初中语文作文审美教学

初中语文作文审美教学（精选9篇）

初中语文作文审美教学 篇1

关键词：新课程环境；初中语文；小说审美教学

小说教学在语文教学课堂中有着重要的作用，它也是语文教学中的重要部分。在新课程环境下，初中语文教学怎样才能发挥出小说审美教学的重要性，提高学生的审美能力及学生的审美素养是非常重要的。在初中语文教学的过程中了解到有部分学生完全忽略了语文课文阅读，这就使得学生在语文小学学习中无法提高自己的欣赏能力，学生也不能够全方位的发展，使初中语文教学失去了原本的目的，所以探讨初中语文小说审美教学是有一定的意义的。

１浅析初中语文小说审美教学现状

１．１审美观念受到影响：

随着我国社会的不断发展，人们的生活水平也在不断的提升，其审美观及价值观也有所改变，当然我国初中生也不例外。由于人们的审美观随着社会的发展而改变，小说也是在特定的时代下才完成写作的，所以小说中的审美标准就会表现的比较单一。在目前这个追求不同审美的时代下，就导致了小说发挥不出自身的审美因素，这也使广大初中生接受不了小说中的审美。

１．２小说中的美无法充分表现：

在对我国初中语文中的小说进行了解之后发现其中的古典小说篇幅都过长，由于课堂中的时间是非常短的，学生还没有理解小说中的真正含义就下课了，使得学生在学习小说的时候不能发生思想上的碰撞，理解不了小说所要表达的情感及其中的美。

１．３小说的发展空间受到压制：

由于初中生升学导致自身压力过大，并且受到传统教学的因素，部分初中语文教学就缩短小说教学时间，只追求升学考点教学，使得学生不能理解小说中的含义，严重压制了小说在学生心中的发展空间。［１］

２初中语文小说审美教学的必要

随着社会的发展，我国人民的教学理念也发生了变化。在新课程环境下，在初中语文教学过程中小说审美教学的意义也越来越突出。开展有效的小说审美教学，不仅能够进一步的提高学生学习语文的效率，还能培养学生的审美意识。初中语文教师对学生进行科学的教学，使学生从小说中培养自己的审美观，在此过程中也增强了自身的观察力。另外进行语文小说审美教学，还可以提高学生对小说的阅读能力和鉴赏能力，也可以通过阅读一些有价值的小说和文章，并结合自身的情况和特长，从而更好的认识美，培养自身完善的审美思想。

３初中语文小说审美教学探讨

３．１进行想象教学，有效提高学生的审美能力：

在新课程环境下对初中语文小说审美教学来分析，要想能够提高审美教学效率，就要使教师能够知道语文小说审美教学的重要性，这样才能使教师能够制定出科学、合理的教学计划。在此之中还可以设计一些审美教学活动，使学生的视野不仅仅只停留在语文基础知识中，扩大学生的知识面，才能培养学生的语文审美能力。所以语文教师要根据自身情况和学生的情况来制定有效的审美教学计划，进而培养学生的语文小说审美观念。比如教师在进行《故乡》这一文章教学时，教师可以使学生开动自己的大脑结合自己的家乡或者自己想要去的地方进行想象。这样学生展开对美的联想，并且从中感受到大自然的各种美。教师还可以让学生叙述自己觉得哪里最美并结合课文，使学生对于美有一个意识，才能更好的理解课文中的内容及含义。通过此方法，使学生结合自身的想象来体会小说中的已经，这样可以进一步的提高学生的审美能力。［２］

３．２使学生结合自身生活，提高学生的审美能力：

在新课程环境下，语文教师理应摒弃传统的教学模式，制定全新的教学方式。比如可以将小说中有关美的情景延伸到课外，并结合自身的实际生活，来提高学生的学生兴趣，使学生可以了解小说中的情感内容。其实小说都是来源于生活的，小说中也包含了人们在日常生活中所感受到的美。所以将小说教学结合现实生活，这样既可以将小说审美教学的目的充分发挥，还能提高语文教学质量，两全其美。在语文小说教学过程中贯穿实际生活情景，这样有利于学生感受其中的美，还使学生的学习视野从课堂扩展到了课外，不仅提高了学生的小说审美能力，还提高了初中语文的教学质量。

３．３引导学生进入到小说中，体会小说中的情节：

作者在创作一部非常优秀的小说的时候，在情节方面的研究是必不可少的，小说中人物的形象及小说的情景也也离不开小说情节。小说情节可以使小说中的人物形象更加明显，使读者心情可以跟着小说情节的变化而变化，从而进入到小说中，感受小说人物中的心境。比如《空城计》这篇小说，由故事的开端到故事的高潮，再到结尾，他的情节设计是比较跌宕起伏的。那么教师就可以引导学生在小说中进行探索，也可以将学生分为几个小组，让学生能够自由讨论，使学生在讨论的过程中体会到小说中的含义。在这个过程中学生就能体会到小说中蕴含的美，从而培养学生的审美能力。［３］

结束语：

在初中语文教学过程中，小说审美教学是非常重要的一部分，它不仅可以提高学生对小说的理解能力，还能提高语文教师的教学效率。在新课程环境下，初中语文教师应该改变传统得教学模式，实现以学生为主体，采用多元化的教学手段，从而培养学生的小说学习能力。所以，在小说审美教学过程中，教师应该培养学生的阅读兴趣，让学生能够自主学习，培养学生的审美能力，从而使学生能够体会到小说中的美，实现初中语文小说审美教学的目的。

参考文献

［１］旦正吉，代青卓玛．新课程改革背景下的初中语文小说审美教学研究［Ｊ］．赤子：上中旬，２０１４（１０）．

［２］张霞平．基于新课程改革背景下的初中语文小说的审美教学探究［Ｊ］．新教育时代电子杂志：教师版，２０１６（２５）．

初中语文作文审美教学 篇2

在教学活动中, 语文教师应着力从以下几个方面入手挖掘教学的美学思想, 培养学生的审美能力, 从而感染学生, 培养学生健康高尚的审美情趣。

一、美的个性, 吸引学生

语文教师在教学中应以得体的服装, 适中的色调, 整洁大方的仪态, 充分展示自己的审美修养, 给学生树立美的典范, 使学生受到视觉审美的熏陶。这样教师既能给学生以美的形象, 又能给学生以美的示范, 让学生未进入课堂学习内容, 就预先感受到美。例如讲授《最后一课》时, 教师就应该穿着朴素深色的衣服, 并配以低缓的语调给学生讲述“最后一课”的意义, 让学生领悟到韩麦尔先生所表达的对祖国的无比热爱和对侵略者的刻骨仇恨, 进而对学生进行爱国主义教育。而在讲授《再塑生命》一文时, 衣着则应鲜艳明快, 在吸引学生眼球的同时, 加以声情并茂的讲述, 使学生感受到莎莉文老师的无私伟大, 从而接受一次感恩教育。

