诗词基础知识

诗词基础知识（精选6篇）

诗词基础知识 篇1

——2012年12月8日在钟山诗词研究会的讲课

周勤璋

尊敬的各位诗友：大家好！

受你们的邀请，到这里来，感到很荣幸。受到你们如此热烈欢迎，我很感动。谢谢大家！

在这里能和广大老朋友见面，能同诗友们广泛交流，能有机会向大家学习，我感到非常高兴。借此机会，我想向大家汇报一下学习诗词创作的体会。由于才疏学浅，不敢班门弄斧，讲错了敬请多多指正，以此作为抛砖引玉吧。

诗歌是人们所喜爱的一种文学体裁。在相当长的历史时期，中华诗词作为中国文学艺术的主流形式，对国人性情的陶冶和素质的培养，发挥着独特的作用。随着中国诗学的发展和诗歌创作的繁荣，唐诗、宋词、元曲等光辉夺目的文学作品，以其博大精美、无与伦比的艺术成就，成为中华民族文学艺术皇冠上的璀璨明珠。

诗词格律体现了中国诗歌的节奏感和音乐性。词、曲的形式是由歌唱的曲调决定的，近体格律诗则是在汉字、汉语声调的基础上形成并逐步完善起来的。作为中国诗歌的形式特征，诗词格律是前人创作实践和智慧的结晶。完美的形式和充实的内容相结合，产生了神奇的效果。古典诗词的永恒的魅力，在一定程度上可以说，和格律的作用是分不开的。

诗词格律是一种累积起来比较稳固的形式。这种形式，已经与中华民族的思维特征、审美特征融为一体。这种形式对于诗人的帮助，犹如翅膀之于飞鸟；但是这种形式对内容也起着限制、约束的作用。诗词格律既不是可以脱离内容而独立存在的纯粹形式，也不是诗词创作必须砸碎的枷锁和镣铐。不可否认，过去长期存在着否定格律的倾向。诗词格律对于很多人来说，已经非常陌生了。

为什么要了解了诗词格律呢？因为它可以帮助我们更好地欣赏前人那些具有不朽的艺术魅力的诗词佳作；同时，熟练掌握了诗词格律，可以运用它创作出无愧于时代的崭新诗篇。为了适应广大诗词爱好者欣赏和创作的需要，由南京市社科联组织，我们曾编写一本小册子。简明扼要地介绍了诗词格律的基础知识，列举了100个常用词谱，附录了《平水韵》、《中华新韵韵目》和《词林正韵韵部》等资料，通俗易懂，力求实用。有的诗友有此小册，大家可看看。今天首先向刚入门的诗友们介绍一下诗词格律的基础知识，这是班门弄斧了，在座的有很多行家里手，有很多诗词大家，讲错了，敬请批评指正。

一|、诗律

《诗经》《楚辞》以后诗歌的形式不断有新的发展。唐代，律诗兴起以后，诗歌更有了严密的格律。不了解诗歌的形式格律，将影响对诗歌内容的理解，也谈不上充分地欣赏。

（一）格律诗的种类

古典诗可分古体诗和近体诗两大类。

古体诗：又称古诗、古风，指近体诗以前的诗。

近体诗：指南朝至唐代形成的格律诗。当时为了与过去的非格律诗加以区别，称格律诗为近体诗或今体诗，分为绝句、律诗、排律三种。绝句限定四句，有五言绝句，简称五绝，七言绝句简称七绝。律诗限定八句，有五言律诗，简称五律，七言律诗，简称七律。超过八句的叫长律，又叫排律。

古体诗和近体诗的区别：

句法：古体诗和近体诗都讲究句子的节奏。但是，古体诗每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，整首诗不像近体诗那样严格要求整齐。古体诗每首的句数也不定，少则两句，多则几

十、几百句。用韵：古体诗每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体诗每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体诗可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不押韵；古体诗可用平声韵，也可用仄声韵；近体诗一般只用平声韵；极个别的也有押仄声韵的。

平仄：古、近体都十分注意字声的铿锵和谐。古体诗运用的是汉字汉语的自然声韵；近体诗运用的是关于对汉字“四声”的自觉认识。“四声”是分为平仄的，所以说，古、近体最大的区别是，古体不讲平仄，而近体讲究平仄。唐以后，古体也有讲究平仄的。

古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗。

（二）用韵

古代韵书很多，比较能够反映唐宋诗人用韵实际的是金代的官韵书《平水韵》。后人用韵大抵根据《平水韵》。

《平水韵》共有一百零六韵，其中平声有三十韵，编为上、下，称为上平声、下平声。这只是编排上的方便，二者并不存在声调上的差别。近体诗只押平声韵。

附：《诗韵常用字表》（平水韵）

一、上平声；

二、下平声；

三、上声；

四、去声；

五、入 声。上、下平声都是平声，上、去、入声都是仄声。

如何运用“平水韵”？我的做法是：首先，不违背“平水韵”的基本原则，用 “平水韵”，不与新韵混用。其次，不完全照搬、机械套用“平水韵”。从《平水韵》韵目就可以看出古音和今音已大不相同。有一些在古代属于不同韵的，在现在已看不出差别，比如一东和二冬，三江和七阳等等。如果我们具体看一看各个韵部里面的字，就会发现一个相反的情况：古人认为属于同一韵的，在今天读来完全不押韵。例如古人读《杜牧·山行》：“远上寒山石径斜（xia）,白云深处有人家”。很悦耳。如果现在人读“远上寒山石径斜（xie）,白云深处有人家”，就不悦耳。再如上平声四“支”韵里：枝、垂、衰、涯、蛇等，上平声十三元韵里：繁、元、言、喧、门、根、村、坤……这些字今天不通押。怎么办？我把这些字重新分类，与现代汉语音韵相同的归一类。如把繁、元、言、喧与门、根、村、坤分开。an韵一类，en韵一类。“平水韵”和现代汉语读音与用法相结合。这样，既不违背 “平水韵”，今天读起来又不别扭。何乐而不为？我们写诗是让今人读的。语言是有变化的，总不能一味地、机械地仿古，要做到古为今用才是。写诗作词都是如此。近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能掺杂其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。

