古诗李白静夜思

古诗李白静夜思（共12篇）

古诗李白静夜思 篇1

古诗静夜思赏析

这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的.感受。诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

古诗李白静夜思 篇2

By Libai

There is a cold moonlight in front of the chair

As if the freezing hoarfrost landed on the ground

Lift up my head and watch the light moon

However, missing my hometown while I down my head

外文对中国古典诗歌的翻译本身就很难, 这里包含了太多的中国文化的特征, 中国人的思维习惯、审美思想。很多的文化学者有很好的翻译能力, 但我自己也有一些自己的想法和理解, 在这里一起和大家商榷。

首先, 首句采用“there be”句型, 这里是为了突出“in front of the chair”这个地点状语, 进而使读者能联想到作者作此诗时已经到了该入睡的时候了。这里“明月”若按表面意思一一对应来翻译就应该是“light moonlight”, 但是在外国人的思维里, “light”多表达“明亮的”意思, 看到这样的词就会单纯的想到月光的明亮, 因此我这里用了“cold”来代替“light”。原因很简单, 这并非很适合外国人的思维习惯, 外国人表示月光都会用“light balmy”之类较温和的词, 而我感觉到, 在这里用一个“cold”, 而且加上一个“a”, 其目的是为了引起读者在这里能够进行思考, 这样作者的心情和他想表达的感情在首句中就可以略有表现。当然, 这句话可以换一种方式来表达, “It has a light moonlight in front of the chair”, “有一轮明月在床前”显然这句话是无法把诗中所营造的意境表达出来的。这里还有一个常识, “床”在这里不是我们平常睡觉的“床”, 而是指一种“坐具”, 就像我们现在的“圈椅”。

第二句, 这句的关键在于“疑是”, 这句若让外国人来翻译的话, 用他们的文化习惯, 这句话就会翻译成一个疑问句。我们从作者的角度出发, 来判断这句话是否应该有疑问的语气, “疑是地上霜”, 这是紧接着上一句“床前明月光”而来的, 那么, 这里的“地上霜”其实就是在比喻月光照在地上的情景, 而“霜”的特点是“冰冷”, 这正好与作者远离家乡, 与游子思家而不能回归的普遍的孤独、凄凉的感情相呼应, 显而易见, 这句话就不应该是一个问句, “疑是”就是“好像是”的意思, 那么这里有“like, as if”等词汇可供选用。但是, “like”在语法中通常是“……像……”, 大多用于“某人看起来像……sb looks like sth”之类, 所以这里选用“as if”更贴切一点, 而且“as if”引导的还有虚拟的意思, 自然而然读到这里就会想到这句是用比喻的修辞手法, 这里的“霜”只是虚拟的。在“hoarfrost”前加“freezing”, 更能体现作者的心情。“On the grond”也可以用“on the earth”替换, 但“grond”这个词用在这里让人更感到亲切, 更能体现作者对家乡的思念之情。

第三句, 大结构上无所谓怎么样翻译, 这里有一个细节需要特别注意, 因为这里是体现中国文化的特征的。“明月”的翻译是否要和首句一样, 用“cold”, 我觉得这里用“light”更好些, “cold”与“light”刚好形成鲜明对比, 这就不仅仅是把作者很多的感情融进在其中, 并传达给了读者。

最后一句, “however”作为插入语, 对中国人的文化表达习惯无所谓, 可要可不要, 但对于外国人, 他们看见这里的插入语, 自然会在读到后面的内容时转化一种思维, 所以这里显得会更好一些, 这也是遵循了外国的文化习惯。翻译工作最重要的就是把一种文化的习惯, 能在另一种语言中体现出来, 能够使两种语言达到共通就是最佳效果了。

“望明月”这个“望”更是非常具有中国文化的神秘性, 用“to see”表达的是一种将来时态或目的, 不是非常的合适。用“saw”是一种准确刻意的动作行为, 不符合诗人的感情。“glimpse”表示一种短视的动作行为, 但更表达的是一种不经意性, 这也不符合作者的思想感情。“syare”是瞪着眼睛凝视, 盯着看的意思, 但过于强调动作性, 而诗人在这里表达的是一种随意性, 因此用“look at”比较好一些, 但还不是最准确的表达作者思想感情的意思。诗人在这里的思乡感情是通过“看”的动作表达出来的, 但这个动作是一个“看”的动作, 但又不是一个专注的动作, 这个动作是随意性的, 但又不是不在意的随意, 只是一个伴随动作, 不轻又不重, 不专又不随意, 不在意又是很在意的动作。

“思故乡”和“低头”, 选择用“while”连接起来, “when”只表示“当……的时候”, 引导的是时间状语从句, “while”有一种伴随的状态, 这就能反映给读者诗人“missing hometown”是从“望月”开始的, 是一种浮想联翩的心理和情绪的反映, 更是一种感情的抒发。

我们还可以注意“hometown”和“countryside”的比较, 后者更容易让人理解为“城市”的意思, 主要在西方的文化观念里, 他们认为城市的距离是很近的, 而“家乡”是一个远距离的概念, 更是一个心理感情的概念, 只有距离更远了, 才更能激发人的思念之情, 更能引发人的共鸣。这其实就是这首诗具有魅力的主要原因, 人人都想说的话, 他用最简洁、最常见、最普通的事物表达了出来, 具有共鸣性。

真正的翻译就是要让世界理解、懂得、感受中国的文化思想, 理解中国文化思想的魅力。

摘要：古代诗歌的翻译, 既要对中国传统文化有准确理解, 更重要的是能够准确把握诗人的思想感情, 理解诗歌的深层含义, 同时要掌握外国的文化传统和思维习惯, 打通不同的文化习惯, 翻译出古代诗歌的文化魅力。

也说李白的《静夜思》 篇3

在《静夜思》的这八种版本中，有两种版本最为重要。

一种是宋代版本，现存李白诗文集中，最早的就是宋代版本。域内域外的宋代版本所载《静夜思》具有一致性，全文是：“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”文学研究者普遍认为，宋代版本的《静夜思》为李白原作的可信度最高。

另一种是定型于明代中后期的“两个‘明月’版本”，全文是：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这个版本最先见于明万历闵氏刻朱墨套印本《唐诗选》。《唐诗选》在明朝后期作为启蒙教材“盛行乡塾间”，所以，它流传广泛，影响巨大。