二、美的情感, 打动学生

情感熏陶是语文审美化教学的核心, 只有打动学生的人物形象, 才能发挥美育的作用。文学作品中的一个个艺术形象都饱含着作者对生活的挚爱深情, 教师必须自己先动情, 才可能以真情打动学生。教师要力求准确理解作品内涵, 把握作者情感跳动的脉搏, 通过饱含深情的讲解, 把作者创作时那种激奋情感表达出来, 才能让学生在强烈的情感体验中, 理解课文的内在美。例如《我的叔叔于勒》一文中的菲利普夫妇就是金钱社会中的典型人物, 教学时应让学生对他们可憎又可恶的丑态反复进行剖析, 通过他们对于勒的盼望、赞扬、躲避、咒骂, 反复强化他们的贪婪无耻、见利忘义、唯钱是亲的性格特点, 引导学生体会莫泊桑在这个反面形象中所寄寓的美学理想和审美价值, 深刻理解作者对资本主义社会中假、恶、丑的揭露, 进而肯定社会主义社会中的真、善、美, 使菲利普夫妇这一类人的社会意义在学生心中产生共鸣, 无形中对学生进行了一次人生价值观的教育。

三、美的设计, 吸引学生

尽管学生有一定阅读能力, 但他们的审美感知和体验必然还存在一些不可解决的盲点, 如果教师善于质疑, 启发联想, 便可让学生在思考过程中豁然开朗, 问题就能迎刃而解。教材的重点、难点是课堂教学中师生所共同关注的焦点问题。在这方面有针对性地设疑、质疑、解疑, 有利于启发学生的思维, 调动学生的积极性, 促使他们在对教材的审美价值的欣赏中打开自己的思路, 深入理解作品实质。质疑问难能可以更好地促进学生思考。语文教学中, 部分教师忽视学生的联想想象能力的培养与开发, 以教师的讲解代替学生的思维活动, 使本应丰富多彩的课堂教学变得生硬教条, 索然寡味。语文课本内容涉及范围很广, 这些内容并非都是学生熟悉的、亲身经历过或亲身体验过的, 不借助联想想象, 根本就无法认识它们。因此在语文教学中, 教师要放手发展学生的形象思维, 让他们跨越时空去与课本中的人、物相会, 随屈原去两千年前的楚国会湘神, 随孙悟空去天庭吃仙桃, 随莫泊桑去万里外的法兰西去见于勒夫妇, 随贺敬之“回延安”、唱“桂林之歌”、会“白毛女”, 如能做到这些, 学生就不会觉得语文学习枯燥乏味, 而是意兴盎然、其乐无穷了。

四、美的评价, 激励学生

审美评价首要的不是追求准确性, 而是符合目的, 即具有激励性。因为赞美、鼓励是尊重学生人格, 保持自尊心的重要手段, 是一种可以激发学生上进的积极机制。一句赞美的言辞, 一瞥鼓励的眼神, 一个肯定的动作, 都会在学生心灵深处激起情感的浪花, 被肯定、被信任的心理会产生荣誉感。学生们在得到老师的认可后, 自然而然的, 一种迫切需要展示自己才华的愿望便会显露出来, “要我学”的观点肯定能很快转变为“我要学”, 因此学生们想要学、要学好的决心也会长久不衰。例如, 一位平时朗读不怎么好的学生, 在一次朗读中有了很大的进步, 教师就可这样评价:“据我所知, 这是你读得最棒的一次, 希望你继续努力, 老师相信你能行, 一定能读得更好。”

经常性地鼓励可以改善师生关系, 激发学生的学习热情, 提高语文学习的效率。教师的评价应该尽量多表扬学生的优点, 而很少提及他们的缺点, 即使非得批评也应该是有建设性的, 而绝对不能采用训斥指责的方式。2003年著名的教育改革家魏书生在所作的教育教学管理学术报告中举例说:“有两个全校表现最差的学生进了我的班。我告诉他们, 你们两个同学每人先做一件事, 就是找到各自的优点。他们说自己全身都是缺点, 哪来的什么优点。你们说得不对, 我当时就说, 我现在就已经替你们找出两条来了———后进生对批评往往能非常镇静地对付, 你让他们说优点, 他们反倒脸红了。有个学生说, 老师, 我学得不好, 只考了8分。我说, 你一是上课不听讲, 二是不写作业, 三又是不看书, 还能得8分, 这是天赋啊!他就来劲了。作为一名普通的教育工作者, 我也就只有这么点本事, 尽量把学生们乐观的、积极的、向上的脑神经激发起来。”上面这个事例告诉我们, 在教学过程中, 及时恰当地对学生进行一些建设性的批评, 的确不失为一种行之有效的办法。它既可以避免伤害学生的自尊心, 又能够让他们主动的认识错误, 进而达到自我认识、自我检讨、自我教育、自我约束的目的。

审美评价的要求是评价方式多样化、合理化。这不仅局限于作业和考试, 平时的作文训练, 甚至周记、课本剧、板报、演讲也都可以作为评价对象。作文最能反映出学生本原的审美取向, 在评价时, 要遵循激励原则, 注重客观、公正、恰当, 避免用刺激的描述伤害学生的自尊心。对积极的取向, 教师应予以鼓励;对于错误的取向, 教师要及时引导纠正, 将做人与作文相结合。

总之, 在语文教学过程中, 教师应充分挖掘审美的元素, 利用多种美育点来增强学生的审美意识, 培养学生的审美情感, 提高学生的审美能力, 最终通过审美化教学来提高教学质量, 进而培养学生高尚的道德品质。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部制定.语文课程标准.北京师范大学出版社, 2003.

[2]晓苏主编.语文教学与研究.语文教学与研究杂志出版社, 2005, (1-4) .

初中语文审美教学探究 篇3

【关键词】初中语文  审美教学  作用  方法

一、审美教育在初中语文教学中的作用

1.审美教育能培养学生高尚的道德情操

美是善良、是崇高，它能够陶冶情操，提高自身的情怀，让人在熙熙攘攘、嘈杂的世界中保留一块心灵的净土，是一种高尚的“嗜好”。所以美育对于培养人高尚的道德情操具有十分重要的作用。在初中语文教学中植入审美教育，通过优美的篇章使学生的心灵得到熏陶，思想得到净化，在长期的净化熏陶中逐步形成是非美丑观念，从而逐渐懂得去恶存善，去伪存真，近善远丑，在自然而然当中让学生形成一种崇高的道德意识，并将道德情操融入到自我的生活之中，提高生活的品质。

2.审美教育能提高学生的身心素质

审美教育能使人的心态处于一种平和的状态，是促进人身心健康的一个重要途径。在初中语文教育融入审美教育，并组织一系列的教育活动让学生参与其中，通过对学生心灵的净化疏导缓解学生的紧张焦虑的情绪，帮助学生建立乐观积极的心态，增强其抗压能力、适应能力，从而形成健康的心态，提高学生的身心素质。

3.审美教育能提高学生的学习兴趣，促进学生创造力的发展

审美教育使人懂得如何发现美、欣赏美、创造美，所以当通过审美教育使学生具备一双具有“美”的眼睛的时候，学生就会自行的去探索美、发现美，从而对学习始终保持着高涨的热情，这对于提高学生的学习兴趣具有十分重要的意义。此外，审美教育有利于促进学生创造力的发展。创造力是形象思维和抽象思维的结合，美育恰恰是培养这两种思维的最佳途径，它通过激发学生的感知力、想象力从而使学生逐渐具备形象思维和抽象思维，达到培养学生创造力的目的。