现代人写近体诗，当然完全可以用今韵。如果要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此。

中华新韵（十四韵）简表（《中华诗词》2004年第5期）

一、麻 a，ia，ua

二、波 o，e，uo

三、皆 ie，üe

四、开 ai，uai

五、微 ei，ui

六、豪 ao，iao

七、尤 ou，iu

八、寒 an，ian，uan，üan

九、文 en，in，un，ün

十、唐 ang，iang，uang

十一、庚 eng，ing，ong，iong

十二、齐 i，er，ü

十三、支(-i）（零韵母）

十四、姑 u 用今韵写近体诗，只要掌握以上十四韵韵母就可以了。需要特别注意的是：

二、波 o，e，uo、十二、齐 i，er，ü、十三、支(-i）（零韵母）。其它不难掌握。当然，要用新韵，必须学好汉语拼音。

（三）四声

汉语声调有四声，是齐、梁时期文人的发现。平、上、去、入构成古汉语的四声，上、去、入又合起来叫仄声。现代汉语阴平、阳平为平，上、去为仄。

古四声中，最成问题的是入声。那么什么是入声呢？就是发音短促。在普通话中，入声已经消失了。原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有的在今天读起来就完全一样。比如“乙、亿、邑”，入声的消失也导致了古、今音声调的不同。一部分古入声字变成了现在的上、去声字，仍然属于仄声；另有一部分入声字在普通话中却变成了平声字（阴平或阳平），这就值得我们注意了。例如“屋”“福”“国”“习”等。

写近体诗，有的朋友感到入声字难以把握，其实入声字不多，常用字更不多。多看、多记就行。还有象以拼音an、ang、en、eng为韵母的多不是入声。有的可以根据声旁进行归纳帮助识别，比如“福幅辐蝠” “缴激檄”。现代人写旧体诗，完全可以根据现代四声来写。但写旧体诗本来就是因为好古，有人愿根据古代四声来写，也无可厚非，那就要特别注意这种入声变平声的字了。用普通话读古诗，碰到这种字怎么办呢？，为了保持声调的和谐，不妨读成去声。去声较低沉，再读得短促一些，听上去就有点象入声了。实际上，这类入声字，有的人就习惯读成去声，如“

一、幅、辐”，很多人都读成去声。

（四）律句

在近体诗中，要造成声调上的抑扬顿挫，就要交替使用平声和仄声，才不单调。汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上，这个音节可以称为“节奏点”。以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的基本句型，称为律句。五言律诗的句子，只有四个类型：

A、仄仄仄平平a、仄仄平平仄 B、平平仄仄平b、平平平仄仄 这四类句型归两大类：

（1）A和a为一类，头两个字都是仄仄，是仄起句。（2）B和b为一类，头两个字都是平平，是平起句。由这四类句型变化可构成五言律诗的四种平仄格式。（1）仄起式 小册 p27（2）平起式

五言律诗以首句不入韵为正轨，而且以仄起式为较常见。七言律句是在五言律句前面增加两个字，把仄起变为平起。把平起变为仄起。

七言律句也只有四个类型：

A、平平仄仄仄平平a、平平仄仄平平仄 B、仄仄平平仄仄平b、仄仄平平平仄仄

由这四类句型变化也可构成七言律诗的四种平仄格式。其中也只有两种基本格式。

（1）平起式 小册 p30（2）仄起式

七言律诗以首句入韵为正轨。

律诗一共八句，每两句成为一联，一首律诗分成四联：第一、二句为首联，第三、四句为颔联，第五、六句为颈联，第七、八句为尾联。每联的上句称为出句，下句称为对句。

（五）粘对

近体诗的构成规则就是：对句相对，邻句相粘。

对句相对，是指一联中的上下两句的平仄刚好相反。如果上句是：仄仄平平仄，下句就是：平平仄仄平。同理，如果上句是：平平平仄仄，下句就是：仄仄仄平平。除了第一联，其它各联的上句不能押韵，必须以仄声收尾，下句一定要押韵，必须以平声收尾。

第一联上句如果不押韵，跟其它各联并无差别，如果上、下两句都要押韵，都要以平声收尾，这第一联就没法完全相对，只能做到头对尾不对。

邻句相粘。相粘的意思本来是相同，例如，上一联是： 仄仄平平仄，平平仄仄平。

下一联的上句要跟上一联的下句相粘，也必须以平声开头，就成了：

平平平仄仄，仄仄仄平平。

为什么邻句必须相粘呢？原因很简单，是为了变化句型，不单调。如果对句相对，邻句也相对，就成了：

仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

第一、第二联完全相同。在唐以前的所谓齐梁体律诗，就是只讲相对，不知相粘，从头到尾，就只是两种句型不断地重复。唐以后，既讲对句相对，又讲邻句相粘，在一首绝句里面就不会有重复的句型了。

粘对也具有一定的灵活性，基本上也是遵循“一三五不论，二四六分明”的口诀，也就是说，要检查一首近体诗是否遵循粘对，一般看其偶数字和最后一字即可。如果对句不对，叫失对；如果邻句不粘，叫失粘。失对和失粘都是近体诗的大忌。相比而言，失对要比失粘严重。

根据粘对规则，我们就可以推导出五言绝句的四种格式：（1）仄起首句不押韵：

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。（2）仄起首句押韵：

仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。（3）平起首句不押韵：

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。（4）平起首句押韵：

平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。五言律诗跟这相似，只不过根据粘对的原则再加上四句而已。根据粘对规律，还可以十句、十二句……无限地加上去，而成为排律，关键抓住第二个字。抓住了第二个字，是平起，还是仄起，根据平仄交错和粘对原则，再根据除了第一联，其它各联的上句不能押韵，必须以仄声收尾，下句一定要押韵，必须以平声收尾的规定。一首诗平仄格律就定了。

例如： 仄起两种形式 一

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。二

仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。两首仅第一句不同，其余一样。平起两种形式 一

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。二

平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。两首仅第一句不同，其余一样。

七言律句是在五言律句前面增加两个字，把仄起变为平起。把平起变为仄起。

（六）孤平、三平调和三仄脚

前面讲到“一三五不论”是就一般情况而言，在某些情形下一三五必须论。比如五言的平起平收句：平平仄仄平。这一句的第三个字是可以不论的，用平声也可以。但是第一字如果改用仄声，就成了：仄平仄仄平。除了韵脚，整句只有一个平声字，这叫“孤平”，是近体诗的大忌，在唐诗中极少见到。象这样不合律的句子，叫作拗句。

七言诗与此相似，也即其仄起平收句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能改用仄声。

所谓“孤平”，是专指平收句（也就是押韵句）而言的，如果是仄收句，即使整句只有一个平声字，也不算犯孤平。还有一种情况，是五言的仄起平收句：仄仄仄平平。

在这种句型中，第一字是可平可仄的，但是第三字不能用平声字，如果用了平声字，成了：仄仄平平平。

在句尾连续出现了三个平声，叫做“三平调”，这是古体诗专用的形式，做近体诗时必须尽量避免，而且无法补救。同样，七言平起平收句“平平仄仄仄平平”，第一和第三字都可平可仄，但是第五字不能用平声，否则也成了三平调。