清初著名学者顾炎武在《日知录》卷十八中指出：“万历间人，多好改窜古书。人心之邪，风气之变，自此而始。”李白《静夜思》被明朝万历间人窜改，便是一例。

比较这两种重要的版本，差别发生在第一、三两句。宋代版本的第一句“床前看月光”到明代万历闵氏刻本《唐诗选》变为“床前明月光”，改“看”为“明”。宋代版本的第三句“举头望山月”到明代万历闵氏刻本《唐诗选》变为“举头望明月”，改“山”为“明”。看来，改动者对“明”字，情有独钟，以至不避重复。

薛天纬教授在《漫说〈静夜思〉》一文中，单纯从遣词用字上分析，对明人的改动大加赞赏。薛天纬教授的说法影响不小。前面所引袁茹的文章就接受了薛教授的观点。

但是，清中后期文史理论家章学诚在《文史通义·文德》中说：“不知古人之世，不可妄论古人之辞也。知其世矣，不知古人之身处，亦不可以遽论其文也。”因为任何作家和作品都无一例外地必然要受到时间与空间的限制，所以知人论世是研究、鉴赏古人诗文的必要方法。像薛教授那样，离开知人论世的方法，单纯从遣词用字上品评不同版本的《静夜思》，就失掉客观标准，落入见仁见智，莫衷一是的境地。

薛教授说：“第一句如作‘床前看月光’，中间嵌进一个动词，语气稍显滞重。”一句五言诗，嵌进一个动词，就“语气稍显滞重”，嵌进一个形容词，语气就会变得流利通畅；从修辞学上讲，这种说法没有根据。

体味宋代版本《静夜思》全诗，短短四句，每句都嵌进一个动词，整齐划一，“看”、“疑”、“举”、“低”，流畅、完整、形象地揭示出诗人的内心活动，鲜明、精炼、生动地勾勒出一幅游子秋夜月下思乡图。这哪里有一丝一毫的滞重感？可见用“看”并不比用“明”差。

薛教授又说：“‘月光’是无形的东西，不好特意去‘看’，如果特意‘看’，也就不会错当成‘霜’了。”这话貌似有理，可是经不住推敲。虽说“月光”无形，可它照在地上却有色，色是可以看到的。再说，“看”的方式，绝非一种“特意看”。正如薛教授下文提到的，“明月光”，“则似不经意间”，“映入眼帘”。试想，在一个清冷的秋夜，诗人独卧旅舍，短梦初醒，意识朦胧，不经意地乍看到照射在地上的明月光，从而产生错觉，怀疑地上铺了一层白皑皑的浓霜，这十分自然、合理。

薛教授说：“第三句，‘望明月’较之‘望山月’不但摆脱了地理环境的限制，而且，“山月”的说法不免带点文人气——文人诗中，往往将月亮区分为‘山月’‘海月’等，‘明月’则全然是老百姓眼中的月亮了。”这话说得让人感觉有点莫名其妙。

首先说，薛教授将“山月”归属文人，将“明月”划给百姓，这种区分法恐怕缺乏科学根据。其次说，任何作家、任何作品都必然受环境的影响。这里所说的环境，当然包括地理环境。现代著名史学家陈寅恪为冯友兰的《中国哲学史》写审查报告，其中谈到“古人著书立说，皆有所为而发，故其所处之环境，所受之背景，非完全明了，则其学说不易评论。”

假使在这里“望明月”果真较“望山月”优长，笔者以为，凭诗仙李白的才华，不会用错。李白一生与月结缘，“小时不识月，呼作白玉盘（《古朗月行》）；长大吟诗，以月亮作为素材，这类作品在他的诗集中俯拾即是；终老还留下醉酒投江捉月的传说：“捉得江心波底月，却归天上玉京仙。”（周紫芝《李太白画像》）“不因采石江头月，哪得骑鲸去上天！”（李俊民《李太白图》）李白对于“明月”的感情犹深。开元十六年（728），长女平阳降生，李白给他的宝贝女儿所起的小名就是“明月奴”。甘心情愿让自己的爱女去伺候“明月”，足见李白对“明月”的感情是何等深厚！“明月”在李白的诗歌中屡见不鲜，如《对酒》：“流莺啼碧树，明月窥金罍。”；《春日醉起言志》：“浩歌待明月，曲尽已忘情。”；《把酒问月》“人攀明月不可得，月行却与人相随。”；《月下独酌》：“举杯邀明月，对影成三人。”；《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间。”；《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”；《从军行》：“笛奏梅花曲，刀开明月环。”等等。在该用“明月”的地方而不用，却用“山月”，这对于李白来说，是绝对不可能的。

那么，李白在诗中为什么用“山月”呢？

李白《静夜思》内容过于单纯，人们很难据以确切断定它作于何时何地。

薛教授认为，李白“二十七岁前后婚于故相许圉师的孙女，曾在安陆白兆山桃花岩渡过几年幸福而平静的岁月。……《静夜思》或者就是作于此时。诗中说“山月”，也切合安陆的地理环境。“薛教授的这个分析很有见地。这恰好验证了诗人和作品必然受到环境影响的定律。李白在诗中真实地描绘了安陆的地理环境——“山月”，而正是这个“山月”，诱发了诗人的思乡之情。

李白出生于中亚碎叶（一说出生于蜀），五岁时，随父亲李客迁居于蜀郡绵州彰明县青莲乡。他的少年和青年時代是在蜀郡度过的。李白可以说是蜀人。青少年时代的李白，观奇书，作古赋，学剑术，慕神仙，喜游历，爱山川，任侠尚义，性格倜傥。二十二岁时，李白游峨眉山。他在《登峨眉山》诗中写道：“蜀国多仙山，峨眉邈难匹。周流试登览，绝怪安可悉？”峨眉山给诗人留下了极其美好的印象。

开元十三年（725），二十五岁的李白，以为大丈夫必有四方之志，乃仗剑去国，辞亲远游。临行，赋《别匡山》诗，其中有“莫谓无心恋清境，已将书剑许明时”的佳句。这佳句透露出李白此次辞亲远游怀抱着忠君报国的理想。