二、初中语文教育中实行审美教学的方法

1.通过类比，培养学生的审美鉴别能力

通过类比的方法进行语文审美教育，不仅可以激发起学生的学习兴趣，而且更加有助于学生对于语文学习的理解，从中甄别出美的元素，提高学生的审美鉴别能力。例如在学习《记承天寺夜游》一课时，根据文章中最后一句“但少闲人如吾两人者耳”中摘选出“闲人”两字，并围绕“闲人”这一话题，引出陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山。”常建的“山光悦鸟性，潭影空人心。”等，通过对这几首诗进行比较，发现这些都是作者在罢官或者被贬时期的作品，体现出作者远离官场烦恼，不与世俗同流合污的高尚情怀，以及醉心于山水，恬淡闲适、悠然自得的生活状态，展现出作者发自内心的愉悦淡然。学生通过类比学习这几首诗词，不仅能领略到诗词大家独领风骚的文采风范，也能从中感受到所描绘的优美绝伦的自然风物，更能体会到作者豁达开朗、安宁愉悦的心态。让我们明白虽然这些作者在遭受官场的洗礼后，依然坚强、依然乐观、依然对生活充满希望，这也就教育我们无论经历多大的苦难，只要调整好心态，一切向前看，总会收获美好的明天。通过这样类比的方法，让学生在这一课中鉴赏出“乐观”这一重要的美的元素，这对于培养学生的审美鉴别能力，净化学生的心灵，形成积极乐观的健康心态是十分有意义的。

2.通过诵读和品味生动优美的篇章语句培养审美感知力

培养学生对于事物本质及其属性的感知能力是进行审美教育的重要途径，因此，在初中语文教育中培养审美感知力就要从诵读和品味生动优美的篇章语句入手，在绘声绘色的诵读中、在理解各种修辞手法的运用中体会字里行间流露出来的真情实感，产生如临其境的审美感受。从诵读方面来说，例如毛泽东的《沁园春·雪》是文学作品中写景、抒情和议论完美结合的典范。上阕写景，下阕写人，整首词描写与议论相结合，情感与景物相生，气魄极大，令人心胸旷阔，精神振发。因此，若能在诵读时很好的结合相应的抑扬顿挫的语调，不仅能让学生深刻的领略到景物之美，而且更加有助于学生感受整首诗词的磅礴气势，从而在诵读中加深了对诗词的理解培养了学生美的感受力。从品味篇章语句方面来说，通过把握篇章语句的情感色彩，正确理解词句之间的曼妙含义有助于培养学生的审美感知能力。例如在学习朱自清的《春》中的“小草偷偷从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的”一句，用“偷偷”修饰“钻”，仿佛让人感受到小草的灵性，贪婪的享受春天的恩赐，而“绿绿的”写出小草惹人喜爱的色彩，让读者感受到作者对春天满满的爱意。通过这种品读有助于使学生心有所感、情有所动，从而更加热爱美的事物，追求美的事物，使审美感知力逐步加深。

三、结语

在初中的语文教育中融入审美教育，不仅有助于提高学生的学习兴趣，培养学生的创造力，促进学生的身心健康，更有助于培养学生高尚的道德情操。本文大致从通过类比，培养学生的审美鉴别能力和通过诵读和品味生动优美的篇章语句培养审美感知力两个方面来介绍在初中语文教育中实行审美教学的方法，希望对广大的初中语文教师的审美教学起到一定的提示作用。

初中语文作文审美教学 篇4

作者/ 窦榆俊

审美活动造就诗意的人生：席勒曾将美育视为精神解放或人格完美的途径，并力求使一切事物服从于美的法则。蔡元培认为，美育以“陶养感情为目的”。朱光潜也说：“美感教育是一种情感教育”。小说教学中的美育是指培养和提高学生对小说中美的因素的感受力、鉴赏力，进而“培养自由全面发展的人，具备敏锐的审美能力、良好的审美趣味、健康的人生态度、完善的心理结构、丰富的个性魅力的人。”（朱志荣：《中国审美理论》，北京大学出版社2005年版，第231页）小说中鲜明的人物形象、铺陈敷衍的情节、描绘渲染的环境无一不是作家对生活审美的结晶，蕴含着丰富而崇高的美的因素。因此，在小说教学中，教师应通过挥洒自如的表现形式和深入精炼的内容分析，引导学生去感知人生、净化灵魂，从而获得美的享受。

一、感受人物的形象美

小说是“人的艺术”，塑造有血有肉、生动感人的人物形象，是小说的核心所在。他们可以是某一真实人物的原型，也可以综合众多的人物，如鲁迅小说的人物，“往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”（朱晓进、唐纪如：《鲁迅概论》，苏州大学出版社1999年版，第172页）这些人物形象都具有鲜明的个性特征，展现的往往是一个时代的主题，因而具有强烈的艺术感染力。

因此，阅读小说要善于把握人物的性格特点，要善于调动学生的情感体验，在品味和探究中多角度、有创意地阅读，从而感受人物的审美特点。这些经久不衰的典型人物，往往成为某一性格类型的代名词。多愁善感才学超众者如林黛玉、尖酸刻薄可怜可叹者如杨二嫂，都以鲜明的个性、社会性，引起读者的心灵震撼，爱憎情感，得到审美愉悦。

需要注意的是，正面人物形象可以让我们获得审美的愉悦，反面人物形象或中间人物形象一样可以给人美感。朱光潜认为：“丑与美不但可以互转，而且可以由反衬而使美者更美、丑者更丑”。（朱光潜：《谈美书简》，上海文艺出版社1980年版，第78页）小说中对丑恶人物的塑造，实际是从反面对美进行了推崇与赞赏，从这一角度说，这些人物形象同样具有审美价值。在两相映衬中，是非曲直、善恶正邪不辩自明。

二、体会情节的构思美

优秀的小说总是能以跌宕起伏、峰回路转的故事情节取胜，激起读者的阅读兴趣。精彩的故事情节往往出人意料而又在情理之中。有时，作家会打破传统的情节写法，使情节的发展更加波澜起伏、扣人心弦。情节本身构思之美更会使人物形象的多姿多彩得以充分而具体地展现，使我们更能领略人物喜怒哀乐的情感经历，带来精神上的美感享受。

《我的叔叔于勒》在情节设置上极具特色。它由一系列的“转变”构成，这些“转变”构成一个非常完整的统一体，于是，我们可以把教学内容定位在“情节的逆转”上。于勒的无用与“我”们家对他的厌恶；于勒的一封信和“我”们家对他态度的“转变”；于勒的穷困潦倒与“我”们家对他的态度的再一次“转变”。在教学过程中，如能恰当引导学生在情节的峰谷中游动，就更能使学生体会到小说的情节之美，加深对作品内涵的理解。

同时，小说的情节还具有象征美。《红楼梦》中贾家的盛衰史，反映了整个封建王朝的兴亡更迭的历程。分析小说情节的象征美，可以从中了解、认识人物所处的社会环境，深刻理解作家对于社会的认识。

三、品味环境的韵昧美

意境是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，它是作者运用多种因素创造出来的一种情境。小说作品中的环境是构建作品意境的最重要的因素。人物在一定的环境中生存、活动，事件也总是在一定的环境里发生、发展，所以小说通过对典型环境的具体描写达到渲染气氛、刻画人物心理、推动故事情节发展和揭示主题的目的。《最后一课》里，对习字课堂环境的描绘，创造了这样的意境：“个个都那么专心，教室里那么安静！”(论文范文)进而有力地烘托了人物的爱国主义情感。