再有一种情况，是五言的平起仄收句：平平平仄仄。这种句型中，第一字是可平可仄的，但是第三字不能用仄声字，如果用了仄声字，成了：平平仄仄仄，在句尾连续出现了三个仄声，叫做“三仄脚”，最好也避免。实在必要时也可一用。用三仄脚时，五言第一字，七言第三字应用平声字，即连用两平声。如“江流石不转”（杜甫《八阵图》）。

只要能够避免孤平、三平调和三仄脚，“一三五不论”就是完全正确的。

（七）拗救

所谓拗句，就是不依照一般平仄的句子。诗人对于拗句，往往用“救”。具体地说，如果一个句子该用平声的地方用了仄声，然后在本句或对句的适当位置，把该用仄声的字改用平声，以便补救。合起来叫做拗救，常见的拗救格式有下列几种：

（1）a型句拗救：比如在五言“仄仄平平仄”，第三字改用了仄声，往往就在对句的第三字改用平声来补救，也就是“仄仄平平仄，平平仄仄平”变成了“仄仄仄平仄，平平平仄平”。这种a型句也可以不救。但是，这种句型五律的第四字或七律的第六字用了仄声（有时是三四或五六两字都用了仄声），那就必须在对句相救。例如：白居易《赋得古原草送别》“野火烧不尽，春风吹又生”“不”字拗，“吹”字救。

（2）b型句的拗救：五律的“平平平仄仄”，改为“平平仄平仄”。

仍以杜甫《天末怀李白》诗为例。第一句本该是“平平平仄仄”，却写成了“平平仄平仄”，第二、四字都用平声，违反了我们一开始就提到的逢双必反的规律。在七言中，就是把“仄仄平平平仄仄”写成“仄仄平平仄平仄”，比如《咏怀古迹五首》，几乎每一首都用到这种特殊句型。

由于这种句型用得实在太多（经常用在第七句），几乎和常规句型一样常见，我们只好不把它算成拗句，而当成一种特殊的律句。诗人们之所以喜欢用这种特殊句型，可能是因为常规句型“平平平仄仄”“仄仄平平平仄仄”中有三个平声，虽然不在句尾不算三平调，读起来还是有点别扭，所以干脆变一变。值得注意的是，在用这种句型时，五言第一字、七言第三字必须是平声，不能不论。

（3）b型句的拗救：五律的“平平仄仄平”，改为“仄平平仄平”。

（八）对仗

律诗的四联，按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。绝句的两联也是可对可不对。律绝一般是截取律诗首尾两联，完全不用对仗；若截取律诗的后半，即颈联和尾联，则开始一联用对仗；若截取律诗的中间两联，则完全对仗；若截取律诗的前半，则后面一联用对仗。排律的首联可对可不对，中间各联都必须对仗，最后一联不对，以便结束。

近体诗对仗总是避免用同字相对。律诗对仗有三项要求：

1、平仄声相对。节奏点上，平声对仄声，仄声对平声。

2、词性词义相对。也就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词，代词对代词，虚词对虚词。如果要对得工整，还必须用词义上属于同一类型的词（主要是名词）来相对，比如天文对天文，地理对地理，数目对数目，方位对方位，颜色对颜色，时令对时令，人事对人事，生物对生物，等等，但不能是同义词。

3、语法句式相对。即上下句主语对主语，谓语对谓语，宾语对宾语，定语对定语，状语对状语等。句子结构和节奏形式两句相同。小册P44

对仗有两种特殊类型：流水对和借对。

所谓流水对是说相对的两句之间的关系不是对立的，而是一个意思连贯下来。出句和对句是一句话。

如果尾联要用对仗，经常就用流水对收住全诗。

所谓借对，是说一个词有两个以上的意义，在诗中用的是甲义，但同时借用它的乙义或丙义来与另一词相对。一是借义，如“厨人具鸡黍，稚子摘杨梅”（孟浩然）。因“杨”与“羊”同音，所以借来对“鸡”。

律诗对仗有二忌：

一忌合掌。即一联上下句以同义词相对，以致两句意思完全或基本相同。是作诗的大忌。如“群贤共谱箴时调，众彦齐讴警世声。”两句意思相同，谓之合掌。

二忌两联对仗方式雷同。两联句式要有所变化，以免重复呆板。如前联是二二一式，后联宜换用二一二式。

如：李商隐：晚晴

深居俯夹城，春去夏犹清。天意怜幽草，人间重晚晴。并添高阁迥，微注小窗明。越鸟巢乾后，归飞体更轻。“天意怜幽草，人间重晚晴。”为二一二式，“并添高阁迥，微注小窗明。”为二二一式。

运用对仗，可以增加诗的艺术性；但是太拘泥了就会束缚思想内容的表达，容易造成合掌。可以工对与宽对相结合。对仗总以天然、工整、流畅为佳。

二、词律

词，又有曲子词、长短句、诗余、乐府等名称。词萌芽于南朝，形成于唐代，盛行于宋代。开始是用来为乐谱配词，用于歌唱的。为谱配歌词叫填词，填词所选定的调子叫词调，词调都有名称(如“水调歌头”、“念奴娇”等)，叫做词牌。后来成了与音乐失去联系的一种文学体裁，词牌也便成了说明文字声韵格式即词谱的名称。填词时为点明题旨，多在词牌下另标题目。如“早行”、“咏梅”等。

词一般按字句多少分为小令、中调、长调三类。五十八字以内为小令；五十九字至九十字为中调；九十一字以上为长调。一首词只有一段的叫单调，两段的叫双调，三段、四段的叫三叠、四叠。一段叫一阕。双调中的两段，称上阕、下阕，或叫上片、下片，三叠、四叠中的段落按次序叫第一阕、第二阕……词在句式方面的基本特征是长短句，从一字句到十一字句都有。词谱中对每种词调的平仄、押韵都有规定。

词与近体诗的区别：

近体诗与词异中有同，同中有异。可从以下几方面加以区别： 字数：诗与词，字数各有具体规定，长短各异。近体诗的字数是固定的，而词的字数因词调的不同而异，这些在词谱中都有具体规定。

用韵：作近体诗必须依韵书。必须押平声韵，不能换韵和用邻韵。（首句入韵则可用邻韵。）唐宋人作词，根据的是当时实际语音，有的则根据方音，或者根据诗韵。明清人根据前人的词归纳整理出韵书。《词林正韵》是通用的一种。该书把平水韵的平、上、去三声分作14部，把入声分作5部，共19部。词韵比诗韵为宽，可以换韵，或换韵不换部（平仄互换），或换韵又换部。如何换韵，以词谱规定为准。