于是，他再游成都、峨眉，然后自嘉州乘船沿江而下，至渝州；次年春，出三峡，过荆门，到江陵。李白有《峨眉山月歌》，记载离开嘉州前往渝州的情景：“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”峨眉山是蜀郡名山，也是蜀郡的名片。峨眉山月的美景，让诗人难以忘怀。在李白的心目中，“峨眉山月”就是“故乡”最形象的代称。扁舟载着诗人，自清溪驿顺着江流蜿蜒而下，因峨眉山和月亮被两岸的高山遮挡，看不见了，因而引发了诗人的思念。“思君”句中的“君”，就是指“峨眉山月”。在这里，诗人采拟人化的手法，已經把峨眉山月当作亲人，与她们告别，故乡成为有血有肉有感情的对象。这样，诗人就把他与故乡依依惜别的深情，表达得极为生动、形象。

对于故乡有难以割舍的情怀，这是人之常情。李白还有一首题为《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》的七言诗。唐肃宗至德二年（757）至上元二年（761），西京长安曾改称“中京”。至德元年（756）冬，李白应聘入永王李璘幕府。至德二年（757）二月，永王李璘兵溃，被杀。李白逃往彭泽，系寻阳狱中；十一月，因附逆罪，被判长流夜郎。乾元二年（759）二月，李白在流放夜郎途中，乘舟江行上三峡，至巫山遇赦，返舟回江陵，旋至江夏。《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》大概作于此时或稍后，是李白晚年作品。当时，李白已是六十岁左右的老人，生命即将走到尽头。诗歌一开头就写道：“我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。月出峨眉照沧海，与人万里长相随。”接下去，诗人还不厌其烦，反复地吟诵“峨眉山月”：“峨眉山月还送君，风吹西到长安陌。长安大道横九天，峨眉山月照秦川……一振高名满帝都，归时还弄峨眉月。”这终生难忘的“峨眉山月”，不正是诗人那浓重的思乡情吗？

正是因为“峨眉山月”的形象时常萦绕在诗人的心头，所以见到安陆的“山月”，诗人就情不自禁地联想起“峨眉山月”，诱发了思乡之情。

薛教授说：“从乡情的特征看。《静夜思》中的乡情，十分轻淡。非但古诗中常见的那种客子思乡怀亲的悲愁与痛苦在《静夜思》中看不到，就连游子最起码的孤寂和凄清之感，都淡得使人觉不出来。……它所抒发的乡情，就像诗中那弥漫于天上地下的月光一样，轻盈似纱，清淡如水。”笔者以为，倘若李白泉下有知，读到薛教授对《静夜思》的这段评论，是不会把薛教授许为知音的。

怀念故乡的方式多种多样。现代散文家杨朔在《茶花赋》中说：“久在异国他乡，有时难免要怀念祖国的。怀念极了，我也曾想，要能画一幅画儿，画出祖国的面貌特色，时刻挂在眼前，有多好。”后来，杨朔在昆明见到艳丽的茶花，想到：“如果用最浓最艳的朱红，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？我把这个简单的构思记下来，寄给远在国外的那位丹青能手，也许她肯再斟酌一番，为我画一幅画儿吧。”把故乡的某种“面貌特色“刻画出来，印在心田，寄托浓重的思乡情结，杨朔先生这种怀念故乡的表达方式，说不定是从诗仙李白那里学来的，即便不是直接从李白那里学来的，也是落于李白后尘的。作为故乡面貌特色的“峨眉山月“深深地刻印在李白的心田，它终生萦绕在诗人心头。这样的思乡情结，难道还不够浓重吗？怎么能说它“轻盈似纱，清淡如水”呢！

怀念故乡的格调也绝非“老乡见老乡，两眼泪汪汪”，充满“悲愁与痛苦”那么一种。李白回忆在流放夜郎途中，经过长江三峡时，说：“我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。月出峨眉照沧海，与人万里长相随。”在服刑期间抒发的思乡之情都丝毫不见“悲愁”与“痛苦”，相反，让人感到格外轻松与亲切。这是诗人风流倜傥，任侠尚义性格的表现。

《静夜思》是诗人青年时代的作品。那时候，李白离开家乡不久，被招赘于故相许圉师家；正怀抱着“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）的雄心壮志，结交卿相。所以，诗中不带“古诗中常见的那种客子思乡怀亲的悲愁与痛苦”。这一点薛教授是说对了，可接下去，薛教授说：“连游子最起码的孤寂和凄清之感，都淡得使人觉不出来”，这就让人难以赞同了。《静夜思》给我们展示的是这样一幅图画：在一个漫长的秋夜，万籁俱静，诗人独卧旅舍，短梦初醒，在朦胧中，不经意地看到床前从天空洒到地上的月光，好像给地上铺了一层白皑皑寒霜。试问：这样的画面还不够“孤寂和凄清”吗？要知道，完成这幅画图，诗人仅用了两句话，十个字。如此精炼，除去诗仙，孰能为也！

定型于明代中后期的“两个’明月‘版本”改变了宋代版本《静夜思》结构的内在逻辑和思乡的具体内容。

宋代版本的《静夜思》：“举头望山月，低头思故乡”，是以“山月”为媒介，由安陆山月联想到峨眉山月，触动了萦绕诗人心头故乡的形象，直截了当、十分自然地诱发了乡情。从思乡的具体内容看，侧重的是对故乡山水的怀念、依恋。这跟诗人喜游历，爱山川的个人爱好有关系。诗人曾讲：“五岳寻仙不辞远，一生好入名山遊。“（《庐山瑶寄卢侍御虚舟》）但是，山是家乡的美，月是故园的圆。普天之下，哪里的山月也取代不了“峨眉山月”在诗人心目中的地位。诗人思念“峨眉山月”，并不能因此就排除诗人对亲朋的怀念。就像《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》所说：“黄鹤楼前月华白，此中忽见峨眉客”。在异地他乡，偶遇乡亲，诗人便送上一首十六句的七言诗，足见李白对乡亲是满怀深情的。