优美的文学作品总能使人感到人物与环境的水乳交融，显示出和谐之美。鲁迅的《社戏》，叙述了作者童年时与伙伴在乡村看戏的经历，同时，作者也为我们描绘了一幅江南乡村的的风俗画卷：平桥村的河流、白蓬的航船、两岸的豆麦田地，河底的水草、淡黑的起伏的连山、朦胧的月色与水气、依稀的村庄、点点的渔火，生动、有力地渲染了天真烂漫、自由欢快的童年生活，从而突出了作者对童年纯真美好生活的怀念这一思想。孙梨的《芦花荡》一文，对环境的描写雅致隽永，充满着泥土气息。环境描写已经不仅仅只是人物事件的背景，已经提升为文章的一种格调，使文章充满着浓郁的诗的气息。它淡化了战争时期的腥风血雨，着力烘托了冀中平原人们顽强的生命力。

小说中的环境之美，明晰且直观，自然而动人，稍加点染，便能表现出一派诗情画意。学生在通过想象对画面进行重现的时候，已经陶醉于小说的意境之美中。

四、领悟小说的主题美

为了避免对文章的切割，感知小说的主题是基于人物、环境、情节三者之上的整体性审美需要。小说所写可能是小题材，撷取的也只是生活中的一个小片断，但都是生活内容的高度浓缩。它集中反映生活的矛盾和冲突，这是作家在触及到生活的本质后进发出的绚丽的思想火花。它通过以小见大的手法来反映整个社会的主题。在引导学生感悟小说主题之美时，应当结合主人公的性格分析，分析作品中主人公与其他人物的关系，并且一定要结合创作时代背景与作者创作时的思想倾向，全面而深刻地感受主题之美。

初中语文作文审美教学 篇5

杨昌亮

在初中语文教学中，小说教学是中学语文教学的重要内容之一，它可以成为语文美育实施的重要阵地。小说中蕴含许多审美因素，如语言美，结构美，主题美，情节美，人物性格美，环境美等。审美教育又被称为情感教育。在语文教学中，它以其挥洒自如的表现形式和极其深邃的内容，引导读者去品尝人生，陶冶情操，净化灵魂，获得无穷的美感享受。小说教学的过程就是培养学生具有高尚的审美情趣，培养学生形成良好的性格、心理，培养学生发现美、认识美、感受美、创造美的过程。基于上述原因，我对如何在初中语文教学中小说的审美教育作了如下探索引导读者去品尝人生，陶冶情操，净化灵魂，获得无穷的美感享。

一、塑造真、善、美统一的健全人格

小说审美教育有利于塑造自然环境和谐的健全人格。小说中的环境描写是作家竭心尽智创造出的典型环境，其所展示的优美环境能让学生身临其境，使学生进一步熟悉认识自然，懂得自然对人的重要性。

小说审美教育有利于塑造与“社会关系”协调的健全人格。小说依靠形象的力量向人们揭示什么是真、善、美，什么是假、恶、丑，让学生在不知不觉中受到感染，领会做人的道理，思索人生的道路。小说的这种强烈的感染作用是纯说理教育不具备的。小说审美教育有利于塑造出真、善、美统一的健全人格。人们看完一篇小说，可以忘掉作者。忘掉作品名称，但忘不了作品中栩栩如生的人物形象，人物形象一经深入人心，那是什么力量也拔不走的。借助优秀的作品，陶冶学生的情感，用外在的美好事物塑造他们内在的没好心灵，培养美的情操，磨砺美的意志，形成美的性格，完善美的人性。

因此在小说教学中力求让学生心里多装一些可敬的英雄形象，让这些形象在学生心里扎下根来，以这些形象为楷模，荡涤灵魂中的污垢，提高思想境界，培养健康的审美情趣，使这些形象永远成为学生奋进的路标。

二、矛盾冲突的分析，体味情节美

小说的情节，是为典型性格服务的。在事件的矛盾冲突中，人物性格得到逐步的展示和探索。可以说，情节的本质就是人物的性格，情节不过是性格的运动而已。所以，分析矛盾冲突，也是分析人物性格，要花大力气去体会作家独具艺术匠心的情节安排，从中获得美感。“文似看山不喜平。”小说的故事情节也要求具有曲折美。那种跌宕起伏，峰迥路转的情节，总是能够激起读者的求索情绪，带来精神上的享乐，产生美感效应。

莫泊桑的《项链》在情节构置上极具特色，那围绕项链所产生的喜怒哀乐的故事，使读者在情感大起大落，尤其是出人意料的结尾，更是把读者的情绪带上了惊诧的巅峰，读者在慨叹之中，无不享受到美的感召。

三、欣赏文学语言，培养审美创造能力

小说教学除了让学生对小说中的精彩情节，鲜明人物、巧妙的构思留下深刻的印象之外指导学生体会小说的语言是非常重要的。

对小说中生动形象的语言进行有目的的阅读可以进一步领会作者在小说中所表现的各种美的事物。语文教育的前辈叶圣陶先生在这方面有着非常丰富的经验，他指出：所谓美读，就是把作者的感情在读的时候传达出来。美读得其法，不但可以了解说什么，而且可以与作者心灵相沟通。因此，教会学生对小说的语言进行品味，鉴赏无疑是为培养学生的审美创造能力打下基础。

四、通过整体的思索，理解意蕴之美

小说的意蕴，是作者凭借形象的塑造、情节的安排、场面的描写等诸多外部呈现方式，蕴含在其中的情感、哲理、思想的精神力量。它是小说的耐人寻味的重要标志，是欣赏小说艺术的最高境界。

意蕴之美，首先表现为对社会必然性的发现。成功的小说，总是能冲破人物所处的一切复杂的关系网，挣脱各种单调、渺小的情感格局，与社会历史的必然性相接通，呈现出恢宏的气势，体现出人生最大的壮美。

《子夜》中吴荪甫的失败告诉我们，在帝国主义的统治下，要发展中国的民族工业，只能是一句空话，这是半封建半殖民地中国社会的必然；《狂人日记》中的“我”之所以被视为“狂人”，正是历史的必然，在那个封建思想占统治地位的时代，在吃人的礼教面前，“我”这个觉悟了的新青年，只能得到“狂人”的待遇。意蕴之美又表现为对人生价值的追求。在诸多艺术形式中，小说由于自身的特点，在表现人生的广泛性和充分性方面，有着自己的优势。

小说《家》在人物性格的塑造中，不是仅停留于一人一事的探索，而是借人物溶铸进自己对人生的品味和思索，力求体现出对人生价值的发现，不仅仅以善恶的标准来衡定人物，而是力图通过对人生价值的评判，去获得美的真正的内涵。

五、寓教于乐，潜移默化

文学作品的审美特点，主要是寓教于乐，潜移默化。对小说的美育作用，梁启超曾用“熏”“浸”、“刺”、“提”四个字作概括，能抓住小说审美的关键。

小说审美教育的内容是多方面的、广泛的。丰富生动的情节，出人意料之外又在情理之中的曲折动人故事，其饶有趣味的审美魅力是不言而喻的。以描写人物形象为中心的小说，其多种多样的人物形象对学生的作用更是无比巨大的，而对人物形象所产生的审美愉悦感和潜移默化的影响，往往突出地表现在学生对作品人物命运的无限兴趣和倾心关注，分享他们的喜怒哀乐、酸辣苦甜。通过这样一番审美体验，学生会在不知不觉中受到启迪，情感心灵会得到净化和升华。