平仄：近体诗的平仄以律诗格律为准。词的平仄以词谱规定为准。

对仗：近体诗要求中间两联必须对仗，上下联的平仄是对立的。词的对仗没有明确规定。只有少数词谱，习惯上用对仗。某些词对仗，不避同字相对。词的对仗上下联平仄既可相反，也可相同。

惯用对仗的词谱，及用对仗的位置，有明确规定。

（一）词韵 词 林 正 韵 韵 部

（各韵部用字请查阅诗韵）

把平水韵的平、上、去三声分作14部，把入声分作5部，共19部

（二）实用词谱（略）

现代诗词写作须注意的几方面问题

一、内容方面

现代诗词，应当有新的内容，新的思想感情，新的意象意境，有区别于前代的现今时代色彩和生活气息。题材多样化，写前人没有写过的有意义的事物。当今有层出不穷的许许多多的新题材没人写过。

灌注新的思想感情十分重要。古人写秋景，多半是悲凉、冷落，即使有写得明朗而又有生气的，（如杜牧《山行》），“远上寒山石径斜白云深处有人家停车坐爱枫林晚霜叶红于二月花”展现出一幅动人的山林秋色图，写得很美，但是也不如毛主席《沁园春·长沙》

独立寒秋，湘（xiāng）江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸(gě）争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓(chàng liáo kuò），问苍茫大地，谁主沉浮？

携来百侣曾游，忆往昔峥嵘(zhēng róng）岁月稠。恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒（qiú）。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏（è）飞舟？

景物繁丽，气象阔大。此词由景及人，追忆同学少年在此度过的峥嵘岁月，表达的壮志豪情，情景交融所形成的意境，是前所未有的。

松，是千年来文士惯写的题材，不外傲骨凌霜、岁寒后凋之类，陈毅的《青松》增加了新意——“要知松高洁，待到雪化时”。

二、语言方面 现代诗词，除了继续使用古代还有生命力的精粹的语言以外，要注意雅俗结合，融入时语口语，使之新鲜、活泼，不用僻典僻字，最好能做到语浅情深，雅俗共赏。鲁迅的诗，语言熔铸古今，雅俗浑成，如《自嘲》诗：“运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋”。因在白色恐怖下常遭压迫，所以比作“运交华盖”，又比作“漏船载酒”，时有沉没的危险。“千夫指”、“孺子牛”都有出处。《汉书·王嘉传》里“谚曰：‘千人所指，无病而死。’”《左传·哀公六年》：“鲍子曰：‘汝忘君之为孺子牛而折其齿乎？’”但不知出处的读者，也能读懂诗句，让人不觉其用典。“翻身”、“碰头”、“破帽”，是口语，词，末两句全属提炼的口语，比普通口语悦耳动听，又含蓄有味，此诗可称雅俗结合的范例。

诗词语言，要雅而不腐，摒弃那些艰涩古奥的词语。诗词语言，又要俗而不庸。俗，不是庸俗，而是通俗。不是俗不可耐。而是人民大众喜闻乐见的。

三、格律方面

遵守诗词格律，平仄、对仗和用韵，都应合乎规定。即使写作古风，仍有一定格律。诗用《平水韵》，词合《词林正韵》，这是传统习惯。由于语音的发展变化，旧韵不完全符合现代的语音实际，越来越多的人主张用新韵，即以普通话、现今《新华字典》的字音定平仄声调和押韵，不拘泥于旧韵。旧韵的一统天下，已经开始并将逐渐变成新旧韵两制并行。

诗词平仄格式应当严守，但是严中有活。词调，常有一调多体，字数有出入。《沁园春》第二句定格是“仄仄平平”（首字可平），毛泽东此词此句，《雪》是北国风光，“千里冰封”，合定格；《长沙》是独立寒秋，“湘江北去”（平平仄仄），便不合定格。虽未合定格，但又合平仄双交替的普遍规律，读来仍觉顺口悦耳。

初学写作诗词，应当懂得格律，不妨严守格律。在掌握格律之后，再讲严中有活，方能活而不乱。新旧两种韵，都要了解，熟练掌握其中一种。

现今写作诗词，容易出现三种偏向：一是重格律、轻意境，以为合乎平仄韵部等规定便是诗词。其实不然。常见不少作品徒具诗词之形，而无诗词之魂，须努力提高。二是崇古、仿古、泥古，陈词旧调多。因为学习诗词的范本就是古代作品，“老师”是古人，所以习作很自然地雷同于古人。有的人写的诗词，比古人写的诗词还难懂。三是概念口号充斥，以为时代感和思想性强，实是有意无象，即使有形象，也是沿袭人们用滥了的已唤不起多少美感的形象，如“三中”、“两制”、“东风”、“红旗”等。（此类词语不是完全不可用，贵用得其妙，也难用得其妙。）

中考古诗词知识梳理（二） 篇2

1[整体解读]

本诗首联先写自己无罪而长期被贬的遭遇；颔联写归来后的感触；颈联用“沉舟”和“病树”来比喻久遭贬谪的诗人自己；尾联点明酬赠题意，以自勉自励结束。

2[关键字词]

(1)酬：以诗相答；(2)乐天：指白居易；(3)长：振作。

3[情感基调]

这首诗感情浓郁，但前后基调不同，前四句低沉愤懑，后四句高昂乐观，前后形成鲜明对比。全诗愤激而不浅露，感慨而不低沉，惆怅而不颓废。

4[典故运用]

(1)“闻笛赋”表现诗人对友人去世的伤痛、人事全非的怅惘；(2)“烂柯人”暗示贬谪时间长久，表现了对世态变迁的怅惘心情。

5[中考链接]

颈联“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”历来为人所称赞。试从诗人的思想感情和蕴含的哲理两个角度，说一说你的理解。

七、《过零丁洋》

1[关键字词]

(1)一经：儒家经典；(2)寥落：荒凉冷落；(3)零丁：孤苦无依的样子；(4)汗青：特指史册。

2[意境描述]

颔联：大宋的江山支离破碎，像那被风吹散的柳絮；自己的一生时起时沉，如同水中雨打的浮萍。

3[名句品析]

尾联：采用直抒胸臆的方式表明了自己以死明志的决心，充分体现了他以身殉国的民族气节及舍生取义的高尚情操。

4[疑难阐释]

颈联借惶恐滩和零丁洋两个地名，暗示了形势的险恶和作者境况的危苦。

5[中考链接]

结合我同历代名人志士对待生死的价值观，举例谈谈你对“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的理解。

八、《渔家傲·秋思》

1[整体解凑]