定型于明代中后期的“两个‘明月’版本”的《静夜思》：“举头望明月，低头思故乡。”“明月”成为媒介，诱发了诗人的乡情。因为人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。月最明时形如璧，是圆月。眼前，皓月团圆，而诗人却跟亲人，天各一方，因此诱发了诗人思乡怀亲的情感。从诗歌结构的内在逻辑说，它不如宋代版本直截了当，绕了一点儿弯。从思乡的具体内容看，侧重的是对故乡亲人的怀念。

李白《静夜思》《玉阶怨》比读 篇4

一、“同中写异”的心理描写

床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡。 (李白《静夜思》)

玉阶生白露, 夜久侵罗袜。却下水晶帘, 玲珑望秋月。 (李白《玉阶怨》)

李白的这两首诗都写“月夜”及其“寒冷”, 相似的题材本来很难写出人物的“志”或心理差异, 但他偏偏能“同中写异”, 从相似的题材中写出不同的心理。同是写月夜寒冷, 《静夜思》中写的是“霜冷”, 《玉阶怨》中写的是“露冷”。一般来说, 霜较露更显冷, 霜冷是突感性的冷——“疑是地上霜”, 露冷是渗透性的冷——“夜久侵罗袜”, 二者有心理差异。不仅如此, “霜”是疑似的, 其实是幻觉, “露”则是实在的触觉, 人物心理因此产生了差异。

从经验上讲, 霜冷强于露冷, 但具体到两首诗的语境中, 露冷是实在的, 霜冷是虚幻的, 露冷应当比霜冷更强。诗是言志的, 因而其中的“冷”是心理概念, 而不是物理概念, 遵循情感规律而不是物理规律。《静夜思》中没有真正的霜, 只有主人公的视觉幻觉, 其原因恰恰是一种心冷、内冷;在人的感受上, 心冷、内冷大于实冷、外冷, 冷的程度更是刻骨铭心。诗歌中“冷”的情感性超越了科学客观性, 这是解读诗歌心理描写奥妙的重要切入点。

二、物理环境与人物心理的距离感、差异化

两首诗中的空间构设、家具选择, 都暗示了主人公的心理特征。前一首诗中, 主人公在室内;后一首诗中, 主人公则站立在玉阶上。这是诗人的选择性构设, 床前的月光在屋内, 是面积有限的月光;在屋外, 则是面积无限的月光。主人公产生月光成霜的幻觉, 可见其内心情感强烈, 超越了感官, 这是诗人对主人公“游子”心理的把握。而屋外玉阶上站立的人, 看到的原本是高阔辽远的全景, 但偏要“下水晶帘”“玲珑”地看, 诗人以此把握了古代女性的心理特征。因此, 反映了主人公心理的环境营造, 其实也是一种心理描写。

两首诗中, 主人公都很孤独, 因而夜晚独处的形象与平日不同, 更能体现心理特性。坐床者的`“静夜思”, 站玉阶者的“夜久思”, 都体现了人物的独特性。两首诗中, 主人公都因沉浸于自己的内心世界而发生了感知变异, 重新审视了大自然:一个产生了“霜”的视觉幻觉, 另一个“下水晶帘”拉开了与大自然的“距离”。李白的心理刻画, 把重点都放在了人物心理与外在物理环境的距离上。

李白对人物心理与物理环境的距离刻画, 并不局限于人物眼前的物理环境, 而是借助“月”来突出。《静夜思》中主人公因为幻觉, 在“举头”“低头”之间, 建构了与故乡的联系。可是这种联结恰恰是心理距离产生的。这种多层次的距离刻画, 塑造了一个游子的心理特征。《玉阶怨》主人公与物理环境间的距离不像游子那么明显, 但也存在。玉阶生白露, 她没有在意;寒凉透罗袜, 她始有所感。显然, 她因心思在别处, 而与身处的物理环境有了短暂的“距离”。放下了水晶帘之后, 还在“玲珑望秋月”, 表明她心在远方。诗人通过人物与环境的“距离”刻画出其“魂不守舍”的心理特征, 暗示其内心的“怨”。

两首诗中虽然只有对月夜的描写, 没有主人公心理描写, 但读者仍然感受到主人公心理与环境的距离, 这种距离感是心理性的, 又仿佛是心理描写。这与当代作家余华的观点相映, 即没有心理描写的心理描写才是最高级的心理描写。

三、以表层叙事反映人物心理空间

李白在《玉阶怨》中使用“玉阶”“白露”“罗袜”这种具体详细的意象, 《静夜思》中使用的则是“床”“地”这样简单概括的词。床是什么材质、地是什么样子都没有写, 主人公“举头”“低头”的动作也很简单, 不如“下水晶帘”“玲珑望秋月”那样细腻。之所以这样写, 是为了抓住人物的感知特征。

玉阶上主人公的动作节奏符合女性心理, 散发出的是女性温婉幽怨的情调, 因此是徐缓的“却下”“玲珑”, 不可强烈、干脆, 一定要克制。而坐床的主人公是男性游子, 其心理状态是强烈的, 因此动作干净利落, “举头”“低头”节奏急切。诗歌中的人物动作特征, 其实是心理特征的外化。因此, 李白尽管只描写了有限的几个动作, 却体现出了主人公的独特心理状态。读者在这些特殊动作的暗示下, 感受到的是远比文字描写更丰富的心理感受。

两首诗的表层结构近似度惊人, 主人公一个良久静坐, 一个良久静站。同样是月夜, 一个“举头”“低头”, 一个“却下”“玲珑”。李白将人物行动视觉化、动作化, 设置了许多“逻辑空白”, 打开了进入人物心理深层结构的切口。为什么主人公要久坐、久站?为什么主人公会产生视觉幻觉?产生幻觉后, 为什么会望明月、思故乡?为什么站到罗袜湿了才醒悟过来, 之后还要“玲珑望秋月”, 难道秋月里藏有主人公特殊的希冀?诗中只有丰富的“空白”, 没有答案。答案只能通过表层上的暗示, 由读者展开想象自己寻找, 直到获得足以填充这些空白的体验。填充的过程, 既是对诗歌中主人公心理体验的复原, 也是对读者人生体验的重构。

《静夜思》表层暗示的心理空间比《玉阶怨》大得多, 主人公身在异乡, 有无限的心理活动。《玉阶怨》一诗, 从题目到环境营造、家具陈设, 都暗示了主人公是一个恋爱中的女子, 她的思考空间不可能广阔无边, 或许只是一个具体的人或情景。两首诗表层结构中的空间营造、家具陈设、动作设计, 看似都与心理描写无关, 却都是通向主人公深层心理的入口。