语文审美教学设计 篇6

1、了解一些文言虚词的用法和名词、形容词的意动用法。

2、学习运用对比的方法和反复论证以加强说服力的写法。

【教学重点、难点】

1、重点：

本文第一段的作用及其论证结构。

2、意动用法及“主谓短语中的‘之’，起取消句子独立性的作用。

【教学时数】

三课时。

【教学步骤】

一、导入新课

从初一学过的《论语》中孔子说的一句话：“三人行，必有我师焉;择其善者而从之，其不善者而改之”导入。

字词正音：

读(dòu)句读郯(tán)郯城，县名苌(cháng)姓聃(dān)用于人名，老聃贻(yí)赠送

二、解题

“说”是古文中的一种文体，属论说文范畴，一般陈述自己对某种事物的见解。“师”是本文要着重论述的论题。“师说”，意思是“说说关于从师的道理”。韩愈写这篇文章是送给他的学生李蟠的，是他35岁时在长安当国子监四门博士时写的。文章针对当时社会上耻于从师的不良风气，痛加针砭。着重阐明教师的作用和从事应采取的态度，有破有立，对我们今天仍有借鉴作用。本文是韩愈文集中的名篇之一。

作者简介：

韩愈(768～824)，字退之，河阳(今河南孟县)人。生三岁而孤，靠兄嫂抚养长大。幼年好学不倦，到十七八岁，学问已有相当扎实的基础。二十五岁中进士，二十九岁登上仕途。以后历任地方上和中央的一些官职，其间有两次因上疏皇帝提意见，被贬官，第二次差一点儿被处死。最后官至吏部侍郎(相当于副部长)，故亦称韩吏部。因先世居昌黎，宋代追封他为昌黎伯，故又称韩昌黎。又因死后谥“文”，故称韩文公。韩愈、韩退之、韩昌黎、韩吏部、韩文公是同一人的许多异称。

韩愈在中国文学有他的重要功绩，他和柳宗元一起提倡古文运动，主张恢复先秦、西汉的优美散文传统，坚决摒弃南北朝以来只讲究文章形式，不重文章内容，矫揉造作，华而不实的文风，并提出要创造性地学习古文，反对模仿因袭，人云亦云。(观点“师其意不师其辞”、“唯陈言之务去”、“唯古文必己出”、“文从字顺”)他不仅是古文运动的领袖，也是杰出的散文作家。著有《昌黎先生文集》四十卷，其中有许多为人们传诵的优秀散文。他的散文：题材广泛，内容深刻，形式多样，语言质朴，风格刚健，气势雄壮。所以后人称他的文章为潮水一般(韩潮)。他的文学理论和创作实践对当时和后代都有相当大的影响。宋代文学家苏轼曾誉他“文起八代之衰”、“匹夫而为百世师”。后世尊他为唐宋八大家之首。(唐宋八大家——韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石)他所谓“古文”，是和当时流行的重词藻、轻内容的骈文相对立，即奇句单行，以儒家思想为基本内容，取法先秦两汉文体的散文。

初中课本选了他的《马说》一文，借千里马难遇伯乐，来比喻贤才难遇知己，难得重用。把自己一腔愤懑之情发挥得无余，富有现实意义。

三、过程设计

1、诵读第一自然段，用原文回答下列问题：

⑴人为什么要从师?

①学者必有师;

②师者，所以传道受业解惑也;

③人非生而知之者。

⑵作者认为从师的标准是什么?

“无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也。”

2、诵读第二自然段，用原文回答下列问题：

⑴本段对“古之圣人”“从师”与“今之众人”“耻师”相对比后得出了怎样的结论?

“圣益圣，愚益愚。”或“圣益圣，愚益愚。圣人之所以为圣，愚人之所以为愚，皆出自于此乎?”

⑵接着，本段中“今之众人”在从师一事上存在自相矛盾的事实，这是怎样的一个事实?

“爱其子，择师而教之;于其身也，则耻师焉。”

⑶本段中的“巫医乐师百工之人”与“士大夫之族”在从师问题上分别怎样做的?

“巫医乐师百工之人”：“不耻相师”。“士大夫之族”：“群聚而笑之，曰：‘位卑则足羞，官盛则近谀’”。

⑷这样的做法带来怎样的结局?

“巫医乐师百工之人，君子不齿，今其智乃反不能及。”

⑸通过以上三组对比，作者表达了怎样的观点?用自己的话回答，用原文回答。

自己的话：士大夫之族自恃门第高贵，耻于从师是错误的，愚蠢的。(注：大意对即可。)

原文：“学者必有师。”

⑹联系第一自然段、第二自然段，分析第三自然段举出备受封建文人推崇的孔子的例子，意在证明怎样的观点?

“学者必有师”。“道之所存，师之所存也。”“弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻。”

⑺在分析了观点后，诵读第三自然段。文章第四段交代写作缘由，但仍隐含着作者的观点，哪些句子可以表现作者观点?

“不拘于时”、“学于余”、“能行古道”。综观全文，观点很清楚了：“学者必有师”。

3、背诵线索提示：

观点(“古之学者必有师”)——师之责(“师者，所以传道授业解惑也。”)——求知规律(“人非生而知之”)——择师标准(“道之所存，师之所存”)——三组对比(古圣人从师，今众人耻学;其身耻师、替子择师;“巫医乐师百工之人”、“士大夫之族”)——新师道观(“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”)——写作缘由。

4、思想内容：

作者论述从师学习的必要性，他说，“人非生而知之者”，“古之学者必有师”，明确指出从师学习的重要性和必要性，这个观点无疑具有积极意义。

韩愈突破教师“授之书而习其句读”的职责局限，将其扩大到“传道”、“解惑”，这在当时是也不起的进步。

关于从师学习的途径，也就是择师的标准，韩愈针对上层“士大夫之族”的门第观念，明确提出“无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也”，并由此推出“弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻，如是而已。”这些思想闪耀着民主、进步的光芒，针砭了当时上层社会只看门第高低，不重真才实学的恶劣风气，提出了全新的师道观念。

这种思想在今天仍有发展的余地。

5、论证结构：

本文的观点是“古之学者必有师”，论证了从师学习的必要性和正确途径，并批判上层士大夫之族耻于从师学习的恶劣风气。

第一段，从正面阐发中提出观点，为批判“士大夫之族”耻于从师确立理论根据。

第二段，正反对比，批判“士大夫之族。”

第三段，以孔子为例，进一步论证观点。

第四段，交代写作缘由，赞扬李蟠时又强调了他的观点。

初中语文作文审美教学 篇7

一、注意语言品味，培养美的感知力

在教学过程中，品味即细细品尝与体会语言文字的滋味与含义，认真揣摩与探究文本形象的意味，并借助想象联想，激活学生已有经验与知识，体验课文情感。由语文课标来看，在语文阅读教学中，教师应注重默读与朗读，对学生进行多种诵读引导与训练，使其在诵读中培养语感，积累语言知识，领悟文本意蕴。因此，在初中审美品读式阅读教学中，教师应重视朗读，让学生在朗读中品味文本语言，体会语言之美，领略意境之美，感悟情感之美。

这就需要教师注意朗读指导，如大声朗读，有节奏的朗读，才能够将书面文字与深层含义加以联系。对于一些无法言传的语句，在朗读下，也可准确意会，联想与想象语言描绘的情境;注意有情感的朗读，读出各种语调，读出各年龄阶段的人的语调，并通过语调、语气等表现出开朗、冷静、悲伤、愉快等不同的性格与情绪，表述出不同态度，如赞扬、批判、同情等。另外，注意边读边思考。如教学《冰心诗三首》中的《成功的花儿》一文时，教师可要求学生有感情地齐声朗读，注意有节奏，并清晰吐字。同时指导学生朗读技巧，使其注意语调、语气、重音。以“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳!”为例，思考：应以怎样的语调、语气来读，重音落于哪个字上?(以感慨语气加以朗读，重音在“只”与“现时”上)这样，当把握朗读方法后，学生才会理解文本情感基调，读出文本意境，获得美的感染，受到思想启迪，有所感悟。