本词上阕侧重描写边塞秋色，下阕侧重抒发思乡之情。全词表达了戍边将士建功立业的英雄气概和浓浓的思乡之情，侧面反映了边塞生活的艰苦。

2[疑难阐释]

(1)霜满地：借边塞夜景表达凄清悲凉之感，在时间上是“长烟落日”的延续，表现了守边将士寒夜戍守的艰辛。

(2)人不寐，将军白发征夫泪：既有守边辛苦、思念家乡之情，也有有家难归、功业难成的哀伤，还含蓄地表达了作者对朝廷腐朽、软弱，不修武备、不重边功的愤懑不平。

3[风格特色]

本词笔力雄健，感情沉郁；意境开阔，苍凉悲壮；形象鲜明、生动；语言质朴、凝练。

4[词眼点释]

词的上阕写景，以一“异”字统领，其“异”的表现有三：雁去将士留；秋风边声起；落日孤城闭。

5[典故运用]

燕然未勒归无计：此处用典，揭示出词人和征人们的矛盾心理：思乡而不能回，因为尚未达到建立军功、勒石燕然的目的。

6[名句品析]

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计：将战士思家与报国的矛盾展示得淋漓尽致。“家万里”与“酒一杯”对举，形成强烈对比，表现了将士戍边的无奈和对家乡思念的情感。

7[中考链接]

“千嶂里，长烟落日孤城闭。”描写了什么景物?在词中起到什么作用?

九、《江城子·密州出猎》

1[整体解读]

本词上阙描写了出城狩猎的宏大壮观的场面；下阙言志，抒写了词人渴望杀敌卫国、报效国家的豪情壮志。

2[语言风格]

这首词从题材、情感到艺术形象、语言风格都是粗犷、豪放的，实属豪放派词篇的典范。最能体现苏词豪放风格的动词有：擎、卷、挽、射。

3[典故运用]

(1)看孙郎：意思是他要像当年的孙权那样挽弓马前射虎，这突出地展现了作者虽然年纪已经不小，但是仍有着少年狂气。

(2)遣冯唐：以魏尚自喻，表达作者希望朝廷能像派冯唐赦免魏尚那样重用自己，希望得到朝廷信任而为国杀敌。

(3)射天狼：用天狼星代指从西北来进扰的西夏军队，表达了作者要竭尽全力抵御外敌，建功立业的雄心壮志。

4[词眼点释]

(1)贯穿全词的“词眼”是“狂”字，突出词人要发少年狂的豪情壮志。

(2)“老夫聊发少年狂”中一个“聊”字，则表现了作者欲为国尽力而不得的激愤之情。

(3)“会挽雕弓如满月”一句中的“会”字，表现出作者坚信自己的愿望定能实现。

5[意境描述]

锦帽貂裘，千骑卷平冈：随从守猎的武士个个戴着锦帽，穿着华贵的貂皮猎装，纵马驰骋，浩浩荡荡的队伍如同一阵疾风骤雨，从地势平缓的山冈上席卷而过。

6[疑难阐释]

(1)词中“鬓微霜，又何妨”表达了词人不服老的心境。言外之意是：我虽然年纪大了，但我仍能跃马疆场，迎击来犯之敌。

(2)“亲射虎，看孙郎”是倒装句，即“看孙郎，亲射虎”。词人以孙权比喻自己，虽“鬓微霜”，但仍英武有为，抱负不凡。

7[中考链接]

“持节云中，何日遣冯唐?”一句有什么含义?在表达上有什么好处?

十、《破阵子·醉里挑灯看剑》

1[整体解读]

本词上片描述军旅生活，写出了看剑、闻角、分炙、奏乐、点兵等雄壮场面；下片前四句描写战斗场面；结语“可怜白发生”变雄壮为悲壮，充满了作者壮志不遂的抑郁、愤慨。全词抒发了作者抗敌救国、建功立业的爱国情感和报国无门、壮志未酬的悲愤。

2[语言风格]

辛弃疾是南宋爱国词人，豪放词的代表人物，从词句及气氛可看出本词的语言风格是：豪放、悲壮。

3[关键字词]

(1)八百里：指牛；(2)麾下：指军营里；(3)翻：奏；(4)沙场：战场；(5)塞外声：指悲壮粗犷的战歌；(6)天下事：指收复北方的国家大事。

4[意境描述]

八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵：兵士们欢凰鼓舞，饱餐将军分给的烤牛肉，军中奏起振奋人心的战斗乐曲。将士们排着整齐的队伍，在这秋高气爽的时节接受将军的检阅。

5[名句品析]

八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声：从视觉、听觉两方面着笔，写奏乐啖肉的军营生活，有力地烘托出一种豪迈热烈的气氛。

6[疑难阐释]

(1)本词在内容上打破上下片传统写法，前四句为第一部分，后九句为第二部分，全词的点睛之笔是“可怜白发生”一句。

(2)辛弃疾尽管“白发生”，却依然眷恋自己曾经浴血征战的疆场。这种眷恋的情结从词中“挑灯看剑”和“梦回连营”两个细节中可以读出。

7[中考链接]

(1)试体味“沙场秋点兵”一句中“秋”字的表达效果。

(2)“八百里麾下炙，五十弦翻塞外声”这两句词，营造了一种什么样的氛围?

[中考链接参考答案]

六、示例：(1)思想感情：此联表现了诗人身经危难，仍保持坚定的意志和积极乐观的精神。(或“虽身经危难却不消极气馁，而是保持积极进取的乐观精神和百折不回的坚强毅力。”)(2)哲理：这两句诗生动形象地揭示了新陈代谢的自然规律，表现出积极进取的人生态度。告诉人们：旧事物必将消逝，新事物必将发展起来，社会在前进，前景无限美好。

七、示例：人难免一死，为拯救祖国而死，一片丹心垂于史册，映照千古，诗句表明了诗人舍生取义的决心，充分体现了他的民族气节。如：闻一多拍案而起，横眉怒对国民党的手枪，宁可倒下去，也不愿屈服，表现了我们民族的英雄气概。