四、抓住“类人物”感知的“类特征”

《静夜思》主人公是一个逐渐失去理智的人, 感知幻觉化;《玉阶怨》主人公是一个逐渐回归理智的人, 感知“玲珑”化。文学艺术要抓住人物的心理特征, 最重要的就是抓住人物的感知特征来写。

《静夜思》的主人公是游子。游子这类人身边的外在环境是流动、变换的, 因此其对物理环境的心理感知是淡化的, 甚至会视而不见。这首诗还有一个版本, 第三句为“举头望山月”, 我们认为, 山的概念虽然更具象, 甚至更有一种苍凉之感, 但对于游子的“类特征”限制极大, “举头望明月”更符合游子的“类特征”, 所指更广泛。流行版本可以指向所有望明月的游子, 而不仅仅是望山月的游子, “类特征”更强烈。

《玉阶怨》中的主人公不是游子, 而是定居者。她这类人物的感知特征恰恰会被自己居住的环境强化, 甚至被居住环境的特征塑造。从小居住在玉阶、水晶帘环境中的女性, 一定与居住在乡村的农家女性心理特征不同。《静夜思》中“地”是概括、抽象的地, 而《玉阶怨》中的地是“玉阶”, 因而前者人物有大幅度的感知变异——视觉幻觉, 而后者感知没有大幅度变异, 只有动作变化——“却下”帘、“玲珑”望月。

五、抓住人物感知的独特痴迷点

一样的月夜, 在李白笔下却是两种感知、心理逻辑、人间情怀。李白是怎么做到的?他抓住了两位主人公不同的心理焦点, 即“痴迷点”。《静夜思》中, 人物心理焦点在故乡, 表现出一个浪迹天涯的孤客的心理特征。孤独的游子必然有对家乡的痴迷, 只要一轮明月高悬, 就能让他产生幻觉。月亮只是一个触媒、一个轻微的视觉刺激, 激活的却是游子内心沉淀深厚的思乡情愫。《玉阶怨》没有像《静夜思》那样明示, 但读者还是能体验到主人公内心的痴迷点, 久立玉阶就是线索之一。但诗人为什么偏要隐去人物的内心焦点?因为诗歌不是新闻作品, 也不是人物传记, 其目的是“言志”。主人公到底对什么痴迷已然不重要, 重要的是她为了自己的痴迷而久立。况且诗中通过“玉阶”“罗袜”“水晶帘”“玲珑”等字眼, 也大致暗示了主人公的心理焦点——爱恋。再加上诗歌标题“玉阶怨”, 差不多已经聚焦于女性的爱恋。

两首诗都侧重于描写主人公痴迷的状态。诗歌不可能像小说一样展开情节, 只能抓住人物的特殊状态, 就细节作一刹那的刻画。这有点像绘画, 但相比于绘画的静态, 诗歌重在对人物痴迷状态的动态刻画。《静夜思》主人公的感知痴迷越过了临界点, 从常态感知变异成非常态的幻觉感知;《玉阶怨》主人公的感知则一直是非常态感知, 她站在玉阶上, 却感知不到白露已重、罗袜早湿, 感知到了也依旧望秋月。夜已深了, 主人公忘我地望着秋月, 但秋月又能给她什么希望呢, 她心中想必是一份无望之望。两首诗歌都抓住了特殊状态下人物的非常态感知, 进行细致刻画。这样就能抵达我国传统思维中“微而知之”“见微知著”的高境界, 即所谓的“一叶知秋”:以一叶之变化, 表现卷地秋来的物候。

六、抓住人物独特的情感价值逻辑

诗歌中人物的情感, 往往在直观感知中不过尔尔, 读来却令人感动, 这说明“诗言志”的“志”是一种超越性的情感价值, 而不是世俗的实用价值。《静夜思》主人公的思乡情怀、《玉阶怨》主人公的爱恋情怀都是如此, 它们没有实用性, 因而才是审美的、感人的。

《静夜思》主人公“望明月”“思故乡”, 尽管他知道想家也是徒然, 自己无法从月亮那得到任何来自家乡的讯息, 但他还是超越了常态感知, 进入一种非常态, 从想象中体验了一番回乡、团圆的快感。这种思维方式在我们的民族文化中已变为一种常态, 反而让我们忘记了其中的想象成分和超越性成分。《玉阶怨》的想念也非实用性的, 主人公的相思, 再怎么痴迷, 对于实际的爱情也徒劳无用。但正因为其非实用性, 读来美得婉转动人。

静夜思古诗原文 篇5

静夜思

作者：李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

直译

明亮月光洒在床前窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

我禁不住抬起头来，看那天窗外空中一轮明月，不由得低头沉思，想起远方家乡。

韵译

皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

注释

⑴静夜思：静静夜里，产生思绪。

⑵床：今传五种说法。

一指井台。已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

二指井栏。从考古发现来看，中国最早水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系发生则是由于两者在形状上相似和功能上类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

三“床”即“窗”通假字。本诗中‘床’字，是争论和异议焦点。我们可以做一下基本推理。本诗写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮。因此我们断定，‘床’是室外一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意忠诚度上，更加可靠。

四取本义，即坐卧器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐面非木板，而是可卷折布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

⑶疑：好像。

⑷举头：抬头。

鉴赏

这首诗写是在寂静月夜思念家乡感受。

诗前两句，是写作者在作客他乡特定环境中一刹那间所产生错觉。一个独处他乡人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜秋夜。“疑是地上霜”中“疑”字，生动地表达了作者睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前清冷月光误作铺在地面浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光皎洁，又表达了季节寒冷，还烘托出作者飘泊他乡孤寂凄凉之情。

诗后两句，则是通过动作神态刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句“疑”字，表明作者已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他故乡也正处在这轮明月照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”结句。“低头”这一动作描画出作者完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富想象：那家乡父老兄弟、亲朋好友，那家乡一山一水、一草一木，那逝去年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵内容实在太丰富了。

明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

这首小诗，既没有奇特新颖想象，更没有精工华美辞藻；它只是用叙述语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

一个作客他乡人，大概都会有这样感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静时候，思乡情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜秋夜！

月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白唐代作者张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞手段而在诗中出现。这诗“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象状物之辞，是作者在特定环境中一刹那间所产生错觉。为什么会有这样错觉呢？不难想象，这两句所描写是客中深夜不能成眠、短梦初回情景。这时庭院是寂寥，透过窗户皎洁月光射到床前，带来了冷森森秋宵寒意。作者朦胧地乍一望去，在迷离恍惚心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑浓霜；可是再定神一看，四周围环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜太空是如此明净！这时，他完全清醒了。

秋月是分外光明，然而它又是清冷。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡一切，想到家里亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了作者内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象月夜思乡图。

小班古诗诵读教案：静夜思 篇6

1、能理解图片的内容，学会念古诗：静夜诗。?