二、注重情感激发，提高美的鉴赏力

在审美品读式阅读教学中，情感是影响学生阅读效果的重要因素之一。当学生融入自身情感时，才能够更深刻地理解文章内容，更准确地领悟文本思想情感。因此，在初中语文审美品读式阅读教学中，教师应善于激发学生情感，使其联系实际来理解文本内容，发掘文本各种美感，并在美的熏陶下提升审美情趣，提高审美鉴赏能力。

首先，调动学生情感，学会体验美。在语文阅读与欣赏中，学生对文本的情感体验通常源于其已有知识与生活体验。因此，在初中语文审美品读式阅读教学中，教师应善于联系生活实际，激活学生生活经验，调动学生情感，使其产生或愤怒、或悲伤、或感动、或敬佩、或憎恶等情感，从而深化文本理解，升华主题。如教学《父母的心》一文时，教师可先要求学生自读课文第二、三、四段，说说其主要描写方法?(肖像描写、语言描写等。)由第二段的肖像描写与第四段的语言描写，可到课文中的父母虽穷，却爱自己的孩子，有着强烈的责任心，但这似乎与他们将孩子送人是相互矛盾的。提出问题： (1) 你们是怎样理解这对父母将孩子送走却又几经周折后将孩子要回来? (2) 是否可举出日常生活中父母看似无情却蕴含深深爱意的具体事例?要求学生结合其他事例与自身事例，谈谈自己的感受，体会深深的父爱母爱，升华情感。

其次，注重审美情趣与鉴赏能力的培养。在初中语文教学中，审美鉴赏通常是鉴赏文本中的语言艺术，构建与填补文本空白点。如教学古诗词时，教师可先利用诗词语言美，刺激学生感官，使其建立艺术形象，得到审美愉悦。接着，可引导学生对诗词内容进行意义建构，这样，可提高学生审美鉴赏力。

三、重视想象启发，增强美的创造力

爱因斯坦曾说过:“想象比知识更重要”。由心理学研究来看，想象是种特殊心理能力，即脑海中对记忆表象加以改造，然后创造出新的形象的过程。可见，想象是创新的思维活动。由语文阅读审美教育方面来看，教师需要培育学生形象美的能力，引导学生利用审美经验，分析文学语言，然后再现审美对象，使其增加生命与活力。而在艺术作品中，一切美的事物，并非直接观察到的，还需要借助想象来发现美，并创造美。因此，在初中语文审美品读式阅读教学中，教师需要注重想象启发，以想象的钥匙打开智慧之门，体悟文本艺术之美。如引导学生思考与想象;亦或引导学生注意课文中的虚写、省略等艺术留白，然后充分发挥想象，对这些留白加以填补与再创造，从而理解课文精髓，培养创造意识，增强审美鉴赏能力。

如教学《春望》时，教师可引导学生借助想象与联想来再现形象，创造画面，理解诗词意境。 (1) 在这首诗歌中，首联描写了哪些形象?组合成了怎样的一幅画面呢?(描写了四种形象：国都、山河、城、草木。组成一幅长安城沦陷的破败之景：国都沦陷，城池残破，山河虽旧，却乱草丛生，满目凄然。) (2) 在颔联中，描写了哪些形象，又是一幅怎样的画面?(描写了意象：花与鸟。春花盛开，鸟儿和鸣，然而作者却没有愉悦之情，无心赏玩，反而落泪心惊。这是因伤心离别所致。) (3) 想象颈联与尾联的形象及画面。通过想象，在学生眼前会出现如此画面：烽火连天，兵荒马乱，盼获家书，却大失所望，故而忧愁焦虑，满头白发，稀疏得不能插簪。

摘要：初中语文教学中审美品读式阅读教学属于美感熏陶式教学。教师要注意语言品味, 培养美的感知力;注重情感激发, 提高美的鉴赏力;重视想象启发, 增强美的创造力。

刍议初中语文诗歌的审美教学 篇8

一、积蓄气势

在一定的程度上，诗歌教学就是为了让学生很好地享受这种美。审美教学不能够脱离学生，要以学生的情感、思想、学习兴趣和态度为基础，制定良好的教学策略。学生在审美方面心情的好坏，能够影响他们感悟诗歌的能力。心情开阔乐观的，对于诗歌就有很好的感悟能力；心情愁苦郁闷的，对于诗歌的感悟就会比较迟钝，更有严重者甚至都没有兴致来进行诗歌的审美。所以，积蓄气势对于诗歌的审美教学有着很重要的作用。积蓄气势就是通过课堂氛围的营造，将诗歌所要表达的氛围融入到课堂里，让学生由浅入深地感受到诗歌的诸多方面情感，从而让学生更好地提高自身对诗歌方面的情趣，让学生能够主动投入到对诗歌的学习和感悟中来，以便更好地分析诗歌，感悟诗歌的美。

二、转移情感

在初中语文课本中，温庭筠的《商山早行》中有这样两句脍炙人口的诗句，“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，从这两句诗中，可以让学生联想以前学过的一些诗句，就会发现这短短两句诗中存在着诸多的意象，它们将早行的情景刻画地淋漓尽致。透过作者通过意象勾勒出的一幅早行图，学生就能够深深地体会到道路的曲折，羁旅的愁思，体会到“人但知其能道羁愁野况于言意之表，不知二句中不用一二闲字”的超高境界。

在诗歌中，所用意象不同，所表达的意趣也就不同，诗歌所呈现出来的美的形象也就自然不同了。如杜甫的《春望》中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”两句中以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。一个“溅”字，巧妙运用了拟人的手法，把作者当时面对国家衰亡的无奈感慨和绵绵愁绪借用花的溅泪表现出来，体现出了作者忧国忧民的情怀。

所以，在对初中学生诗歌方面的教学中，要先把学生所积累的各个方面的知识、经验调动出来，再通过引导学生对于意象的联想，将情感转移到诗歌的意象上面，进行丰富和扩充，从而让学生完善在自己脑海里所形成的画面，让学生在欣赏中体会创造的乐趣，在创造中再进行欣赏，最终让学生在转移情感中体会到诗歌之美。

三、引发共鸣

共鸣是在审美的过程中所引发的一种心理现象。从审美的对象转移到和自己相关的情感、经历上面，从而让自己的感情激荡，和作者碰触出火花。当白居易为琵琶女写下“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”时，他已与琵琶女产生了强烈的共鸣。当故国破碎，物是人非，愁绪满怀不能去之时，希望它随一江春水向东去，学生定是读到李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”时产生的共鸣。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，美好的理想、情感逝去之后，一切都恍如隔世，物是人非。当学生在诵读这首诗时，学生会回想起自己的一些美好时光，会想起在美好时光里所经历的很多美好的事情，与诗人产生一定的共鸣。让学生把自己放入到作品中去，分享诗人的喜怒哀乐，这样对于诗中所绘情感，必能感诗人之感，感自己所感，进而融二为一，以诗人之感为自己之感，这就是诗歌所能引发的学生情感共鸣，也是诗歌审美教学所带给学生的美感体验。