八、示例：此句形象地描绘了坐落在崇山峻岭间的孤城，夕阳西下时便紧紧地关闭城门的情景，突出塞下秋景与中原的不同。同时点明了战事吃紧，戒备森严的特殊背景。

九、示例：这是词人以魏尚自喻，意思是说，什么时候朝廷能像派冯唐赦免魏尚那样起用自己呢?运用典故，使表达委婉含蓄。

物理诗词俗语知识 篇3

物理诗词知识：

坐地日行八万里，巡天遥看一千河。（物理知识：运动的绝对性）卧看满天云不动，不知云与我俱东。（物理知识：静止的相对性）朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。（物理知识：物体的运动）孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（物理知识：物体的运动）小小竹排江中游，巍巍青山两岸走。（物理知识；参照物的选取）两岸青山相对出，孤帆一片日边来。（物理知识：参照物的选取）不识庐山真面目，只缘身在此山中。（物理知识：光的直线传播）可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。（物理知识：物态变化）鸢东则影西，鸢西则影东》（物理知识：小孔成像）床前明月光，疑是地上霜。（物理知识：光的反射）赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞。（物理知识：光的色散）春江潮水连海平，海上明月共潮升。（物理知识：涨潮与落潮）空山不见人，但闻人语响。（物理知识：声音的传播）姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。（物理知识：声音的产生与传播）墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。（物理知识：分子动理论）山头开花山脚香，桥下流水桥上凉。（物理知识：扩散、蒸发吸热）城市尚余三分热，秋光先到野人家。（物理知识：热岛效应）小小秤砣压千斤。（物理知识：杠杆平衡原理）破镜不能重圆。（物理知识：分子间作用力）摘不着的是镜中花，捞不着的是水中月。（物理知识：平面镜成像）人心齐，泰山移。（物理知识：力的合成）麻绳提豆腐——提不起来。（物理知识：压力的作用效果）真金不怕火炼，真理不怕争辩。（物理知识：物体的熔点）开水不响，响水不开。（物理知识：液体的沸腾）猪八戒照镜子——里外不是人。（物理知识：平面镜成像）洞中方一日，世上已千年。（爱因斯坦的相对论）墙内开花墙外香。（物理知识：扩散现象）坐井观天，所见甚少。（物理知识：光沿直线传播）一滴水可见太阳，一件事可见精神。（物理知识：凸透镜成像）扇子有凉风，宜夏不宜冬。（物理知识：蒸发吸热）人往高处走，水往低处流。（物理知识：重力的作用）水缸出汗，不用挑担。（物理知识：液化现象）下雪不寒化雪寒。（物理知识：熔化吸热）雪落高山，霜降平原。（物理知识：水蒸气遇冷凝华）火场之旁，必有风生。（物理知识：空气对流形成风）一石击破水中天。（物理知识：平面镜成像）照相的底片——颠倒黑白。（物理知识：照相机成像原理）磨刀不误砍柴工。（物理知识：减小受力面积增大压强）一个巴掌拍不响。（物理知识：力的作用是相互的）水银落地——无孔不入。（物理知识：水银具有流动性且密度大）泥鳅黄鳝交朋友——滑头对滑头。（物理知识：摩擦力）大船漏水——有进无出。（物理知识：液体内部存在压强）水上的葫芦——沉不下去。（物理知识：物体的漂浮）长啸一声，山鸣谷应。（物理知识：回声）但闻其声，不见其人。（物理知识：声音的传播）

中学古诗词知识 篇4

【过故人庄】(孟浩然·唐)故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

【题破山寺后禅院】(常建·唐)清晨入古寺，初日照高林。 曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此都寂，但余钟磬音。

【闻王昌龄左迁龙标遥有此寄】(李白·唐)杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

【夜雨寄北】(李商隐·唐)君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

【泊秦淮】(杜牧·唐)烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

【浣溪沙】(晏殊·宋)一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

【如梦令】(李清照·南宋)常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

【观书有感】(朱熹·南宋)半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许?为有源头活水来。

【木兰诗】(北朝民歌)唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎;愿驰千里足，送儿还故乡。爷娘闻女来，出郭相扶将;阿姊闻妹来，当户理红妆;小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时裳，当窗理云鬓，对镜帖花黄。出门看火伴，火伴皆惊忙：同行十二年，不知木兰是女郎。雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离;双兔傍地走，安能辨我是雄雌?

【观沧海】(曹操·东汉)东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。 秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中; 星汉灿烂，若出其里。 幸甚至哉，歌以咏志。

【次北固山下】客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达? 归雁洛阳边。

【钱塘湖春行】(白居易·唐)孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

【西江月】(辛弃疾·南宋)明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪头忽见。

【天净沙·秋思】(马致远·元)枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

【龟虽寿】(曹操·东汉)神龟虽寿，犹有竟时。螣蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天;养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。

【山中杂诗】(吴均·南朝)山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。

【竹里馆】(王维·唐)独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

【峨眉山月歌】(李白·唐)峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

【春夜洛城闻笛】(李白·唐)谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

【逢入京使】(岑参·唐)故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

【滁州西涧】(韦应物·唐)独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

【江南逢李龟年】黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【论诗】(赵翼·清)李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。

【望岳】(杜甫)岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

【春望】(杜甫)国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

【石壕吏】(杜甫)暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看。吏呼一何怒!妇啼一何苦!听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣!室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。

【归园田居(其三)】(陶渊明·东晋)种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

【使至塞上】单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。

【渡荆门送别】(李白)渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

【游山西村】(陆游·南宋)莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。

【长歌行】(汉乐府)青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归?少壮不努力，老大徒伤悲。

【野望】东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。

【早寒江上有怀】(孟浩然·唐)木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。

【望洞庭湖赠张丞相】(孟浩然)八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

【黄鹤楼】昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。

【送友人】(李白)青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

【秋词】自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

【浣溪沙】(苏轼·北宋)兰下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。

【十一月四日风雨大作】(陆游)僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

古诗词的写作基础 篇5

七律(四句)也称七绝，也是近体诗的一种，可以看作五绝字句在量上的增加(变形)。在五绝每句前加上与前二字平仄相反的二字即成七绝，七绝首字可平可仄，第三字和五绝的平仄是相同的。七绝有如下平仄格式：

1平起，首句入韵。

= - + / / - (-) ，+ / - - / / (-) 。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

2 仄起，首句入韵。

+ / - - / / (-) ，= - + / / - (-) 。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

3平起，首句不入韵。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

4 仄起，首句不入韵。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

注释：

- ：平/ ：仄 ：押韵 + ：仄可平= ：平可仄参考。

七绝通常是首句入韵，不入韵的少见。它的写作特点是：语浅情深;句绝意广;音在弦外;遐思无限，好多古诗人的七律(四句)都具备这个特点，各位朋友可参考。

另外，仄仄脚的五`七言律诗还有一种较常见的变格句型，就是句末倒数第二字的仄声，与句末倒数第三字的平声对换, 形成变格句式，而且变格后倒数第五个平可仄字，就不允许变化了。 如：