2、体验诗中离开家乡的人的思乡之情。?

3、鼓励幼儿大胆地念古诗，培养他们专心学习的习惯。? 活动准备?课件：《静夜思》图片 活动过程

一、导入 1.出示图片

小朋友看一看，图片中的诗人在什么地方？做什么？ 2.帮助幼儿初步体验古诗的意境。

教师：这是一个离开家乡的人，当天黑下来的时候，他就特别的想自己的家，想家里的亲人。

二、展开

1.教师朗诵古诗，讲解古诗含义。

床前明月光：明亮的月光从窗户外照进来。

疑是地上霜：把床前的地映得一片银白，以为是一层白白的霜。举头望明月：抬头仰望天空，一轮又圆又亮的明月高高悬挂着。低头思故乡：不由得低头沉思，想起了心中怀念的故乡！2.理解字词。

疑：怀疑，误认为的意思。举头：抬起头，举是抬的意思。思：思念，想念。

3.幼儿学习古诗，教师指导。4.利用多种形式反复练习诵读。

5.为古诗创编动作，帮助幼儿进一步的掌握。

教师：谁能给古诗编上动作呢？我们加上动作来念古诗。

三、结束

幼儿静夜思古诗教案 篇7

活动目标：

1、了解有关中秋的故事、古诗、歌曲等，知道中秋节是一个团圆的节日，加深对我国民族节日的亲切感。

2、初步理解古诗内容，感受古诗中蕴含的热爱生活、思念亲人的情感。

活动准备：

相应的汉字（古诗原文）

活动过程：

一、谈话，引出主题。

1、谁知道再过几天是什么节日？

2、中秋节这一天天上的月亮会有什么变化呢？

3、中秋节大家要做些什么呢？（鼓励幼儿大胆说出自己的想法）

小结：中秋节的月亮又大又亮又圆，一家人都会团聚在一起吃饭、赏月、品尝月饼，中秋节是一个大家团圆的节日。

4、你们知道中秋节为什么要吃月饼呢？

讲述故事：《中秋节为什么要吃月饼》（综P35）

二、学习古诗。

1、中秋节是一个团圆的节日，可是有些工作在外地的人，没有办法赶回家过中秋节，他们真想家呀，思念亲人。古代有一位名字叫李白，他就怀着这种心情写了一首古诗——《静夜思》，我们来听一听（第一遍）：

提问：

（1）古诗的`名字叫什么？有几句话？

（2）古诗里说了些什么？

2、再次欣赏，帮助幼儿逐句理解古诗的内容：

举——抬；

诗的大意：床前洒满了明亮的月光，好似一层秋霜铺在地上。抬起头，仰望挂在遥远天空的明月；低下头，思念我那可爱的故乡。

3、幼儿吟诵古诗

4、思考：作者为什么看到月亮会想起家乡？

三、欣赏歌曲《爷爷为我打月饼》

1、介绍歌曲背景，了解歌曲的来由

2、教师演唱歌曲，幼儿听赏。

古诗李白静夜思 篇8

新大纲要求：“小学阶段背诵优秀诗文不少于150篇（含课文）。”并且后面还附录了80首“古诗文背诵推荐篇目。”可见在高呼素质教育的今天，古诗文学习是多么的重要。那么，培养学生自学古诗的能力又是完成这个目标的保证。新大纲指出：“小学语文教学应该立足于促进学生的发展，为他们的的终身学习、生活和工作奠定基础。”我想：一年级学生刚刚接触古诗，古诗的教学的重点就是要培养他们的自学古诗的能力，使他们终生受益。基于这个原因，我努力探索古诗教学的模式，探索古诗的学法指导，尝试用“自主学习”的古诗教学模式，培养学生学习古诗的兴趣，提高古诗教学的质量。

我的教学设计：

一、课前准备：

课前布置学生查询古诗作者及写作背景资料。

二、释诗题，明背景

三、读诗句，明诗意

四、想意境，悟诗情

五、诵读诗，熏陶美

六、迁移背，拓展诗

我的反思：

一、课前查询知诗人。课前布置学生查询古诗作者及写作背景资料，培养学生收集处理信息的能力。学生们有的到网上查询，有的去图书馆查询，有的问大人，有的从诗书上找……这个课前预习既为下一步学习古诗打下基础，又培养了学生主动学习的品质。但是也有部分学生这个环节做得不好，主要是一年级学生人小，需要家长的大力支持才能完成这个任务，但我班有的家长本身自己素质也不是很好，因此，这个学情考虑不够周到，没有我预想的那么好。

二、在读诗句，明诗意这个环节中，主要是训练学生理解古诗的方法，培养合作精神。先让学生在朗读的基础上划出不懂的字词，提出疑问后，再让学生小组讨论。然后多让学生交流、评议。整首诗重点字词的理解到整首诗意思的理解，完全是让学生自读自悟出来的。而我只起到组织、指导、点拨的作用，帮助学生总结出理解重点字词的几种方法：联系诗句、结合生活实际、问别人……这为学生以后的学习打下了比较好的基础。

三、想象诵读悟诗情。在这个教学环节中，发展学生的想象力和培养学生的热爱家乡的情感。先让学生在理解古诗内容的基础上放声朗读几遍，再以老师的提问：请你们想想一下，如果你就是此时此刻的诗人，你现在的心情是怎样的？（我们班外地学生比较多，离开老家好久，不仅他们思念亲人，他们老家的亲人也在思念着他们）根据这个学情让学生展开想象，各抒已见，体会感情，受到李白那强烈的热爱家乡、思念家乡情感的感染和教育，同时也学到了朗诵古诗的方法，那就是要入情入境、大胆想象当时意境。这个环节达到了预期的效果。

