨蛮

唐代封建统治者为了向外扩张, 曾经多次发动不义的开边战争, 给人民带来了巨大的痛苦;在这敦煌曲子词中也有反映。像 (捣练子) :

堂前立, 拜词 (辞) 娘, 不角 (觉) 眼中泪千行。劝你耶娘小 (少) 怅望, 为吃他管家重衣粮。词 (辞) 父娘了入妻房, 莫将生分向耶娘。君去前程但努力, 不敢放慢向公婆。

这首词用通俗的语言, 质朴地表现出一个被征入伍的男子与家人离别时的惨痛心情。其他像《凤归云》 (“征夫数载, 萍寄他绑”) 等作品, 也都从不同的角度表现了人民的非战心里。但是, 对于外族侵略者, 人民则在他们自己的歌唱中表现着强烈的憎恨和爱国主义的感情:

敦煌古往出神将, 感得诸蕃遥钦仰。效节望龙庭, 麟台早有名。只恨隔蕃部, 情恳难申吐, 早晚灭狼蕃, 一齐拜圣颜。

——菩萨蛮

生死大唐好, 喜难任。齐拍手, 奏香 (乡) 音。

—— (献中心)

敦煌曲子词由于是随着城市的繁荣而发展起来的, 它的内容大都是反映的城市生活, 并且以写妓女、相思之类为其主要题材, 也有不少作品在描写男女关系上表现这庸俗的趣味。或是弥漫着颓废享乐的消极思想。这些, 都是必须加以扬弃的糟粕。

参考文献

[1]全唐诗, M, 北京, 中华书局, 1960

[2]张海沙, 初盛唐佛教禅学与诗歌研M, 北京, 中国社会科学出版社, 2001

[3]周裕锴, 中国禅宗和诗歌M, 上海, 上海人民出版社, 1992

[4]刘大基等译, 中国社会科学出版社, 1986.

唐代地名释疑 篇8

白日依山尽，黄河入海流；

欲穷千里目，更上一层楼。

这是诗人王之涣咏出的千古名诗《登鹳雀楼》。那么这诗中的楼在哪儿呢?鹳雀楼，又名鹳鹊楼，这楼在山西蒲州(唐时为河中府)西南，黄河中高阜处，即今山西省永济市西北的古蒲州城遗址上，时有鹳雀栖其上，遂以为名。沈括在《梦溪笔谈》中这样记述：“河中府鹳雀楼，三层，前瞻中条，下瞰大河。唐人留诗者甚多。”王之涣的这首五言绝句正是“唐人留诗”中的不朽之作。诗中所说的“山”即今中条山，“流”即此段由北向南的黄河急流，“千里”是指由此向西略南的中条山、华山、西安一段。这里地处山西的西南端，面临黄河湾，周围群山环列，风光甚佳。

唐时的鹳雀楼因河水泛滥冲淹，早已湮没不存，但这里的无限风光依旧。每当夕阳西下时，登上鹳雀楼旧址高处，但见西边黄河宛如金带向南倾泻，南端中条山横亘百里，莽莽苍苍；蒲州城田园风光历历在目，落日如盘，苍山点黛。好一幅千里苍茫晋南景，万端唐时山水情。

小溪何能泊“吴船”

唐代著名诗人杜甫有一首对仗工整的绝句历来为人称赏：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

这首绝句写于何处呢?原来，杜甫在安史之乱后于唐乾元二年(759年)移居成都，筑草堂于浣花溪畔。当时他心境很好，面对生机勃勃的景象，写下了一组即景小诗，兴到笔随，便以“绝句”为题．其中之一就是上面这首流传千古的绝句。可是在成都草堂门外，仅有一条小小的浣花溪，那些要沿岷江、穿三峡、直达长江下游东吴的大江船停泊于小溪河畔似乎不可理解，杜甫何以会写出“门泊东吴万里船”之句呢?

在20世纪60年代中期，这一疑问总算有了答案。当时成都市自来水公司在青羊宫修贮水池时，发现了一座古时的水磨坊遗址，其规模很大，与现在的小溪水流量很不相称。经著名科幻作家、考古专家童恩正等人的考证研究，结果表明该地水磨坊建于北宋。当时这里河床宽大，水流远比现在深且急，足以推动水磨，那么去往东吴驶行万里的船只停泊于此也就不足为奇了。早于北宋的唐代杜甫写出这样的佳句，自然就是真实的写照了。

“少小离家老大回”家在哪儿

每当游子回到久别的故土时，总是禁不住吟诵起唐代诗人贺知章的《回乡偶书》：

少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰；

儿童相见不相识，笑问客从何处来。

诗如口语，淡淡道来，却将人们久客归来的人生感慨、老而弥笃的乡土眷恋挥洒得淋漓尽致。那么，这“少小离家老大回”的“家”究竟在哪儿?据史料记载，唐天宝三年(744年)，86岁的贺知章辞去朝廷官职，告老还乡，返回故乡越州永兴(今浙江萧山)，居住在今绍兴市五方门外的道士庄。此时距他中年离乡已有50多个年头了，家乡的儿童当然不认识他，从而使他感慨万端，提笔写下了这首脍炙人口的诗。由此可见，“少小离家老大回”的家当为绍兴市五方门外的道士庄，如今这里仍留有一些遗迹，如贺知章撰写的“龙瑞宫记”摩崖题刻、名闻遐迩的贺秘监祠等。

神州何处杏花村

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂；

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

这是晚唐著名诗人杜牧的一首传诵千古的七绝《清明》。数百年来，人们对诗中的“杏花村”究竟在何处，一直众说纷纭，争论颇烈。据统计，全国至少有19个杏花村，其中最著名的有4个。一个是山西汾阳县城北15公里处的杏花村；一个是江苏徐州丰县城东南7．5公里处的杏花村；一个是南京城西南隅新桥西信府河、凤凰台一带的金陵杏花村；还有一个是安徽省贵池市以西的杏花村。那么，在这4个杏花村当中，究竟哪个是牧童遥指的“杏花村”呢?

自南北朝以来，山西汾阳即以产酒著名。相传唐代最兴旺时，杏花村共有72家烧锅酒坊。该村所产的“山西汾酒”享有“甘泉佳酿”之誉，1916年曾获巴拿马万国博览会金质奖章。天下杏花村之多难以胜数，而有这般名酒的杏花村确实独在汾阳，所以许多人倾向于诗中所指的正是这个杏花村。但据《杜牧年谱》及四川大学缪钺教授对杜牧生平的详细考察，证实杜牧从未到过山西境内，因此杜牧诗中的杏花村就不可能在山西汾阳县了。

有人认为是江苏丰县杏花村，查《杜牧年谱》，杜牧一生自外郡迁官赴京共四次，有三次路过丰县境。唐大中二年(848年)，杜牧曾作宋州宁陵县记，丰县杏花村即在运河至宋州(河南商丘)道上，所以杜牧过丰县境写一首杏花村的诗是合乎情理的。而且自明代开始，《丰县志》版版皆收杜牧《清明》一诗人“艺文”。然而，如今丰县城东南数公里一带并无杏花村，只有一村名为张杏行，至今家家门前院里尚植杏三五株。可是该村一向不产酒，看来丰县说亦难令人信服。

考之金陵杏花村，虽在明清文献中有较多记载，但皆系引用《太平寰宇记》传说。杜牧虽曾数过金陵，但是否在金陵杏花村写过《清明》诗，并无史料可证。金陵杏花村是唐以来历代风景名胜区，亦是沽酒雅处。但杏花村遗址历经元、明、清战火已毁坏殆尽，没有留下寻踪觅迹的线索，只好存疑。