五言 七言

正常 = - - / / + / = - - / /

变格 - - / - / + / - - / - /

五 律诗拗救简介

范例：

1 夜宿山寺 李白

危楼高百尺，手可摘星辰。

不敢高声语，恐惊天上人。

2 江南春 杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

解释：

李白(701~762)，字太白，好青莲居士。唐朝陇西成记(今甘肃天水附近人),生于中亚碎叶。诗风雄奇豪放，想象丰富多彩，语言流畅自然。善于从民歌`神话中吸取营养和素材，构成其特有的瑰伟绚烂的色彩和富有积极的浪漫主义精神。有《李太白集》。

杜牧(803~852)字牧之，唐朝京兆万年(今陕西细长安)人。进士出身，后来做过几任刺史，观终中书舍人。诗文中多指陈时政之作，多清丽生动。有《樊川文集》。

在律诗中，仄平脚句型(- - / / - ;+ / - - / / -)中，五言的第一字和七言的第三字必须用平声，如用仄声就被认为是拗(不顺畅)。前人谓之“孤平”，意即孤单单的一个平(韵脚和七言首字+除

外)，这也是犯了古今诗人之大忌，把孤平视为洪水猛兽，唯恐避之不及。那么既然是大忌，最好还是回避为妙，办法有两个：

一是避免出现孤平。即在仄平脚的律诗中，五言第一字`七言第三子必须使用平声字。

二是想办法救孤平。如果此处用了仄声，那就在孤平后面的邻字(五言第三子`七言第五字)改用平声作为补救，这就是常说的孤平拗救，也算合律。格式为：

五言 七言

正常 - - / / - + / - - / / -

拗救 / - - / - + / / - - / -

如范例一末句的“天”字救“恐”字;笔者《五绝 谋生》末句的“情”字救“哪”字。

另外拗救字不但可以救本句的孤平，还可以救上句相同位置的仄拗和其后一字(上句倒第二字)仄拗。如范例二末句的烟字救上句的“八”和“十”字;笔者《月中歌舞》常字救上句的“夜”和“挽”。

拗救处的字使用时也是比较灵活的，不救拗时也常有用平声的现象，就不举例说明了。另外律诗的平平脚(句尾两字)句型和仄仄脚句型的倒数第三字，忌讳再用平或仄声字，以避免出现三连平和三连仄现象。这都不是太常见的，也就不细说明了。

笔者在这里只是简单的把拗救间介绍一下，其实你只要按正常格式写诗，就不会出现拗救的麻烦的。所以对于初学朋友来讲，最好是正格协作，熟练后因排字遣句的需要，再适当地使用拗救`变格及其他。

六 五言律诗对仗简介

范例：

春日忆李白 杜甫

白也诗无敌，飘然思无群。

倾心庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。

何时一尊酒，重与细论文。

解释：

杜甫(712~770)，字子美，唐朝襄阳(今湖北)人。曾屡考进士不中，曾在朝廷为官，但不大。后弃官，在成都营建杜甫草堂。晚年携家出蜀，病死湘江途中。其诗见证了唐由盛至衰的过程，被后人称为“史诗”。以古体`律诗见长，风格多样，而以沉郁为主。有《杜工部诗集》。《春日忆李白》描写了对友人李白的一缕相似，字里行间表达了对李白的感佩和爱慕之情。

五言八句律诗简称五律，组成四联，依次称为首联`颔联`颈联`尾莲(或承首`颈`腹`尾联)，为了方便好辨认，我们就依次称为1`2`3`4联吧，中间的2`3联必须队仗(对偶)(请参考《诗词韵律简介》二—2对仗一节)。它的平仄格式是：

1 仄起，首句不入韵。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

2平起，首句不入韵。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

3 仄起，首句入韵。

+ / / - (-) ， - - / / (-) 。

= - - / / ， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

4平起，首句入韵。

= - / / (-) ， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / / ， + / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

注释：

- ：平/ ：仄 () ：押韵 + ：仄可平= ：平可仄

五言律诗通常是首句不入韵，一般时仄起。

对仗往往起着律诗的画龙点睛之作用，而且也是对联格式的主要来源，所以初学朋友，一定要好好掌握。律诗对联的基本要求，可参考《楹联的基本要求》一帖，基本内容差不多，这里就不重复了。

这里简单介绍一下工对和宽对的概念，工对就是样样都符合对仗的要求，对的严丝合缝。宽对则可以避小就大，如名词这个大类中包括时间`地名`人物`动物方位等等小项，大项对了不管小项，这就是宽对。

浅谈语文古诗词中的物理知识 篇6

在物理教学中渗透语文中的古诗词知识，学生能真切的体会到语文知识的广泛性，物理知识的生活性，朗朗上口的语文古诗词中竟然包含着生活化的物理知识，学生不觉眼前一亮，乐于沉浸其中，这就是中国五千年文化的魅力，下面选取一些语文古诗词与物理知识有关的例子与读者分享。

1语文古诗词与物理声学知识的整合

“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”

【唐·李白·早发白帝城】

赏析这两句诗先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声在山中的回声衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的，诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中，诗句写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。

“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”

【唐·张继·枫桥夜泊】

赏析秋天的夜晚，一艘远道而来的客船停泊在苏州城外的枫桥边。明日已经落下，几声乌鸦的啼叫，满天的寒霜，江边的枫树，点点的渔火，这清冷的水乡秋夜，陪伴着舟中的游子，让他感到是多么凄凉。此诗只用两句话，就写出了诗人所见、所闻、所感。并绘出了一幅凄清的秋夜羁旅图。但此诗更具神韵的却是后两句，那寒山寺的夜半钟声，通过介质传播到船上，不但衬托出夜的宁静，更在重重地撞击着诗人那颗孤寂的心灵，让人感到时空的永恒和寂寞，产生出有关人生和历史的无边遐想。这种动静结合的意境创造，最为典型地传达了中国诗歌艺术的韵味。

2语文古诗词与物理光学知识的整合

“皓月千里，浮光跃金，静影沉璧”

【宋·范仲淹·岳阳楼记】

赏析遇到春天温和的日子，明媚的阳光照射在平静的湖面上，没有一丝儿波澜。天色衬着湖光，湖光映着天色，上下是一片碧绿。天上的沙鸥飞飞停停，水里的鱼儿游来游去。岸边的花草散发出浓郁的芳香，沁人心脾。在夜间还可以看到湖上的烟云一扫而空，皎洁的月光普照千里；月光与水波一起荡漾，闪烁着金光，由于光的反射现象，月亮的倒影沉浸在水底，宛如一块璧玉。

“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺。”

【宋·苏轼·水调歌头】

赏析“月有阴晴圆缺”是由于光在同种均匀介质中沿直线传播形成的，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”写词人对人世悲欢离合的解释，表明作者由于受庄子和佛家思想的影响，形成了一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外，把作为社会现象的人间悲怨、不平，同月之阴晴圆缺这些自然科学现象相提并论，视为一体，是作者的世界观通过对月和对人的观察所做的一个以局部足以概括整体的小小总结，揭示了睿智的人生理念，达到了人与宇宙、自然与社会的高度契合。