《静夜思》教案 篇9



1、（看一组图片）中秋的夜晚，一轮明月冉冉升起，光华四射，明月照着沉睡的小山村，照着苍茫的大山，照着宁静的港湾，照着大地的每一个角落。

中秋节源远流长，古时候，每当暮色降临，明月升起，祭月、赏月的活动便开始了。人们纷纷设案桌于月下，桌上有月饼、水果、饮料、芋头等食品，全家人在月光下一起团圆赏月，大人们给孩子讲起“嫦娥奔月”、“吴刚伐桂”、“玉兔捣药”的古老神话传说。在银色的月光下一边品尝节日佳肴，一边赏月聊天，全家人一起共享天伦之乐。

如今，每到中秋节，人们总是从百忙中抽出时间，从各个地方回到自己的家乡，与亲人团聚，有的夫妻相约一起赏明月，有的一家三口，吃团圆饭，还有的一大家子欢聚一堂，月亮圆了，人也团圆了。

2、说说你们怎样过中秋的？

3、齐唱《八月十五月儿明》

一、明月，入题

1、从刚才的图片中，以及同学们的回忆中，我们深深感受到，中华民族是个爱月的民族，中秋节我们赏月，故事里我们讲嫦娥奔月，古诗里更有许多明月呢！你能记起几句有月的诗句吗？

2、月儿圆了，人团聚了，这是人间最温暖的时候。可是，有一些人却由于各种原因回不了家，李白就是其中一个，只好借一首古诗表达他心中的感受。今天，就让我们一起走进李白的静夜思，去感受他的心情。

二、解题，品读

1、出示课题，谁来读读课题？说说为什么这样读，引导学生理解题意后，齐读课题。

2、这首诗你们早就会背了吧？一起背诵。

3、（看课件，听朗读），说说听出了什么？（慢，忧伤，低沉）思念的滋味是什么？让我们来看看。出示学生文章，《妈妈，我想对你说》，教师深情朗诵，思念的滋味你尝到过吗？指名说。带着思念的感受读题。

4、李白也在思念，他的感受又如何呢?让我们进一步走近他吧。

① 打开课本，自读古诗,说说你读懂了哪一句?板书：思故乡。是什么让李白想起了故乡呢？（提示读古诗前两句）

② 重点理解：疑：好像。什么好像什么?解释后两句。

③师：地上铺着一层霜，给人什么感觉？李白站在像霜一样的月光中冷吗？他怎么不叫夫人给他拿件衣服啊？叫丫鬟给他端个火盆啊？师：（简介背景）当时李白25岁离开家乡，东游淮扬，不到一年，用去银两三十余万，囊中空空，又得了一场大病。中秋的夜晚，他独自一人躺在客店里，冷冷的月光铺满了房间，你觉得他可能会想起些什么呢？

5、师：明月照在李白窗前，也照在家乡的土地上，他多么想立刻飞到亲人们的身旁啊，哪怕听听亲人的声音也好啊，可在古代这是不可能的。他只能孤独地写下了这首静夜思，然后对着月亮深情朗诵，希望明月能带去他的思念，与祝福。你也来当一回李白吧，出示明月图，指明对月朗读，齐读。

6、你们真像小李白啊，你能完整地给我们讲讲这首诗所表达的意思吗？指名说说全诗的意思。

７、月圆人团圆，李白孤身一人，客居他乡，望着皎洁的明月，思念故乡的情感就像潮水一般，迅速淹没了他。让我们完整的欣赏这首美丽忧伤的《静夜思》。欣赏课件后再次齐读全诗。

三、扣题，拓读。

师：我国的诗人大多是忧国忧民的，又大多是命运坎坷的，他们经常流浪在外，客居他乡，思乡成了他们生活中重要的一部分，因此有了许多以思念故乡为题材的诗作，除了静夜思以外，你还知道哪些呢？指名背诵，出示其中三首：《春夜洛城闻笛》、《泊船瓜洲》、《九月九日忆山东兄弟》。朗读，说说是什么让诗人想起故乡。（简要理解诗意）

四、结题，回读

《静夜思》教案02 篇10

教学目标：

知识与技能：能用思乡的情感演唱歌曲《静夜思》，能正确地掌握四四拍的指挥手势。过程与方法：通过欣赏，感受乐曲的情绪，培养学生对音乐鉴赏力和评价力；通过聆听、视唱、演唱等学习活动，培养学生视唱、练耳的能力。

情感态度与价值观：通过欣赏歌曲《静夜思》，让学生感受歌曲思乡之情，同时使学生的情感世界受到感染熏陶，养成健康向上的审美情趣。

教学重点与难点：

重点：能通过歌声表达歌曲思乡的情感；能用四四拍的指挥手势指挥大家演唱歌曲。难点：能用较长的气息和连贯的声音演唱歌曲，能唱好歌曲的二部合唱。

教学教具：

课本、音响设备及相关资料。

教学过程：

（一）设置悬念导入

教师请学生有感情的背古诗《静夜思》，提出我们还可以用什么方式表现这首诗的思乡之情？（用歌唱的方式）（设置悬念，激发学生学习的兴趣）

（二）新歌教授

（1）教师出示图片并播放《静夜思》的朗诵录音。（唤起学生的有效记忆，为教唱做好铺垫）

（2）教师播放歌曲《静夜思》录音，学生对照乐谱边听边并画出乐段、乐句。（初步感知歌词、旋律）

（3）教师播放《静夜思》的视频，学生边看边思考有哪些音乐的要素构成了这种思乡的情感？教师引导学生注意歌唱时应注意的问题。（引导学生分析歌曲）

（三）视唱歌曲

（1）教师教学生唱第一乐段，学生跟着打节拍。

（2）学生自由练唱，并且小组讨论问题：第三乐句的开始同第二乐句结束的音有什么不同？你感觉有什么作用？如果不用八度，用小于八度的音试试有什么感觉？（引导学生了解音乐是怎样表达不同情感的）