四、习得真意

对于诗歌的审美教育，就是通过对诗歌的鉴赏，体验诗歌所带给自己的美感。例如杜甫的《望岳》，“岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦（zì）入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”教这首诗的时候，除了将诗歌所抒发的诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概，从而表现出一种高瞻远瞩的雄伟气魄讲授出来外，还要让学生记住这种气魄，做到得其真意，而非拘泥于具体的意象、情感，这才是鉴赏诗歌的最高境界。即便触发学生审美情趣的诗歌不在眼前出现，但是诗歌所引发的学生共鸣依旧在，审美的兴致依旧在，能够让学生回味诗歌的感情，思索诗歌的意境，乃为最强的诗歌审美教学。

总之，在初中语文的教学中，开展诗歌的审美教育，要培养出学生乐观豁达的品格，以博大的胸怀来对待他人，用淡泊名利之心来面对名利的争执，用坚强的毅力、乐观的心态来对待生命中所遇到的诸多困难和挫折。诗歌的审美教学应该给学生一份安宁的天空，让学生可以全心全意地投入到诗歌作品中，享受和体验诗歌本身所具有的艺术的美感，最终将自己的情感和诗歌内在所要传达的情感契合起来，从而达到诗歌审美教育的目的。

语文教学应重视审美教育 篇9

南华县五街中学 鲁有祥

美育也称审美教育或美感教育，是通过自然美、社会美和艺术美而进行的一项教育活动，旨在培养人们正确地感受美、鉴赏美和创造美的能力，树立和发展人们正确的审美观点、健康的审美情趣和高尚的审美理想，进而影响人的思想感情、聪明才智和整个精神面貌。

早在两千多年前，我国著名的思想家和教育家孔子就已经看到了美育的重要性。他把规范社会政治制度及伦理观念的“礼”，和进行艺术审美教育的“乐”相提并论，共同置于学校教育科目“六艺”——礼、乐、射、御、书、数——的前列。以后的荀子更进了一步，他在《乐论》中指出：“夫声乐之入人也深，其化人也速。”这就不但强调了美育的重要性，也看到了美育“入”、“化”的特殊功能。近年来，美育的重要性越来越为广大教育工作者所共识，《全日制义务教育语文课程标准（实验稿）》更是把提高学生“文化品位和审美情趣”作为教学目标之一，把美育的地位提高到了一个新的高度。

在学校教育中，语文学科在实施美育方面无疑有着得天独厚的优势，因为文学是一门描绘形象、传达思想、表现感情的艺术，因而人们在欣赏文学作品时，必然带有审美玩味。中学语文作为文学这门语言艺术的一个有机组成部分，入编教材的课文多是文质兼美的典范之作，我们在教学时，也就必然要运用与文学特性具有相似点的美感的三个特性——形象性、情感性、愉悦性来进行审美教育。只有这样，才能收到理想的育人效果。

这里需要特别说明的是，审美带有民族（这里指狭义的“民族”）性、地域性和群众性。任何一个审美主体都难免受到其固有的民族传统文化的濡染。审美主体的文化背景不同，审美定势（惯性）的影响，审美心理变了，赋予审美客体的意义也就变了。白色在西方文化中象征着纯洁，在彝族文化中却用来作为丧服的颜色。挂在“太阳历公园”的牛头骨（图腾崇拜），在其他地区其他民族看来可能就只是一种令人厌恶的尸骸，根本不会产生美感；逢年过节彝族男女相互抹锅烟子以黑为美，其他地区其他民族未必认同。同理，虬枝盘旋的所谓迎客松，展翅扑腾的大花蝴蝶，彝族都认为是不祥之物，避之唯恐不及，根本不可能对其进行审美。了解审美具有差异性和多样性，我们就不会按汉民族的标准“一律”要求学生，语文教学的审美教育也就更能显现出它的丰富性和多彩性，这与现代教育理念是一致的。

一、语文教育离不开美育的形象性

从审美活动的具体过程来看，美育是通过展现形象体系，供受教育者直接、具体地进行关照，以激发和净化感情的。语文学科正适应了这一特点，因为语文课是以语言或文字为物质媒介，构成一种想象的艺术形象，这种艺术形象没有直观性而有想象性，从而为读者留下更为广阔的想象空间，诱导读者在想象中体验并补充作家所创造的形象。

基于这一点，我们在语文教学中对于这种想象性的艺术形象，应该重视进行直观教学，引导学生展开形象思维，透过字面领略内容的意蕴，把握具体的形象，使学生有一种如见其人、如闻其声、如临其境的具体感受，从而得到美的享受。例如，我们在分析元代散曲之绝唱《天净沙·秋思》时，就不应只停留在字面的简单理解上，而要引导学生从作者创造的艺术形象上进行审美玩味。它全篇仅28个字，既不夸张，也不用典，而只用白描手法，勾勒出一个在一条黄尘漠漠、秋风飒飒的古道上，骑着一匹瘦骨伶仃的驽马踽踽独行的游子形象。然而，这一形象的出现，却经过了作者一番精心的艺术渲染：首先，意境创作匠心独运，作者没有直接去写游子内心的愁思，而是精心选择几个最能触动游子愁绪的景物，从色彩、情调、构图上巧花心思，创设一种凄迷的意境氛围，达到化景为情、物我合一的艺术审美效果。其次，语言上精练简洁，前三句由九个独立的名词构成九个独立的视觉意象，加强了直觉性、绘画性、雕塑性的审美效果，使多重空间的事物同时出现，这就加强了空间的张力和审美的玩味。因此，在教学中，就要引导学生透过字面去挖掘语言的意蕴，品味作品中所建构的意境美，进而感知和把握作品中所创造的美的艺术形象。这是语文审美教育中至关重要的一个环节。

朱光潜说：“美感起于形象直觉。”形象性是审美活动的一个重要特征。由于文学形象是间接性的，学生只有借助教材所描绘的情景，结合自己的生活体验，通过自己的审美再创造，获得直觉的形象感觉，才能很好地理解课文内容。因此，如何引导学生去感受教材中的艺术形象，使这个形象栩栩如生地凸现于学生面前，是语文审美教育中的重要任务。

我们说，美育不同于德育、智育，它是通过展现形象体系，使受教育者得到具体的审美感受。即便这个形象本身是生活中的丑类，如《儒林外史》中那个悭吝、贪欲、嗜钱如命的严监生，契诃夫笔下那个媚上欺下、反复无常、如蜥蜴般善变的奥楚蔑洛夫等，虽然作者并不能把他们描绘成“一副美丽的面孔”，却可以“美丽地描绘一副面孔”，即经过作者的艺术加工，“美丽地描绘”他们丑恶的本质，使之转化为具有自我否定价值的美学形象。这样，学生可以通过“审丑”进行审美，可以通过作品中形成的对丑进行审判的倾向，懂得对真善美和假恶丑作出区分，从而弃恶扬善，受到深刻的审美教育。

二、语文的审美教育中渗透着情感性

情感性是美育的一个最显著的特征，美与情感一开始就结下了不解之缘，从根本上说，美育就是情感教育，情感教育是审美化教学的核心。苏霍姆林斯基说过：“用形象的话来说，就是在知识的活的身体里，要有情感的血液在流畅。”