3语文古诗词与物理参照物知识的整合

“会当凌绝顶，一览众山小。”

【唐·杜甫·望岳】

赏析“会当凌绝顶，一览众山小”，这两句写由望岳而产生的登岳的意愿。从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶，由于参照物的选取，以泰山为参照物，其它物体相对都较“小”，可以看出诗人俯视一切的雄心和气概。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽，也写出了诗人的伟大抱负和雄心壮志。

“夕阳西下，断肠人在天涯。”

【元·马致远·天净沙·秋思】

赏析前面语句都是写地上的景物，接下来作者把笔锋一扬，画出“夕阳西下”的天空，以地面为参照物，太阳是运动的，而且是向西运动的，为地上的景物绘就了一轮血红的西坠的夕阳作景幕，落日残照，本易引人惆帐、感伤，却又偏偏“西下”，就更增添了一层怆神寒骨的迷离之意。“夕阳西下”又与“昏鸦”“西风”一起点明时光紧迫，已到暮晚，季节上到了游子归家的季节，可这个时节、这种时辰却仍有“断肠人在天涯!”此时此地，此情此景，怎不叫无家可归之人痛断愁肠?一个“断肠”，把“天涯沦落人”的无法言传只可意会的感受与苦楚传达得淋漓尽致。

4语文古诗词与物理物态变化知识的整合

“蒹葭苍苍，白露为霜。”

【诗经·国风·秦风】

赏析“蒹葭苍苍，白露为霜”两句，从物象与色泽上点明了时间和环境。那生长在河边的茂密芦苇，颜色苍青，那晶莹透亮的露水珠由于温度的降低，由液态的水已凝固成固态的白刷刷的浓霜，那微微的秋风送着袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。在这一苍凉幽缈的深秋清晨的特定时空里，诗人时而静立，时而徘徊，时而翘首眺望，时而蹙眉沉思。他那神情焦灼、心绪不宁的情状，不时地显现于我们眼前，原来他是在思慕追寻着一个友人。

“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。”

【唐·岑参·白雪歌送武判官归京】

赏析浩瀚的荒漠上由于温度降低，空气中的水蒸气遇冷由气态直接凝华成固态的雪，冰雪已经积得很厚很厚；天空中的云也是由水蒸气遇冷液化而成，惨淡的愁云也好像凝固住了一般。冰跟愁云在此表达了一种化不开的心愁，再看看它的修饰，百丈跟万里，由此可以看出它的程度之深，诗人以夸张的笔墨为我们勾勒出一幅旷远辽阔的的荒漠雪景，情感也随景物的变化，由惊奇喜悦而至苦涩难奈而至愁云凝结，渐次过渡到送别的情景中来。表达了作者满腹的郁闷，透着内心深深的忧愁。

5语文古诗词与物理流体压强知识的整合

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”

【唐·杜甫·茅屋为秋风所破歌】

赏析八月秋深，狂风怒号，风卷走了我屋顶上好几层茅草，一个“怒”字，把秋风拟人化，使“卷我屋上三重茅”富有动作性和感情色彩，诗人眼巴巴地望着狂风把屋上的茅草一层又一层地“卷”走，原因是在物理学中，流体的压强与流速有关，流速越大的地方，气压越小，流速越小的地方，气压越大，屋顶上强风吹过，流速大，屋内因为室内空间，明显不会刮大风，屋内的气压比屋上的气压高，这样，形成一个向上的压力差，导致屋顶上的茅草被掀起。

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

【宋·李清照·醉花阴】

赏析“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意，联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感，以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。“帘卷西风”的原因是流体的压强与流速有关，流速越大的地方，气压越小，流速越小

的地方，气压越大，帘子在室内，当西风来时，屋外空气流速大于屋内空气的流速，导致屋外的气压小于屋内的气压，在压力差的作用下将帘子掀起。

6语文古诗词与物理分子运动知识的整合

“墙角数枝梅，凌寒独自开，

遥知不是雪，为有暗香来。”

【宋·王安石·梅花】

赏析“遥知不是雪”，着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。尽管这句诗否定了诗人于远处所看到的墙角凌寒独自绽开的数枝梅花是雪，但它实际上曲折地反映了梅白似雪的色彩，不仅含蓄地写梅花的纯净洁白，也间接地交代前两句中所写的迎寒怒放的“墙角数枝梅”实为诗人从远处隐隐约约中所见，且与诉诸人们嗅觉的下旬“为有暗香来”一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系，显示出全诗结构的严谨。正因为有梅花的香气从远处袭来，由于梅花的分子在永不停息的做无规则运动，才使诗人“遥知不是雪”，倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的，以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果。

“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”

【唐·杜牧·泊秦淮】

赏析秦淮河上的秋水荡漾，由于分子在永不停息的做无规则运动，导致暮霭像轻纱般的舒卷飞翔，秋水披一身迷人的烟雾，两岸金沙随夜色沉人溶溶的月光。叠用两个“笼”字，极为传神，把“烟”、“寒水”、“月”、“沙”四个意象和谐地溶合在一起，使人对秦淮河上的月色烟光有一种朦胧、迷茫、冷寂的感觉，在幽静中又隐含着微微浮动流走的意态。

7语文古诗词与物理能量知识的整合

“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”

【宋·苏轼·江城子·密州出猎】

赏析天狼是天狼星，星象里是主侵略杀伐的，雕弓是弧矢星，是猎户座中间那三颗以及周围其他各星，组成弓箭的星象，中间那三颗星，就是箭矢，连成一线向西北延伸就是天狼星。在星空中就形成了弯弓向西北射天狼的景象，这是由于弯弓具有弹性势能的缘故，“射天狼”就是将弹性势能转化为动能的具体体现，作者当时被贬为密州刺史，但心中仍希望为国效力，因此在一次出猎中，写下此诗，以表达自己的爱国之情。

“一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”

【毛泽东·沁园眷·雪】

赏析“弯弓射大雕”一句中指出了发生弹性形变的弓具有弹性势能，当它工作时能量是可以相互转化的，弓的势能转化为箭的动能而射向“大雕”。毛泽东这一句“一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”以及前面的“惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。”显示了一种豪放的气度，让对手闻风丧胆的霸气和威严，表现出毛泽东藐视先人权威，并有超越唐宗宋祖、成吉思汗的远大抱负。

8语文古诗词与物理速度知识的整合

“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”

【唐·李白·早发白帝城】