（3）教师分声部教学生唱第二乐段。

（4）学生分声部练唱第二乐段，并小组讨论思考问题：第三乐句在整首音乐中有什么作用？

（5）学生演唱。

（四）教学生四四拍的指挥图式。

（1）教师学生学习四四拍指挥手势，引导学生同四二拍的指挥手势相区别。

（2）教师一边唱一边做指挥手势，学生边唱边指挥。

（3）同桌自由练习，互打节拍互唱。

（4）教师请一位同学来指挥，全体学生在同学指挥下演唱歌曲。

课堂小结：

由学生自己总结自己的收获。（利于教师了解学生的掌握情况，同时充分发挥学生的主观能动性）布置作业：

《静夜思》教学反思 篇11

《静夜思》是素有“诗仙”美称的唐朝诗人――李白的经典佳作，这首诗语言凝练，意境优美。在预设教学过程时，我本打算按照“初读古诗，感悟意境――朗读诗句，感悟诗韵――欣赏古诗，拓展延伸。”的思路进行教学，但我考虑再三，对于低年级的学生来说，感悟、理解与朗读、背诵，哪种方式更有效?非常矛盾。无意中，在阅读《教学之道――写给语文教师》(人民教育出版社)一书时，看到了一篇名为《素读经典》的文章，当时“素读”两个字吸引了我，什么是“素读”，对于第一次听说这个名词的我来说，带着好奇，快速浏览了一下，才明白“素读”就是古代私塾授课的读法，日本右脑开发专家七田真在《超右脑照相记忆法》的“第五章――教育的原点是背诵和记忆”里这样论述：“‘素读’就是不追求理解所读内容的含义，只是纯粹地读。明治以前的日本教育就是这样按字面来教孩子‘素读’中国的四书五经的。”他还说：“这种不求理解、大量背诵的方法是培养天才的真实方法，也就是右脑教育法。犹太教育培养出了很多诺贝尔奖获得者，他们的教育就是以记忆学习为中心，强调反复朗读。”

这段话给了我一启示：对于刚刚升入一年级的孩子来说，识字确实是难点，一篇课文学完了，回头再让孩子们来读，生字词还是不认识，虽然教给他们识字方法，却很无效。对此我也很苦恼，怎样增加孩子的识字量呢?我一直在苦苦思索。“素读”古诗，虽然不理解诗意，但随着“素读”量的增加，学生会不会在“素读”中，慢慢积累识字，这也许是解决识字这一难题的一种方法。抱着试一试的心态，我在上课时临时改变了预设的教学过程，带领学生一遍遍读诗，很快孩子们都能熟练背诵下来了，可能这首简短的小诗，有的学生在课前就已经背诵下来了。既然还有时间，我又给学生增加了一首小诗――《古朗月行》“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”对于这首诗，跟学生素读的时间要长一些，但也在课内完成了。学生不仅背过了充满思乡之情的《静夜思》，而且还额外积累了一首小诗，我觉得“素读”的效果还是挺明显的。在今后，我将尝试利用晨读、午检时间，带领学生“素读”经典古诗，扩大学生识字量。

《静夜思》教案 篇12

（一）知识教学点。

1、学会“日、上、头、乡”这四个生字，能读准字音，辨清字形，并理解诗中的词语

2、认识“夜、床、前、光、低、故”

3、朗读并背诵这首古诗

（二）能力训练点。

1、通过看图，读诗，加深对生字字义的理解

2、启发学生利用学过的偏旁，熟字自己分析记忆字形，培养学生自学能力。

（三）德育渗透点。

图文结合，让学生理解一个孤身在外的游子，思念故乡的强烈思想感情。

古诗的教学不同于课文教学，古诗中精炼的语言，需要学生在教师的循循善诱，一步一步解释指导下，理解词意，诗句含义

二、重点、难点及解决方法。

1、重点：理解诗句意思。

2、难点：为什么作者通过一轮明月就会表达自己的思乡之情。

3、解决方法：教师指导学生反复朗读，注意诗句之间的停顿，再结合图片，以及背景资料，使学生明白诗句中蕴含的意思。

三、课时安排。

2课时。

四、学生活动设计。

创新和实践能力的体现。

1、教师可通过范读，教给学生朗读古诗的方法，指导学生读准字音，读出节奏。

2、激发学生学习古诗的兴趣，指导学生分组朗读，交流朗读体会。

五、教学步骤。

（一）明确目标。

对生字的练习要重点指导字形和字义

（二）整体感知。

1、教学古诗，要先指导学生理解每个词在句子里的意思，再把词连起来理解每行诗句的意思

2、在理解诗句的基础上，理解全诗的内容和感情

（三）重点难点的学习与目标完成过程。

第一课时：

（一）导入新课。

释题、简介作者。

1、导语。今天我们共同学习一首古诗《静夜思》静夜思——静静的夜晚所引起的对家乡的思念。全诗表达了作者身处异乡，夜半梦醒，独对皓月时那种孤苦的思乡之情

2、简介作者。李白，字太白，唐代著名诗人

（二）教师范读全诗，试读生字

1、教师范读，学生注意听准字音，初步感知课文

2、学生根据注音试读诗文。

（三）借助书上插图。解释诗意

1、引导学生观察插图：图上都有什么？

2、读全诗，品味诗意。

3、复习检查。

（1）出示生字卡片，指名认读

（2）指名说一说诗的大意

4、品词析句，领悟诗意。

（1）第一句，解释“床前，明月，光”的意思

（2）第二句，理解“疑”，诗人把什么当成了“霜”？理解前两句意思

（3）第三句，理解“举”与现在所说的举的区别，理解后两句意思

5、总结全诗意思。

讨论：

①诗人望着明月，怎么就思念起故乡来了呢？

②第三句与第四句在内容上有联系吗？

交流。

（四）布置作业。

感情朗读全诗。

第二课时：

（一）复习导入。

朗读全诗。

（二）出示生字卡片让学生认读

（三）教师指导写字。

“头”笔顺是一“乡”新部首“”

（四）朗读背诵，体会意境。

1、教师范读，学生体会停顿与节奏。

床前／明月／光，疑是／地上霜

举头／望／明月，低头／思／故乡

2、自由朗读。

3、指导背诵。

（1）回忆全诗意思，反复诵读。

（2）参照插图试背。