语文课上，对于这种情感教育，更可以作充分自由地发挥，因为一篇好的文章，总是流淌着作者饱满酣畅的思想感情。中国新文化的旗手鲁迅先生，在《狂人日记》、《孔乙己》、《祝福》等作品中对旧制度和封建代表人物都作了假、恶、丑的评价，抒发了深恶痛绝的情感；而对被压迫人民和被旧制度摧残的不幸人物则作出某种程度的真、善、美评价，寄以爱或同情，如在《药》这篇小说中写了夏瑜坟上的红白色的花圈，就体现了他对秋瑾烈士的理解、赞美和热爱之情。刘勰在《文心雕龙·知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”因此，我们在授课时，应该引导学生从作者的感情入手，通过对作品中人物的行为、命运和种种生活情景的分析，引起感情上的种种反应，在审美对象中观照自我的影子从而引起或悲或喜、或爱或憎的情感体验。朱自清在他的散文名篇《背影》中，以平实无奇的笔墨，近乎白描式的写法，勾勒了一幅父亲买橘的背影图：“我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去……他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。” 从字面看，这段文字写的不就是父亲买橘的事情么？这是很平常的呀！然而就是在这样平实的叙述中，却蕴含了多少父子深情！因此，对于这样的文章，就要抓住作者的感情，从情感教育入手，使学生受到很好的美育熏陶。父亲是个上了年纪的人，又是一个胖子，加之穿着臃肿，行动起来该是多么不便，可他为了儿子路上有解渴之物，自得其乐地在大庭广众之下笨拙地爬上爬下，那朱红的橘子在学生面前就会很自然地幻化成唐代诗人孟郊笔下那“临行密密缝”的慈母手中之线，以至于当作者潸然泪下之时，学生也就不能不从心底发出“谁言寸草心，报得三春晖”的感慨了。

朱光潜语认为：“美感教育是一种情感教育。”情感是不能强迫的，因而美育具有诱发和疏导特点，对美的热爱要靠美的自身的魅力唤起。学生阅读优秀的文学作品，对培养学生深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精深、源远流长，陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养，都是大有裨益的。读罢刘成章的《安塞腰鼓》，耳边那持久不绝的鼓声，动人心魄，令人有种抑制不住的兴奋与激动。这首对陕北人民生命与活力的颂歌，带动我们为生命呐喊、自豪；把我们对生命过程的认识与理解带到了一个全新的境界，由朦胧到清晰、由感性到理性地体验生命过程中的积淀、勃发、沸腾与升华。

德国美学家克罗齐曾经说过：“艺术家的全部技巧，就是创造引导读者审美再创造的刺激物。”因此，在授课时，就要有意识地抓住某种契机，创造浓郁的情感氛围，调动学生的情感因素，以激发学生积极健康的情感动力。这种情感上“随风潜入夜，润物细无声”的美育熏陶的功力，甚至不亚于带有强制性的其他教育形式的功力。

三、语文教学中还伴随着审美教育的愉悦性

愉悦性是审美化教学的一个重要特点。审美是自由的、随心所欲的，是一种极为轻松愉快的事情，不能有半点的强迫和勉强。正如黑格尔所说：“审美带有令人解放的性质。”文学作品的语言不仅有色彩，而且有音乐性，这种音乐性主要是指文学作品语言的抑扬顿挫、音调和谐以及由它的节奏、语调的高低快慢与音律等构成的旋律，这种音乐性不仅是形式，而且是作品内在情绪的表现，富有愉悦性；同时，文学作品中展现的语言美、景物美、形象美、人性美、意境美……也无不引人入胜，令人心往神驰。《三峡》中那高峻的山峰，汹涌的江流，清澈的碧水，飞泉的瀑布，哀转的猿鸣，悲凉的渔歌，构成了一幅幅风格迥异而又自然和谐的画面，写出了三峡的奔放美、清悠美和凄婉美；老舍的《济南的冬天》为我们勾画了温情脉脉的小山摇篮图，动静相间的雪霁初晴图，剔透玲珑的空灵水晶图。凡此种种，令人赏心悦目，美不胜收，在愉悦身心之中感受到祖国山河的壮丽。

论述语文教学审美教育的愉悦性，我认为应该提到汉字的书写，尽管很少有老师在论述语文教学中的审美教育时论及书法审美的愉悦性。《语文课程标准》

在阶段目标“第四学段（7——9年级）”中指出要“临摹名家书法，体会书法的审美价值”。书法是一种以汉字为载体的充满个性的线条艺术。它作为中国传统文化中独立的门类，包括两个层面：一是艺术的，它通过复杂、丰富、多变的笔墨关系，以线条的曲直、长短、轻重、浓淡、疏密、刚柔、枯润等形式来抒情达意，反映传统文化的精神；二是实用的，恪守技法原则，重在笔法、结体、章法的学习与掌握。作为一名中学语文教师，在教育教学活动中要从培养学生审美能力入手，加强楷书技法的教学。楷书是汉字的主要书体。楷，即楷模、楷范，就是标准字体。人们历来认为初学书法宜从唐楷入手，其利多弊少，已被历史证明。教师可将欧阳询《九成宫碑》、颜真卿《勤礼碑》和柳公权《神策军碑》等放大成复印件，悬贴在墙上，让学生成为审美主体进行欣赏比较，并说说自己的审美感受。一旦学生的情绪高涨起来，就会激发他们潜在的兴趣爱好。教师针对学生不同的认识和感受，要多加肯定与赞许。通过共同的探讨，然后逐渐揭示其鲜明的艺术个性：欧字方整严谨，具有冷峻之美；颜字宽厚博大，具有雄浑之美；柳字清刚遒劲，具有劲健之美。特别是对“颜筋柳骨”更要做形象性的阐释。并说明：书法确是写字，但更是一种艺术，它给人带来美的享受，美的愉悦。

美学家认为书法是一种造型（线条）艺术，“它以字的用笔和间架所形成的形体和动势，反映出书法家思想感情紧密相连的某些客观事物的形体美和动态美”，表达的是心迹，反映着心中翻江倒海的连绵波澜，展示强烈个性，突出个人神气。力求笔法的精微，结构的合乎情理与章法的一气呵成，这正是书法上追求的目标。书法欣赏也同散文欣赏一样应把“形神兼备”作为书法艺术美的重要标准。所谓“形”，指书法的点画、结体、章法等；所谓“神”，指书法的神采、风格等。因此，我们欣赏书法，包括欣赏点画的线条美、结构的造型美、章法的整体美和全幅的风格美。从当前的教学实际看，学生练的大多是钢笔字，学生临摹的也大多是庞中华和司马彦等的钢笔字贴。因此，应当结合实际注重指导学生练习钢笔字。钢笔楷书具有以下几个特点：

1、用笔讲究。钢笔楷书的书法笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬、呆板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

2、笔画分明。钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画做到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断，直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

3、结构方整。钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

至于各种笔画的写法，已有不少专论，兹不赘述。我们让学生练书法，未必一定要他们成“家”。但要让学生明白书写规范工整，才能使人产生愉悦感，因此在书法教学中，要致力于创造这种愉悦性，形成审美体验，从而使学生丰富知识，培育灵性，陶冶情操，完善人格，养成美德。

基于上述语文教学中美育的三个特点，我们在从事中学语文教学时应当注重从文学形象与作者情感方面入手来分析作品，善于运用美育手段，调动审美因素，以真的形象熏陶学生，以善的情感感化学生，以美的旋律和线条愉悦学生；同时根据实际需要对字词作适当的解释，对内容作合理的德育点评，寓智育、融德育于美育之中。只有这样，语文课才能既注重课程内容的科学性，又能按照美育的特征，培养和提高学生对美的感受力、鉴赏力和创造力，从而使学生完善品格，荡涤心胸，丰富感情，愉悦身心，开拓思路，增长才干。

参考书目：